6 ΔΙΑΣΗΜΟΙ Ισπανοί ζωγράφοι και τα έργα τους
Υπάρχουν πολλά Ισπανοί ζωγράφοι που έχουν ξεπεράσει τα σύνορα γεωγραφικές τοποθεσίες και έχουν γίνει γνωστές φιγούρες σε όλο τον κόσμο, αποτελώντας αναφορές και επιρροές για καλλιτέχνες όλων των εποχών. Μερικοί ζωγράφοι που έχουν εμπνεύσει ακόμη και καλλιτεχνικά ρεύματα και πολλά από τα έργα των οποίων είναι ήδη παγκοσμίως διάσημα. Σε αυτό το μάθημα του unProfesor.com σας προσφέρουμε μια επιλογή από τα Ισπανούς διάσημους ζωγράφους που πρέπει να γνωρίζετε.
Δείκτης
- Diego Velázquez (1599-1660), ένας από τους μεγάλους διάσημους Ισπανούς ζωγράφους
- Φρανσίσκο Γκόγια (1746-1828)
- Χοακίν Σορόλα (1863-1923)
- Πάμπλο Πικάσο (1881-1973)
- Τζον Γκρέυ (1887-1927)
- Joan Miró (1893-1983)
- Σαλβαδόρ Νταλί (1904-1989)
Diego Velázquez (1599-1660), ένας από τους μεγάλους διάσημους Ισπανούς ζωγράφους.
Velazquez, βασικό σχήμα του Ισπανικό μπαρόκ, είναι επίσης ένας από τους μεγάλους δεξιοτέχνες της καθολικής ζωγραφικής και ο καλύτερος Ισπανός ζωγράφος όλων των εποχών
. Αναγνωρίστηκε από τους avant-garde ζωγράφους ως έμπνευση και «ζωγράφος των ζωγράφων», όπως αναγνώρισε ο Manet κατά την επίσκεψή του στο Μουσείο Πράδο το 1865.Ένα από τα μεγάλα επιτεύγματα του Velázquez είναι ότι μπόρεσε να γνωρίζει ιστορικά τη ζωγραφική του και τον εαυτό του, καθιερώνοντας μια κριτική αίσθηση στους πίνακές και τα πορτρέτα του. Έτσι το έργο του Λας Μενίνας, έχει γίνει αντικείμενο πολλαπλών ερμηνειών από άλλους καλλιτέχνες. Ο Γκόγια, ο Μονέ, ο Νταλί, ο Πικάσο, ο Σάουρα, ο Χάμιλτον, ο Σάρτζεντ ή η Grupo Crónica είναι μερικοί από τους καλλιτέχνες που έφτιαξαν τη δική τους εκδοχή του έργου.
Ο Velázquez μπήκε στο εργαστήριο του Francisco Pacheco στη Σεβίλλη, ξεκινώντας την καριέρα του σε νεαρή ηλικία. Στα πρώτα του χρόνια ζωγράφιζε θρησκευτικά θέματα και νεκρές φύσεις, επηρεασμένος από άλλους ζωγράφους της εποχής όπως ο Καραβάτζιο. Η αγιοποίησή του έγινε ως ζωγράφος της αυλής του Φελίπε Δ', περίοδο κατά την οποία έφτιαξε πολυάριθμα πορτρέτα, πίνακες με θρησκευτικά θέματα και μυθολογική έμπνευση. Μαζί με αυτόν πρέπει να τονίσουμε Χουάνα Πατσέκο (1602-1660), η σύζυγός του και πιθανός συγγραφέας μερικών από αυτά που αποδίδονται στον Βελάσκεθ ή στον Φρανσίσκο Πατσέκο, τον πατέρα του.
Τα σημαντικότερα έργα του Velázquez
- The Old Woman Frying Eggs (1618)
- The Water Carrier of Seville (1620)
- The Triumph of Bacchus or The Drunkards (1628)
- Ο Χριστός σταυρώθηκε (1632), Η παράδοση της Μπρέντα (1634)
- The Portrait of Innocent X (1650)
- Venus of the Mirror (1647)
- Infanta Margarita Teresa in Blue (1659)
- The Fable of Arachne (1657)
- Η οικογένεια του Felipe IV ή Las Meninas (1656)
Φρανσίσκο Γκόγια (1746-1828)
Ένας άλλος από τους διάσημους Ισπανούς ζωγράφους και ένας από τους σημαντικότερους στην ιστορία της παγκόσμιας τέχνης είναι Φρανσίσκο ντε Γκόγια. Ζωγράφος και χαράκτης, θεωρείται ένας από τους σπουδαίους πρόδρομες ουσίες απο καλλιτεχνική πρωτοπορία των αρχών του εικοστού αιώνα όπως ο ιμπρεσιονισμός, ο εξπρεσιονισμός και ο σουρεαλισμός. Στην εποχή του πέρασε από διάφορα στυλ, από το ροκοκό στον νεοκλασικισμό και τον προρομαντισμό.
Αν και ξεκίνησε την εκπαίδευσή του σε νεαρή ηλικία, ο Γκόγια χρειάστηκε λίγο χρόνο για να ανέβει στον κόσμο της τέχνης. Ξεκινώντας το 1770, και μετά από ένα ταξίδι στη Ρώμη για να μάθει για το έργο των μεγάλων ζωγράφων της εποχής του, ο Γκόγια άρχισε να εργάζεται ως ζωγράφος σκίτσων για αυλικές ταπετσαρίες. αλλά δεν θα είναι μέχρι τη δεκαετία του '80 όταν έγινε ένας από τους ζωγράφους αναφοράς της υψηλής κοινωνίας στη Μαδρίτη, όντας μόνιμος ζωγράφος για τον Carlos III και θαλαμογράφος του Carlos IV.
Το έργο του είναι εμβληματικό και παραγωγικό, αποδεικνύοντας την ευελιξία του στην ποικιλία του έργου του, από τοιχογραφίες έως κινούμενα σχέδια ταπισερί, χαρακτικά, πορτρέτα, νεκρές φύσεις και σε σειρές όπως η Μαύρα χρώματα.
Τα σημαντικότερα έργα του Γκόγια
- The Coven (1798)
- The Sleep of Reason Produces Monsters (1799)
- The Naked Maja (1800)
- The Clothed Maja (1800 - 1808)
- Αυτοπροσωπογραφία (1815)
- Ο Κολοσσός (1808 - 1812)
- Η εκτέλεση της 3ης Μαΐου (1808 – 1812)
- Μονομαχία Clubbing (1819 – 1823)
- Ο Κρόνος καταβροχθίζει τον γιο του (1819 – 1823)
- Δύο γέροι που τρώνε σούπα (1819 – 1823)
Χοακίν Σορόλα (1863-1923)
Μέσα σε αυτόν τον κατάλογο των διάσημων Ισπανών ζωγράφων ξεχωρίζει επίσης Χοακίν Σορόλα. Είναι μια από τις πιο εξέχουσες προσωπικότητες του ιμπρεσιονισμός Ισπανός, που ξεχωρίζει για το μεγάλο του ταλέντο και την επιτυχία που σημείωσαν οι πίνακές του στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες.
Άρχισε να ζωγραφίζει σε πολύ νεαρή ηλικία, κερδίζοντας το πρώτο του μετάλλιο στην Περιφερειακή Έκθεση της Βαλένθια το 1883. Στα ταξίδια του στη Ρώμη και το Παρίσι, παραδόθηκε στην κλασική και αναγεννησιακή τέχνη, αλλά κυρίως στον ιμπρεσιονισμό. το γούστο σας για ζωγραφίζει σε εξωτερικούς χώρους και αντικατοπτρίζει σκηνές costumbrista και τοπία της Μεσογείου φαίνονται στα περισσότερα από 2.200 έργα του. Ένα έργο που προκάλεσε θαυμασμό εντός και εκτός Ισπανίας.
Τα σημαντικότερα έργα του Σορόλα
- Μητέρα (1895)
- Woman's Nude (1902)
- Αυτοπροσωπογραφία (1904)
- The White Boat (1905)
- Τρέχοντας κάτω από την παραλία (1908)
- Παιδιά στη θάλασσα, παραλία της Βαλένθια (1908)
- Περπατήστε κατά μήκος της παραλίας (1909)
- The Sloop (1909)
- Παιδιά στην παραλία (1910)
Πάμπλο Πικάσο (1881-1973)
Πικάσο, ο ζωγράφος και γλύπτης από τη Μάλαγα είναι καλλιτέχνης παγκόσμιας φήμης, ιδιοκτήτης ενός πολύ παραγωγικού έργου και ένας από τους ιδρυτές και μεγάλοι εκπρόσωποι του κυβισμός. Ένας καλλιτέχνης που ξεκίνησε επίσης το ταξίδι του ως παιδί, δημιουργώντας την πρώτη του ελαιογραφία σε ηλικία 8 ετών.
Μετά τις σπουδές του στη Σχολή Καλών Τεχνών της Βαρκελώνης και στη Σχολή Llotja, ταξίδεψε στο Παρίσι, την πόλη όπου επέλεξε να συνεχίσει την καλλιτεχνική του σταδιοδρομία, εγκαθιστώντας το 1914 στη γειτονιά της Μονμάρτρης. Το 1908 ανακαλύπτει Μπρακ, ο οποίος πειραματιζόταν με ένα νέο στυλ παρόμοιο με το δικό του, τον κυβισμό.
Ο Πικάσο ανέπτυξε το στυλ του εκτός από τον Μπρακ και σύμφωνα με τις ιδέες του Σεζάν, που ερμήνευσε την πραγματικότητα από γεωμετρικούς όγκους. Έτσι, ο Πικάσο έγινε ένας από τους οι πιο σημαντικοί καλλιτέχνες του 20ου αιώνα, εκτός από ένα από τα πιο παραγωγικά. Επιπλέον, αυτός ο μεγάλος ζωγράφος εξελισσόταν μέσα από διαφορετικά στυλ. Τα στάδια του κυμαίνονται από την μπλε περίοδο έως το ροζ, το μαύρο ή τον κυβισμό.
Τα σημαντικότερα έργα του Πικάσο
- The Life (1903)
- Αγόρι με σωλήνα (1905)
- Αυτοπροσωπογραφία (1907)
- Οι Κυρίες της Αβινιόν (1907)
- The Three Musicians (1921)
- The Dream (1932)
- Κορίτσι μπροστά από έναν καθρέφτη (1932)
- Γυμνά, πράσινα φύλλα και προτομές (1932)
- Γκουέρνικα (1937)
- Πορτρέτο της Ντόρα Μάαρ (1937)
Τζον Γκρέυ (1887-1927)
Ένας άλλος διάσημος Ισπανός ζωγράφος είναι ο José Victoriano González-Pérez, περισσότερο γνωστός ως Τζον Γκρέυ. Ένας ζωγράφος και εικονογράφος που έζησε στο Παρίσι από πολύ νεαρή ηλικία, αναπτύσσοντας τα περισσότερα από τα έργα του εκεί και έγινε ένας από τους μεγαλύτερες μορφές του κυβισμού.
Ο Χουάν Γκρις θεωρείται μεγάλος μάστορας του κυβισμού, όντας ο τεχνική του χαρτί κολε μεγάλη του συμβολή στο κίνημα. Μια τεχνική που αποτελείται από την επικόλληση αποκομμάτων εφημερίδας, χαρτιού ή χαρτονιού στον καμβά και το συνδυασμό τους με χρωστική ουσία.
Τα σημαντικότερα έργα του Χουάν Γκρις
- Πορτρέτο του Πικάσο (1912)
- The Clock (1912)
- Βιολί και Κιθάρα (1913)
Joan Miró (1893-1983)
Τζόαν Μίρο Είναι ένα από τα σπουδαίοι δάσκαλοι του σουρεαλισμός, όντας πολυγραφότατος ζωγράφος, γλύπτης, χαράκτης και αγγειοπλάστης. Αφού μετακόμισε στο Παρίσι, ο Μιρό τράβηξε την αφηρημένη τέχνη, την ονειρική και το υποσυνείδητο, αναπτύσσοντας το δικό του στυλ στο οποίο κυριαρχούν απλά γεωμετρικά σχήματα και χρώματα πρωταρχικός.
Πίσω στην Ισπανία, ο Μιρό εγκαταστάθηκε στην Πάλμα ντε Μαγιόρκα για να επικεντρωθεί περισσότερο σε έργα γλυπτικής και κεραμικής. Του εμβληματικό, ριζοσπαστικό, μη κομφορμιστικό και ευφάνταστο στυλ έλαβε διεθνή αναγνώριση.
Τα σημαντικότερα έργα του Joan Miró
- Το αγρόκτημα (1920-1921)
- Καρναβάλι Αρλεκίνου (1924-1925)
- Σκύλος που γαβγίζει στο φεγγάρι (1926)
- Blue II (1961)
- Σεληνιακό πουλί (Moonbird) (1966)
- Woman and Bird (1982)
Σαλβαδόρ Νταλί (1904-1989)
Σαλβαδόρ Νταλί ενσάρκωσε τη φιγούρα της ιδιοφυΐας όσο κανένας άλλος, αγγίζοντας τεράστια δημοτικότητα και κύρος για το προσωπικό και εκκεντρικό του στυλ. ΕΝΑ πολυσχιδής καλλιτέχνης που έγινε ένας από τους κορυφαίους εκπροσώπους της σουρεαλισμός. δημιουργός του παρανοϊκή-κρίσιμη μέθοδος, μεταφέροντας το προσωπικό του ονειρικό σύμπαν στον καμβά με μεγάλη μαεστρία στην τεχνική.
Ο Νταλί ήταν επίσης ένας πολύπλευρος καλλιτέχνης, ως σπουδαίος ζωγράφος, γλύπτης, χαράκτης και συγγραφέας. Ο καλλιτέχνης έδειξε το μεγάλο του ταλέντο ως παιδί, σπουδάζοντας στη Βασιλική Ακαδημία Καλών Τεχνών. Στην Residencia de Estudiantes στη Μαδρίτη, έκανε φίλο Λουίς Μπουνιουέλ και Φεντερίκο Γκαρσία Λόρκα, μεταξύ άλλων διανοουμένων της εποχής.
Αργότερα εγκαταστάθηκε στο Παρίσι, όπου συνδέθηκε με τον Πικάσο και τον Μιρό. προσχωρώντας στο σουρεαλιστικό κίνημα του André Breton εκεί, που εκδιώχθηκε χρόνια αργότερα. Υπήρξε ο δημιουργός της παρανοϊκής-κριτικής μεθόδου, επηρεάζοντας άλλους καλλιτέχνες της εποχής.
Τα σημαντικότερα έργα του Νταλί
- The Persistence of Memory (1931)
- Χριστός του Αγίου Ιωάννη του Σταυρού (1951)
- Όνειρο που προκλήθηκε από το πέταγμα μιας μέλισσας γύρω από ένα ρόδι ένα δευτερόλεπτο πριν ξυπνήσει (1944)
- Μαλακή κατασκευή με βραστά φασόλια (1936)
- The Metamorphosis of Narcissus (1937)
- The Temptation of Saint Anthony (1946)
- The Great Masturbator (1929)
- Birth of a Divinity (1960)
- Ο Αρχιτεκτονικός Άγγελος του Μιλέ (1933)
- Ο αόρατος άνθρωπος (1929-1933)
Αν θέλετε να διαβάσετε περισσότερα άρθρα παρόμοια με διάσημους Ισπανούς ζωγράφους, συνιστούμε να εισαγάγετε την κατηγορία μας Ιστορία.
Βιβλιογραφία
- GIBSON, Ian. Νταλί νέος, Νταλί υπέροχος. Pocket B, 2019.
- ΓΚΟΝΖΑΛΕΣ, Κάρλος; MARTÍ, Montse. Ισπανοί ζωγράφοι στο Παρίσι (1850-1900). Tusquets, 1989.
- JUSTI, Καρλ. Ο Βελάσκεθ και ο αιώνας του. Εκδόσεις ΑΚΑΛ, 1999.
- MIRÓ, Joan, et al. Τζόαν Μίρο. Πολύγραφος, 1970.
- PORTUS, Javier; ΠΕΡΕΖ, Χαβιέ Πορτούς. Η έννοια της ισπανικής ζωγραφικής: ιστορία ενός προβλήματος. Editorial Verbum, 2012.
- Τόμλινσον, Τζάνις Α. Francisco Goya y Lucientes, 1746-1828. Λονδίνο: Phaidon, 1994.
- WALTHER, Ingo F.; ΠΙΚΑΣΟ, Πωλ. Πικάσο. Taschen, 2000.