Education, study and knowledge

Εξπρεσιονισμός: χαρακτηριστικά, έργα και συγγραφείς

click fraud protection

Ο εξπρεσιονισμός ήταν ένα καλλιτεχνικό, κινηματογραφικό, μουσικό και λογοτεχνικό κίνημα που ξεκίνησε ως εικονογραφικό στιλ στη Γερμανία κατά τη μετάβαση από τον 19ο έως τον 20ο αιώνα. Στη συνέχεια, επεκτάθηκε σε άλλους κλάδους και περιοχές μέχρι να φτάσει σε ωρίμανση μεταξύ 1905 και 1933, αφήνοντας τη διακοπή που σήμαινε ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος. Σε αντίθεση με τα λεγόμενα ιστορικά avant-gardes, ο εξπρεσιονισμός δεν ήταν ένα κίνημα με ενιαίο στυλ. Ήταν μάλλον το αποτέλεσμα ενός κριτικού πνεύματος προς τη νέα δυτική τάξη.

Η απογοήτευση και η κριτική οδήγησαν αυτό το κίνημα να έχει ως κέντρο το πρόγραμμά του την απαισιόδοξη αντίληψη για τη ζωή και σύγχρονα άτομα, η απόρριψη της προκαταρκτικής σύνθεσης και η αμφισβήτηση της Απολλωνίας ομορφιάς ως ο απώτερος στόχος του έργου καλλιτεχνικός.

Νόλντε
Έμιλ Νόλντε: Η σταύρωση. 1911-1912. Λάδι σε καμβά. 220 x 579 εκ. Ίδρυμα Ada και Emil Nolde, Seebüll.

Σε αυτό το άρθρο θα μάθουμε για τα χαρακτηριστικά του εξπρεσιονισμού, τόσο γενικά όσο και ειδικά σύμφωνα με την πειθαρχία. Ομοίως, θα γνωρίζουμε τις πιο σημαντικές πτυχές του πλαισίου και της προέλευσής του, και τον ρόλο που διαδραματίζουν οι διάφορες ομάδες που αποδίδονται σε αυτήν την αισθητική.

instagram story viewer

Γενικά χαρακτηριστικά του εξπρεσιονισμού

Ας μάθουμε μερικά από τα κύρια χαρακτηριστικά της αισθητικής του εξπρεσιονισμού στις ακόλουθες ενότητες.

Αρνητική προοπτική για την πραγματικότητα

εξπρεσιονισμός
Κάθ Κόλβιτς: Οι επιζώντες. 1923. Λιθογραφία με κραγιόν και πινέλο με τεχνική ξύσιμο. 62,3 x 47,8 εκ.

Ο εξπρεσιονισμός χαρακτηρίζεται από μια απογοητευτική προοπτική για την πραγματικότητα. Οι καλλιτέχνες βλέπουν τις προοδευτικές υποσχέσεις της νεωτερικότητας με δυσπιστία και δυσπιστία καθώς κατανοούν τις υποκείμενες αντιφάσεις.

Αντιληφθείτε το αδύναμο θέμα μπροστά από τα νήματα ισχύος

Η εξπρεσιονιστική γενιά συλλάβει το άτομο ως ον στο έλεος των γεγονότων, στερείται της ουσίας του και υπόκειται σε μετριότητα. Για αυτήν τη γενιά, οι άνθρωποι έχουν ληστευθεί από την ελευθερία και την αυτονομία και έχουν μειωθεί σε κομμάτια του συστήματος.

Αντιπροσωπεύει την ουσία του σύγχρονου ατόμου

Έρντ Λούντβιχ Κίρχνερ
Ernst Ludwig Kirchner: Αυτοπροσωπογραφία ως στρατιώτης. Λάδι σε καμβά 69.2. x 61 εκ. Allen Memorial Art Museum, Oberlin (Οχάιο).

Ο εξπρεσιονισμός επιθυμεί να αντιπροσωπεύσει την ουσία του σύγχρονου ατόμου. Επομένως, απορρίπτει την απλή αναπαράσταση των εμφανίσεων. Καλλιεργήστε λοιπόν το δράμα, την υποκειμενικότητα και την έκφραση των ανθρώπινων συναισθημάτων, ιδιαίτερα απογοήτευση, τρόμος, αγωνία, μοναξιά, ανθρώπινη δυστυχία, απώλεια και απιστία.

Κυριαρχία του ενστίκτου στον ορθολογισμό

Ο εξπρεσιονισμός στοχεύει να κάνει το ένστικτο να υπερισχύσει του ορθολογισμού στις δημιουργικές διαδικασίες. Δηλαδή, ο καλλιτέχνης αντιτίθεται στη σκόπιμη ορθολογική σύνθεση και προωθεί την αξία της διαίσθησης και του αυτοσχεδιασμού. Η απότομη παρουσία.

Αφαιρέστε αντικείμενα εξιδανικεύσεων

εξπρεσιονισμός
Franz Marc: Η μοίρα των ζώων. 1913. Λάδι σε καμβά. 1,96μ x 2,66μ. Kunstmuseum, Βασιλεία.

Η αφαίρεση αντικειμένων από οποιαδήποτε εξιδανίκευση ή αντικειμενοποίηση είναι μέρος των εξπρεσιονιστικών αρχών. Το εκπροσωπούμενο σύμπαν ενσωματώνει πάντα μια υποκείμενη πραγματικότητα.

Κυριαρχία των ψυχολογικών

Η ψυχολογική παίζει θεμελιώδη ρόλο, καθώς διερευνά τα πρωταρχικά ή ενστικτώδη συναισθήματα των υποκειμένων, του κόσμου των ονείρων και του σύμπαντος του γκροτέσκο. Ευνοεί την παραμόρφωση και την ένταση μεταξύ της πραγματικότητας και του τι γίνεται αντιληπτό στο έργο.

Χαρακτηριστικά του εξπρεσιονισμού από την πειθαρχία

εξπρεσιονισμός
Όσκαρ Κοκόσκα: Η θεά του αέρα ή Η νύφη του ανέμου. 1913-1914. Λάδι σε καμβά. 181 cm × 220 cm.

Χαρακτηριστικά των πλαστικών τεχνών

  • Προτίμηση για γωνιακά σχήματα.
  • Χρήση της μη φυσικής προοπτικής, δηλαδή αυθαίρετη (σύμφωνα με τους στόχους της εκπροσώπησης) ·
  • Η μορφή παραμορφώνεται για να τονίσει το συναίσθημα.
  • Κατασκευή του πλάγιου χώρου.
  • Επικάλυψη σκηνής
  • Εκφραστικός χρωματισμός. Καλά λαμπερά χρώματα (ζωντανά, λιωμένα ή διαχωρισμένα), καλά αξιολύπητα χρώματα.
  • Παχιά, σφυρήλατη, τραχιά πάστα.
  • Βίαιη τεχνική που πηγαίνει στον αυτοσχεδιασμό.

Χαρακτηριστικά του γερμανικού εξπρεσιονιστικού κινηματογράφου

εξπρεσιονισμός
Πλαίσιο του Το Υπουργικό Συμβούλιο του Δρ Caligari.

Το τέλος του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου έφερε επίσης την ανάπτυξη μιας νέας κινηματογραφικής αισθητικής. Ο εξπρεσιονιστικός κινηματογράφος αντανακλούσε επίσης την αστάθεια, την αγωνία, την ασάφεια και την υπαρξιακή αμφιβολία της γερμανικής κοινωνίας. Ο εξπρεσιονισμός έφτασε σε μια σημαντική κινηματογραφική ανάπτυξη τη δεκαετία του 1920 και μέχρι την άνοδο των Ναζί στην εξουσία. Μεταξύ των χαρακτηριστικών του μπορούμε να αναφέρουμε:

  • Προτίμηση για την οβάλ κατασκευή του χώρου, που τονίζει το αίσθημα καταπίεσης και επαγρύπνησης.
  • Βάθος πεδίου που επιτυγχάνεται με τις διακοσμήσεις (αφύσικος χαρακτήρας).
  • Λοξά επίπεδα που προκαλούν ίλιγγος.
  • Χρήση εξασθένισης φωτός.
  • Έντονο chiaroscuro ως έκφραση της δυαδικότητας του ατόμου που αντιμετωπίζει τον εσωτερικό του κόσμο.
  • Επαναλαμβανόμενη χρήση του πολύ κοντινού (DPI).

Χαρακτηριστικά της βιβλιογραφίας

γλυπτική
Wilhelm Lehmbruck: Ο πεσμένος. 1915. Μουσείο Wilhelm Lehmbruck, Ντούισμπουργκ.

Για ορισμένους συγγραφείς, ο λογοτεχνικός εξπρεσιονισμός δεν θεωρείται ως ένα προγραμματικό κίνημα αλλά ως πνεύμα μιας γενιάς ή μιας εποχής. Ωστόσο, μπορείτε να διακρίνετε μερικά από τα ακόλουθα χαρακτηριστικά.

  • Εκτεταμένη ανάπτυξη του μυθιστορήματος και του θεάτρου ειδικά.
  • Στην αφήγηση αναπτύχθηκαν δύο τάσεις: η μία νατουραλιστική και η άλλη πειραματική.
  • Στην ποίηση, ο χώρος δόθηκε σε μια αισθητική του αλλόκοτου και της αποποίησης ορισμένων τυπικών κανόνων υπέρ της έκφρασης.
  • Στη δραματουργία, οι φιγούρες συχνά δεν έχουν εξατομικευμένα ονόματα αλλά ανταποκρίνονται σε χαρακτηρισμούς τύπου.
  • Δεν ασχολείται με την επαλήθευση αλλά με την έκφραση του εσωτερικού κόσμου των υποκειμένων σε μόνιμη ένταση.

Μπορεί να σου αρέσει επίσης: Λογοτεχνική avant-garde

Χαρακτηριστικά μουσικής

Alban Berg - 7 Frühe Lieder για ορχήστρα (με σκορ)

Η μουσική, από την πλευρά της, γνώρισε ένα σημαντικό σημείο καμπής από το έργο των συνθετών όπως ο Άρνολντ Σένμπεργκ γύρω στο 1918, ο Άντον Γουέμπερν και ο Άλμπαν Μπέργκ. Όλοι προσπάθησαν να ξεπεράσουν τις συμβάσεις του παρελθόντος, αναζητώντας έναν νέο τρόπο για να χτίσουν την αισθητική αίσθηση της μουσικής.

  • Παρέχει το σύστημα δώδεκα τόνων, δηλαδή, η κλίμακα που αποτελείται από 12 ήχους του ίδιου διαστήματος που σπάει με τη δομή της δυτικής κλίμακας (με βάση 8 ήχους).
  • Προωθεί την ανάπτυξη της ατονικής μουσικής.
  • Πηγαίνει σε εξαιρετικά ανώνυμες εναρμονίσεις.
  • Προτιμά μελωδικές γραμμές που βασίζονται σε κινήσεις κατά διαχωρισμό μοίρες, δηλαδή, με διαστήματα μεγαλύτερα από ένα μεγάλο δευτερόλεπτο.
  • Επωφεληθείτε από τις αντιθέσεις στη δυναμική.

Μπορεί να σας ενδιαφέρει: 25 καλλιτεχνικά κινήματα του 20ού αιώνα

Κύριοι καλλιτέχνες και συγγραφείς του εξπρεσιονισμού

Ζωγράφοι, εικονογράφοι και χαράκτες

εξπρεσιονισμός
Otto Dix: Πόλεμος.1932. Ελαιογραφία. Κεντρικό πλαίσιο: 204 x 204 cm. Πλευρές: 204 x 204 cm. Predella: 60 x 204 εκ. Gemäldegalerie Alte Meister, Δρέσδη.
  1. Edvard Munch (Νορβηγικά, 1863-1944). Ζωγράφος. Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Η κραυγή, η εφηβεία, ο θάνατος στην κρεβατοκάμαρα.
  2. James Ensor (Βέλγιο, 1860-1949). Ζωγράφος. Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Η ίντριγκα; Σκελετοί που ανταγωνίζονται για ρέγγα. Ο θάνατος και οι μάσκες.
  3. Emil Nolde (Γερμανία, 1867-1956). Ζωγράφος. Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Το τελευταίο δείπνο; Μάσκα Still Life III.
  4. Käthe Kollwitz (Γερμανία, 1867-1945). Ζωγράφος. Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Γυναίκα με νεκρό παιδί Η χήρα, οι επιζώντες.
  5. Franz Marc (Γερμανικά, 1880-1916). Ζωγράφος. Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Το μπλε άλογο? Η κίτρινη αγελάδα; Η μοίρα των ζώων.
  6. Ernst Ludwig Kirchner (Γερμανία, 1880-1938). Ζωγράφος. Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Σκηνή στο δρόμο του Βερολίνου; Αυτοπροσωπογραφία ως στρατιώτης; Πέντε γυναίκες στο δρόμο.
  7. Oskar Kokoschka (Αυστρία, 1886-1980). Ζωγράφος. Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Η θεά του αέρα? Αυτοπροσωπογραφία ενός εκφυλισμένου καλλιτέχνη. Το κόκκινο αυγό.
  8. Otto Dix (Γερμανία, 1891-1969). Ζωγράφος. Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Πόλεμος; Παίκτες καρτών; Πορτρέτο της δημοσιογράφου Sylvia von Harden.
  9. George Grosz (Γερμανία, 1893-1959). Ζωγράφος. Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Κάιν ή Χίτλερ στην κόλαση. Κηδεία αφιερωμένη στον Όσκαρ Panizza. Γκρι ημέρα.
  10. Georges Henri Rouault (Γαλλία, 1871-1958). Ζωγράφος και χαράκτης. Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Άθλια (Serie); Ο τραγικός κλόουν; σταύρωση.
  11. Wassily Kandinsky (Ρωσία, 1866-1944). Ζωγράφος. Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Der blaue reiter (Ο μπλε αναβάτης) Κυριακή (Παλιά Ρωσία).
  12. Paul Klee (Swiss, 1879-1940). Ζωγράφος. Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Το περιστρεφόμενο σπίτι? Angelus Novus.

Μπορεί να σας ενδιαφέρει: Edvard Munch: 20 εργάζεται για να κατανοήσει τον πατέρα του εξπρεσιονισμού.

Γλύπτες

εξπρεσιονισμός
Ernst Barlach: Το μνημείο των πεσμένων στον καθεδρικό ναό του Magdeburg. 1929.
  • Ernst Barlach (Γερμανικά, 1870-1938). Γλύπτης. Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Το κενοτάφιο του Μαγδεμβούργου Το μαχητικό πνεύμα? Ο Πλωτός Άγγελος (Καθεδρικός Ναός Guestrow) Ο ζητιάνος.
  • Wilhelm Lehmbruck (Γερμανία, 1881-1919). Γλύπτης. Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: The πεσμένος; Η γονατιστή.

Παραγωγοί ταινιών

αφίσες
Από αριστερά Δεξιά: αφίσες ταινιών Το Υπουργικό Συμβούλιο του Δρ Caligari; Ο Γκόλεμ; Νοσέρτουου Γ Μητρόπολη.
  • Robert Wiene (Γερμανικά, 1873-1938). Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Το Υπουργικό Συμβούλιο του Δρ Caligari (1919)
  • Karl Boese (Γερμανία, 1887-1958). Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Ο Γκόλεμ (1920)
  • Fritz Lang (Αυστρία, 1890-1976). Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Τα τρία φώτα (1921); Δρ Mabuse (1922); Μητρόπολη (1927)
  • F.W. Murnau (Γερμανία, 1888-1931). Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Νοσέρτουου (1922); Ο τελευταίος άνθρωπος (1924); Ο Φάουστ, ένας γερμανικός θρύλος (1926)
  • Henrik Galeen (Αυστρία, 1881-1949). Τα περισσότερα αντιπροσωπευτικά έργα: Ο μαθητής της Πράγας (1926)

Συγγραφείς

  • Georg Heym (Γερμανικά, 1887-1912). Εκπρόσωπος εργάζεται: Ο Θεός της πόλης. Η αιώνια ημέρα.
  • August Stramm (Γερμανικά, 1874-1915). Αντιπρόσωπος εργάζεται: Die Bauern; Άουσβεντερ!
  • Georg Trakl (Γερμανικά, 1887-1914). Εκπρόσωπος εργάζεται: Ο Σεμπαστιάν στα όνειρα και άλλα ποιήματα.
  • Theodor Däubler (Γερμανία, 1876-1934). Εκπρόσωπος εργάζεται: Το aurora borealis Odes και τραγούδια.
  • Alfred Döblin (Γερμανία, 1878-1957). Εκπρόσωπος εργάζεται: Βερολίνο Alexanderplatz.
  • Γιοχάνες Ρ. Becher (Γερμανία, 1891-1958). Εκπρόσωπος εργάζεται: Αχτισμένος (Einer deutschen Tragödie erster Teil 1900–1914).
  • Gottfried Benn (Γερμανία, 1886-1956). Εκπρόσωπος εργάζεται: Στατικά ποιήματα.
  • Georg Kaiser (Γερμανικά, 1878-1945). Εκπρόσωπος εργάζεται: Οι διαρρήκτες του Καλαί; Ευρώπη; Τριλογία αποτελούμενη από Το κοράλλι, Αέριο Ι Γ Αέριο II.

Μουσικοί

  • Άρνολντ Σένμπεργκ (Αυστρία, 1874–1951). Εκπρόσωπος εργάζεται: Pierrot σεληνόφωτο.
  • Anton Webern (Αυστρία, 1883-1945). Εκπρόσωπος εργάζεται: Op. 21, Συμφωνική.
  • Alban Berg (Αυστρία, 1885-1935). Εκπρόσωπος εργάζεται: Λούλου; Επτά προσωρινά τραγούδια.
  • Ernst Krenek (Αυστρία, 1900-1991). Εκπρόσωπος εργάζεται: Carlos V; Ορφέας και Euridice.
  • Paul Hindemith (Γερμανία, 1895–1963). Αντιπρόσωπος εργάζεται: Ο Matías ο ζωγράφος. Κοντσέρτο για ορχήστρα 38.
  • Igor Stravinsky (Ρωσία, 1882-1971). Εκπρόσωπος εργάζεται: Άνοιξη αφιέρωσης; Σουίτα για την ιστορία ενός στρατιώτη.

Πλαίσιο και προέλευση του εξπρεσιονισμού

απασχολητής
Ensor: Σκελετοί που αμφισβητούν ρέγγα. 1891. Λάδι σε καμβά. 16 x 21,5 εκ. Βασιλικό Μουσείο Καλών Τεχνών, Βρυξέλλες (Βέλγιο).

Ο εξπρεσιονισμός, όπως η avant-garde art γενικά, συνέπεσε με τρεις θεμελιώδεις πτυχές της μετάβασης από τον 19ο έως τον 20ο αιώνα:

  1. Ο αντίκτυπος της «δεύτερης βιομηχανικής επανάστασης», βασίστηκε στη συμμαχία μεταξύ επιστημονικής γνώσης και τεχνολογικής καινοτομίας. Αυτό παρουσιάστηκε ως πανό της προόδου του δυτικού πολιτισμού.
  2. Η επέκταση του ιμπεριαλισμού, η οποία αναπτύχθηκε με τη δεύτερη βιομηχανική επανάσταση στην αναζήτηση νέων πρώτων υλών, φθηνής εργασίας και νέων αγορών.
  3. Η αναβίωση του εθνικισμού, που είχαν προωθήσει ασυμβίβαστες διαφορές στην Ευρώπη, ειδικά σε εκείνα τα έθνη που υπόκεινται σε αυτοκρατορικές μορφές διακυβέρνησης (την Οθωμανική Αυτοκρατορία και την Αυστροουγγρική Αυτοκρατορία).

Όλα αυτά προκάλεσαν στους λιγότερο αισιόδοξους τομείς, συμπεριλαμβανομένων των καλλιτεχνών, ένα αίσθημα ανησυχίας. Αυτές οι διαισθήσεις επιβεβαιώθηκαν στο ξέσπασμα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου (1914-1918). Η Γερμανία, η μεγάλη ηττημένη, βυθίστηκε σε κατάσταση ταπείνωσης, ανυπεράσπισσης και σύγχυσης που τόνισε την αδιαθεσία που οι καλλιτέχνες στράφηκαν στην τέχνη.

Καλλιτεχνικό υπόβαθρο και επιρροές

Ιστορικό
1. Τραγανίζω: Η κραυγή. 2. Γκόγια: Ο Κρόνος καταβροχθίζει τον γιο του. 3. Gauguin: Όραμα μετά το κήρυγμα. 2. Βαν Γκογκ: Η έναστρη νύχτα. 5. Ματίς: Η πράσινη γραμμή.

Στην τέχνη του 19ου αιώνα είχαν ήδη εμφανιστεί σημάδια κριτικής στάσης απέναντι στη δυτική νεωτερικότητα. Ο Γκόγια και οι μαύροι πίνακες του είχαν γίνει αναφορά για τους Γερμανούς ζωγράφους, αλλά ακόμη περισσότερο για τον Έντουαρντ Μουντς, στο τέλος αυτού του αιώνα, θεωρούσε πρόδρομο του κινήματος. Ομοίως επηρέασε τον Paul Gauguin και τον Vincent Van Gogh, καθώς και τους Fauvists και τους ζωγράφους Ensor και Emil Nolde.

Προς ένα εξπρεσιονιστικό κίνημα

εξπρεσιονισμός
Τζορτζ Γκροςζ: Η έκλειψη του ήλιου. 1926. Λάδι σε καμβά. 210 x 184 εκ. Μουσείο Heckscher, Χάντινγκτον.

Ο εξπρεσιονισμός ήταν πρώτα ένα εικονογραφικό κίνημα που αργότερα εξαπλώθηκε σε άλλους κλάδους. Η πρώτη φάση χαρακτηρίστηκε από ένα σατιρικό όραμα για την αστική τάξη και μια έντονη λαχτάρα για έκφραση. Οι ομάδες έπαιξαν σημαντικό ρόλο στην προώθηση του κινήματος. Ανάμεσα τους:

  • Die Brücke (Η γέφυρα): ιδρύθηκε στη Δρέσδη το 1905 από τον Ε. ΜΕΓΑΛΟ. Kirchner, Ε. Heckel και Κ. Schmidt-Rottluff. Στη συνέχεια, ο Έμιλ Νόλντε, ο Μάξ Πεχστάιν και ο Ότο Μίλερ μπήκαν.
  • Der blaue reiter (Ο μπλε αναβάτης): ιδρύθηκε στο Μόναχο γύρω στο 1911 από τους Γερμανούς Franz Marc, August Macke και Heinrich Campendonk. ο Ελβετός Paul Klee και ο Ρώσος Wassily Kandinsky.

Και οι δύο ομάδες διαλύθηκαν το 1913, λίγο πριν τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο.

  • Neue Sachlichkeit (Νέα αντικειμενικότητα): σχηματίστηκε μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο από τους Otto Dix και George Grosz. Το κυρίαρχο πνεύμα του ήταν υπαρξιακή απαισιοδοξία και σατιρική και κυνική στάση απέναντι στην κοινωνία.

Σε γενικές γραμμές, το εξπρεσιονιστικό ρεύμα σε όλες τις εκδηλώσεις του έπρεπε να υποστεί τη λογοκρισία του Ναζισμού, που το συσχετίζει με τον κομμουνισμό και το θεωρεί ανατρεπτικό.

Μπορεί να σας ενδιαφέρει:

  • Μετα-ιμπρεσιονισμός: τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά του, συγγραφείς και πίνακες ζωγραφικής
  • 15 ποιήματα avant-garde
Αντρέα Imaginario
Αντρέα Imaginario

Καθηγητής πανεπιστημίου, τραγουδιστής, Πτυχίο Τεχνών (Αναφορά Πολιτιστικής Προώθησης), Μάστερ Λογοτεχνίας Σε σύγκριση με το Κεντρικό Πανεπιστήμιο της Βενεζουέλας, και υποψήφιο διδακτορικό στην Ιστορία στο Αυτόνομο Πανεπιστήμιο της Λισαβόνας.

Teachs.ru
Ανακαλύψτε τις 18 ρομαντικές ταινίες melhores όλων των ρυθμών

Ανακαλύψτε τις 18 ρομαντικές ταινίες melhores όλων των ρυθμών

Οι ρομαντικές ταινίες είναι συνηθισμένες να ζητούνται για εκείνες τις ημέρες που θέλετε να παρακο...

Διαβάστε περισσότερα

10 ακόμη εκθαμβωτικά έργα της Frida Kahlo

10 ακόμη εκθαμβωτικά έργα της Frida Kahlo

Το Frida Kahlo είναι το καλλιτεχνικό όνομα της Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón (1907-1954...

Διαβάστε περισσότερα

Ως 11 ατελή υφάσματα του Munch: εικόνες και ανάλυση

Ως 11 ατελή υφάσματα του Munch: εικόνες και ανάλυση

Δύο κορυφαίοι εκπρόσωποι του εξπρεσιονισμού, ο Edvard Munch γεννήθηκε στη Νορβηγία, το 1863. Είχα...

Διαβάστε περισσότερα

instagram viewer