Η νεαρή γυναίκα με ένα μαργαριτάρι από τον Βερμέρ: ιστορία, ανάλυση και σημασία του πίνακα

Εικόνα Το κορίτσι του μαργαριταριού Είναι ένα από τα πιο διάσημα έργα του ζωγράφου του Ντελφτ Γιοχάνες Βέρμερ, που το παρήγαγε γύρω στο 1665. Επίσης γνωστός ως Κορίτσι με τουρμπάνι ή Η Ολλανδική Μόνα Λίζα, είναι ένα από τα πιο αντιπροσωπευτικά κομμάτια του φλαμανδικού μπαρόκ.

Το κορίτσι του μαργαριταριού κέρδισε μεγάλη φήμη χάρη στην εκφραστική ομορφιά και την τεχνική της τελειότητα. Επιπλέον, το έργο ήταν αινιγματικό για το σύγχρονο κοινό, σε σημείο να εμπνεύσει ένα μυθιστόρημα και μια ταινία με το ίδιο όνομα. Για ποιο σκοπό έχει δώσει ο Βερμέρρη ζωή σε αυτόν τον καμβά τόσο μικρό και ταυτόχρονα τόσο προσεκτικό; Ποια είναι τα μυστήρια που αποδίδονται σε αυτό;

Ιστορία της ζωγραφικής

Το κορίτσι του μαργαριταριού Ζωγραφίστηκε από τον Vermeer γύρω στο 1665. Ο πρώτος ιδιοκτήτης του ήταν ο προστάτης του Vermeer και μετά πέρασε στα χέρια του γαμπρού. Ωστόσο, η τοποθεσία του δεν ήταν γνωστή για τους επόμενους δύο αιώνες.

Το έργο εμφανίστηκε σε δημοπρασία στη Χάγη το 1881. Ο Andries des Tombe, αξιωματικός του Ολλανδικού στρατού και συλλέκτης τέχνης, το απέκτησε στη συνέχεια για να αποτρέψει την πτώση του σε ξένα χέρια. Κοστολόγησε τον συλλέκτη το γελοίο άθροισμα των δύο florins, το οποίο είναι τώρα το ισοδύναμο ενός δολαρίου.

Μετά τον θάνατο του αξιωματικού, ο καμβάς δωρίστηκε στη Βασιλική Πινακοθήκη του Μαυρίτσοι Πίνακες στη Χάγη το 1902, όπου παρέμεινε έκτοτε, με εξαίρεση τις ταξιδιωτικές εκθέσεις που έχουν πραγματοποιηθεί γύρω από το κόσμος.

Για παράδειγμα, το έργο εκτέθηκε στην Εθνική Πινακοθήκη Τέχνης στην Ουάσιγκτον, το 1965 και το 1966. Πιο πρόσφατα, εκτέθηκε στο Εθνικό Μουσείο Δυτικής Τέχνης στο Τόκιο το 2012. Μεταξύ του 2013 και του 2014 επέστρεψε ξανά στις Ηνωμένες Πολιτείες και εκτέθηκε στο High Museum στην Ατλάντα, στο Young Museum στο Σαν Φρανσίσκο και στο Frick Collection στη Νέα Υόρκη. Η τελευταία του ταξιδιωτική έκθεση πραγματοποιήθηκε το 2014 στην Μπολόνια.

Ανάλυση πλαισίου

Εικόνα Το κορίτσι του μαργαριταριού Ζωγραφίστηκε με την τεχνική λαδιού σε καμβά. Οι διαστάσεις του είναι μικρές: ύψος μόλις 46,5 cm και πλάτος 40 cm. Αντιπροσωπεύει την προτομή μιας νεαρής γυναίκας (κεφάλι και ώμους). Το σώμα εμφανίζεται εντελώς στο προφίλ, ενώ το κεφάλι του γέρνει απαλά στο μισό προφίλ, κατευθύνοντας το βλέμμα στον θεατή.

Τα χαρακτηριστικά της νεαρής γυναίκας είναι Καυκάσιος: πολύ λευκό δέρμα, μεγάλα καθαρά μάτια και λεπτή μύτη. Ως το Μόνα Λίζα, φαίνεται ότι η νεαρή γυναίκα δεν έχει φρύδια. Αντ 'αυτού, τα χείλη του είναι χωρισμένα και χαλαρά, κόκκινα, υγρά και λαμπερά σαν φρέσκα φρούτα. Δόντια μόλις προτείνονται στο μικρό άνοιγμα του στόματος της, ενώ μια λεπτή πινελιά στη γωνία των χειλιών της δίνει ζωντάνια.

Η μύτη του έχει μια ιδιαιτερότητα: το διάφραγμα δεν είναι ορατό αλλά μια οπτική ψευδαίσθηση. Αυτό αναμιγνύεται στο φωτισμένο μάγουλο. Με αυτόν τον πόρο, ο Vermeer αφήνει στον θεατή τη δυνατότητα να ολοκληρώσει την εικόνα στο μυαλό. Στην πραγματικότητα, σε μια απρόσεκτη άποψη δεν μπορούμε να αντιληφθούμε την παράλειψη, γιατί ο εγκέφαλός μας μας κάνει να φανταστούμε την παρουσία του διαφράγματος.

είδη ένδυσης

Η ευρωπαϊκή εμφάνιση της νέας γυναίκας έρχεται σε αντίθεση με τα ρούχα της: το κορίτσι φοράει ένα ανατολίτικο τουρμπάνι στο κεφάλι της με τα χρώματα μπλε και κίτρινο. Φορά ένα εξωτικό μπουφάν σε μια παλέτα ώχρας, στην οποία ο Vermeer επιτυγχάνει μια εξαιρετική επεξεργασία της υφής του υφάσματος. Στο λαιμό, ξεχωρίζει ένα λευκό χνούδι.

Εκείνη την εποχή, δεν ήταν συνηθισμένο οι γυναίκες να φορούν τουρκικά τουρμπάνια. Πιθανότατα, η Vermeer παρείχε στο μοντέλο αυτό το αξεσουάρ για να επιτρέψει τη μελέτη της. Μέσα σε αυτό το σύνολο, εφιστάται η προσοχή στο σκουλαρίκι, του οποίου η λαμπρότητα ξεχωρίζει σε μια σκοτεινή ατμόσφαιρα.

Το σκουλαρίκι, ένα μαργαριτάρι;

Από το 1995, αυτό το κομμάτι ονομάζεται Το κορίτσι του μαργαριταριού εξαιτίας του σκουλαρίκι που μοιάζει. Αλλά είναι πραγματικά ένα μαργαριτάρι; Πριν από μερικά χρόνια, ο ερευνητής Vincent Icke, αστρονόμος και καλλιτέχνης, κατέληξε στο συμπέρασμα ότι οι διαστάσεις και η φωτεινότητα του μενταγιόν δεν αντιστοιχούν στην πραγματική εμφάνιση ενός μαργαριταριού. Τότε πρότεινε μια άλλη δυνατότητα: θα μπορούσε να είναι ένα γυαλισμένο μεταλλικό σκουλαρίκι σε σχήμα δακρύων, κατασκευασμένο από ασήμι ή κασσίτερο.

Η πιο ευρέως αποδεκτή υπόθεση υποστηρίζει ότι είναι ένα μαργαριτάρι, αλλά θα μπορούσε να είναι ένα απομίμηση μαργαριτάρι ή ένα μαργαριτάρι που έχει βγει από τη φαντασία του ζωγράφου. Αυτό θα εξηγούσε το μεγάλο μέγεθος του σκουλαρίκι. Αλλά είτε πρόκειται για μαργαριτάρι είτε όχι, το ενδιαφέρον είναι πώς ο Vermeer δημιουργεί μια άλλη οπτική ψευδαίσθηση: την παρουσία ενός σκουλαρίκι.

Αν σταματήσουμε προσεκτικά, θα δούμε ότι το σκουλαρίκι δεν έχει καν άγκιστρο για να το στηρίξει. Ο Vermeer εφαρμόζει μόνο δύο κύριες πινελιές σε λευκό: μία στη βάση και μία ψηλότερα, αντανακλώντας το φως που εισέρχεται από τα αριστερά. Μόνο με αυτό, ο Vermeer μας προσφέρει ένα ολόκληρο θέμα προς συζήτηση. Ο Vermeer είναι, επομένως, κυρίαρχος της ψευδαίσθησης και του αποτελέσματος.

Σε κάθε περίπτωση, δεν είναι η πρώτη φορά που ο Βερμέερ φορούσε αφρώδη σκουλαρίκια και μαργαριτάρια για να κοσμήσει τους χαρακτήρες του. Το βλέπουμε μέσα Μελέτη μιας νεαρής γυναίκας; Νεαρός άνδρας με καπέλο το κόκκινο ή Η κυρία με την υπηρέτρια της κρατάει μια επιστολή.

Ιστορικό

Τα χρώματα της στολής της νεαρής γυναίκας και η ωχρότητα του προσώπου της έρχονται σε αντίθεση με το σκούρο πράσινο φόντο του κομματιού. Πρόσφατες μελέτες δείχνουν ότι αυτό το ταμείο ήταν αρχικά μια κουρτίνα. Ωστόσο, η φθορά που υπέστη το χρώμα με την πάροδο του χρόνου επιδείνωσε τον ορισμό του χρώματος και της υφής. Γι 'αυτό μοιάζει με ουδέτερο φόντο.

φωτισμός

Ο φωτισμός προέρχεται από την αριστερή πλευρά του καμβά. Το ανακαλύψαμε μόλις επειδή αντανακλάται απευθείας στο πρόσωπο του κοριτσιού, τονίζοντας το μέτωπο, τη μύτη και τα ζυγωματικά της. Η πλάτη, ο λαιμός και το αυτί του παραμένουν στο σκοτάδι, ενώ το σκουλαρίκι και το μέρος του τουρμπάνι που πέφτει δέχονται μια φωτεινή πινελιά.

Βρισκόμαστε στην παρουσία μιας πολύ ιδιαίτερης ερμηνείας του tenebrism, επειδή μέσα σε μια σκοτεινή ατμόσφαιρα, ο ζωγράφος επισημαίνει την υψηλή αντίθεση μεταξύ των φώτων και των σκιών. Μπορεί να μας θυμίζει τον Caravaggio, αλλά διαφέρει από αυτόν απουσία δράματος και η ηρεμία της σκηνής, κάτι πολύ χαρακτηριστικό του στυλ του Vermeer.

Στυλ Vermeer

Όπως και σε άλλα έργα του Vermeer, στο Το κορίτσι του μαργαριταριού επιτυγχάνει ακριβή αλλά μαλακά και μαλακά περιγράμματα, με τέτοιο τρόπο ώστε να αντιλαμβανόμαστε τη μορφή σαν να ήταν ζωντανή μπροστά στα μάτια μας. Όλα τα στοιχεία τυλίγονται και εναρμονίζονται μεταξύ τους με απαλό τρόπο.

Ο Vermeer εκτέλεσε πολύ λίγα έργα στη διάρκεια της ζωής του (λίγο περισσότερο από τριάντα), καθώς παράγει μόλις δύο ή τρεις πίνακες ετησίως. Στα περισσότερα από αυτά, αντιπροσώπευε οικείες σκηνές, όπως ερωμένες και υπηρέτες, οικιακά επαγγέλματα και συναλλαγές, μεταξύ άλλων. Μερικά αξιοσημείωτα παραδείγματα είναι: Η γαλακτοκομία, Ο αστρονόμος, Γεωγράφος Γ Η τέχνη της ζωγραφικής.

Αυτές οι σκηνές είχαν δύο κοινά στοιχεία: ένα παράθυρο στα αριστερά για είσοδο στο φωτισμό και ένα τραπέζι αποτελούμενο ως ένα είδος νεκρής ζωής με ανθρώπινους χαρακτήρες. Αυτό μας επιτρέπει να υποθέσουμε ότι ο Vermeer πραγματοποίησε τα έργα του στον ίδιο χώρο, μεταβάλλοντας τα στοιχεία. Ωστόσο, Το κορίτσι του μαργαριταριού είναι διαφορετικό από αυτές τις συνθέσεις. Διατηρεί σίγουρα το φωτισμό από αριστερά προς τα δεξιά, αλλά το περιβάλλον αφαιρείται: δεν υπάρχει παράθυρο και τραπέζι. Γιατί θα το έκανε αυτό ο Βέρμερ;

Το εικονογραφικό είδος του πίνακα

Το κορίτσι του μαργαριταριού Δεν είναι πορτρέτο, όπως είναι ο πίνακας. Μόνα Λίζα από τον Λεονάρντο ντα Βίντσι. Το έργο του Vermeer ανήκει σε ένα εικονογραφικό είδος γνωστό ως Τρόνι, που σημαίνει "πρόσωπο" ή "κεφάλι" στα ολλανδικά.

ο Τρόνι αποτελούσε ουσιαστικά τη μελέτη των τύπων χαρακτήρων. Για παράδειγμα, χρησιμοποιήθηκε για τη μελέτη χαρακτηριστικών ηλικίας ή εθνοτικών χαρακτηριστικών, καθώς και κοστούμια και χαρακτηριστικά που σχετίζονται με συγκεκριμένους πολιτισμούς ή επαγγέλματα. Αυτό το είδος χρησιμοποιήθηκε επίσης για τον ζωγράφο για να αποδείξει τις καλλιτεχνικές του δεξιότητες σε πιθανούς πελάτες, σαν να ήταν επαγγελματική κάρτα.

Εν ολίγοις, η εικόνα Το κορίτσι του μαργαριταριού Πρόκειται για μια μελέτη της έκφρασης μιας νεαρής κοπέλας και των εξωτικών φορεμάτων, που αποτελούν την εμπορική ανταλλαγή με την Ανατολή κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Αυτός είναι ο λόγος που το όνομα του μοντέλου δεν καταχωρήθηκε.

Σημασία του κουτιού

Εδώ και χρόνια συζητείται η έννοια αυτού του καμβά. Εν μέρει, η ίντριγκα συνδέεται με δύο πράγματα: πρώτον, ότι δεν υπάρχουν πληροφορίες σχετικά με την ταυτότητα του μοντέλου. Δεύτερον, στο ασυνήθιστο μαργαριτάρι.

Δεδομένου ότι το κομμάτι είναι μια μελέτη (α Τρόνι), θα μπορούσαμε να υποθέσουμε ότι είναι ένα πρόσωπο που εξιδανικεύεται από τον ζωγράφο. Ωστόσο, το έργο έχει αποκτήσει σημασία στον σύγχρονο πολιτισμό. Για την ιστορική μας εποχή, η νεαρή γυναίκα σε αυτόν τον καμβά αντιπροσωπεύει ένα ιδανικό γυναικείας ομορφιάς στην αρχή της ζωής. Και τώρα, τι γίνεται με το μαργαριτάρι;

Εκείνη την εποχή ήταν συνηθισμένο να εκπροσωπούνται γυναίκες με κοσμήματα, όχι μόνο για την κοινωνική τους κατάσταση, αλλά ως μεταφορά για την εξωτερική και εσωτερική ομορφιά τους. Σε αυτήν την περίπτωση, ο Vermeer επικεντρώνει την ποιότητα του χαρακτήρα σε ένα μόνο σκουλαρίκι εξαιρετικής λαμπρότητας και ομορφιάς. Ίσως αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο έδωσε ελεύθερο έλεγχο στη φαντασία του, αντιπροσωπεύοντας ένα "μαργαριτάρι" ενός μοναδικού μεγέθους. Με αυτόν τον τρόπο, η νεαρή και όμορφη κοπέλα παρουσιάζεται με τη μεγαλύτερη δυνατή αξιοπρέπεια: είναι ένα μοναδικό κόσμημα.

Μπορεί να σας ενδιαφέρει:

• Πορτρέτο της Μόνα Λίζα από τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
• Μπαρόκ