Beethoven: ζωή, έργα και νόημα

Ο Ludwing van Beethoven είναι ένας από τους πιο εμβληματικούς συνθέτες, πιανίστες και αγωγούς της μετάβασης μεταξύ του 18ου και του 19ου αιώνα. Χάρη στη δημιουργικότητά του και την τόλμη του, η μουσική θα φτάσει σε μια απροσδόκητη και θαυμάσια εξέλιξη προς την ελευθερία και την ατομική έκφραση. Αυτή είναι η σημασία της που ο Μπετόβεν θεωρείται ο τελευταίος εκπρόσωπος του μουσικού κλασικισμού, και ταυτόχρονα, ο πρόδρομος του ρομαντισμού.

Οι ειδικοί προτείνουν ότι ο Μπετόβεν κατάφερε να φέρει μουσική σε άλλες δυνατότητες και ιδιοσυγκρασίες: εξερεύνησε τα άκρα των αποχρώσεων και τα ύψη των οργάνων (μπάσο και πρίμα), καθώς και ρυθμούς μεγάλων περίπλοκο. Προκάλεσε επίσης τις μουσικές φόρμες που ήταν γνωστές εκείνη την εποχή, όπως η σονάτα και η συμφωνία. Αντί να επιδιώκει ισορροπία και μέτρο, έβαλε αυτές τις φόρμες στην υπηρεσία της ατομικής εκφραστικής ανάγκης. Έτσι εγκαινίασε τη ρομαντική ευαισθησία.

Ο Μπετόβεν συνέθεσε συμφωνίες, σονάτες ψέματα (Γερμανικό τραγούδι), άριες συναυλιών, μουσική δωματίου, μάζες και μια όπερα. Στο πλαίσιο αυτής της ποικιλίας ειδών και μορφών, ας γνωρίσουμε μερικά από τα πιο εμβληματικά έργα του σε αυτό το άρθρο.

Μέρη πιάνου

Για το Elisa - Piano Concerto

Επίσης γνωστός ως Για την Τερέζα, το έργο Για την Elisa είναι ένα μπαγκατέλα, μια σύνθεση για σόλο όργανο, μικρής διάρκειας και χωρίς δεξιοτεχνία, η οποία συνήθως έχει έναν ώριμο χαρακτήρα. Είναι χαρακτηριστικό του ρομαντισμού.

Υπάρχουν πολλές θεωρίες για το ποιος είναι αφιερωμένος στο κομμάτι. Ένας από αυτούς μεγάλωσε από τον Ludwig Nohl, ο οποίος πίστευε ότι διάβασε αυτό το όνομα στο χειρόγραφο. Ωστόσο, άλλοι ερευνητές έχουν προτείνει ότι γράφτηκε στην πραγματικότητα "Για την Τερέζα".

Σε κάθε περίπτωση, αν ο Λούντβιχ Νόλ είχε δίκιο, η αφοσίωση θα αναφέρεται σε ένα γερμανικό σοπράνο που ονομάζεται Elisabeth Röckel, φίλο του Μπετόβεν. Η Τερέζα, από την άλλη πλευρά, θα μπορούσε να αναφερθεί στον Therese Malfatti von Rohrenbach zu Dezza, έναν μαθητή με τον οποίο θα είχε ερωτευτεί ο συνθέτης.

Αν και το κομμάτι φτιάχτηκε μόνο για πιάνο, στον επόμενο σύνδεσμο μπορείτε να δείτε ένα βίντεο με μια έκδοση για πιάνο και ορχήστρα, που διοργανώθηκε από τον Georgii Cherkin.

Σονάτας

Sonata No. 8 σε C minor Op. 13 ή "Patética"

Αυτό το έργο συντάχθηκε μεταξύ 1798 και 1799, και δημοσιεύθηκε το 1799. Ήταν ο εκδότης που τον ονόμασε Το αξιολύπητο. Είναι ένα από τα πιο διάσημα κομμάτια του συνθέτη. Αποτελείται από τρεις κινήσεις:

• Σοβαρός; κατηγοριοποίηση.
• Adagio cantabile.
• Ρόντο: αλλόρο.

Piano Sonata No. 14 σε C # minor ή "Claro de luna"

Πιο γνωστό ως Σεληνόφωτο (Mondscheinsonate), το Piano Sonata No. 14 στο C # minor "Quasi una fantasia", Op. 27, No. 2, δημιουργήθηκε το 1801 και αφιερώθηκε στην κομητεία της Mademoiselle Giulietta Guicciardi.

Εκείνη την εποχή υπήρχε μια φήμη ότι ο Μπετόβεν είχε ερωτικές σχέσεις με τον μαθητή του Giulietta. Ωστόσο, σύμφωνα με τον ίδιο τον συγγραφέα, η σχέση ήταν ανέφικτη:

«Μετά από δύο χρόνια έχω απολαύσει και πάλι μερικές στιγμές ευτυχίας και για πρώτη φορά νομίζω ο γάμος μπορεί να με κάνει ευτυχισμένο, αλλά δυστυχώς δεν είναι η θέση μου και δεν μπορώ να σκεφτώ παντρεύομαι. "

Τα σονάτα Σεληνόφωτο, το οποίο ο Μπετόβεν ονόμασε «Quasi a fantasy», είναι δομημένο σε τρεις κινήσεις: Adagio Sostenuto, Allegretto Γ Presto agitato.

Συμφωνίες

Symphony No. 5 σε C minor, Op. 67

Είναι μια συμφωνία που γράφτηκε μεταξύ 1804 και 1808, δομημένη σε τέσσερις κινήσεις: αλλόρο με brio; περιπατητής με μοτοσικλέτα; scherzo / alelro και τελικά, γοργά. Κυκλοφόρησε στο Θέατρο an der Wien στις 22 Δεκεμβρίου του ίδιου έτους, δίπλα στο Έκτη Συμφωνία και άλλα μεγάλα κομμάτια.

Το αρχικό του μοτίβο (ή οι πρώτες σημειώσεις) αποτέλεσε την αιτία του ακατάπαυστου διαλόγου σχετικά με το νόημά του. Μερικοί πιστεύουν ότι αντιπροσωπεύει "το κάλεσμα του πεπρωμένου"

Symphony No. 3 E ♭ major, Op. 55 ή Heroic Symphony

Στις αρχές του 19ου αιώνα, ο Ναπολέων Βοναπάρτης είχε τότε καθιερωθεί ως ένας μεγάλος ελευθεριακός ηγέτης. Ο Μπετόβεν, μεγάλος θαυμαστής της Γαλλικής Επανάστασης, σχεδίαζε να αφιερώσει το κάλεσμα Ηρωική Συμφωνία που ξεκίνησε το 1802. Ωστόσο, όταν ο Ναπολέων στέφθηκε αυτοκράτορας της Ευρώπης το 1804, ο Μπετόβεν είδε σαφώς ότι ήταν τύραννος. Οργισμένος, διέγραψε την αφοσίωση με τόση ένταση που τρύπησε το χαρτί.

Το έργο ολοκληρώθηκε το 1804 και δημοσιεύθηκε το 1806. Ο Μπετόβεν πρόσθεσε την ακόλουθη επιγραφή:Sinfonia eroica, κομπόστα ανά festeggiare il sovvenire d'un grand'uomo", Που σημαίνει:" Ηρωική Συμφωνία, που συντίθεται για να γιορτάσει τη μνήμη ενός μεγάλου άνδρα ", ως αναφορά σε έναν ανώνυμο ελευθεριακό ήρωα. Το Symphony No. 3 είναι δομημένο στις ακόλουθες κινήσεις: Allegro με brio, Adagio assai (γνωστή ως «πορεία κηδείας»), Σκέρτσο Γ Allegro molto - Poco andante - Presto.

Εάν οι δύο πρώτες συμφωνίες του Μπετόβεν ανταποκρίνονται στο κλασικό στυλ, η τρίτη συμφωνία αντιπροσωπεύει το σημείο αλλαγή: μεγαλύτερη ορχήστρα, μεγαλύτερο χρονικό διάστημα και εξερεύνηση νέων δυνατοτήτων γλώσσας μιούζικαλ. Ωστόσο, δεν έγινε δεκτή.

Συμφωνική Νο. 9 ή ένατη Συμφωνική "Χορωδία" Op. 125

Συντέθηκε μεταξύ 1818 και 1824. Με αυτό το έργο, ο Μπετόβεν επιτυγχάνει τη μέγιστη ανάπτυξη των μουσικών του καινοτομιών. Εισάγει μια χορωδία και σόλο τραγουδιστές στη συμφωνία, και προσθέτει δύο κέρατα, ένα τρίγωνο και κύμβαλα. Παρομοίως, το παιχνίδι διαρκεί περίπου 65 λεπτά, το οποίο αντιπροσωπεύει σαφώς ένα διάλειμμα με την παράδοση. Μέσα σε αυτό το έργο βρίσκεται ο περίφημος Ύμνος στη χαρά, μια μουσικοποίηση στο ποίημα Ωδή στη χαρά του Friedrich Schiller, ο οποίος το έγραψε το 1786.

Ήδη κωφός, σκηνοθέτησε την πρεμιέρα μετά το παιχνίδι με την ανάγνωση. Όταν τελείωσε, έπρεπε να αγγίξουν το χέρι του για να τον κάνουν να συνειδητοποιήσει ότι το κομμάτι τελείωσε. Αυτή θα ήταν η τελευταία δημόσια εμφάνισή του.

Lieder

Ich Liebe dich

ο ψέματα (ψέματα σε πληθυντικό) είναι ένα βραχύβιο λυρικό τραγούδι για φωνή και πιάνο, που αποτελείται από τη μουσικοποίηση ενός εξαιρετικού ποιήματος. Με αυτά τα κομμάτια, οι συνθέτες προσπάθησαν να δημιουργήσουν μουσικές εικόνες ισοδύναμες με εκείνες τις λογοτεχνικές εικόνες που είχαν κατασκευαστεί τα κείμενα. Αυτό το κομμάτι του Μπετόβεν, Ich Liebe dich, βασίζεται σε ένα ποίημα του Κ. ΦΑ. Herrose, η οποία μεταφράζεται ως εξής:

Σε αγαπώ όσο με αγαπάς
το βράδυ και το πρωί,
δεν έχει υπάρξει ακόμη μια μέρα όπου εσύ και εγώ
Ας μην μοιραστούμε τις θλίψεις μας

Μοιραστήκατε από εσάς και εμένα,
εύκολο να αντέξει?
με παρηγορείς σε κίνδυνο,
Φώναξα με τους θρήνους σου.

Επομένως, η ευλογία του Θεού σε εσάς,
εσύ, χαρά της ζωής μου
προστατέψτε τον εαυτό σας Θεέ, κρατήστε τον εαυτό σας σε μένα,
προστατέψτε μας και κρατήστε μας και τους δύο.

Κείμενο που σαρώθηκε και μεταφράστηκε από: Simón Nevado

Όπερα - Φιντέλιο

Ο Μπετόβεν έγραψε μόνο μια όπερα που ονομάζεται Fidelio ή συζυγική αγάπη, κυκλοφόρησε το 1805. Είναι μια όπερα σε δύο πράξεις, με ένα λιμπρέτο από τον Joseph F. Sonnleithner, με τη σειρά του ένα κείμενο του Γάλλου Jean-Nicolas Bouilly για την όπερα Léonore, είμαι σύζυγος από τον Pierre Gaveaux όταν έχουμε τις πληροφορίες.

Στο πλαίσιο της γαλλικής κατοχής στη Βιέννη, ο Μπετόβεν παρουσιάζει αυτήν την όπερα, της οποίας η πλοκή αφηγείται την ιστορία της Eleanor, μιας γυναίκας ποζάρει ως φρουρός φυλακής που ονομάζεται Fidelio για να σώσει τον σύζυγό της Florestan, έναν πολιτικό κρατούμενο που καταδικάστηκε θάνατος. Δεν υπήρχε έλλειψη πίεσης μετά την πρεμιέρα του.

Abscheulicher! Τι είσαι;

Είναι μια άρια για σοπράνο που εισάγεται στο Φιντέλιο. Είναι η φωνή της Λεονόρας, που κάνει παρέμβαση στη σκηνή 8 της πρώτης πράξης. Το κείμενό του έχει ως εξής:

Ω, απαίσιο! Πού πηγαίνεις?
Τι κάνεις, καθοδηγούμενοι από το μίσος σου;
Συμπόνια, ανθρωπότητα,
Δεν μαλακώνουν τις τιράντες σου;
Όπως τα κύματα της θάλασσας,
ο θυμός και η οργή αναδεύονται στην ψυχή σας,
έτσι ένα ουράνιο τόξο μου φαίνεται να λάμπει
πάνω από τα σκοτεινά σύννεφα.
Τόση ειρήνη μου θυμίζει τις παλιές μέρες
και ηρέμησε το ανυψωμένο αίμα μου. Έλα ελπίδα,
μην αφήσετε την τελευταία μου επιθυμία να αποτύχει!

Ω, έλα! Φωτίστε τον στόχο μου ότι παρόλο που είναι πολύ μακριά,
η αγάπη θα καλυφθεί.
Θα ακολουθήσω τις παρορμήσεις μου
Δεν θα λιποθυμήσω,
Το καθήκον μιας πιστής συζύγου με καθοδηγεί!
Ω, για τον οποίο έχω υποφέρει τόσο πολύ,
Αν έφτασα στο μέρος
πού το αλυσοποίησες το κακό,
και σας φέρνει άνεση!
Θα ακολουθήσω τις παρορμήσεις μου
Δεν θα λιποθυμήσω,
Το καθήκον μιας πιστής συζύγου με καθοδηγεί!

Κείμενο που σαρώθηκε και μεταφράστηκε από τη Mónica Zaionz.

Ω, λαχτάρα!

Αυτό το κομμάτι αφορά το χορωδία κρατουμένων από τον Fidelio, που ανήκει στη σκηνή 9 της πρώτης πράξης. Στο συνημμένο βίντεο μπορείτε να δείτε την πλήρη μετάφραση.

Άριες συναυλιών

"Αχ! Perfido ", Opus 64

Είναι γνωστό ως συναυλία aria σε ένα πλήρες κομμάτι για σόλο φωνή και ορχήστρα, που προορίζεται να εκτελεστεί σε μια συναυλία. Αυτές οι άριες δημιουργήθηκαν συνήθως για συγκεκριμένους τραγουδιστές για να δείξουν την αρετή τους.

Εμπνευσμένο από την άρια Bella mia fiamma από τον Μότσαρτ, σύνθεση του Μπετόβεν Αχ! Υπουλος πιθανότατα για το σοπράνο Josepha Duschek το έτος 1796, την ίδια χρονιά της πρεμιέρας του, παρά το γεγονός ότι η έντυπη έκδοσή της έπρεπε να περιμένει μέχρι το 1805. Το έργο αποτελείται από τις ενότητες διηγηματικός, αρία Γ καμπαλέτα. Η διάρκειά του κυμαίνεται μεταξύ 13 και 15 λεπτών ανάλογα με τον παλμό της ερμηνείας. Περιλαμβάνουμε εδώ ένα κομμάτι του μεταφρασμένου κειμένου:

Διηγηματικός

Αχ, αηδιαστικός, ψευδής, προδοτικός βάρβαρος! εσύ φεύγεις?
Και αυτό είναι το τελευταίο αντίο σας;
Πού ακούστηκε η πιο σκληρή τυραννία;
Πήγαινε κακό!

Καμπαλέτα

Αχ σκληρό! Θέλεις να πεθάνω!
Δεν με έλεος;
Γιατί πληρώνετε αυτόν που σας λατρεύει, με τόσο βάρβαρη χάρη;
Πες μου αν για τόσα βάσανα
Δεν αξίζω έλεος.

Μεταφράστηκε από τον Danilo Serrano.

Σχετικά με τον Ludwing van Beethoven

Ο Ludwing van Beethoven γεννήθηκε στις 16 Δεκεμβρίου 1770 στη Βόννη, Αρχιεπισκοπή της Κολωνίας, στην Αυστρία. Ο πατέρας του τον πίεσε και την κακοποίησε πολύ, επειδή ήθελε να τον κάνει νέο Μότσαρτ, αλλά σε αντίθεση με τον Μότσαρτ, ο Μπετόβεν δεν ήταν αγόρι θαύμα, αν και είχε ένα μεγάλο ταλέντο για τη μουσική, όπως αποδεικνύεται από τη δουλειά του.

Συγκλονισμένος με τόση δραστηριότητα, σε ηλικία 10 ετών εγκατέλειψε το σχολείο και στράφηκε στη μουσική. Πολύ νέος, έλαβε την επιρροή και το σεβασμό συνθετών όπως ο Μότσαρτ, ο οποίος είπε: "Αυτός ο νεαρός θα δώσει στον κόσμο κάτι για να μιλήσει".

Μετά το θάνατο της μητέρας του και την κατάθλιψη του πατέρα του, ο Μπετόβεν έπρεπε να εργαστεί δίνοντας μαθήματα μουσικής για να υποστηρίξει τους αδελφούς. Σύντομα τράβηξε την προσοχή των πελατών και τελικά κατάφερε να μετακομίσει στη Βιέννη, όπου παρήγαγε τα καλύτερα έργα του. Από την ηλικία των 30 ετών, άρχισε να έχει προβλήματα ακοής μετά από μηνιγγίτιδα που του έφτασε, η οποία με τα χρόνια οδήγησε σε πλήρη κώφωση.

Παρ 'όλα αυτά, και η κατάθλιψη που τον προκάλεσε, ο Μπετόβεν προσκόλλησε στη δουλειά του ως συνθέτης και παρήγαγε τα πιο διακεκριμένα έργα του. Ο ίδιος, που είχε σκεφτεί για αυτοκτονία, έφτασε στο σημείο να πει:

Η τέχνη και μόνο η τέχνη με έχει σώσει! Μου φαίνεται αδύνατο να φύγω από αυτόν τον κόσμο χωρίς να έχω δώσει όλα όσα ένιωθα ότι γεννήθηκα μέσα μου.

Ο Μπετόβεν, όλο και περισσότερο απομονωμένος και επηρεασμένος από ασθένεια, πέθανε στη Βιέννη στις 26 Μαρτίου 1827, σε ηλικία 56

Λίστα αναπαραγωγής στο Youtube

Στη συνέχεια, μπορείτε να ακούσετε όλα αυτά τα τραγούδια που οργανώνονται σε μια λίστα αναπαραγωγής YouTube, και αυτό έχει και άλλες πρόσθετες εκπλήξεις, όπως το Κοράλλι Φαντασία του Μπετόβεν, ένα αριστούργημα για πιάνο, ορχήστρα και χορωδία. Ακολουθήστε τον σύνδεσμο Παθιασμένος μπετόβεν.