21 υπέροχες ταινίες λατρείας που πρέπει να παρακολουθήσετε

1. Clube da luta (1999)

Ή η ταινία που σκηνοθέτησε ο David Fincher δεν ήταν ένα μεγάλο φαινόμενο της διχερήριας, αλλά όταν πρόκειται για το ter Η ευρύτερη ορατότητα έγινε γρήγορα μια κλασική λατρεία, αρκετά δημοφιλής μεταξύ των διαφορετικών περιοχών.

O longa-metragem είναι μια προσαρμογή ενός ομώνυμου ρομαντισμού, που δημοσιεύθηκε το 1996 από τον Chuck Palahniuk και αποπλάνησε τον θεατή επειδή ήταν μια σειρά προβληματισμοί σχετικά με την κοινωνία στην οποία ζούμε.

Ή πρωταγωνιστής της ιστορίας είναι ένα κοινό σπίτι (Edward Norton), μιας μεσαίας τάξης, ένας υπάλληλος μιας ασφαλιστικής εταιρείας που, λόγω υπερβολικής εργασίας, αρχίζει να αϋπνία.

Όταν ζητείται η γνώμη του γιατρού για παραγγελία υπνωτικών δισκίων, προτείνει στον ασθενή το δικό olhos ή ποια είναι η πραγματική υπηρεσία indo για να παρευρεθεί σε μια συνάντηση των θυμάτων υποστήριξης κ.λπ. Καρκίνος.

Πρέπει να παρευρεθείτε σε μια συνάντηση, προσποιείται ότι είναι ένας ντόντε, μαλακός, α, φλούδα, επίλυση ή το πρόβλημα της ατονίας του. Από τότε άρχισε να συνηθίζει διάφορες ομάδες υποστήριξης να λένε ψέματα για την ταυτότητά του.

É όχι avião, numa ταξίδια επιχειρήσεων, που γνωρίζει ο Tyler Durden (Brad Pitt), ένας κατασκευαστής sabonetes fora do comum. Num στιγμή της απελπισίας, πρωτάθλημα για τον Tyler, με συναντάς, numa briga, με κάνεις να εκβάλλω στη raiva εκείνο το συναίσθημα.

Aos poucos, mais homens ανακαλύπτουν αυτό το άτυπο κλαμπ της luta. O clube vai crescendo, indo για άλλα πράγματα.

Ή η ταινία, surpreendente, εγείρει αναζητήσεις ή vazio που προκαλούνται από τον καταναλωτισμό και τον τρόπο nossa του lidar ως o υπαρξιακή κενότητα που νιώθουμε.

O Clube da luta πιθανώς έγινε μια λατρευτική ταινία επειδή αποτυγχάνει για μια κοινή, εγκάρσια αίσθηση εσωτερικού χώρου. Η ταινία είναι για να μας δώσει την αίσθηση ότι είμαστε σκλάβοι ενός καπιταλιστικού συστήματος που μας αναγκάζει να συνεργαστούμε μαζί μας, βλέπουμε μια βαθύτερη αίσθηση των ενεργειών μας.

Μάθετε μια βαθιά ανάλυση του Clube da Luta.

2. Ή υπέροχο πεπρωμένο της Amélie Poulain (2001)

Η Amélie Poulain είναι μια αθώα και ευαίσθητη νεαρή γυναίκα της Γαλλίας που ζει και εργάζεται στη Μονμάρτρη, ως γκαρντ. Ένα κορίτσι πέρασε μια μοναχική παιδική ηλικία, αφού μεγάλωσε στο σπίτι, πήγε στο σχολείο, υποτιθέμενη λόγω καρδιακού προβλήματος.

Κατά τη διάρκεια μιας κανονικής ημέρας, βρίσκει ένα μυστηριώδες caixa no banheiro από το σπίτι όπου ζει και αποφασίζει να το παραδώσει ή να το δωρίσει. Η Ele fica ενθουσιάστηκε για να ανακτήσει το αντικείμενο και η Amélie, για την ώρα, ανακάλυψε την κλίση της, η οποία μεταμορφώνει τη ζωή των ανθρώπων.

Ή ο κύριος στόχος σας είναι να κάνετε μικρές χειρονομίες που εκφράζουν χαρά για όσους βρίσκονται στην αναψυχή σας. Ένας νεαρός αρχίζει να κάνει τη διαφορά στη ζωή του porteira do prédio, do functionário da mercearia όπου πηγαίνει, κάνει vizinho. Αυτά τα μικρά ποτά αναπαράγονται κάθε μέρα.

Η Amélie είναι ικανή να κινείται ή να φημολογείται ότι ζει ή αγαπάει, αλλά στην αρχή δεν πέτυχα τίποτα για τον εαυτό της, που ζει με σταθερότητα περιμένοντας να βρει μια μεγάλη αγάπη.

Ή θαυμάσιο πεπρωμένο της Amélie Poulain είναι μια κλασική παγκόσμια λατρεία ικανή για falar de um Συχνή ανθρώπινη επιθυμία που είναι fazer ή bem.

Ή μεταφόρτωση ταινιών ή αίσθηση ευγένειας και πίστης σε έναν κόσμο μελωδίας, παρά το γεγονός ότι αναγνωρίζει ότι, όπως έκαιγε πρόσωπο ή θάμνος, μπορεί να έχει μια προσωπική ζωή δεσμευμένη για τη θλίψη.

Βρείτε μια λεπτομερή ανάλυση της ταινίας O Fabulous Destiny από την Amélie Poulain.

3. Αμερικανική ομορφιά (1999)

Η αμερικανική ομορφιά πήρε κάτι που φτάνουν λίγες ταινίες: έγινε μια λατρευτική ταινία το ίδιο trazendo a tona o pior da sociedade: a υποκρισία. Για να ασχοληθεί με το θέμα, ο Βρετανός σκηνοθέτης Sam Mendes escolheu falar da οικογένεια του Lester Hurham (Kevin Spacey), μια φαινομενικά παραδοσιακή οικογένεια της Βόρειας Αμερικής.

O pai, Lester, tem a crise de meia-idade που η πίστα της ainda mais o seu relamento com a mulher, Carolyn (Annette Bening) e com a filha Jane (Thora Birch).

Βλέπουμε ένα ύφασμα ως τη σχέση του σπιτιού και την καθαρή πρόσοψη, για να διατηρήσουμε την εικόνα μιας ευτυχούς οικογένειας. Βλέπουμε, όπως συμβαίνει, μια μη προαστιακή ζωή μιας μεσαίας τάξης, η οποία προφανώς φοβάται, αλλά, στην πράξη, κρύβει μια σειρά τραύματα και απογοητεύσεις.

Ή longa-metragem, οξύ και άμεσο, δώστε ένα soco όχι στο στομάχι του θεατή ή προσπαθήστε να κάνετε σημαντικές ερωτήσεις ως αξία Δίνουμε χρόνια υλικό και πρέπει να φαινόμαστε προφανώς καλοί για να επιτύχουμε ένα δημόσιο λάδι. Η αμερικανική ομορφιά αγγίζει επίσης το ζήτημα της σεξουαλικής καταστολής και τις δυσκολίες των εξωσυζυγικών σχέσεων.

Η ταινία ήταν υποψήφια για το oito Óscares και έφερε πέντε αγάλματα για το σπίτι (melhor film, melhor σκηνοθέτης, melhor ator, melhor roteiro και melhor φωτογραφία).

4. Ω πανίσχυρο σεφάο (1972)

Ένα σημαντικό παραγωγό Κόπολα, ακόμα δεν είναι η αρχή της καριέρας του σκηνοθέτη, περνά ένα πλαίσιο από γκάνγκστερ και fala για το σύμπαν της μαφίας όπου εισάγεται η οικογένεια Corleone. Μια ιστορία είναι μια προσαρμογή του ρομαντισμού του Mario Puzo.

Στο οικόπεδο, ο Don Vito (Marlon Brando) είναι πρεσβύτερος με μόνο δύο παράνομες επιχειρήσεις από τη Nova I, επειδή είναι αληθινός στρατός αγροτικών σπιτιών για να προστατεύσει την οικογένεια και την επιχείρησή του.

Ένα família é o bem maior de Don Vito, ο οποίος έχει ένα filha (Connie) και τρεις filhos (Sonny, Fredo και Michael). O mais velho, Sony, είναι το sueue quente da família, λοιπόν, που όλα δείχνουν, ή αυτό θα μας αντικαταστήσει ή θα μας κάνει να δουλέψουμε.

Όμως, από την αναβίωση της μοίρας, αυτός ή caçula, Michael (Al Pacino), ή από προεπιλογή, ο οποίος αναλαμβάνει τις περισσότερες ευθύνες.

Ω ισχυρή chefão είναι μια κλασική ταινία που μοιάζει με την ωριμότητα του Μιχαήλ, ή για την επιθυμία του vingança do pai e ως σύνθετες οικογενειακές σχέσεις.

Παρακολουθούμε πώς, δεν το βρίσκω, ή το φιλό γυρίζει το pai e ή το pai γυρίζει το φιλό, μια αντιστροφή της παπής που, περισσότερο cedo ή αργότερα, καταλήγει να συμβαίνει σε πολλές ζωές.

5. Kill Bill (2003)

Μια σειρά Kill Bill, χωρισμένη σε δύο τόμους (2003 και 2004) και κατά πάσα πιθανότητα ή ταινία mais cult assinado por Ταραντίνο.

O seu εμπλοκή, εξαιρετικά βίαιος, εγείρει questão da vingança θηλυκός. Η αισθητική της ταινίας βασίζεται αρκετά στην ιαπωνική κουλτούρα και θα πιω τις αναφορές των πολεμικών τεχνών και δύο λαβές.

Πρωταγωνιστής της πλοκής είναι ο Beatrix Kiddo (Uma Thurman), ένας δυτικός σαμουράι που επιθυμεί, πάνω απ 'όλα, να σκοτώσει τον Bill, ο οποίος ήταν ή ο σεφ δίνει τη συμφωνία του. Έχετε μια ερωτική σχέση, η Beatrix είναι έγκυος, αλλά ανακαλύπτει μια προδοσία όχι την ημέρα που θα παντρευτεί. Από τότε και στο εξής, ένα força που μια κίνηση γίνεται da vingança.

Το Kill Bill έγινε αναφορά για το geek σύμπαν όχι μόνο για την ιστορία, αλλά και για την πολυπλοκότητα της κατασκευής του οικοπέδου από το πρόσωπό του. αναφορές σε διάφορες άλλες ταινίες καθώς ο Godzilla παραπέμπει σε στοιχεία πιο εναλλακτικής κουλτούρας όπως τα mangás.

6. Ή τρούμαν (1998)

Πριν από περισσότερα από 20 χρόνια ή ο σκηνοθέτης Peter Weir είχε σκεφτεί το cenário μου όπου ήταν δυνατόν παρακολουθεί και μεταδίδει τη ζωή ενός φυσιολογικού ατόμου ανώνυμο στο εθνικό δίκτυο.

Στην παράσταση Truman, ή κύριος χαρακτήρας είναι ο Truman Burbank (Jim Carrey), ένας παντρεμένος πωλητής ασφάλισης και με μια απολύτως κοινή ήσυχη ζωή.

Έχετε έναν ευτυχισμένο γάμο, ένα ευχάριστο σπίτι και έναν πιστό φίλο. Μερικά γεγονότα στη ζωή του, ωστόσο, ξύπνησαν κάποιον ξένο και, στο τέλος, ο Τρούμαν ανακάλυψε ότι ήταν δικό του Η ιστορία συνοδεύεται από χιλιάδες ανθρώπους επειδή γυρίστηκε και μεταδόθηκε sem o seu conhecimento e sem συγκατάθεση.

Ο λατρευτικός κινηματογράφος είναι το όραμα e πριν από ένα questão δύο reality show, στην υπερ-έκθεση της ιδιωτικής καθημερινής ζωής μέσω των κοινωνικών δικτύων και της φαντασίας της κοινής ζωής.

Όταν μιλάμε για την περιέργεια να γνωρίζουμε την ιδιωτική ζωή του Τρούμαν, συνειδητοποιούμε την ηχητική μας επιθυμία, ότι θέλει να κατασκοπεύει τη χρονολόγηση.

7. Μηχανικό πορτοκάλι (1971)

O κλασική ταινία Kubrick - uma das suas criações mais - παρά την κυκλοφορία στις αρχές των δύο ετών 70 διαχρονικά θέματα όπως η διαφθορά, ή αποκλίνουσα συμπεριφορά των νέων, ή άμεση ή ελεύθερη διαιτησία, όπως μια σειρά κοινωνικών και πολιτικών συζητήσεων.

Μια ιστορία, βασισμένη στο ρομαντισμό του Anthony Burgess, χαρακτηρίζεται βαθιά από τη βία. Ο Alex (Malcolm McDowell) είναι ένας επαναστατικός νεαρός που ανήκει σε μια συμμορία βρετανικών νέων. Καταδικασμένος για το έγκλημα που διέπραξε, επιτρέπεται στον κρατούμενο να συμμετάσχει σε ψυχιατρική θεραπεία για να μειώσει την ποινή του.

Ή η θεραπεία, η οποία συνίστατο σε παρακολούθηση σεξ και βίας για πολλές συνεχόμενες ώρες, καταλήγει ή τραυματίζεται. Απελπισμένος, προσπαθεί να αυτοκτονήσει, αλλά ευτυχώς δεν χάνει τη ζωή του μετά τη λήψη της janela.

Μια ιστορία του Άλεξ και δημοσιοποιήθηκε και ανέμελη γίνεται ένα είδος μάρτυρας, ξεχωρίζοντας στον Τύπο και παίρνοντας να ποζάρει δίπλα στον Υπουργό Άμυνας.

Η Laranja mechanica και χειροκρότησε την κριτική του αφηγηθείτε σε μια πολύ cru μια κρίσιμη περίοδο της ζωής. Με θάρρος ή μακρά, απεικονίζει ή σκέφτεται δύο νέους που διακινδυνεύουν τη ζωή τους και, πολλές φορές, τους τοποθετεί στην άκρη που είναι τώρα παρούσα.

8. Ένα φανταστικό εργοστάσιο σοκολάτας (1971)

Ένα φανταστικό εργοστάσιο σοκολάτας ήταν μια ταινία που σηματοδότησε πολλές gerações από την πρώτη του έκδοση, με ημερομηνία 1971, που επισυνάπτεται ή επαναδημιουργεί το feito το 2005 από τον Tim Burton. Μια προσαρμογή ταινίας ήταν να μην πίνεις τον Charlie και το εργοστάσιο σοκολάτας, από τον Roald Dahl, που κυκλοφόρησε το 1964.

Μια ιστορία του εκκεντρικού εκατομμυριούχου Willy Wonka μαγεύτηκε ενήλικες και παιδιά που έζησαν για πολλά χρόνια ή ονειρευόταν να βρουν το διάσημο χρυσό εισιτήριο.

Ή η ταινία έρχεται ως ένας απροσδόκητος διαγωνισμός από τον Wonka, ο οποίος διανέμει 5 εισιτήρια για παιδιά για συναυλία στο διάσημο και μυστηριώδες εργοστάσιο σοκολάτας του.

Ή longa-metragem, αυτό το μείγμα ή το σύμπαν δίνει εικόνες surreais στο παρελθόν όχι μέσα στο εργοστάσιο, Η Βύρου είναι μια κλασική λατρεία ή θα εκτίθεται και θα εκτίθεται εκ νέου, κυρίως σε μας κανάλια ανοιχτής τηλεόρασης. Μια σουρεαλιστική αισθητική του εργοστασίου, που απευθύνεται άμεσα σε εργαζόμενους σε μινιατούρα και στα καλύμματα των δώρων των δώδεκα, βοήθησε επίσης στη δημιουργία όλων των uma μαγική μυθολογία μια ταινία volta do.

9. Μια viagem de Chihiro (2001)

Το βραβευμένο ιαπωνικό animation που έθεσε ο Hayao Miyazaki είχε τον Chihiro ως πρωταγωνιστή, ένα κορίτσι που, στην αρχή, χαϊδεύτηκε και cheia de medo.

Ένας νεαρός ταξιδεύει ως χώρα για ένα νέο σπίτι, αλλά ένα απρόβλεπτο γεγονός δεν συμβαίνει με κανέναν τρόπο: η οικογένεια μπαίνει σε λάθος δρόμο και αντιμετωπίζει προβλήματα.

Ο Τσιχίρο, ως εκ τούτου, υποχρεούται να πολεμήσει σαν τους μέδρους για να σώσει τη χώρα του. Ή η προσωπική σας πορεία αποτυγχάνει θάρρος και βελτίωση.

Παρά την ιστορία που περιέχει μια σειρά από σουρεαλιστικά και φανταστικά στοιχεία, η αλήθεια είναι ότι το κοστούμι του Ο Chihiro μιλά για τη διαδικασία της κοινής ωρίμανσης σε κάθε έφηβο που είναι έτοιμος να μπει στη ζωή ενήλικας.

Η θεατής της ταινίας θα λατρέψει να μοιραστεί τις πιο δύσκολες στιγμές της ζωής του Chihiro και να ανακαλύψει τις λύσεις που βρήκε από αυτήν για να ξεπεράσει τα δράματα που παρουσιάζονται.

Η ταινία λατρείας, όπως πολλά λίτρα ανάγνωσης, ευχαριστεί τόσο τους ενήλικες όσο και τα παιδιά και είναι ένας σημαντικός ρόλος παρουσιάζει μια σειρά από στοιχεία του ιαπωνικού πολιτισμού.

Παραγωγή και διαδοχή κοινού και κριτικών και έλαβε το Urso de Ouro do Festival de Berlim και το Oscar 2003 de melhor animação.

Μάθετε περισσότερα για το φιλμ lendo ή artigo Αναλύθηκε η ταινία A viagem του Chihiro.

10. Προβολή βραχώδους τρόμου (1975)

Το μιούζικαλ προσαρμόστηκε από ένα θεατρικό κομμάτι που παρουσιάστηκε αρχικά στο Λονδίνο δύο χρόνια πριν από την εμφάνιση του longa-metragem.

Ή η χρησιμοποιημένη ταινία, η οποία περιπλανιέται μεταξύ παράξενων και υπερβολικών, εγείρει αναζητήσεις που σχετίζονται με τις ημέρες του φύλλου ως προς συζητάω για τους γονείς σου κοινωνία, σχετικά με το φύλο και τη σεξουαλικότητα.

Η βραχώδης εικόνα τρόμου ρίχνει φως, για παράδειγμα, στους κοινωνικά λιπαρούς χορηγούς της θηλυκότητας και στις ανδρικές συμπεριφορές που αναμένονται.

Εσείς οι δύο πρωταγωνιστές της ιστορίας, οι οποίοι ξεκινούν την πλοκή που πλαισιώνεται τέλεια από τους προ-καθιερωμένους κοινωνικούς τους γονείς, αποικοδομούν και ανακαλύπτουν νέες εκδοχές τους.

Παραβάτης, ή ταινία γιορτάζει ή σπάζει το barreiras sociais και παρουσιάζει νέα cenários για σκεφτείτε τόσο το φύλο όσο και τη σεξουαλικότητα.

Μπορούμε επίσης να επιδιορθώσουμε μερικές περίεργες λεπτομέρειες, όπως δείπνα ταινιών που αναπαράγουν διάσημους πίνακες ζωγραφικής της Βόρειας Αμερικής, όπως τον αμερικανικό γοτθικό καμβά, από τον καλλιτέχνη Grant Wood.

11. O grande ξενοδοχείο Βουδαπέστη (2014)

Wes anderson Ο Já ήταν ο αγαπημένος του εκκεντρικού Tenenbaums (2001), αλλά το ganhou ένα καθοριστικό μέρος, που ξεκίνησε το O grande hotel Budapeste.

Μια αισθητική Wes Anderson, εξαιρετικά περίεργη και λεπτομερής, τι περισσότερο chama atenção nesse belo ταινία.

Μια ψεύτικη ιστορία για έναν συγγραφέα (Tom Wilkinson) του meia-idade, não nomado, που conheceu, όταν ήταν νέος, ένα πολυτελές και παρακμιακό ξενοδοχείο στις Ευρωπαϊκές Άλπεις. Ήταν το 1968 και ο κόσμος εξακολουθούσε να βοηθά τις επιπτώσεις της μεταπολεμικής περιόδου, παρά την ιστορία της φανταστικής Δημοκρατίας της Zubrowka.

O Συγγραφέας που μετρά την περίοδο που δεν πέρασε ξενοδοχείο και δύο περίεργους ανθρώπους που γνώρισε, όπως ο Gustave H., ή θυρωρείο, και ο Zero Moustafa, ή ο νεαρός βοηθός του, ο οποίος κατάφερε να ικανοποιήσει τα πιο ασυνήθιστα αιτήματα δύο οι πελάτες.

Μερικοί κριτικοί ορίζουν την ταινία του Αμερικανού σκηνοθέτη ως εικόνα σε κίνηση και είναι πιο πιθανό να προβληθεί. εκθαμβωτικό και προσεκτικό οπτικό ότι το O grande hotel Budapeste έχει γίνει κλασικό σινεμά.

12. Ο Ιησούς Χριστός σούπερ σταρ (1973)

Το θρησκευτικό μιούζικαλ αφηγείται τις τελευταίες στιγμές της ζωής του Ιησού Χριστού (Ted Neely), από την άφιξή του στην Ιερουσαλήμ μέχρι τη σταύρωση.

Αυτές οι τελευταίες μέρες που είναι γνωστές στο κοινό απαριθμούνται εδώ με έναν πρωτότυπο τρόπο: από τον do olhar do προδότη, Judas Iscariotes (Carl Anderson). Παραγωγή θεάτρου Broadway, διαδοχικά, για υφάσματα κινηματογράφου.

Η ροκ όπερα ήταν εμπνευσμένη από το φως evangelhos e mistura, από uma maneira πολύ πρωτότυπο, ή το παρελθόν και το παρόν - παρά την ιστορία που δεν ήταν διαφορετική από τη βιβλική, η κινηματογραφική εκδοχή των Ρωμαίων στρατιωτών μεταφέρουν πολυβόλα και ικριώματα σε δεξαμενές.

Όταν ξεκίνησε, ο κόσμος έζησε ή η κορυφή του κινήματος των χίπηδων και νέοι τρόποι διαβίωσης ανακαλύφθηκαν ξανά για την κοινωνία. Ακολουθώντας το embalos do seu tempo, η τελευταία εβδομάδα της ζωής του Ιησού Χριστού επανεξετάστηκε επίσης, όχι ο κινηματογράφος, με διαφορετικό τρόπο.

Ο σούπερ σταρ του Ιησού Κρίστο είναι μια κλασική λατρεία ταινιών ικανή να μεταφέρει στον θεατή μια ιστορία που ποτέ δεν έχουμε κατανοήσει εξαντλητικά, αντί να εξηγείται από μια μη συμβατική προοπτική.

13. Μικρή κυρία Sunshine (2006)

Για την οικογένεια Hoover, που πρωταγωνιστεί σε μια ταινία της Βόρειας Αμερικής, είναι μια μη συμβατική οικογένεια. Ας φάμε τα μαλλιά, τα οποία εκδιώχθηκαν από άσυλο για χρήση ηρωίνης. Ή το pai, προς το παρόν, είναι ομιλητής αυτοβοήθειας με επιτυχία, όταν είμαι μια νευρωτική υπόθεση, ή ένας άντρας είναι αυτοκτονικός και ή ένα σημάδι σιωπής.

Ένα βασικό άτομο που μετακίνησε αυτήν την ιστορία είναι η Olive (Abigail Breslin), μια νεαρή κοπέλα που, μια μέρα, αποφασίζει να συμμετάσχει σε έναν διαγωνισμό ομορφιάς-mirim.

Για λίγες μέρες, στην οικογένειά του που δεν έχει ρυθμιστεί σωστά (που μπορεί να διαβαστεί ως um στερεότυπο δύο Βόρεια Αμερική θεώρησε τους ηττημένους) deixa ως κακές παρεμβάσεις του για να οδηγήσει το μενού σε ένα διαγωνισμό στο uma kombi amarela velha.

Σκηνοθεσία από τον οίκο Jonathan Dayton και Valerie Faris, ή η ταινία ήταν υποψήφια για τέσσερα βραβεία Oscar και δύο αγάλματα για το σπίτι (πρωτότυπο melhor roteiro και coadjuvant melhor ator).

ΠΡΟΣ ΤΗΝ αφηγηματική, αιτιολογική και πρωτότυπη, μπορεί να προσελκύεται ή να καλλιεργείται κοινό για το θάρρος να πει την ιστορία των ανθρώπων που όλοι θεωρούνται, με κάποιο τρόπο, κοινωνικά περιθωριοποιημένοι.

14. Ή μαγικό του Οζ (1939)

Το μιούζικαλ που βασίζεται σε παιδιά και εφήβους του Λ. Φρανκ Μπάουμ παραμένει, δύο μέρες φύλλων, χωρίς συλλογική φαντασία. Στην ιστορία της Ντόροθι, μια 11χρονη γκαρότα που είδε το σπίτι της να μεταφέρεται από έναν κυκλώνα για μια μαγική γη που ονομάζεται Οζ, ένα κλασικό που διέσχισε τις γκαζέ.

Personagens originais como o homem de lata sem coração, o leão sem coragem και o espantalho sem cérebro surpreendem ή θεατής, ο οποίος θέλει μόνο να επιστρέψει εκεί έζησε.

Η Dorothy ζει σαν τους θείους και εκπλήσσεται από ένα forte, πιο forte vento, που είναι ικανό να σηκώσει σπίτι όπου ζει από το chão e carrega-la για το Oz, um μέρος με φανταστικά πλάσματα.

Μακροχρόνια do seu διαδρομή ωρίμανσης, Η Ντόροθι συναντά μια σειρά ανθρώπων που, κατά κάποιον τρόπο, προσποιούνται ότι διακρίνουν μόνο τις διάφορες υπάρξεις τους.

Ή η ταινία αντιμετωπίζει επιτυχία μεταξύ των πολιτών πιο καλλιεργημένη για να είναι ικανή, με πολύ γνώση, μείγμα ή φανταστικό σύμπαν.

Ιστορικά, ήταν επίσης μια σημαντική ταινία: από το να είναι ή να είναι ακριβότερη από την εποχή της, ήταν οι πρώτες δύο που συνδυάζουν εικόνες σε ασπρόμαυρες με εικόνες σε πυρήνες.

Θέλετε να μάθετε περισσότερα για την ταινία; Então vá para o artigo Ή μαγικό του Οζ.

15. Donnie darko (2001)

Η ταινία επιστημονικής φαντασίας του Richard Kelly ήταν πλαστή όταν κυκλοφόρησε στην τηλεόραση, στην πραγματικότητα, όταν κυκλοφόρησε σε DVD.

Ως μια πλοκή που θεωρείται από πολλούς ως εξαιρετικά περίπλοκη, ή μακρά-metragem gera συζητάão ao falar viagens no tempo e quantum physics.

Η Donnie Darko είναι ο πρωταγωνιστής της ιστορίας, ένας έφηβος που πάσχει από υπνοβασία και περπατά γύρω από το σπίτι για μια νύχτα. Ο Numa dessas επισκέπτεται τις νυχτερινές περιοχές, απαγορεύεται με τον Φρανκ, ένα φανταστικό πρόσωπο του coelho.

Μια τουρμπίνα αεροπλάνου έπεσε στο σπίτι του Ντόνι και, από τότε, άρχισε να εκπλήσσεται από τον Φρανκ, ο οποίος του έδωσε πολλές ασυνήθιστες εντολές για να διαπράξει βανδαλισμό.

Στην οικογένεια ο Darko φαίνεται αρκετά συνηθισμένος, τυπικός Βορειοαμερικανός, ή προβληματικός έφηβος Donnie ha Φαίνεται να είναι ένα σχήμα από μια καμπύλη, η οποία είχε την ικανότητα να ταξιδεύει, όχι τον χρόνο ή τη δύναμη να σώσει ανθρωπότητα.

Η Donnie Darko καταφέρνει να είναι, ταυτόχρονα, μια επιτυχημένη ταινία επιστημονικής φαντασίας και ένα πορτρέτο μιας αποκλίνουσας νεολαίας.

Μάθετε περισσότερα για την ταινία Donnie darko.

16. Θέλω να γίνω Τζον Μάλκοβιτς (1999)

Η ταινία Spike Jonze παρουσιάζει σουρεαλιστικές σκηνές που, ταυτόχρονα, ίντριγκαν και γοητεύουν τον θεατή.

Το um homem common, που ζούσε ο John Cusack, ξεκινά μια επιχείρηση γραφής που έχει μια χαμηλή, αλλά χαμηλή, ότι όλοι οι λειτουργοί πρέπει να περπατούν καμπύλες.

Δεν είναι κλειστοφοβικός συγγραφέας που ή ο homem βρίσκει μια μυστική πόρτα. Διασχίζοντας το porta ή το personagem, μπαίνει στο κεφάλι του John Malkovich. Είναι δυνατόν να μείνετε μέσα για 15 λεπτά, και από εκεί στο άτομο και να σταλεί για προκριματική εκδήλωση στο Nova Jersey.

Depois de fazer στην ασυνήθιστη ντεμπομπέρτα του, ή personagem aluga essa passagem για ορισμένους conhecidos - και ή πιο περίεργοι: chega alugá - το έδεσα για τον ίδιο τον John Malkovich.

Ή roteiro fora do comum, γεμάτο κοινωνικές κριτικές και προβληματισμούς Σχετικά, είναι ότι πιθανότατα θα εγγυηθώ το μέρος που θέλω να γίνω Τζον Μάλκοβιτς ανάμεσα στους αγαπημένους σας σινεμά.

17. Στη ζωή του Μπράιαν (1979)

Μια comedia mais cult de todos os tempos provavelmente είναι μια vida de Brian, δύο διάσημες Monty Python. Ένα λογότυπο produção veio για να ακολουθήσετε τον διάδοχο ιερό δισκοπότηρο.

Μια θρησκευτική σάτιρα φαντάζεται τη ζωή του Μπράιαν Κοέν (Γκράχαμ Τσάπμαν), ενός Εβραίου που είναι ένα είδος μεσσίας και του Ιησού Χριστού. Με σύμπτωση της μοίρας, ο Μπράιαν γεννήθηκε δίπλα-δίπλα με τον Ιησού και συχνά συγχέεται ως ακατάστατο ρωμαϊκό τρίχωμα.

Ή η ταινία, που προκαλεί τεράστια γκαργάλα, προκάλεσε δυσαρέσκεια μεταξύ των πιο θρησκευτικών επειδή ξαναγράφει δύο πιο διάσημα επεισόδια της ζωής του Ιησού Χριστού.

Η ζωή του Μπράιαν είναι ένα είδος χρέωσης που διατυπώνει η novo διαθήκη με ένα έξυπνο χιούμορ.

18. Δρομέας λεπίδας (1982)

Μια επιστημονική φαντασία από τον Βρετανό σκηνοθέτη Ρίντλεϊ Σκοτ ​​ήταν εμπνευσμένη από τον Λίβρο Όσο και τον Ανδρώδη σόναμ com ovelhas elétrica (1968), από τον Philip K. Dick.

Νούμα δυστοπική πραγματικότητα Βλέπουμε μια αντιπαράθεση μεταξύ του σπιτιού και της τεχνολογίας (που εκπροσωπούνται εδώ από ρομπότ με τεχνητή νοημοσύνη).

Ή το φουτουριστικό longa-metragem, παρά τη συνωμοσία που φέρνει το cenários ainda unimagináveis, καταλήγει στο falar de φιλοσοφικά θέματα πώς αντιμετωπίζουμε τον χρόνο, πώς θα χτίζουμε αναμνήσεις και οι σχέσεις κατά καιρούς είναι προβληματικές που καλλιεργούμε.

Οραματιστής και εντυπωσιακός τρόπος με τον οποίο ο Ridley Scott κατάφερε να θέσει ζητήματα που σχετίζονται με τις αρχές της δεκαετίας του 1980.

Θέλω να μάθω περισσότερα για την ταινία με την οποία αναλύεται. Δρομέας λεπίδας.

19. Αιώνια λάμψη ενός μυαλού sem lembranças (2004)

Η αιώνια λαμπρότητα ενός μυαλού sem lembranças είναι μια ταινία που απευθύνεται, ειδικά, στη μόνιμη αγάπη.

O longa-metragem την τελική πραγματεία για μια σχέση μεταξύ του Joel (Jim Carrey) και της Clementine (Kate Winslet) και μοίρες για την ικανότητά μας (ή ανικανότητα) να δημιουργήσουμε μια μεγάλη αγάπη.

Μια ιστορία, η οποία θα είναι επιστημονική φαντασία, φαντάζεται τη δυνατότητα απενεργοποίησης της μνήμης κάποιου κοντά μας.

Αν δεν ειπωθεί με χρονολογικό τρόπο, η αιώνια λαμπρότητα ενός μυαλού ημι-χρηματοδότησης μπορεί, με την πρώτη ματιά, να φαίνεται συγκεχυμένη ή χαοτική. Αυτή η υποτιθέμενη αφηγηματική σύγχυση μπορεί να είναι αληθινή, όχι αληθινή, ως μεταφορά για τη λειτουργία της μνήμης κάποιου.

Η λατρεία του κινηματογράφου Η αιώνια λαμπρότητα του μυαλού sem lembranças γίνεται πρωτότυπο Τόσο στην υπόθεσή του όσο και με τον δικό του τρόπο αφήγησης της ιστορίας.

Conheça o artigo do filme Αιώνια λάμψη ενός μυαλού sem lembranças.

20. Οι συγγραφείς δίνουν ελευθερία (2007)

Ή οι συγγραφείς ταινιών δίνουν ελευθερία, βάσει πραγματικών γεγονότων, ιδιαίτερα αγαπάτε τους ενδιαφερόμενους δεσμούς μαλλιών που μεγαλώνουν στο χώρο της τάξης.

Ένα βασικό πρόσωπο, ο Erin Gruwell, είναι ένας νεοσχηματισμένος δάσκαλος που δεν ξέρει πώς να αντιμετωπίσει σοβαρά ανυπάκουους και, πολλές φορές, επιθετικός, παρά το ότι μετασχηματισμός της ικανότητας της εκπαίδευσης.

Είστε αυτοί που αψηφάτε στη μέση και προέρχεστε από ένα προβληματικό κοινωνικό πλαίσιο, που χαρακτηρίζεται από βία και ρατσισμό. Ή η επαναστατική συμπεριφορά στην τάξη δείχνει όλα αυτά τα προβλήματα που βιώνουν στο σπίτι και στην κοινότητα.

Το O longa-metragem βασίστηκε στο best-seller που γράφτηκε από τον Erin και από μερικούς μαθητές της πραγματικής ζωής.

Ή λατρευτική ταινία μεγάλης σημασίας γιατί Sublinha για τη σημασία του σχολείου και δύο δασκάλους στο σχηματισμό δύο μελλοντικών ενηλίκων.

Ανακαλύψτε περισσότερα για το o longa-metragem Οι συγγραφείς δίνουν ελευθερία.

21. Ή ημερολόγιο του Μπρίτζετ Τζόουνς (2001)

Μια βρετανική ρομαντική κωμωδία δείχνει πόσες γυναίκες ταυτίζονται ως Bridget Jones (Renée Zellweger), μια 32χρονη ανύπαντρη γυναίκα, η οποία δεν είναι καινούργια, αποφασίζει να αλλάξει τη ζωή της.

Έρχεται στο escrever ή στο ημερολόγιό της, το οποίο βρίσκεται στο κεφάλι του κρεβατιού, και μέσω αυτού συναντάμε hilary personagem, φίλους και οικογένεια που την περιβάλλουν.

Μαρτυρούμε για μια προβληματική και, ταυτόχρονα, διασκεδαστική με τη ζωή ως ίδιου του σώματος και ανυπομονούμε να βρούμε έναν σύντροφο (τονισμένο με την κοινωνική κόμπρακα).

Μια ελαφριά κωμωδία, η οποία ασχολείται με καθημερινές καταστάσεις, στο ημερολόγιο Bridget Jones, είναι πολύ εύκολο να επιβεβαιώσετε ξανά το ρόλο του Bridget - ή να επιβεβαιώσετε ξανά έναν φίλο. Ίσως αυτό να έχει διαχωριστεί ή να διαχωριστεί για να γίνει η ταινία λατρευτικό έργο με τόσα πολλά άτομα σε όλο τον κόσμο.

Σημειώνουμε ότι μπορείτε επίσης να ενδιαφέρεστε για τις ακόλουθες τρίχες που περιλαμβάνονται:

• Οι ταινίες Melhores λατρεύουν να παρακολουθούν φέτος στο Netflix
• Έξυπνες ταινίες για όλους στο Netflix
• Υπέροχες γαλλικές ταινίες που δεν μπορείτε να χάσετε