La Piedadi (Vatikani vagaduse) analüüs Michelangelo poolt

Vatikani Pieta See on Itaalia renessansi skulptuuriteos, mille lõi firenze kunstnik Miguel Ángel Buonarroti 1499. aastal, kui ta oli vaid 24-aastane. Selle nime sai ta seetõttu, et teos asub praegu Vatikani Püha Peetruse basiilika ristilaiu kabelis.

Tuntud ka kui Pieta autor Michelangelo, see skulptuur on kunstiajaloo meistriteos, mis teenis Buonarrotile tema kuulsuse kasvu. Skulptor üllatas kõiki kahte aspekti. Esimene, tema skulptuuritehnika hiilgav valdamine õrnas nooruses. Ta näitas seda meisterlikkust marmoriga töötamise viisis, tüki loomulikes mõõtmetes ja kompositsioonis, kui ta oli vaevalt 24-aastane.

Teise aspekti osas paistis Miguel Ángel silma võimega vaidlustada kunstitraditsiooni, esindades Maarjat, kes oli noorem kui Jeesus ja ilma nähtavate kannatuste märkideta. Seetõttu on õiglane küsida, mis tähendus peitub Michelangelo Pietà taga.

Programmi omadused Michelangelo Vatikani Pietà

Vatikani Pieta või Pieta autor Michelangelo See on ümmarguse kujuga skulptuur. See tähistab hetke, mil Neitsi Maarja võtab vastu Jeesuse keha ja hoiab seda oma kätes, vahetult enne nn nutmist surnud Kristuse või planctus.

Selle skulptuuri peamised omadused tulenevad lahendustest, mille kunstnik leidis kompositsiooni, materjali, mõõtmete ja kujundite käsitlemiseks.

Materjal

Vagadus See on monoliitne tükk, see tähendab, et see on valmistatud ühest valge marmoriplokist, mis on kaevandatud Carrara mägedest Toscana piirkonnas.

Väidetavalt käis Michelangelo isiklikult Carraras oma marmoriplokke valimas. Kõigi tollal saadaolevate karjääride hulgas oli veen, mis andis kõige kahvatuma marmori, millest skulptor lasi ploki eemaldamiseks Vagadus.

See kaalutlus selgitab, miks töö Vatikani vagadus see on peaaegu ühtlase välimusega, mille puhul marmori sooned praktiliselt ei sega renderdamist.

Mõõtmed

Skulptuuritöö Vatikani vagadus Selle mõõtmed on 195 sentimeetrit laiad ja 174 sentimeetrit kõrged. See on elusuuruses teos, mis tugevdab vaataja jaoks selle realistlikku iseloomu.

Kompositsioon

Vagadus see liigitatakse tervikuks või ümmarguseks skulptuuriansambliks. Öeldakse, et see on skulptuurirühm, kuna selles on mitu figuuri, samas kui kogu kuju tähendab, et see võimaldab visuaalselt liikuda tüki ümber.

Koostis Vagadus see põhineb võrdsel kolmnurgal elliptilisel alusel. See võimaldab arendada kavatsust pakkuda tükile tasakaalu ja stabiilsust.

Joonised (redigeeri)

Koostis Vagadus seda teostavad kaks kuju: Neitsi Maarja ja Jeesus Kristus.

Jeesus Kristus

Parema külje poole kaldu pea ja käega Jeesuse Kristuse kuju harmoneerub Neitsi Maarja kujuga, mis on mähitud paksudesse voldikestesse kangastesse.

Jeesuse Kristuse nägu esindab Michelangelo enda sõnul inimest, kes on inkorporeeritud inimloomusse, seega tavaline ka tema surelikes jäänustes. Kuid joonisel ei näe me valu märke.

Neitsi Maarja

Neitsi Maarja monumentaalsus tema poja Jeesuse Kristuse suhtes on optilise korrektsiooni element, mis annab skulptuuriansamblile tasakaalu. Selle proportsioonid on seotud ka selle tüki tegelase juhtfiguuriga. Maria on vaataja tähelepanu keskpunktis.

Tegelane hoiab süles Jeesuse keha. Parema käega koormab ta oma kere, samal ajal kui keha kaal jaotub jalgadele. Vasakul käel on peopesa üles tõstetud, nagu palve märgiks.

Tema näoilme ei näita emotsioone. Tema pea allapoole suunatud suund paneb meid mõtlema, et Maarja mõtiskleb ja mõtiskleb oma südames oleva stseeni üle.

Tehnika ja modelleerimine

Igas piirkonnas erineva ja hoolika modelleerimise teel loodud erinevad tekstuurid on eriti silmatorkavad. Marmor Vagadus seda on modelleeritud erineval viisil. Teose alumises osas olevate kangaste voldid on suurema mahuga, mis annab stabiilsuse.

Draperi ja selle voldikute töötlemine ülaosas on suhteliselt palju sujuvam ja poleeritum kui alumine osa. See võimaldab valgusel libiseda üle pinna, luues rohkem delikatess.

Michelangelo allkiri Vatikani vagadus

Vagadus See on ainus teos, millele Michelangelo alla kirjutas. Põhjus leitakse Giorgio Vasari raamatus räägitud anekdoodist Itaalia suurepäraseimate arhitektide, maalikunstnike ja skulptorite elu.

Ühel päeval jõudis Michelangelosse kuulujutt, et üks Milano Gobbio on kujundanud Vatikani vagadus. Vale omistamisest nördinud ja kahtluste hajutamiseks graveeris Michelangelo samal õhtul oma nime vööle, mis ristub Neitsi Maarja rinnaga.

Analüüs VagadusMichelangelo Vatikan

Vagadus tähistab Neitsi Maarja pühendumist ja nutmist tema poja Jeesuse Kristuse keha ees pärast ristisurma. Seda stseeni ei mainita ei kanoonilises ega apokrüüfilises evangeeliumis. Võib-olla sel põhjusel hakati seda stseeni esindama alles 14. sajandist ja see oli mõeldud eraviisiliseks pühendumiseks.

Kunstnikud said inspiratsiooni prohvetlikest salmidest Maarja kannatustest (Lk 2, 33–35), Nikodeemose evangeeliumist (ptk. XI), omaaegsete pühakute, nagu Saint Bridget, ilmutused ja pühendumusetekstid.

Vatikani Pieta ja kunstitraditsioon

Kui Michelangelo kujundas Vatikani vagadusKohe 15. sajandi lõpus oli vagaduse stseenil juba plastiline traditsioon. Selle kohaselt pidi Maarja olema esindatud elulöökidest vananenud näoga ja nähtavate kannatuste märkidega.

Selle traditsiooni alguses oli Jeesuse keha varem väiksemas mahus. Aja jooksul proportsiooni korrigeeriti ja tekkisid variandid, mis sisaldasid külgedel olevaid märke.

Michelangelo seda siiski ei teinud. Lisaks stseeni taas kahele peategelasele (Maarja ja Jeesusele) taandamisele muutusid Maarja väljendused. Selle asemel, et välja näha vana ja kannatanud, Vatikani vagadus näitab noort naist ja oma emotsioonide omanikku. Miks kunstnik seda niimoodi esindab?

Rahu ja tasakaal valu ees

Skulptuuris Vatikani vagadus, Näitas Michelangelo neoplatoonilise filosoofia ja klassikalise esteetika mõju. Selline mõju avaldub Neitsi Maarja ja Jeesuse Kristuse rahulikkuse ja tasakaalu väljendamises, samuti kannatuse ilmses puudumises.

Michelangelo skulptuuris pole Maarja kannatava hinge saak. Maria ei nõustu ohvriks saamiseks ega kahtle tema usus. Vastupidi, ta "kannab" oma reaalsust, on pojaga kaasas, mõtiskleb märtrisurma arusaamatu saladuse üle.

Kindlasti on kompositsiooni peategelane Maarja, kuna Jeesuse tuim keha juhib talle tähelepanu. Maarja keha, tema füüsiline välimus on omakorda kujutis tema hingeseisundist, mis püsib püsti.

Tegelikult õigustas Michelangelo Neitsi Maarja ülinooret nägu tema igavese süütuse sümboliseerimiseks. Michelangelo jaoks polnud see kummaline. Kunstnik arvas tõepoolest, et inimesed, kes end jumalale ihu ja hingega pühitsesid, on igavesti "noored".

Tähendus Vatikani Pieta

See, kuidas Michelangelo on vagadust esindanud, tähendab, et harmooniast, tasakaalust ja ilust saab pühitsetud kristliku vaimsuse metafoor. Seda vaimsust tõlgendab skulptor renessansile väga omasest filosoofilisest lugemisest, mis näeb enesekontrolli mõistuse elemendina ja usu proovina.

Maria noorest ja rahulikust näost saab nähtavasti märk tegelase sisemisest reaalsusest otsides paralleeli kreeka-ladina ideega, mille kohaselt terve "vaim" peegeldub kehas tervislik. Maarja pole seega ainult kristlik mudel, vaid renessansi humanistliku ideaali naiselik kehastus.

Vaata ka teisi Michelangelo teoseid:

• Skulptuur David.
• Skulptuur Mooses.
• Fresko Aadama loomine.

Skulptuuri ajalugu Vagadus

Vatikani Pieta või Pieta autor Michelangelo Selle tellis Saint-Denise kardinal Jean Bilhères de Lagraulas, kelle eesmärk oli paigutada see Rooma Püha Peetruse basiilikasse.

Nagu renessansiajal kombeks, sõlmisid kardinal ja kunstnik lepingu 1498. aastal. Selles täpsustati tellimuse materjal, teema, suurus, tingimused ja hind, milleks oleks 450 dukati. Teos oleks valmistatud marmorist ja kujutaks Neitsi Maarjat loomulikus ulatuses, hoides oma surnud poega Jeesust Kristust süles.

Lepingu tingimuste kohaselt pidi tükk valmima mitte rohkem kui ühe aasta jooksul ja selle täitis Miguel Ángel. Kardinal Jean Bilhères de Lagraula suri aga mõni päev enne seda, misjärel otsustati kuju tema hauale panna. Skulptuuri ümberpaigutamine Püha Peetruse basiilikale võttis aega kuni 18. sajandini.

Vatikan Pietà ei olnud selles stseenis ainus skulptuur, mille Michelangelo tegi. Aastaid hiljem kujundas Michelangelo ka kaks pieteed, mis on oma erimeelsuste tõttu kuulsa Vatikani Pietàga pälvinud palju ekspertide tähelepanu.

See räägib Museo dell'Opera del Duomo Pietà'st ja Pieta Rondaninist (mittetäielik), mille leiate Milano Sforzesco lossist.

Rünnak vastu Vatikani vagadus

20. sajandil sai teos varalist kahju vaimuhaiguste käes kannatanud ungari päritolu geoloogi Laszlo Tothi 21. mail 1972. aastal toime pandud rünnaku tõttu.

Kriisi ajal sihtis Toth skulptuuri haamriga ja hakkas karjumise ajal skulptuuri lööma. Neitsi nina, silmalaud, vasak käsi ja küünarnukk olid katki. Õnneks sai kahju kõrvaldada professionaalne meeskond.

Viited

Rodrigues Peinado, Laida: "Valu ja nutulaul Kristuse surma pärast: halastus ja Planctus." Keskaegse ikonograafia digitaalne ajakiri, vol. VII, nr 13, 2015, lk 1-17. Saadaval:

Vasari, Giorgio (1550, 2011): Itaalia suurepäraseimate arhitektide, maalikunstnike ja skulptorite elu. Hispaania: juhtkiri Cátedra.