Prerafaeliidid: selle kunstilise liikumise tunnused ja ajalugu

Mitu korda on esile toodud impressionismi kui esimest akadeemilisust murdvat “ismi”. Kuid ammu enne seda, kui see mässuliste rühm kahtluse alla seadis maalikunsti akadeemilised väärtused, Oli ka teisi kunstivoolusid, mis oma esteetiliste ideaalidega midagi propageerisid sarnased.

See on nii prerafaeliidid, kes tõusid esile 19. sajandi keskel, et protesteerida ametlikes koolides õpetatava korsetikunsti vastu.. Selles artiklis käsitleme prerafaeliitide liikumist; Räägime sellest, mis ajendas selle välimust ja millised on selle olulised omadused.

Prerafaeliitide liikumise peamised omadused

1848. aastal otsustasid kolm kaasõpilast ja lahutamatud sõpra asutada kunstivennaskonna. Nad kolmekesi on saanud hariduse Londoni Kuningliku Akadeemia koolides keset akadeemilisust, mis praegu näib taanduvat ja domineerivat. Nad on noored (nende vanus on 19–23 aastat) ja seetõttu täis mässu ja tulevikuplaane. Nende plaanide sees on pisut vähem kui võimatu väljakutse muuta viktoriaanliku kunsti aluseid. Peaaegu mitte midagi.

Need kolm eelrafaeliitide vennaskonna liiget olid John Everett Millais (1829-1896), William Holman Hunt (1827-1910) ja Dante Gabriel Rossetti (1828-1882). Viimane tõusis hiljem esile kui üks tähtsamaid vennaskonna esindajaid, kuigi me näeme seda juba aastal liikumise teises etapis distantseeris Rosetti end üsna palju algsetest ruumidest ja lõi oma stiili ja eristav.

Tundub, et vennastekoguduse asutamine toimus Millais' majas. Seal ja nagu Heather Birchall oma raamatus kirjutab Prerafaeliidid, Rossetti noorem vend William Michael sai vastsündinud vennaskonna sekretäriks ja pani kirja selle põhimõtted. Neist kõige olulisem oli teha "häid maale ja skulptuure". Selleks väljendasid prerafaeliidid "autentseid" ideid, segamata neid tavapäraste ja üleliigsete elementidega.

Kõige selle tagajärjeks on kaunid detailirohked teosed, autentne vahetu loodusõpetus, mis esindas kunstis ebatavalisi või ebatavalisi teemasid. Seega, kui akadeemia levitas stereotüüpseid mudeleid, mis järgisid klassikalisi ideaale, võtsid prerafaeliidid oma mudelid elust, pere ja sõprade hulgast. Pealegi, Nad olid otseselt inspireeritud loodusest, millest nad jäädvustasid kõik selle väljendused., mis tõi nad hämmastavalt lähedale 15. sajandi ürgsele flaami rahvale.

• Seotud artikkel: "What are the 7 Fine Arts?"

Kunst "enne Raffaeli"

Just see oli nende noorte unistajate idee: jäljendada kirglikult senist kunsti hukati enne klassitsismi tekkimist, mida nad samastasid selliste kujudega nagu Raphael või Miguel Angel. Prerafaeliitide jaoks oli tõeline kunst, see, mis sisaldas seda "autentset ideed", mida nad tahtsid jäädvustada, oli see, mida oli tehtud enne neid kunstnikke, mida nad kunagi ei arvestanud "õpetajad". Vastupidi; Rossetti ja ettevõtte jaoks olid Raphael, Michelangelo ja Leonardo kunsti rikkunud, kuna nad olid ta allutanud teatud reeglitele ja seega kõrvaldanud esimeste kristlike kunstnike puhtuse ja süütuse.

Kas prerafaeliitidel oli õigus või mitte, sellel me pikemalt ei peatu. Kuid tõstame esile selle "vastumeelsuse" Raphaeli vastu, sest vastasel juhul ei mõisteta tema liikumise olemust. Tegelikult on vennaskonna nimi juba väga tähenduslik: prerafaeliidid, see tähendab "enne Raffaeli".

Kes vennaskonnale nime pani, pole väga selge. William Hunt märgib oma autobiograafias, et ta oli esimene, kes nimetas rühma selle nimega. Jälgides Hunti, tundub, et Rossetti ja Millais oleksid pakkunud välja protokristliku kunsti ainsuse nimetuse, viidates taas kord 16. sajandile eelnenud kristlikule kunstile.

Kellest siis prerafaeliitid inspireerisid? sisse Itaalia Trecento ja Quattrocento kunst, selliste figuuridega nagu Duccio või Fra Angelico ja ka flaami primitiividel, Jan van Eyckiga eesotsas. Eriti puudutas neid nende maalide sidususe ja perspektiivi puudumine, samuti looduse üksikasjalik uurimine ja kõigi selle detailide hinnalisus. Isegi liikumise esimene naiselik ideaal oli teatud viisil inspireeritud loidusest gooti neitsid ja leiaks oma kehastuse Elizabeth Siddali kujus, kellest saab Rossetti.

• Teid võib huvitada: "Humanitaarteaduste 8 haru (ja mida igaüks neist uurib)"

Prerafaeliitide liikumise etapid

Prerafaeliidi kunsti trajektooril on selgelt näha kaks etappi. Esimene hõlmaks ajavahemikku 1848–1853, ligikaudu alates vennaskonna asutamisest kuni grupi lõhenemiseni. Teist etappi juhib Rossetti kogu oma hiilguses ja see kestis 19. sajandi 50. aastatest kuni maalikunstniku surmani 1882. aastal. Siiski tuleb arvestada, et prerafaeliitide mõju kestis aja jooksul ja allutas sajandi lõpul palju kunstnikke, näiteks John William Waterhouse'i (1849-1917).

Algetapp: vennaskonna asutamine

Oleme juba kommenteerinud, kuidas 1848. aastal asutati Prerafaeliitide Vennaskond. Aastal 1849 õnnestus Millais'l ja Huntil esimest korda esineda väga vihatud Kuninglikus Akadeemias. Kõigile võimalustele vaatamata Teosed saavad üsna sooja vastuvõtu osaliseks; kiidetakse selle hoolikat tähelepanu detailidele ja "keskealiseerivat esteetikat".. Pilt Isabella Millais, mis on inspireeritud Keatsi luuletusest (mida kõik vennaskonna liikmed imetlesid), saavutab ootamatu kiituse.

Ka Rossetti on omalt poolt hakanud eksponeerima, kuid mitte Kuninglikus Akadeemias (tõsiasi, millest ta alati keelduks), vaid nn vabanäitusel. Seal esitleb ta oma maali Neitsi lapsepõlv, ilmselgelt gooti inspireeritud. Hiljem ajab ta avalikkuse segadusse oma kuulsa kuulutusega. Inimesed pole sellise esitusega harjunud: Neitsi ilma millegita, mis teda püha tegelasena identifitseeriks, tundub tavalise teismelisena, oma voodisse tõmbunud, hirmul; Peaingel on selili ja... tal pole tiibu!

Üldine kriitika on aga üsna soodne, mis innustab vennaskonda välja andma oma ajakirja The germ, kus tehakse teatavaks oma ideed kunsti tuleviku kohta. Selles kirjutab ka Rossetti õde Christina, kellest saab samuti viktoriaanliku ajastu suur poeet.

• Seotud artikkel: "Ajaloo 5 ajastut"

Teine etapp: Rossetti triumf

1853. aastal valiti John Everett Millais Kuningliku Akadeemia auliikmeks.. See on raske löök Rossettile, kes seda asutust alati vihkas, sest pidas seda kunstilise korseti lipukandjaks. On väga tõenäoline, et see asjaolu mõjutas suuresti grupi lõhenemist: 1850. aastatel Prerafaeliitide vennaskonda enam ei eksisteerinud.

Grupp ei eksisteeri enam ühtselt, kuid selle liikmed jätkavad tööd. Ja just selles teises etapis tõuseb võimsalt esile Dante Gabriel Rossetti looming, kes on kunstilise viljakuse perioodil. Rossetti võtab pöörde palju unenäolisema keele poole, milles estetism, et „kunst by kunst” 19. sajandi teisele poolele nii iseloomulik, prevaleerib eelmise üle naturalism. Selle teise etapi üks peamisi tunnuseid, eriti Rossetti loomingus, on tugev keskajalisus. Kunstnik on inspireeritud Dante luulest, Arthuri legendidest, inglise romantikute luuletustest; viimased kutsuvad esile idealiseeritud keskaegse mineviku, mis aitab kunstnikul tänapäeva maailmast põgeneda.

Tema selle perioodi meistriteosed on: Bocca Baciata (1859), Dante unistus oma armastatu surmast (1878) ja ennekõike tema kulminatsioonitöö, Õnnistatud Beatrix (1864-70), mis kujutab Dante Beatrice'i pärast surma, kuid tegelikult on Elizabeth Siddal, Rossetti naine, kes suri laudanumi üledoosi.

• Teid võib huvitada: "Loovuse kontseptsioon läbi ajaloo"

Prerafaeliidi muusad: Lizzie Siddal ja Jane Morris

Prerafaeliitide liikumine, võttes võib-olla ideaalid Dante ja Petrarka luulest, konfigureeris naiseliku ilu idealiseeritud mudeli.. Peamiselt on Rossetti see, kes seda parandamatult seotud ideaali kõige usinamalt väljendas kahele õdekonna muusale: Elizabeth 'Lizzie' Siddalile (1829-1862) ja Jane Burden Morrisele (1839-1914).

Esimene “avastati” kübarapoes ja pälvis peagi tähelepanu Prerafaeliidid oma "gooti" ilu pärast: pikad ja saledad, kahvatud, pika luigekaelaga ja külluslikud punakad juuksed. Lizziest sai kohe õdede ihaldatuim muusa. Kuulus on episood, kus ta sukeldus vanni, et maalimiseks poseerida Ophelia, autor Millais. Nad ütlevad, et küünlad, mis soojendasid vett, kustusid ja et Lizzie külmetas nii kaua jäises vees viibides. Alates 1853. aastast tahtis Rossetti, et Lizzie oleks omaette. Noor naine esineb paljudes tema töödes, realiseerides peaaegu unenäolise ilu ideaali, mida prerafaeliidid igatsesid..

Jane Burdeni tulek muutis aga kõike. Vähemalt Lizzie jaoks. Temast palju noorem ja sama ilus Jane oli tõsine konkurents. Nende kaunitarid ei saanud aga enam erineda: kui Lizzie oli peaaegu eeterlik kuju, siis Jane'il oli jõuline, tume kaunitar, rikkalike mustade lokkis juustega.

Prerafaeliidid kohtusid temaga ühel õhtul teatris ja armusid temasse kohe. William Morris (kes koos Edward Burne-Jonesiga oli teise etapi ajal gruppi astunud) armus temasse meeletult. Nad abiellusid 1859. aastal, kuigi tundub, et Jane’il, nagu teda kutsuti, nägi silmad ainult nägusa Rossetti. Peagi tõrjub noor brünett kahvatu punapea grupi muusa asemel välja.

Jane'i kohalolek sukeldas Lizzie sügavamale depressiooni, mis oli alanud 1861. aastal, kui ta sünnitas surnult sündinud lapse. Rossetti pidev truudusetus ei aidanud. Nii leiti Lizzie 1862. aasta 11. veebruari hommikul oma voodist surnuna. Ta oli võtnud üledoosi laudanumi; Tänapäeval pole teada, kas see oli juhuslik või enesetapp.

Laostatud Rossetti mattis temaga oma avaldamata luuletused. Aastaid hiljem kahetses ta seda ja käskis oma naise kirstu nende kättesaamiseks välja kaevata. Tema õnn ei olnud palju parem kui tema oma; Narkootikumide ja alkoholist juhituna suri Rossetti 1882. aastal 53-aastasena.