O que foi o Renascimento: kokkuvõte renessansi liikumisest
Või uuendamine vigorou ajavahemikul XIV sajandist kuni XVII sajandini, olles Itaalias müünud üleminekuperioodi, mis hõlmab Kesk-Ida lõppu ja tänapäeva algust. Hiljem läheb kunsti- ja kultuuriliikumine tagasi teistesse punktidesse Euroopas.
Plastikunstis paistavad silma sellised suurepärased dessa geração kunstnikud nagu Rafael, Michelangelo, Leonardo da Vinci ja Giotto. Kirjanduses on meil žanrid nagu Camões, Dante, Cervantes ja Shakespeare.
VÕI kultuuri- ja kunstiliikumine vigorou feodalismi ja / või kapitalismi kohanemisperioodil ning katkestab rea keskaegseid struktuure. See on ajaloo faas, mida iseloomustavad intensiivsed sotsiaalsed, poliitilised, finantsilised ja kultuurilised muutused.
Renascimento kolme faasina
O Renascimento jagunevad uurivate karvade abil tavaliselt kolmeks suureks faasiks, são elas: Trecento, Quattrocento e o Cinquecento.
Trecento (Seculum XIV)
O Trecento oli Renascimento algus, eriti oluline periood kirjanduse jaoks, mis loeti selliste suurte nimede nagu Dante, Petrarca ja Boccaccio loominguks.
Quattrocento (XV sajand)
O Quattrocento oli omal ajal tsükli vaheetapp - Botticellli ja Da Vinci tootmise jaoks plastilise kunsti jaoks fundamentaalne periood.
Cinquecento (16. sajand)
Já o Cinquecentol on üsna erilised kontuurid, eriti suurema religioosse mõju tõttu. Roomast sai oluline suundumuste keskus kogu Euroopas. Maalides nägime Nicolau Machiaveli kirjanduses suurte nimedega nagu Rafaeli ja Michelangelo teoseid.
Renascimento peamised omadused
Mõned Forami perioodi juhtivad omadused:
VÕI antropotsentrism (opositsioonina outrora teotsentrismile). Või homem passou, et näha ennast universumi keskpunktina või oma ajaloo peategelasena. Pela esimest korda väga lühikese aja jooksul kodu alguses, kandes põhimõttelise kaalu. Ühiskond tuleb elust, mida ajastu teeb humanism (inimese väärindamine).
Se o homem ganhou omistab keskset ja loomulikku rolli, mille kultuur on õitsenud hedonismi. O prazer do homem na maapealne elu sai maksimaalseks prioriteediks (vastandina trevase päevil eksisteerinud patu ideele). Või hakkas renessansiajastu kodune veenduma, et ta peaks elu ära kasutama. Esse periood foi, portanto, tähistatud um forte individualism.
Teaduslikus mõttes või Renascimento ka foi berço teevad ratsionalism. Selles faasis sai inimkonnast ühiskonna juhtiv keskus. VÕI teadmiste arendamine Selle põhjuseks on mitmesugused valdkonnad, nagu astronoomia, matemaatika, botaanika, zooloogia ja meditsiin muude teadmiste hulgas. Spetsiaalselt või kahe astronoomia- ja matemaatikateaduse arendamine Renascimento ajal võimaldab mere vallutamise uut tõlgendust.
Renascimento a ciência ganhou esiletõstmise ajal (žest, mille ficou scientism) vastandina keskaegsele perioodile, kus selleni usu abil tegelikult jõuti. Essa geração passou, et sellele suurt väärtust anda katsetamine. See on loonud tohutuid edusamme teadlaste, nagu Nicolau Copernicus, Giordano Bruno, Isaac Newton, Johanes Kepler ja Galileu Galilei, edusammud.
- Muljetavaldav äriarendus. Kaks keskset elementi, mis olid sunnitud Renascimento foi o fato do-kaubandusse, intensiivistusid kaugete maade (eriti ehk commerce com as India) eemaldamisega. Cristóvão Colombo lahkus 1492. aastal Ameerikas, Vasco da Gama läks 1498. aastal India teel Aafrikasse ja Pedro Álvares Cabral läks Brasiiliasse 1500. aastal.
- Teoste avalikustamine muutub tänu sellele ka demokraatlikumaks tulek da imprensa, aastal 1445, mis aitab levitada raamatuid ja teavet iidsetest tsivilisatsioonidest (eriti Kreeka ja Rooma).
- Poliitilises mõttes või Renascimento oli ka veejagaja. Kui keskajal valitses detsentraliseeritud poliitika, siis seda uut ajaloo faasi tähistas a absoluutne tsentraliseerimine (või monarhiline absolutism). Suured klassikalised filosoofid esitavad poliitikat nagu see või juhtum Või prints (1513), autor Machiavellian.
- Renascimento esteetika erines sellest, mida olime harjunud nägema Idade Média ajal. Kunstilises mõttes tähistas see ajalooline periood sügavalt klassikalise antiikkultuuri väärtustamine, kreeka-rooma väärtustest.
5 suurepärast teost melhori või Renascimento tundmiseks
Renascimento suurteosteks võiks valida paljud criaçõed. Selle perioodi artistid sisenevad läänekaanonisse selliste väga oluliste teostega nagu:
1. Vitruvian Homemautor Leonardo da Vinci
Või unho Vitruvian Homem See oli anatoomia uuring, mille viis Leonardo da Vinci (1452–1519) läbi iga päev, et mõista inimkeha proportsioone. Või oli teie projekt kooskõlas ajastu humanistlik vaim Renessanss, kes asetas esimest korda universumi keskmesse.
Da Vinci töö kaudu, kes esitab meile kaks erineval positsioonil olevat superposti, tajume Samuti soovin rohkem teada saada inimloomusest, uurida mõistusega meie erinevate viiside taga füüsiline. Num tähistab koorega katsetamine, Vitruvian Homem See illustreerib epohmi või impulssi uurimis- ja conhecimento juustele.
O desho reprodutseeris ka akordi ilu kui klassikaline mudel, mida renessansiaegsed juuksed hindasid sügavalt.
Da Vinci eesmärk oli teada rohkem kui inimkeha proportsioone, mitte aga katse mind mõista arhitektuurifunktsioon (teine või kasvataja, täiuslik hoone peaks järgima hoone proportsioone ja sümmeetriat Inimkeha).
Kuna ta oli Deusi suurim looming, peaks ta kunstniku jaoks olema ka maailma mudel. Sel ajal, kui ta sündis, töötas Da Vinci rea ehituskonstruktsioonide kallal, mitte oma päritoluriigiga.
Kas soovite rohkem teada saada mõnest Leonardo da Vinci klassikalisest teosest? Então conheça või artigo Vitruvian Homem.
2. Skulptuur Daviautor Michelangelo
Mitte juhuslikult otsustas Michelangelo (1475-1664) tähistada oma kaunis skulptuuris täiuslikku inimkeha. O personagem eleito, Davi, nägu Davi ja Golias piibli ajaloost.
O Renascimento ajal nägime ascensão tegema antropotsentrism, millest sai universumi keskpunkti asetades kultuuri keskne väärtus. Või siis satub fato homem tohutult esile, parandades näiteks selle eseme muljetavaldavaid mõõtmeid. Davi See on väike paksust marmorist, mille kõrgus on üle 5 meetri.
On olnud skulptuur füüsilisest kultusest, püüdmata registreerida inimkeha igas detailis, edendades liigi ilu. Teost võib lugeda ka kui esitust hedonismi, Veel üks selle aja omadus, mida ma ütlen, et austan maad või kiidan maad ja on seotud kehaga.
Davi, um dos ícores do Renascimento, é kujud feita com fortes viited klassikalisele kultuurile, konstant renessansi kasvatajate seas, kes proovisid oma teoste koostamiseks juua Rooma ja Kreeka allikatest. Jälgige, kuidas kuju kujutab lihasekeha tüüpiliselt klassikalises vormis, et tähistada Deuse loodud tööpreemiat.
Teos asub Firenze Galleria dell'Accademias, mis on Renascimento kaks tugikeskust. Lisateavet criação no artigo kohta Davi.
3. Quadro Või Veenuse sünd, Itaallane Sandro Botticelli
Kangale Või Veenuse sünd, Renascimento ikoon, on selle oluline näide võtab tagasi kaks klassikalise kultuuri väärtust Kreeka-rooma keel.
Itaalia maalikunstnik Sandro Botticelli (1445-1510) maalis piiblilõunaid ja pärast Rooma külastust hakkas ta kasutama oma kreeka mütoloogiast pärit maale. Nessa spetsiifilist kangast näeme näiteks olulist Grécia isikut: Zephyrus või deus do vento.
Pilt näitab meile ka elemente kultuur pagã, veel üks renessansi trend, mis kutsub esile tõelise kunstilise revolutsiooni.
Mind tellis pankur ja poliitik Lorenzo, kes oli Botticelli patroon. Mekenato praktika uuendamise ajal oli see üsna sagedane või et see pakkus tõelist arengut kunstimaailmas.
Muud elemendid, mis hüppavad aastaid olhos é a looduse väärindamine Ettevõtmine annab perspektiivi / sügavuse, meenutades ka lõuendi maalimisperioodi tunnuseid.
Conheça ehk täielik artigo do quadroVõi Veenuse sünd.
4. Santa Maria del Fiore katedraali kuppel, autor Brunelleschi
Na arquitetura um dos maiores nomes do Renascimento foi o do Italiano Filippo Brunelleschi (1377-1446), um Floridças asuva Santa Maria del Fiore'i katedraali kupli projekti eest vastutama asunud meie esindajad.
Kirik on renessansiajastu arhitektuuri esimene sümbol ja näitab Itaalia suurust, mis elas majandusliku külluse perioodil, eriti siidikaubanduse tõttu.
Konstrução de Brunelleschi on näide sellest Itaaliakeelne Renascimento ajal või näitab meile tehnilist võimekust, mis on arenenud tänu matemaatilistele edusammudele.
O Renascimento foi tähistatud faasiga juukses Scientism, juuksed ratsionalism Ta töötab Brunelleschi ja ikoonilise nesse mõttes. Kunstnik tegi täpsed arvutused, nii et tohutu töö ei nõudnud samme - tema uuenduslik idee oli ehitada kuppel teise sisse, mõlemad ühendatud skaalaga.
Convém sublinhar, et Santa Maria del Fiore'i katedraali kupli töö, mis algas 1420. aastal ja lõppes Aastal 1436 oli see väga oluline, sest see oli kahe suurema linnakeskuse peakirik Itaalia.
Kui soovite selle muljetavaldava konstruktsiooni kohta rohkem teada saada, soovitame lugeda artigot Santa Maria del Fiore kirik.
5. Quadro Casamento da Virgemautor Rafael
Raphael Sanzio (1483-1520) on kaks Maioresi noma, Renascimento e pintou a tela Casamento da Virgem, aastal 1504 tähtsa Albizzini perekonna käsul. Teos on näide mecenato praktika Seda kasutati Cittá di Castello São Francisco kiriku illustreerimiseks.
Arhitekt ja maalikunstnik oli renessansi perioodi ühe olulisema Florença kooli õpetaja. Leonardo da Vinci ja Michelangelo kõrval tegi kuulsaks Raphael renessansiajastu mestrite kolmkõla.
Casamento da Virgem See oli tema esimene kuulus teos. Rafael pintava overtudo usulised, traditsioonilised õhtusöögid, alustades kahest klassikalisest iluideest, teiste harmooniaga ja kasutades renessansi võtteid nagu chiaroscuro ja / või sfumato.
Samuti võite olla huvitatud järgmistest: Renessansiajastu teosed enne perioodi
Renascimento päritolu juurde
O Renascimento leidis aset XIV sajandist kuni XVII sajandini (umbes vahemikus 1300–1600).
Oluline on märkida, et pole ühtegi tegelikku kuupäeva, mis oleks märgitud kas Renascimento alguseks või lõpuks.
Või Renascimento começou na Itaalia (Oleme suured linnakeskused Florença, Toscana ja Siena), laiemalt levinud mujal Euroopas (eriti Hispaanias, Inglismaal, Portugalis, Saksamaal ja Hollandis).
O Renascimento sai alguse Itaalias, kuna see riik oli kunagi tähtis kaubanduskeskus, väga hästi arenenud linnad. Itaalia territooriumil oli konsolideeritud kodanlus ja kunstiklass, kes elas ja arenes tänu sellele kiikumine.
Mecenato tähtsuse juures
Tänu metseenidele saavad kunstnikud toota intensiivse kvaliteediga teoseid. Varustatud eliit saab sponsoreerida või töötada koos kasvatajatega, tagades kunstiklassi toetuse, et nad saaksid pühenduda ainult ja ainult tootmisele.
Mecenato praktika või taaselustamine on kunstilise tootmise ergutamiseks hädavajalik, mis võimaldab teil juua palju Kreeka ja Rooma esteetikat, väärtustades klassitsistlikke ja humanistlikke ideid.
Kui olete huvitatud juustest, soovitame leitura do artigo Renascimento: kõik renessansi kunsti kohta.