Alessandro Baricco: elulugu ja panus kaasaegsesse kirjandusse

Esimene kord, kui mul oli Baricco raamat käes, oli see juhuse tulemus. Kolleeg rääkis mulle pianisti loost, kes elas ookeanilainete käes. Sel ajal polnud väljamõeldud lugude lugemine minu pühendumus. Avasin siiski laenutatud raamatu ja hakkasin lugema. Spontaanse ja sassis proosaga oli see monoloog, mis rääkis ideaalselt kedratud loo. Sellest ajast peale ei ole ma lõpetanud lugemist, mida see autor meile pakub.

Baricco jaoks on kirjutamine erakordne rõõm. Ta ütleb, et see on üks asi, mis teda elus hoiab ja mida ta kunagi ei lõpeta. Selle tegelased pole täiesti mõistlikud ja nende lood on teel reaalse ja unenäolise vahel.

Kriitikute jaoks on ta vormi suhtes liiga armukade ja talumatult naiivne. Tema järgijate jaoks stiili ja teema geenius. Baricco on igal juhul välja töötanud väga isikupärase stiili, mis asetab ta kui asjakohase kirjaniku oma põlvkonda, mis otsustas Itaalia kirjandustraditsioonist lahti murda.

• Soovitame teil lugeda: "Duane Michals: fotonarratiivi elulugu ja alused"

Kes on Alessandro Baricco?

1958. aastal Torino linnas sündinud lapsepõlv langes kokku nn Anni di piomboga, mis oli 1970. aastad, kus Itaalia poliitilise olukorra suhtes oli palju rahulolematust ja tekkis peaaegu sõda tsiviil. Baricco liigitab oma kodulinna kurvaks ja tõsiseks kohaks, mis on täis süngeid tänavaid, kus valgus oli privileeg, unistus. Teda aitas just raamatumaailm mõista elu kui valguse ja pimeduse intensiivsuse segu.

Ehkki ta kirjutas oma esimese romaani 30-aastaselt, oli ta juba väga noorelt väga kergesti kirjutanud. Ta on lõpetanud filosoofia ja õppinud ka muusikat, spetsialiseerudes klaverile. 19-aastaselt lahkus ta perekonnast ja kasutas oma kirjaoskuse oskusi tööks. Kümme aastat kirjutas ta kõike: ajalehtedes, juhtkirjades, reklaamiagentuuridele, poliitikutele. Ta kirjutas isegi seadmete kasutusjuhendeid.

Tänu oma filosoofilistele uuringutele kirjutas ta ka esseesid. Tegelikult kirjutas ta esimese asjana essee Rossinist, Geenius fuugas, kus ta tõlgendab oma muusikateatrit. Teda huvitas seda tüüpi kirjutamine väga ja see oli see, mida ta arvas, et teeb suureks saades. Ta töötas ka ajalehe muusikakriitikuna La Repubblica Y La Stampa.

Üheksakümnendatel esitas ta lüürikale pühendatud teleprogrammi (L’love è a dart). Ta lõi ka programmi ja esitles seda Pickwick, kirjandusele pühendatud saade, kus arutati nii kirjutamise kui ka kirjanduse üle, et suurendada huvi kirjanduse vastu.

Viimaks olin proovinud erinevaid tüpoloogiaid, aga polnud kunagi mõtet saada romaanikirjanikuks (vähemalt mitu aastat). 25-aastaselt paluti tal kirjutada film ja see oli esimene kord, kui ta kirjutas midagi väljamõeldud. See oli hetk, kus ta avastas, et ilukirjanduse kirjutamine on midagi muud, mida ta teha saab.

Ehtne kirjanduslik stiil

Baricco on Salingeri tõeline austaja ja tema proosas võime jälgida teatud jälgi, mis pärinevad sellest Ameerika romaanikirjanikust. Tema romaanid võnkuvad tegeliku ja unenäolise vahel, alati väga isiklikust kontseptsioonist, mida tähistavad mitmesugused pöörded ja registrid. Tema töös on mõnikord ebareaalsed keskkonnad ja tegelased esindatud lakkamatute soovide ja unistuste otsimisel ning saavutamisel, mida ta kasutab sõidukitena inimese nurkade uurimiseks.

Tema lugusid iseloomustab see, et tal on jutustaja, kes kaugeltki mitte tegelaste üle otsust langetades lisab sürreaalse komponendi. Jutustaja esitab tegelasi delikaatsel viisil, luues teatud illusiooni, milleks nad tahavad olla avastas ja mõistis lugeja, kes samastub mõnede lugeja omadustega iseloomu.

Barricol on õnnestunud välja töötada isikupärane stiil asetada ta oma põlvkonna kõige olulisemate Itaalia kirjanike hulka. Spetsialistid liigitavad ta jutustamisstiili ja kirjanduse suurteemade geeniuseks.

Selle rahvusvaheline tunnustamine edenes romaani avaldamisega Siid (1996), mis jutustab loo lakoonilisest ja süngest tegelasest Hervé Joncourist, kes on sunnitud eksootilise saadetise otsimiseks ette võtma teekonna Aasiasse. See on tark ja samas vilgas raamat igatsusest. Peenelt faabula vormis pakitud ja erootilise sisuga lugu sünnib pebriiniepideemiast. Tõlgitud seitseteistkümnesse keelde ja koos müüdud üle 700 000 eksemplari, Siid see tähendas selle rahvusvahelist pühitsemist.

Itaalia traditsioonidest murdmine

Tema romaanides ei leita Itaalia kirjandusega seotud sugupuud. See juhtub osaliselt seetõttu, et 1980. aastate lõpus ja 1990. aastate alguses ilmus uus kirjanike põlvkond, kelle jaoks kirjandustraditsioon oli vaenlane, mida nad ei tahtnud pärida.

Baricco ise ütleb mõnes oma intervjuus, et nad olid esimene kokkupuutes kasvanud põlvkond televisiooni, filmi ja reklaamiga tihedalt seotud ning seetõttu ei olnud tema mudelid mõnikord ranged kirjanduslik. Näiteks üks tema viiteid, kui ta oli tennisist John Mcenroe, kuna tema mänguviis oli vaatemängu ja fantaasia sünonüüm.

Sellegipoolest leidus nende viidete hulgas ka kirjandusautoreid, kuid need tulid tiigi teiselt küljelt ja ameerika kirjandus sai palju mõju sellele, mis nad on. Noore Baricco, Salingeri jaoks oli ta olulisem kui peaaegu kõik Itaalia autorid. Lisaks tuleb märkida, et nad hakkasid end nimetama Euroopa ja mitte tavaliselt Itaalia kirjanikeks.

Ameerika kirjandusest pimestatud

Aga mis oli Ameerika kirjandusel? Mis tegi ta Baricco silmis nii võimsaks? Põhja-Ameerika autorite stiil oli kontrastis väga elegantsete ja rikkalike lausete kauni itaaliakeelse kirjutisega.

Ameerika romaanikirjanikud olid moodsamadEelkõige seetõttu, et nende traditsioon tuli osaliselt kinost, millega nad elasid tihedas kontaktis. Selget näidet võib näha Hemingwayst, romaanide autorist, kus tema dialoogid olid kinematograafilised.

Tema jutustamisrütmid olid palju kiiremad, tugevamad ja samas lihtsad. Kuigi on tõsi, et lühikesed laused pole kirjanduslikus mõttes ilusad, pakuvad need hektilist ja suurejoonelisemat jutustamisrütmi. Salingerist võtab ta välja suulise jutu, kus loo jutustaja ei peatu rääkimist ja töötab välja terve monoloogi, mis toob lugudesse palju kõla.

Kirjaniku ametist

1994. aastal asutati Torinos Scuola Holden, mis on mõeldud kirjanike koolitamiseks. Idee oli luua kool, mille peategelane Holden Caufield Kuristik rukkisTeda poleks kunagi välja saadetud. Koolil on väga ainulaadne viis oma õpilaste kasvu edendada. Seda õpetatakse meetodite, põhimõtete ja reeglitega, mida on mujalt raske leida.

Elades omaenda lihas selle ametiga kaasnevat üksindust, on kooli üks postulaate kirjaniku kui eraku nägemuse vältimine. Kirjanikud on ka kunstnikud, ehkki nemad on ainsad, kes ehitavad nähtamatuid teoseid, mida keegi teine ​​enne valmis ei näe.

Kui romaani kirjutamine on nagu „nähtamatu katedraali” ehitamine, püüab Holdeni kool teha rohkem kirjaniku elukutse on kerge, sest just seal kohtuvad üliõpilased, kes ehitavad teisi "katedraale". nähtamatu ”. Lisaks käivad selles ehituses kaasas ja juhendavad õpetajad, kes on juba ehitanud teisi "katedraale", muutes kirjutamise töö talutavamaks.

Baricco sõnul on kirjutamine nagu üksinda rahvarohkel staadionil jooksmine. Stendid on täis, rajal, ainult sina ja su raamat. Ta usub kindlalt, et selle ameti arendamiseks on vaja häid treenereid. Samamoodi, ehkki me ei saaks aru, et professionaalsele sportlasele ei õpetatud tehnikat, ei saa kirjanikku mõista ka ilma narratiivsete võteteta.

Kuid paljud arvavad, et kirjutama ei peaks õppima ja paljud õpetajad soovitavad õppimiseks lugeda. Ta võtab täiesti vastupidise seisukoha ja lisab, et neil, kes arvavad, et kirjutamist ei saa õpetada, pole sellega häid suhteid.

Kirjutamine on ikka käsitöö. See pole midagi kunstnikke, kes on inspireeritud jumalikust häälest. Kõige sügavamad ja ilusamad lood tekivad tänu ande ja tehnika sünergiale.