Goottilainen veistos - Ominaisuudet

goottilainen veistos Se käy läpi merkittävän kehityksen kolmen vuosisadan ajan, jonka tämä taiteellinen ilmentymä on kestänyt, ja jonka, kuten hyvin tiedämme, sai alkunsa Ranska. Näemme kuinka siirtymävaihe romaanisesta goottilaiseen on 1200-luvun loppupuolella, missä 1200-luvulla jatkuneen romaanin ja alkavan goottilaisen naturalismin tyypillinen hieraattinen, vaikkakin suuremmalla parannusta.

Jo 1400-luvulla voimme sanoa, että veistos lisää dynaamisuutta ja antaa tien 1500-luvulle renessanssin taiteen alkaessa. Seuraavaksi tässä opettajan oppitunnissa tarjoamme sinulle lyhyen yhteenvedon goottilaisen veistoksen ominaisuudet.

Aloitimme tämän oppitunnin goottilaisen veistoksen ominaisuudet yksityiskohtaisesti mainitun taiteellisen ilmaisun yleisimmät piirteet. Ne ovat seuraavat:

• Ensinnäkin on selvää goottilaiseen veistokseen perustuvassa asiassa ja että ero romaaniseen veistokseen on se, että se osittain tulla riippumattomaksi tästä kehyksen alistamisesta arkkitehtoninen, ilmestyy uusia veistoksellisia typologioita.
instagram story viewer
• materiaaleja joita aiotaan käyttää sen toteuttamiseen, on yleensä kivi, veistetty viiltojen läpi trepanilla, taltalla... mutta Näemme myös puun käytön, joka useimmiten näyttää polykromilta, ja vähemmässä määrin materiaaleilta, kuten norsunluu tai metalli.
• He tulevat olemaan naturalistiset veistokset, vaikka vähän idealisoitu. On totta, että taiteilijat pyrkivät humanisoimaan hahmot, yksilöimään ne eri resurssien avulla ilmaisemalla tunteita, eleet, tyylitellen hahmot, osoittaen tiettyä huolta ruumiin ja vaatteiden tilavuudesta... mikä romaanisesti ei ollut näimme.
• temaattinen kuten romaanisessa veistoksessa se tulee olemaan pohjimmiltaan uskonnollinen ja vaikka samoja ikonografisia lähteitä annetaan edelleen kuin apokryfiset evankeliumit ja Raamattu vuonna uudet goottilaiset esiintyvät kuten pyhien elämä, marialaiset teemat ja jokin muu teema rienaava.
• Tyyppien osalta kehitettiin uusia tyyppejä, toisaalta meillä on monumentaalinen veistos linkitetty kirkkojen ja katedraalien oviaukkoihin, alttaritauluihin, kuoron kioskeihin, hautaan ja toisaalta vapaasti seisova tai pyöreä muotoinen veistos mikä goottilaisessa maailmassa saavutetaan suurin kehitys.

Tässä opettajan opetuksessa löydämme a yhteenveto goottilaisesta taiteesta Espanjassa.

Kuten olemme jo aiemmin maininneet, niitä on useita goottisen veistoksen typologiat, joten sitten menemme syvemmälle siihen. Monumentaalisen veistoksen sisällä näemme, miten tämä tapahtuu pääasiassa kansilla ja pääkaupungeilla.

Kansissa

Ne sijoittuvat pääasiassa tärykalvoon, joka voi olla tai ei löydy jaettuna vaakasuoriin raidoihin Lopullinen tuomio tai Pantokraattori kuten romaanissa, mutta jotain inhimillisempää, kun yksityiskohdat, kuten haavaumat käsissä, ilmestyvät ympäröimänä pienempiä enkeleiden ja pyhien hahmoja, jotka kantavat intohimon välineitä... näemme myös joissakin tärykalvoissa kohtauksia neitsyen elämästä, kuten kruunajaiset, Asunción.

Liitteenä olevat profeettojen, pyhien... hahmot sijoitetaan pylväisiin sekä arkistoihin, joissa ne usein esiintyvät kehystetty katoksissa, ottaen huomioon neula yleensä Neitsyt tai jokin pyhyys liittyy kirkko. Esimerkkinä mainitaan kansi Burgosin katedraalin Sarmentalista.

Pääkaupungeissa

Näemme, kuinka kuviollinen koriste korvataan kasvikuviot tai jatkuva koriste.

Hautajaisveistos

Se saavuttaa maksimaalisen kehityksen goottilaisessa muodossa, ja ne voidaan kiinnittää seinään tai vapaasti seisoviksi, edustamaan niitä kuolleen hahmo, joka makaa hyvin, lukee, rukoilee... Joskus tämän rinnalla voi olla kulkue kuten Phillipe Potin hauta.

Tässä toisessa oppitunnissa löydät erot goottilaisen ja romaanisen taiteen välillä.

Tässä typologiassa on kaksi pääteemaa:

• Ristiinnaulittu; joka näyttää olevan edustettuna jumalana - ihmisenä, suuren naturalismin kärsimyksen merkeillä ja kolmella naulalla.
• Madonna ja lapsi; hän ilmestyy nuorena, hymyilevänä ja suloisena neitsytäitiä, joka rakkaudella pitää Jeesus-lasta käsissään Joskus hän näyttää tarjoavan hänelle kukka, joka antaa hänelle tunteen vuoropuhelusta näiden kahden välillä, kuten tapahtuu Virgen Blanca Toledon katedraalista.

Voimme vain mainita pyöreän veistoksen rienaavasta teemasta, joka kuuluu 1200-luvun ensimmäiseen puoliskoon ja joka tunnetaan nimellä Bamberg Horseman löydetty Bambergin katedraalista Baijerissa (Saksa).