Barokkitaide Espanjassa

Kuva: Taidekurssilla - Wikispaces

barokki Espanjassa on ideologisesti luonteenomaista Euroopan välisen opposition aiheuttamat ongelmat Protestanttinen ja katolinen Eurooppa, joten barokki tunnetaan joskus myös taiteena Vasta reformaatio. Kronologisesti olemme joukossa 1600- ja 1700-luvut, historiallinen ajanjakso, joka vastaa Habsburgien talon hallituskautta ja jo 1700-luvulla Bourbon-dynastian vakiinnuttamista. Seuraavaksi, tässä opettajan oppitunnissa, näemme, miksi sille on ominaista barokkitaide Espanjassa merkittävimmillä esimerkeillä ottaen huomioon, että se oli yleisesti kirkon ja rojaltin mainostama taide.

Indeksi

1. Barokkiarkkitehtuuri Espanjassa
2. Esimerkkejä barokkiarkkitehtuurista Espanjassa
3. Barokkiveistos Espanjassa
4. Esimerkkejä barokkiveistoksista Espanjassa
5. Barokkimaalaus Espanjassa
6. Esimerkkejä espanjalaisesta barokkimaalauksesta

Aloitamme tästä yhteenveto barokkitaiteesta Espanjassa puhuen arkkitehtuurista. Kun puhumme siitä, meidän on mainittava aikajärjestys, koska ne aiotaan erottaa

• Vuosina 1640–1680: näemme mitä kutsutaan nimellä "barokki alaston”Herrerin vaikutuksesta, jolle on ominaista muotojen säästö ja raittius, Madridin ollessa sen pääpaino.
• Vuosina 1680–1720: Tarve osoittaa hallitsevien luokkien ylellisyys aiheutti monien rakennusten peittävän rehevän koristeen ja tunnetaan nimellä "kukkainen barokki"Tai"churrigueresque barokki”.
• Vuosina 1720–1770: on kausi rokokoo, pidetään barokin viimeisenä vaiheena, jolle on tunnusomaista koristelun kertyminen, sen painopiste on Galicia.

Barokkiarkkitehtuuri tulee olemaan liittyy läheisesti urbanismiin, tällä tavalla palatsit, puutarhat, kirkot sisustetaan ulkoisesti houkutellakseen yleisön huomiota hylkäämällä renessanssille tyypilliset täysin määritellyt ja suorat viivat, jotka käyrät antavat dynaamisuuden tunteen rakennuksen.

Yleensä arkkitehtonisissa rakenteissa näemme kasveihin perustuvan uutuuden, koska nyt he suosivat pyöreää, sekaviivaa, elliptinen... kipsikupuilla, joita tukevat puurungot, ja sisätiloilla, joissa arkkitehtoniset viivat katoavat runsaan koristelun vuoksi reunuksilla, pylväillä, isoilla kirjaimilla... ovat alttaritaulut, jotka ovat suuria ja näyttävät kullatuilta ja maalatuilta, jotka monopolisoivat muun muassa kaikki ulkonäkö.

Ajan myötä sisustus heijastuu edelleen paitsi rakennusten sisällä myös ulkomailla julkisivut peitetään uusilla elementeillä se antaa sille liikkeen, kun Salomonin pylväät näyttävät.

Tässä toisessa oppitunnissa löydämme barokkitaiteen yleiset piirteet.

Kuva: ARtEydiBujo

Yksi merkittävimmistä siviiliarkkitehtuuriin perustuvista esimerkeistä tulee olemaan Churrigueran veljesten suunnittelema Salamancan Plaza Mayor Kuten Madridissa, sillä on suljettu pohjaratkaisu, alaosassa portit ja muissa kerroksissa talot. Kaunis sisustus niillä monivärisillä vaikutuksilla, jotka kivi ja graniitti, takorautaiset parvekkeet ja fleur de lis -muotoisen huipun kaiteen yläpuolella tämä on yksi kauneimmista neliöistä koko niemimaalla.

Toinen tyypillinen esimerkki barokkiarkkitehtuurista on Madridin kuninkaallinen palatsi jonka Felipe V rakensi rakentamaan arkkitehtien teokseksi Juvara,Sachetti Y Bonavia. Se rakennettiin, koska se oli palkkio rojalteille jaloilla materiaaleilla, kuten marmorilla, ja sen rakentaminen symboloi Bourbon-dynastian korotusta Espanjassa.

Muiden esimerkkien mainitsemiseksi meillä on Sevillassa muita selkeitä barokin edustajia, kuten Cranskalaisen St.Louisin apilla ja Galiciassa Obradoiron julkisivu Santiago de Compostelan katedraalissa, joka on rakennettu suojaamaan Pórtico de la Gloriaa.

Jatkamme tämän yhteenvedon barokkitaiteesta Espanjassa keskittyen nyt tuon ajan veistokseen. Tämä on pohjimmiltaan Espanjan kuvitteellinen, jonka on tarkoitus olla esillä ja korostavat läheisempää yhteyttä uskoviin, niin että temaattinen on yksinomaan uskonnollinen, rienaavaa ja mytologista veistosta ei tule käytännössä olemaan.

Lisäksi kirkko oli tärkein suojelija, jolla tavalla tai toisella torjutaan protestantismin leviämistä. Veljeskuntien ulkonäkö edisti alttaritaulujen taidetta, joissa ne kerrottiin pääasiassa kohtauksia Vanhasta testamentista, Neitsyt, Kristuksen intohimo, irtoveistokset pyöreä ja Pyhän viikon kulkueet, joille oli ominaista luonnollinen, dramaattinen ja tunnepitoisuus.

Par excellence -materiaalina käytetään materiaalia monivärinen puu ja vähemmässä määrin näet kaiverruksia kivestä, alabasterista, norsunluusta tai marmorista. Joskus monet puukaiverrukset tekevät niistä jonkin verran todellisemman vaikutuksen vaatteiden suhteen muhennos tekniikka, joka koostui puun peittämisestä kultalehtilevyillä, jotta myöhemmin voidaan lisätä kerros maalia kuivattu se kaavittiin niin, että lopputuloksena oli kulta, joka ilmestyi alapuolelle, jäljittelemällä siten ylellisiä vaatteita.

Kuva: Yhteiskuntatieteiden luokka - WordPress.com

Espanjan barokkiveistos voidaan keskittää kahteen pääkohteeseen: Kastilia ja Andalusia.

Barokkiveistos Castillassa

Tärkeimmät ominaisuudet, joita esiintyy, ovat verismo, draaman maku, matta ja tasainen väri, ilman muhennosta... aivan päinvastoin kuin näemme Andalusian painopisteessä. Tässä teokset ovat yleensä surullisempia, raittiimpia ja vakavampia.

Master imaginer par excellence on Gregorio Fernandez joka vietti suurimman osan elämästään Valladolidin kaupungissa, hänen teoksilleen on ominaista raittius ja ilmaisu käsien ja kasvojen kautta. Hänen työnsä on hyvin laaja, vaikka meidän on korostettava häntä Kristus sidottu pylvääseen ja Kristus lepää, jälkimmäinen on erittäin anatomisesti täydellinen ja ilman idealisointia.

Barokkiveistos Andalusiassa

Huolimatta siitä, että tällä vuosisadalla on meneillään talouskriisi, Yhdysvaltojen kaupankäynti suosii sitä renessanssitraditsiin liittyvät taiteilijat hylkäsivät renessanssiklassismin etsimään enemmän todellisuutta ja realismi.

Andalusian alueella kuvat eivät ole yhtä dramaattisiaToisin sanoen väkivaltaa vältetään kaikkina aikoina kauneuden ja makeuden asettamiseksi etusijalle, se on veistos, joten se on ystävällisempi ja rauhallisempi. Värit ovat elävämpiä ja käyttävät enemmän haudutustekniikkaa.

Sevillan kaupungissa kuva Martinez Montanes, joka työskenteli aina rauhallisen ja rauhallisen sisällön uskonnollisen teeman parissa, hän oli myös Kristuksen ja Immaculatin ikonografisten typologioiden luoja, hänen paras esimerkkinsä oli Armahduksen Kristus ja Sevillan katedraalin puhdas.

Toinen suuri kuvanveistäjä on Juan de Mesa, pidetään suuri kulkuneuvojen kuvanveistäjä, joille on ominaista olla erittäin ilmeikäs ja välittää hieno tunne. Jotkut hänen tärkeimmistä teoksistaan ​​ovat Suuren voiman Jeesus, Laakson neitsyt ja hyvän kuoleman Kristus, jotka kuuluvat Sevillan opiskelijoiden veljeskuntaan.

Ja lopuksi tämän yhteenvedon barokkitaiteesta Espanjassa, keskitymme nyt kuvataiteeseen. Maalauksessa se tunnetaan Espanjan kultaisena aikakautena kuvallisen toteutuksen korkeasta laadusta, joka antaa kaikkien aikojen tärkeimmät taiteilijat.

Barokkimaalauksen tärkeimpiä asiakkaita olivat tuomioistuin, kirkko ja aristokratia, myös taide oli Pyhän inkvisition valvonnassa, joten genre-maalauksen tai mytologinen. Ominaisuuksien osalta sillä on joitain yhteisiä piirteitä, jotka ovat:

• Teema: lähinnä uskonnollisia, vaikka näemme myös joitain muotokuvia ja joitain mytologisia aiheita; asetelma on toinen erittäin yksinkertaisista aiheista.
• Sävellys: Espanjalaisille maalareille oli ominaista, että he eivät osoittaneet paljon kiinnostusta sävellykseen, lukuun ottamatta Velázquezia ja Riberaa, joten suurin osa näistä on rinnakkaisia ​​sävellyksiä.
• Valo: Aluksi taiteilijoille oli tunnusomaista Caravaggion vaikuttama tenebrismi, joka toisinaan otti hahmoille tietyn veistoksellisen tarkkuuden, mitä Zurbaránin kanssa tapahtuu. Ajan myötä taiteilijat kiinnostuvat luomaan tietyn tyyppisen ilmapiirin ja saavuttamaan upeat ilmaperspektiivit.
• Ikonologinen laajuus: sisältyvät teoksiinsa allegorioiden, hieroglyfien, symboleiden avulla, jotta maalauksille olisi kerrottavaa luonnetta, joka on todellinen suostutteluohjelma.

Espanjan barokin tärkeimpien taiteilijoiden joukossa on korostettava Zurbarán, joka oli Extremaduran taidemaalari, joka työskenteli paljon Sevillan hyväksi ja jonka teokset olivat täynnä yksinkertaisuutta, tenebrismi, joka käsittelee pääasiassa uskonnollisia aiheita, vaikka sillä on myös asetelmia tai tunnetaan myös nimellä asetelmia.

Teoksillaan hän yritti aina siirtyä leposta ja yksinkertaisuudesta. Jotkut hänen merkittävimmistä teoksistaan ​​ovat Pyhän Hugon ihme Karthauan ruokala ja uskonnollinen ryhmä Pyhät marttyyrit.

Murillo on toinen tämän kultakauden merkittävimmistä hahmoista. Hänen pääasiakas oli kirkko, joten suurin osa teoksista on uskonnollisia. Jotkut hänen tunnetuimmista teoksistaan ​​ovat Tahraton sikiö ja lukuisat teokset, joissa lasten teema esiintyy, kuten Lapset syövät rypäleen ja melonin, kuoren lapset…

Ja me sulkemme tämän lohkon kuvalla Diego Velazquez, toinen sevillalainen taidemaalari, joka kehitti suuren osan toiminnastaan ​​Madridissa, koska hän oli Felipe IV: n kamarimaalari ja jonka Hänen maalauksensa merkittävimmät kuvalliset ominaisuudet olivat saavuttaa suuremman syvyyden teoksissaan ilmaperspektiivit.

Yksi hänen tunnetuimmista teoksistaan ​​mainitsemaan joitain hänen ensimmäisistä Sevillian ajanjaksoistaan, kuten Vanha nainen paistaa munia, Madridin vaiheelta Bredan luovuttaminen ja jo hänen uusimmista teoksistaan Las MeninasNämä kaksi viimeistä ovat esillä Pradon museossa Madridissa.

Jos haluat lukea lisää artikkeleita, jotka ovat samanlaisia ​​kuin Barokkitaide Espanjassa - Yhteenveto, suosittelemme, että kirjoitat luokan Tarina.