Diego Velázquez: Espanjan barokin mestarin elämäkerta, maalauksia ja ominaisuuksia

Diego Velázquezia pidetään Espanjan barokin ajan tärkeimpänä taidemaalarina. Hänen palveluksensa kamarimaalarina Filip IV: lle antoi hänelle mahdollisuuden opiskella kansallisen taiteen suurmestareita ja Kansainvälinen ja saavutti tämän avulla hyvin henkilökohtaisen tyylin, joka jättäisi pysyvän jäljen YK: n historiaan maalaus.

Mutta miten meni Diego Velázquezin elämään? Mitkä ovat tyylisi ja tekniikkasi ominaisuudet? Mitkä opettajat vaikuttivat häneen? Mitkä olivat tärkeimmät teoksesi?

Elämäkerta Diego Velázquez

Diego Velazquez: *Omakuva*, 1640, öljy kankaalle, 45,8 cm × 38 cm, Valencian kuvataidemuseo.

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez, joka tunnetaan paremmin nimellä Diego Velázquez, syntyi Sevillassa vuonna 1599. Portugalilaisista isovanhemmista hän oli Juan Rodríguez de Silvan ja sevillalaisen Jerónima Velázquezin poika.

Diego Velázquezin taiteellinen koulutus tapahtui pääosin kotikaupungissaan Sevillassa. Siellä hän sai luokkaa kahdelta tärkeältä opettajalta. Ilmeisesti ensimmäinen oli Francisco de Herrera. Myöhemmin hän tuli opettajan Francisco Pachecon työpajaan, joka oli hänen elämänsä ja myöhempien suoritustensa perushahmo.

instagram story viewer

Itse asiassa vuonna 1618 hän meni naimisiin opettajan tyttärensä Juana Pachecon kanssa, kun hän ei ollut vielä 19-vuotias. Hänen kanssaan hänellä oli kaksi tytärtä, Francisca ja Ignacia, myös syntyneet Sevillan kaupungissa.

Sevillian aikakautensa aikana Diego Velázquez kehitti laajasti asetelmia sekä tavernanäkymiä tai keittiön kohtauksia ja uskonnollisia maalauksia. Kaikessa Velázquez osoitti suuren laskun synkän naturalismin, joka ansaitsi hänelle laajan tunnustuksen.

Tästä vaiheesta lähtien on itse asiassa hänen juhlittu kangas Sevillan vesikuljettaja, joka antoi hänelle tärkeän ammatillisen ennusteen. Tämä Velázquezin naturalismi oli vuoropuhelussa suurten mestareiden Caravaggion ja Riberan, tämän maalauskehityksen edustajien kanssa, jotka saavuttivat tasot, joita ei ole koskaan aiemmin tutkittu.

Sevillasta kuningas Filippus IV: n hoviin

Opettajansa ja anopinsa rohkaisemana Velázquez matkusti Madridiin vuonna 1622 ajatuksella saada asema Espanjan monarkian palveluksessa. Vaikka hän ei saavuttanut tavoitettaan ja palasi Sevillaan, hän maalasi tuohon aikaan Luis de Góngoran muotokuvan, joka kiinnitti pääkaupungin eliitin huomion.

Vuotta myöhemmin, vuonna 1623, kreivi Olivaresin herttua kutsui hänet Madridiin laatimaan kuningas Felipe IV: n muotokuvan. Hän piti siitä niin paljon, että hän sai tuomioistuinkammion opettajan viran. Asennuksen jälkeen hän pystyi tutkimaan palatsin kokoelman mestareita, kuten Titiania, jota Velázquez piti suosikkimaalarina.

Kuninkaallisen suojelun alla Velázquez tuotti suuren osan työstään. Tuolloin vallinneissa olosuhteissa hänen tuotantonsa rajoittui enimmäkseen kuninkaallisen perheen muotokuviin, kohteliaisiin muotokuviin ja merkittäviin henkilöihin.

Velázquez tunnusti tärkeät ikäisensä eurooppalaisen maalauksen maailmassa. Se koski Pedro Pablo Rubensia, joka oli Madridissa noina vuosina ja jonka kanssa hän tuli tekemään yhteistyötä. Rubens itse suositteli hänen matkustavan Italiaan opiskelemaan suuria mestareita. Hänen vaikutuksensa alla Velázquez tuotti kuuluisan kangas Bacchuksen voittoMutta toisin kuin tavanomaiset maalarit, hänen vilpitön naturalisminsa toi hänet lähemmäksi asetelmaelämää kuin mytologista kohtausta.

Matkustaa Italiaan Velázquezin teoksessa

Vuonna 1626 Velázquez matkusti Italiaan opiskelemaan suuria mestareita ja täydentämään taiteellista tekniikkaansa. Tänä aikana hän opiskeli jatkuvasti Tintoretton, Michelangelo Buonarrotin ja Rafael Sanzion töitä. Tällaisten tutkimusten suojaama hän hienosäätää perspektiivimalliaan.

Velázquez palasi Madridiin vuonna 1631. Hänen työnsä, joka on nyt kypsä ja kokenut havaittavan tyylimuutoksen, oli siitä lähtien erittäin tuottelias, ja hän teki yhteistyötä monia kuninkaallisia hankkeita, joista voimme mainita uuden Buen Retiro -palatsin ja Torre de la -koristelun Lopettaa. Se on myös hänen suurten kankaidensa aika Bredan antautuminen ja Neitsyten kruunajaiset.

Vuonna 1649 Velázquez matkusti toisen ja viimeisen kerran Italiaan hankkiakseen uusia kappaleita kuninkaalliseen kokoelmaan, sekä kuvamaalari että veistoksellinen. Matka oli myös mahdollisuus syventää opintojaan.

Tuona aikana Velázquezilla on avioliiton ulkopuolella poika, nimeltä Antonio. Hän vapauttaa myös orjansa Juan de Parejan, jonka hän kuvasi yhdessä tunnetuimmista teoksistaan.

Suurten italialaisten mestareiden tekniikan, sävellyksen ja aistillisuuden vaikutuksesta taiteilija teki ainoan naisalastensa Roomassa: Venus peilissä. Maalarin arvostus oli sellainen, että vaatimuksensa jälkeen hän onnistui saamaan paavi Innocentius X: n antamaan hänelle muotokuvan. Tässä muotokuvassa Velázquez esitteli uutta taiteellista linjaa, joka oli hienostunut Italiassa, mikä takaisi hänen lopullisen vihkimisen takaisin Espanjaan.

Kuten voidaan nähdä, Velázquez saavutti tekniikan ja laajensi suorittamiensa aiheiden ja kuvalajien tyylilajia. yhtä hallitsevasti: asetelmat, muotokuvat, historiamaalaukset, tyylilajikohtaukset, uskonnolliset kohtaukset ja kohtaukset mytologinen. Arvovallan nousu oli pysäyttämätöntä.

Velázquezin ja hänen viimeisten vuosiensa lopullinen vihkiminen

Palattuaan Madridiin, Velázquez toi 300 uuden kappaleen toimituksen kuninkaallisen talon kokoelmaan. Tämän jälkeen hänet nimitettiin palatsin vuokralaiseksi ja hän jatkoi työskentelyä kuninkaan parissa päiviensä loppuun saakka. Tässä vaiheessa Velázquez sai kauan odotetun nimityksen Santiagon ritarikunnan ritariksi.

Tämä on aika, jolloin hän maalasi kuuluisimman teoksensa, Las Meninas, joka paljastaa taiteilijan käsitteellisen kiinnostuksen maalauksen arvokkaaseen taiteiden rinnalle, samalla kun paljastetaan monarkian huoli kuninkaallisesta peräkkäisyydestä.

Diego Velázquez kuoli 6. elokuuta 1660 kaikilla kunnianosoituksilla, jotka hänen kaltaisensa lahjakas ja vihitty taiteilija voisi saada.

Se voi kiinnostaa sinua:

Kuva Las Meninas kirjoittanut Diego Velázquez: analyysi ja merkitys.
Barokki: ominaisuudet, edustajat ja teokset.

Diego Velázquezin ominaisuudet, tyyli ja panokset

Vaikka Velázquez osoitti kaikissa vaiheissaan suurta mestaruutta, hänen linjansa muuttuminen vuosien varrella, minkä ansiosta hän onnistui kehittämään erityisen ja erottuvan kielen kuolisi. Siksi, jotta voidaan puhua tyylin ominaisuuksista, on tarpeen ottaa huomioon sen kehitys ajan myötä.

Joka tapauksessa yleisinä ominaisuuksina voidaan mainita seuraavat: tilasyvyys, ilmaperspektiivi ja suora työ kankaalle, toisin sanoen ilman luonnoksia, tekniikka, jota kutsutaan "maalaukseksi" alla serkku".

Ensimmäinen vaihe tai sevillalainen vaihe

Tumma naturalismi.
Tarkka mallinnus.
Suuri realismi kohtauksissa.
Suurikontrastinen valaistus.
Valolähteiden käsittely vaikutuksista riippuen.
Diagonaalinen koostumus.
Taikeat harjanvedot.
Värivalikoima maanläheisen ja punaisen välillä.

Toinen vaihe tai Madridin vaihe

Madridin ajanjaksonsa alkuvuosina taidemaalari muutti värivalikoimaansa. Vähitellen hän erosi tenebristisestä naturalismista. Tämän vaiheen piirteissä näkyy italialaisen taiteen vaikutus, joka ilmaisee hänen taiteellisen kypsyytensä. Katsotaan.

Frankin kirkkaus sävellyksissään.
Vaalean taustan käyttö.
Valmiiden harjaviivojen korvaaminen löysillä siveltimillä, läpinäkyvillä väreillä korostamaan yksityiskohtia.
Näkemyksesi parantaminen.
Anatominen parannus.

Jälkimmäisen kanssa Velázquez jätti jälkeensä kerrostetut värit, kuten hänen espanjalaisille kollegoilleen oli tyypillistä. Tämä antoi hänelle mahdollisuuden luoda alkuperäinen tyyli se loi ennakkotapauksen espanjalaisen maalauksen historiassa.

Hänen viimeisimmät maalauksensa esittävät uuden käsitteen kuvaviivasta, joka ei ole tyhjentynyt yksityiskohdissa, mutta jättää tekstuurit avoimiksi niin, että kuva on valmis katsojan silmissä. Ehkä tästä syystä Velázquezillä oli tärkeä vaikutus impressionistiin.

Diego Velázquezin maalauksia

Diego Velázquezin tärkeimmistä teoksista on vaikea laatia luetteloa, koska taidemaalari osoitti suurta merkitystä jokaisessa niistä. Silti jotkut kappaleet erottuvat. Aamen niille, joita olemme jo esittäneet, kuten Sevillan vesikuljettaja, Infante Don Carlosin muotokuva, Ratsastus muotokuva kuningas Philip IV: stä, Las Meninas Y Paavi Innocentius X: n muotokuva, voimme viitata seuraaviin Diego Velázquezin teoksiin: