9 teosta Carlos Cruz-Diez ja hänen muoviset periaatteensa

Carlos Cruz-Diez (1923-2019) on venezuelalainen taiteilija, josta tuli yksi tärkeimmistä kineettinen taide tai kineettinen maailmassa. Hänen kromaattisuutta koskevat tutkimuksensa ja ehdotuksensa antoivat sille erityisen sävyn. Tutustutaan hänen tärkeimpiin teoksiinsa ja muoviperiaatteisiinsa.

Vaikka Cruz-Diez aloitti kuvataiteilijana, hän siirtyi abstraktioon 1950-luvulla. Ennen kineettisten lähestymistapojen keksimistä hän työskenteli erilaisissa tutkimuksissa, erityisesti vuosina 1954-1959, siirtymäkaudella.

Ensimmäisellä heistä olisi jo sosiaalisen kutsumuksen alkio. Kyse oli Seinämaalausprojektit, johon sisältyi usko taiteen demokratisointiin osallistavan, leikkisän ja yleisön kautta. Tätä noudatetaan Parenkyma, Rytmisten esineiden siirtäminen ja lopuksi, Epävakaus tasossa, joka toi hänet lähemmäksi uutta polkua.

1. Musta, valkoinen ja punainen rakenne

Syklistä Epävakaus tasossa

, korostamme työtä Musta, valkoinen ja punainen rakenne, jossa jo havaitaan kinetiikan elementtejä: optisten harhojen tutkiminen geometristen elementtien ja värien dekontekstualisoinnin avulla.

2. Couleurin lisäaine. Sarja 32 Yksi 4 ABD

Noin 1950, Cruz-Diezin tutkimus sai hänet ehdottamaan teoksissaan periaatetta lisäaine väri (Couleur-lisäaine), josta hän kehittää sarjan, joka seuraa häntä vuosien varrella. Tässä taiteilija työskentelee värisäteilytyskonseptin mukaan, jonka mukaan kun kaksi väritasoa joutuu kosketuksiin, muodostuu illuusio tummemmasta viivasta. Cruz-Diez kutsui tätä nimelläkromaattiset tapahtumamoduulit”.

3. Fysiokromia (Venezuelan keskuspankki)

Physichromie tai fysiokromia Se on sarja, jonka Carlos Cruz-Diez alkoi kehittää vuonna 1959. Kuten taiteilijan virallisilla verkkosivuilla on kuvattu, se saa tämän nimen "vaalean värin, fyysisen värin asettamisesta peliin". Tämä sarja toimii rakenteilla, joissa värinkäsitystä muokkaavat katsojan avaruudessa liikkuminen ja ympäröivän valon esiintyminen.

4. Induktio du Rouge

kromaattinen induktio (induktiokromatiikka) on verkkokalvon pysyvyyden periaatteeseen perustuva käsite, jonka mukaan katseen kiinnittäminen hetkeksi väreihin, tämä pysyy verkkokalvossa, ja kun havaitaan toista eriväristä pintaa, sitä muokataan Edellinen. Tällä käsitteellä työ seisoo Induktio du rouge.

5. Chrome-häiriöympäristö

Serie kromihäiriöt (kromointerférence) kehitettiin vuodesta 1964, jolloin taiteilija havaitsi työpajassaan, kuinka värien käyttäytyminen muuttui ylittäessään kahden liikkuvan levyn kehyksiä.

Tästä hän siirtyi kohti sävellyksiä, jotka sisälsivät liikkeen itsessään tai siinä kutsui katsojan kirjaimellisesti menemään työhön näkemään häiriön vaikutuksen väri.

6. Transchromia Faena-talossa

Periaate transchromia(transchromie) tutki Cruz-Diez noin vuodesta 1965. Sen kehittämiseksi taiteilija käyttää läpinäkyviä värilevyjä. Kun valo kulkee niiden läpi, se tuottaa erilaisia ​​valotehosteita. Katsojat voivat manipuloida joitain niistä, mikä johtaa uusiin muunnelmiin.

7. Kromikyllästymiskammio

Toinen mielenkiintoisimmista käsitteistä, joita Cruz-Diez toimii, voidaan nähdä sarjassa Kromikylläisyys (Kromikylläisyys). Virallisen sivunsa mukaan kromosomaatio Se voidaan ymmärtää "keinotekoiseksi ympäristöksi, joka koostuu kolmesta värikamerasta, yhdestä punaisesta, yhdestä vihreästä ja yhdestä sinisestä, joka upottaa kävijän absoluuttiseen yksiväriseen tilanteeseen". Tämän tekniikan avulla voit vaikuttaa värien havaintotapoihin ja saada sinut ymmärtämään sen materiaalisuuden tulkintaan vaikuttavan kulttuurisen kontekstin ulkopuolella.

8. Couleur à l’Espace

Sarjassa Couleur à l’Espace, Cruz-Diez eristää linjan tai lineaarisen osan joukosta tutkiakseen erilaisia kromaattiset ilmiöt, joita esiintyy katsojan katseessa sen liikkeellä ja kevyt. Tätä käsitettä on kehitetty 1990-luvulta lähtien.

9. Carlos Cruz-Diezin julkinen taide

Sen lisäksi, että Cruz-Diez on työskennellyt teorioillaan museopinnoilla tai installaatioissa, se saa hänet integroimaan käsitteet estetiikka jokapäiväisessä elämässä joko julkisen taiteen tai sen toiminnallisen integroinnin avulla arkkitehtoniseen tilaan ja kaupunkimainen.

Oli monia teoksia, jotka Carlos Cruz-Diez on jättänyt ympäri maailmaa, mikä tekee hänestä taiteilijan kansainvälinen vaikutus, moitteettomalla liikeradalla, joka sisällytetään jokapäiväisiin maisemiin, jättäen kauneuden mahdollista. Tässä osiossa aiomme kartoittaa joitain hänen kuuluisimmista julkisen taiteen teoksistaan.

Simón Bolívarin kansainvälinen lentokenttä, Caracas, Venezuela

Kromirakenne, Kenex Plaza -rakennus, Panama.

Se voi kiinnostaa sinua: Kineettinen taide: tärkeimmät ominaisuudet ja taiteilijat

Carlos Cruz-Diezin elämäkerta

Carlos Cruz-Diez syntyi Caracasissa 17. elokuuta 1923 ja kuoli Pariisissa 27. heinäkuuta 2019.

Hänen ensimmäiset opintonsa suoritettiin Plastiikan ja ammattikorkeakoulun koulussa. Cruz-Diez aloitti uransa taiteilijana, joka liittyy edelleen kuvataiteeseen. Hänen ensimmäinen ammattityönsä graafisella tasolla tehdään julkaisumaailmassa Venezuelan aikakauslehdissä Kansallinen.

Myöhemmin hän yrittää luovana mainostoimistossa. 1950-luvulla taiteilija aloitti sarjan tutkimuksia, jotka toivat hänet lähemmäksi abstraktiota, polkua, jonka kautta hän pääsi muotoilemaan erityistä kinetiikkaansa.

1960-luvulla hän muutti Pariisin kaupunkiin, jossa hän perusti asuinpaikkansa. Carlos Cruz-Diez kehittää elämänsä aikana sarjan teoksia, jotka perustuvat erityisiin muovisiin periaatteisiin, jotka liittyvät aina väreihin ja liikkumiseen.

Hän osallistuu useisiin ryhmä- ja yksittäisnäyttelyihin kansainvälisellä tasolla. Kauden aikana hän lainaa palvelujaan korkeakoulun kuvataiteen ja kineettisten tekniikoiden korkeakoulussa Pariisissa, ja pian sen jälkeen hän toimii myös vanhempana luennoitsijana Caracas.

Tuottavan ja laajalti tunnetun taiteellisen teoksen lisäksi Cruz-Diez julkaisi teoreettiset pohdintansa kirjassa Heijastus väreihin, jossa hän esittelee tutkimuksensa ja kokeidensa tulokset.

Hän on saanut tärkeitä koristeita, kuten:

• pääpalkinto, III amerikkalainen taiteen biennaali, Córdoban kansallinen yliopisto, Argentiina (1966);
• Venezuelan plastiikkataiteen kansallinen palkinto (1971);
• Ordre National de la Légion d'Honneur, virallinen tutkinto, Ranska (2012) ja
• Páezin taiteen mitali, New York, Yhdysvallat (2012).