10 kuuluisaa maalausta (naishenkilöiden kanssa)

Mikä olisi meistä ihmisistä ilman taidetta ja haluamme luoda kauneutta maailmalle. Aikamme alusta lähtien olemme ilmaisseet itsemme taiteen kautta maalauksen muodossa, hieroglyfeillä ja luolamaalauksilla, joista on kehittynyt kuuluisat maalaukset, jotka tunnemme tänään, tuhansina tyyleinä, kaikki kauniina.

Mutta paitsi maalaustyyli, myös se, mitä sieppaamme maalauksiin, antaa meille mahdollisuuden paitsi arvostaa niiden kauneutta myös tulkita jokaisen taideteoksen takana. Jos ei, tarkista nämä 10 kuuluisaa maalausta, joissa päähenkilöt ovat naisia jonka olemme valinneet.

• Aiheeseen liittyvä artikkeli: "25 historiallista valokuvaa naisista, jotka ovat jättäneet jälkensä”

10 kuuluisaa maalausta, joissa päähenkilöt ovat naisia

Kaikki taiteilijat eivät ole maalanneet samoista aiheista: toiset mieluummin kuvaavat maisemia, toiset surrealistiset unelmat, toiset työskentelevät geometrian kanssa ja jotkut ovat taipuvaisia ​​edustamaan kohtauksia historiallinen.

Mutta jos jokin on aina ollut taiteilijoiden inspiraation ja ihailun lähde (vaikkakaan ei aina oikealla tavalla) koko historian ajan, se on ollut naisia. Tämä on tehnyt heistä

joidenkin historian tunnetuimpien maalausten päähenkilöt, joita nykyään säilytetään maailman parhaissa museoissa. Tutustu heihin!

1. Venuksen syntymä

Sandro Botticelli on kirjoittanut "Venuksen syntymän" (Nascita di Venere), joka on yksi hänen kuuluisista maalauksistaan, jota pidetään mestariteoksensa huippuna. Tämä kaunis renessanssityö suuri (278,5 cm x 172,5 cm) teloitettiin temperalla kankaalle noin vuosina 1482 ja 1484, vaikka tarkkaa päivämäärää ei tiedetä johtuen erilaisista teorioista, kuka tilasi tämän työn Botticelli.

Vaikka teoksen nimi on "Venuksen syntymä", totuus on, että maalaus ei edusta hänen syntymää, vaan pikemminkin jumalattaren kuorelle saapuminen yhdelle hänelle kuuluvasta saaresta. Tässä kuuluisassa maalauksessa Venus on jälleen edustettuna hänen täydellisessä alastomuudessaan, mikä oli poistettu keskiajalta. Jos haluat nauttia tästä arvokkaasta taideteoksesta, löydät sen Uffizi-galleriamuseosta Firenzessä, Italiassa.

2. Mona Lisa

Leonardo Da Vincin "La Gioconda" on todennäköisesti yksi tunnetuimmista ja suosituimmista kuuluisista maalauksista maailmassa. La Gioconda tai Mona Lisa on renessanssityö, joka on peräisin vuodelta 1503. Se valmistettiin Da Vincille ominaisella sfumato-tekniikalla.

On olemassa useita hypoteeseja kuka on tämän kauniin maalauksen päähenkilö; vaikka teoksen nimen vuoksi sanotaan, että se on Francesco del Giocondon vaimon Lisa Gherardinin muotokuva. Tämä on vain yksi tekijöistä, jotka ovat tehneet siitä maailman tunnetuimman ja suosituimman maalauksen. Toinen syy on ollut uskomaton varkaus, johon se kohdistui vuonna 1911, ja lopuksi, että se on Leonardo Da Vincin viimeinen teos. Voit nauttia siitä Louvre-museossa Pariisissa, Ranskassa.

3. Kolme armoa

Näkyy luettelossamme toinen kuuluisista barokkikauden maalauksista. Se on "Kolme armoa", taideteos öljyssä tammipaneelissa, taiteilija Pedro Pablo Rubens, tai kuten jotkut kutsuvat häntä, flamingojen prinssi. Hänen maalauksessaan ilmestyy kolme armoa, edustettuna kuin koskaan ennen kuin joku olisi tehnyt tämän mytologisen tarinan kanssa, koska normaalisti heitä pidettiin täysin vaatimattomina.

Kolme armoa edustavat Aglayaa, Talíaa ja Eufrósineä, Zeuksen tyttäriä. Rubénin työssä he näyttävät korpulentteilta ja vapailta, mutta sitä kunnioitetaan kolmen naisen kolmion järjestely se on aina luonnehtinut heitä. Tämä teos on vuodelta 1636-1639, ja voit nyt nauttia siitä Prado-museossa Madridissa, Espanjassa.

4. Helmi tyttö

Toinen kuuluisia maalauksia naispuolisten päähenkilöiden kanssa Se on yksi hollantilaista alkuperää olevan taidemaalarin Johannes Vermeerin mestariteoksista. Kyse on "Nuori nainen helmillä" -teoksesta, joka saa myös pohjoisen Mona Lisan, hollantilaisen Mona Lisan tai tytön, jolla on turbaani.

Maalaus on barokkityylinen ja se on tehty vuosina 1665-1667. Tämän teoksen päähenkilö on tyttö lämpimällä ja tunkeutuvalla katseella, joka kiinnittyy siihen, joka näkee sen, mutta painopiste on todella tytön käyttämissä helmikorvakoruissa. Täysin tumma tausta lisää draamaa tähän mestariteokseen, josta voit nauttia Mauritshuis-museossa Haagissa, Alankomaissa.

5. Neljä vuodenaikaa

Yksi Art Noveaun suurimmista edustajista oli Alfons Mucha, Tšekin kansalainen. Hänen töissään on epäilemättä ollut naisia ​​ja jumalattaria eri julisteiden, kuvitusten, mainosten ja kuuluisien maalausten päähenkilöinä. Tässä "Neljä vuodenaikaa" neljän vuodenajan jumalattaret näyttävät flirttailevilta ja suloilta sulautuen taustamaisemaan puhtaimmalla jugendtyylisellä tyylillä.

Tämä vuonna 1896 tuotettujen maalausten sarja oli niin onnistunut koristepaneeleina, että taiteilija tuotti vielä kaksi versiota teoksestaan. Mucha-museo sijaitsee Prahassa, Tšekin tasavallassa. siellä voit nauttia heidän paloistaan ​​ja kuuluisia maalauksia, joiden runoilevat naiset ovat päähenkilöinä.

6. Lady godiva

John Collier, yksi tärkeimmistä prerafaeliittien taiteilijoista, on tämän kiehtovan, vuonna 1897 tehdyn "Lady Godivan" taideteoksen kirjoittaja. se on yksi kuuluisista maalauksista, jotka esittävät Lady Godivan keskiaikaisen legendan, Leofricin vaimo, Earl of Chester, Mercia ja Coventryn lordi, joka peri vasalleiltaan väärinkäytöksiä.

Solidaarisesti Lady Godiva pyysi aviomiehään alentamaan veroja, joka vastasi siihen niin kauan kuin hän käveli ympäri kaupunkia alasti, luottaen siihen, ettei hänen vaimonsa koskaan olisi samaa mieltä. Lady Godiva suostui kuitenkin ja ratsasti kaupungin läpi täysin alasti hevosellaan. Coventryn kansalaiset kunnioittamisen merkkinä suljetuista ovista ja ikkunoista. Paitsi Peeping Tom, joka tarkkaili häntä oven läpi ja sokeutui siitä.

Collierin teos, joka kuvaa legendaa, sijaitsee Herbertin taidegalleriassa ja museossa Coventryssä, Englannissa.

7. Tyttö ikkunassa

Tämän vuonna 1925 maalatun kauniin kuuluisan maalauksen kirjoittaja on Salvador Dalí, yksi surrealistisen liikkeen suurimmista edustajista. Tämä maalaus ei kuitenkaan kuulu surrealismiin, mutta on yksi Dalín maalauksista, jotka on tehty hänen muotoiluvaiheessaan ennen täysin siirtymistä surrealismiin.

Näytelmässä näemme Aní Marían, Dalín sisaren, nojaten ulos meren rannalla sijaitsevan perheen talon ikkunasta Cadaquésissa. Voit nauttia tästä taideteoksesta Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofíassa, Madridissa, Espanjassa.

8. Rikki sarake

Meksikolainen taiteilija Frida Kahlo, jolle on ominaista suuri määrä omakuvia ja maalauksia, jotka kertovat hänen henkilökohtaisesta elämästään, on tullut suosittu kuin koskaan viime vuosina. Kukkien kanssa tehtyjen omakuvien (joista on tullut Frida Kahlon kuvakuva) lisäksi toinen hänen kuuluisista maalauksistaan ​​on ”Rikkoutunut sarake”, joka on valmistettu öljystä kankaalle vuonna 1944.

Tämän teoksen päähenkilö on Frida, joka näyttää puoliksi alasti näyttämällä sirpaloituneen selkänsä ja yllään hänen vartaloaan ympäröivän ortopedisen korsetin. Maalaus tehtiin sen jälkeen, kun Frida Kahlolle tehtiin selkäranka leikkaus vuonna 1925 aiheutuneen auto-onnettomuuden vuoksi. Leikkauksen jälkeen Fridan täytyi viettää useita kuukausia sängyssä ja käyttää teräskorsettia, joka aiheutti sietämätöntä kipua.

• Aiheeseen liittyvä artikkeli: "Frida Kahlon 68 lausetta taiteesta, rakkaudesta, elämästä ja kuolemasta”

9. Mona Lisa kaksitoista

Kolumbialainen taiteilija Fernando Botero on toisen kirjoittaja kuuluisa maalaus, joka merkitsee Mona Lisaa, renessanssitaiteilijan Leonardo Da Vincin teos, joka saa samanlaisen nimen: "Mona Lisa 12-vuotiaana". Tässä vuonna 1958 tehdyssä maalauksessa Botero maalaa Mona Lisan 12-vuotiaana merkitsemällä tytön siluetin suurina osuuksina.

Botero on kuuluisa Gordismo-tyylistä, jossa vartalot on maalattu erittäin suuriksi ja paksiksi, joten jotkut uskovat, että hän maalaa lihavia naisia. Taiteilija ei kuitenkaan näe sitä tällä tavalla. Itse asiassa Botero on valtava naisten fani suuressa osassa hänen työstään päähenkilöt ovat naisia. Voit nauttia tästä työstä Modernin taiteen museossa New Yorkissa, Yhdysvalloissa.

10. Marilyn Diptych

Amerikkalaisen pop-taiteen suurin edustaja Andy Warhol on "Marilyn Diptychin" luoja. Nämä ovat useita kappaleita, jotka ovat osa samaa teosta, tehty silkkipainotekniikalla, ja jotka ovat olleet yksi taiteilijan kuuluisista maalauksista ja helpommin tunnistettavissa.

Yhteensä Marilyn Monroesta on 50 kuvaa, jotka perustuvat hänen elokuviensa Niagaran mainoskuvaan. Se tehtiin heti sen jälkeen, kun näyttelijä kuoli vuonna 1962.

Vuonna 2004 tämä taideteos nimettiin nimellä kolmanneksi vaikuttavin nykytaiteen teos, englantilaisen The Guardian -lehden mukaan. Voit nauttia siitä Tate Modernissa (Englannin nykytaiteen galleria) Lontoossa, Englannissa.

• Aiheeseen liittyvä artikkeli: "Stendhalin oireyhtymä: kun niin paljon kauneutta ylittää ja aiheuttaa epämukavuutta”