Qui étaient les troubadours? Ainsi étaient ces poètes et musiciens

Qui étaient les troubadours ? On a rencontré ce personnage sympathique dans de nombreux films et romans, et son image, mi-romantique, mi-coquine, est l'une des plus mémorables lorsqu'il s'agit du Moyen Âge.

C'est comme ca; En évoquant le monde médiéval, on pense à ces ardents chanteurs qui erraient de cour en cour et de village en village, adoucissant de son chant la dure vie des paysans ou l'ennui des la noblesse.

Mais qu'est-ce que la vérité (et le mythe) dans tout cela? Dans cet article, nous allons essayer de nous rapprocher un peu de ce monde qui semble aujourd'hui si lointain et qui, pourtant, a posé les bases de la poésie occidentale moderne.

• Article associé: "Moyen Âge: les 16 principales caractéristiques de cette période historique"

Différences entre les troubadours et les ménestrels

Tout d'abord, il faut commencer par clarifier la différence entre les ménestrels et les ménestrels.

Le premier était de haute naissance. Au plein Moyen Âge, l'aristocratie commença à cultiver une éducation délicate, ce qui était précisément ce qui la différenciait du petit peuple.

Les nobles écrivaient de la poésie et composaient des chansons, et jouaient souvent des instruments. Ils pouvaient le faire par simple distraction, par prestige et même par amour sincère des arts; mais ils ne l'ont jamais utilisé comme moyen de subsistance. C'est la principale différence entre ces ménestrels, cultivés et raffinés, et les ménestrels très divers.

Les ménestrels venaient du commun des mortels (souvent de ses strates inférieures). Ils utilisaient leurs talents pour gagner leur pain, soit sous forme de monnaie, soit en échange d'un certain entretien. Il n'y avait pas quelques ménestrels qui étaient embauchés par les seigneurs féodaux ou les autorités municipales pour divertir le public lors de festivités spécifiques, telles que les festivités d'un saint particulier ou le banquet de un mariage.

Dans tous les cas, il est important de se rappeler que, généralement, le ménestrel ne composait pas, mais interprétait les œuvres des troubadours. Cependant, cela ne signifie pas qu'il en ait revu la source: au Moyen Âge la notion de droit d'auteur n'existait pas, et pièces ont été transmises oralement, souvent sans connaître leur origine exacte et en changeant également certains éléments pour s'adapter à la consommateur.

Il est très important de se rappeler ceci: on ne peut pas imaginer l'artiste médiéval comme un artiste d'aujourd'hui. L'art était quelque chose d'universel et l'individualité n'existait pas. Oui, bien sûr, nous avons reçu des noms et des œuvres de troubadours célèbres, que nous passerons en revue dans le dernier point.

La naissance de la poésie moderne

Avant les troubadours et les ménestrels, toute la poésie était en latin, la langue de la culture. Bien sûr, au niveau populaire, il y a toujours eu une manifestation poétique dans la langue vulgaire, mais aucun clerc ou gentilhomme n'aurait pensé à composer dans une autre langue que la langue du Église. C'est au XIIe siècle que tout commence à changer.

Mais, tout d'abord, précisons: qu'est-ce que la langue vulgaire ou la langue romane? Ce sont ces langues parlées par le peuple, certaines dérivées du latin, d'autres d'autres branches linguistiques. Ils sont espagnol, catalan, galicien, français, portugais, allemand, anglais...

Peu à peu, cette langue du peuple (qui n'utilisait plus le latin pour communiquer), se renforce et revendique sa place dans la littérature. Les troubadours ont ramassé ce témoin et ont élevé la langue romane à la vraie poésie.

Les premières compositions de troubadour ont été écrites dans la langue d'Oc, originaire du sud de la France (de la région connue sous le nom d'Occitanie). La mode a prévalu, il était donc très courant que les troubadours d'autres latitudes utilisent cette langue, et non la leur, pour composer.

La poésie des troubadours a marqué le début de la littérature occidentale moderne, depuis la langue romane a été revalorisée et rendue capable d'exprimer des sentiments élevés. Aux XIIIe et XIVe siècles, des auteurs très importants tels que Dante ou Pétrarque ont collecté cet héritage; Donc, The Divine Comedy du florentino s'a converti dans la première grande oeuvre écrite en langue vulgaire.

Désormais, les grandes épopées et chants d'amour et de mort ne seront plus chantés en latin. Cela serait rendu public aux universités et aux écrits scientifiques, qui continueraient à l'utiliser jusqu'au XVIIIe siècle.

L'amour courtois

Le plein Moyen Âge est le temps de l'amour courtois, et les troubadours y sont intimement liés.. Mais qu'est-ce que l'amour courtois ?

Le terme est relativement récent. Il est apparu au XIXe siècle pour désigner toute cette poésie et cette galanterie pratiquées par les troubadours et leurs dames. Au Moyen Âge, on utilisait le terme « Fin'amor », c'est-à-dire Fine Love, Pure Love, pour le distinguer de « Fals Love » ou Bad Love.

Le Fin’love se pratiquait en haut lieu. Il s'agissait d'une relation amoureuse platonique entre une femme mariée et son fidèle amant, qui composait pour elle. Cet amant, devenu troubadour, lui dédia poèmes et chansons, louant déjà son teint blanc ou sa chevelure abondante, exprimant déjà sa souffrance de ne pouvoir être avec elle. Ces chansons d'amour sont l'exemple le plus raffiné et le plus exquis du merveilleux lyrisme médiéval, malheureusement encore très méconnu.

Mais, comme toujours, tout n'est pas or qui brille. Il est vrai que la plupart de ces relations étaient strictement encadrées par la morale et l'honneur. chevaleresque: une dame ne pouvait pas coucher avec son amant si elle ne voulait pas être immédiatement marquée comme femme adultère. Cependant, il n'y avait pas peu d'exceptions, et l'on sait que les plaisirs charnels étaient l'un des récompenses offertes par certaines dames en échange du fait que leur amant reste fidèle et célibataire par amour de sa.

L'église et les troubadours

À ce stade, nous nous posons une question: l'Église a-t-elle toléré ces manifestations d'amour, aussi platoniques soient-elles? Oui et non. Évidemment, la morale chrétienne condamnait l'adultère. D'autre part, l'idéal de l'amour courtois était fondé sur la chasteté, puisque l'amant rejetait l'acte sexuel par amour pour sa dame.

En ce sens, on assiste à la naissance d'un nouveau modèle féminin: la femme comme objet d'adoration, presque un élément sacré, une religion. La relation établie entre elle et le troubadour nous rappelle inévitablement la relation de vassalité du régime féodal: elle est le maître, le seigneur, le propriétaire; l'amant, le vassal qui le sert et qui met toute sa valeur à son service.

L'Église acceptait la poésie troubadour tant qu'elle parlait de concepts « élevés ».: c'est-à-dire la vie des saints et des actes héroïques (comme le célèbre Cantar de Mio Cid), en raison de son contenu éducatif et moral élevé. Il était certainement bien vu pour un noble de cultiver la poésie pour « élever son âme ».

Cependant, son attitude envers les ménestrels était assez différente. Ces acrobates qui erraient de ville en ville, amusant souvent les gens avec des chansons obscènes, étaient considéré comme l'essence du diable lui-même, et les ecclésiastiques ont conseillé de ne pas se laisser berner par eux, encore moins les recevoir à la maison.

• Cela peut vous intéresser: "La peste noire: qu'est-ce que c'était, et caractéristiques de cette pandémie"

Quelques exemples de troubadours célèbres

Nous ne pouvons pas terminer cet article sans passer brièvement en revue quelques-uns des troubadours les plus importants du Moyen Âge. Voici quelques noms.

Marcabru (s. XII)

Originaire de Gascogne (même si, du fait de ses origines modestes, sa vie est mal connue), ce troubadour interprète également ses propres compositions. Son travail contient une forte moralité, plaçant Fals Amor comme un canular, une perversion. Seul l'End'amour a sa place, seul l'End'amour est exalté et digne d'être ressenti.

Guillaume de Poitiers (1071-1127)

Considéré comme le premier des troubadours, Guillermo est né dans une famille noble. Agité et à la personnalité complexe, il acquit une réputation de libertin et de blasphémateur; son travail contient à la fois des éléments mystiques et obscènes. Il cultive aussi la poésie courtoise si en vogue à l'époque, et tout cela fait de lui l'un des plus importants troubadours du Moyen Âge.

Jaufré Raudel (art. XII)

Il est également né noble et fait bientôt partie de la croisade orientale, dont il semble qu'il ne reviendra jamais. Là, il tombe amoureux de la comtesse de Tripoli, dont on dit qu'elle est tombée amoureuse sans même la voir... cet amour impossible, lointain et presque mystique, fait de Raudel l'un des plus grands représentants de Fin'love.

Bernart de Ventadorn (v. XII)

Généalogiquement, il correspond à l'époque des derniers troubadours. Bernart de Ventadorn est d'origine modeste, bien que son origine et sa biographie soient incertaines. Son style est direct et simple, transpercé d'une charmante sincérité. Tout son travail tourne autour de Fin'love et de son importance dans la vie humaine. Certains critiques le considèrent comme le meilleur des troubadours médiévaux.

Références bibliographiques

• L'Aumônier, A. (2020) Amour (courtois). Madrid: Akal.
• Herrero Masari, J.M (1999). Jongleurs et troubadours. Madrid: Akal.
• Divers auteurs (1986). Lyrique roman médiéval, Murcie: Université de Murcie.
• • Divers auteurs, (2003) Dictionnaire raisonné de l'Occident médiéval. Madrid: Akal.