13 caractéristiques de la musique espagnole de la RENAISSANCE et des COMPOSITEURS !

Au fur et à mesure que l'histoire avance, nous voyons comment le monde change avec les courants qui surgissent grâce à la combinaison de la créativité humaine avec le besoin d'expression du mode de vie. Malgré le fait que le même courant se produise dans différentes parties du monde, l'individualité et l'identité finissent par être une partie importante de l'expressivité, résultant en des touches caractéristiques de chaque culture et la météo.

Dans cette leçon d'un ENSEIGNANT, nous parlerons de Musique espagnole de la Renaissance: caractéristiques et compositeurs, où vous pourrez en apprendre davantage sur ce mouvement artistique à une époque que certains considèrent comme la plus glorieuse du passé musical espagnol.

le RenaissanceIl a son origine en Italie vers l'an 1400. Ce courant s'est répandu dans toute l'Europe, y compris bien sûr en Espagne et durable entre le XVe et le XVIe siècle. La période de la Renaissance se termine avec le siècle, vers l'an 1600.

En général, la Renaissance a été une étape déterminante pour l'établissement de nombreuses bases musicales, grâce à la mentalité

humaniste qui cherchait à refléter la capacité intellectuelle de l'être humain, en approfondissant la théorie musicale. La musique religieuse a connu un essor à la Renaissance, la dévotion pour divers compositeurs étant le motif principal de la création d'œuvres. Pendant ce temps, il y a eu un autre couple de facteurs importants, qui étaient l'invention de l'imprimerie et la montée de la classe bourgeoise, favorisant la diffusion de la musique.

L'âge d'or de la musique espagnole

En Espagne, la Renaissance est considérée l'"âge d'or" de la musique espagnole. Une grande partie des œuvres ont été réalisées à la demande des tribunaux, des investisseurs en art entretenant des chapelles de musiciens, qui Ils fonctionnaient comme des conservatoires et des centres de création musicale, composés d'un maître de chapelle, de chanteurs et instrumentistes.

Parmi ces sponsors se trouvaient la Cour de Juana et Felipe, Carlos V et Felipe II, les grands centres religieux, les maisons aristocratiques comme ceux de Calabre, Alba et Medinaceli et les centres culturels des villes castillanes et andalouses, le royaume de Valence et Aragon.

Parallèlement à la musique de chapelle, l'autre genre pertinent est celui de la musique profane. De ce point de vue, l'Espagne conserve un important héritage de compilation d'œuvres appelées recueils de chansons, ce qui suit étant le plus précieux :

• Recueil de chants du Palais ou de Barbieri (1490-1530)
• Cancionero de la Colombina (fin du XVe siècle)
• Recueil de chansons de Medinaceli (milieu du XVIe siècle)
• Recueil de chants d'Uppsala (1500-1550)

Comme nous l'avons mentionné précédemment, une grande partie de la production des œuvres musicales était confiée aux musiciens de la chapelle. De l'autre côté, on trouve des auteurs de musique profane et de musique instrumentale.

Compositeurs de chapelle

• Cristóbal de Morales (1500-1553): Maître de chapelle de la cathédrale de Malaga.
• Antonio de Cabezón (1510-1566): Parfois appelé le "Bach espagnol", aveugle de naissance, organiste et claveciniste considéré comme le meilleur instrumentiste de son temps et maître contrapointeur.
• Francisco Guerrero (1527-1599): Élève de Cristóbal de Morales et successeur de la cathédrale de Malaga. Plus tard, il est devenu professeur dans la chapelle de la cathédrale de Séville et le principal exposant de l'école andalouse. Il a également écrit des chansons de musique profane.
• Tomás Luis de Victoria (1548 - 1611): Maître de chapelle et organiste du couvent des Descalzas Reales à Madrid. uvre remarquable: l'office de la Semaine Sainte, considéré comme le summum de la polyphonie espagnole.

Compositeurs de musique profane

Juan del Enzina (1468-1529): Le compositeur le plus important de la musique profane espagnole de la Renaissance. Il était poète, dramaturge, musicien et fondateur du théâtre espagnol. Il est considéré comme le maître des chants de Noël et l'auteur des premières églogues populaires d'Espagne. 69 de ses chants de Noël et romances sont dans le Cancionero de Palacio.

Autres compositeurs de musique profane : Lope de Baena, Francisco et Rodrigo Ceballos, Juan Navarro, Pedro Guerrero, Juan Bautista Caballines, Nicolás Gombert, Juan Cornago, Juan de Espinosa, Juan Ponce, Juan de Anchieta, Alonso de Alba et Pedro Escobar.

Compositeurs de musique instrumentale

Luis Millán, Luis Narváez, Alonso Mudarra, Enrique de Valderrábano, Diego Pisador, Miguel de Fuenllana, Esteban Daza, Luis Venegas de Henestrosa, Tomás de Santa María, Juan Bermudo.

Nous espérons que vous avez maintenant une meilleure idée de la musique de la Renaissance espagnole: caractéristiques et compositeurs et quoi Maintenant, vous avez la curiosité de continuer à enquêter à travers des vidéos et des audios pour pouvoir compléter votre apprentissage.