Qu'est-ce que la musique CONTEMPORAINE et ses caractéristiques

Juste au moment où l'on pensait que tout avait déjà été inventé, la curiosité humaine et la soif d'élargir la créativité pour plonger dans les profondeurs des arts se font jour. Le monde de la musique classique est un vaste univers qui a traversé de nombreuses étapes et a évolué de manière extraordinaire. Même ainsi, des personnes émergent qui poussent leur intérêt à l'extrême pour continuer à étudier et à apprendre du phénomène du son. Dans cette leçon d'un ENSEIGNANT, nous apprendrons qu'est-ce que la musique contemporaine et ses caractéristiques afin que vous puissiez en apprendre davantage sur l'évolution alternative de la musique classique et ses propriétés aujourd'hui.

Pour contemporain Nous comprenons que nous vivons à cette époque, donc la musique contemporaine est toute cette musique récente qui s'est produit ces dernières années et qui continue d'être produit à ce jour. Plus précisément, il a été déterminé que l'ère de la musique contemporaine a commencé à la fin du modernisme musical, au milieu des années 1970 (1970). Dans d'autres cas, on considère que cette étape a commencé après les formes de musique posttonale, à la mort d'Anton Webern et au moment de la Seconde Guerre mondiale (1939-1945).

Puisque nous sommes encore dans cette étape en cours, il n'a pas été clairement défini si le terme « musique contemporaine » devrait s'appliquer à la musique actuelle de tout style, ou s'il devrait être exclusivement utilisé pour la musique de Les compositeurs d'avant-garde (qui font de la musique expérimentale). Dans tous les cas, en ce qui concerne le cadre classique, nous nous référons au dernier cas mentionné.

Image: partage de diapositives

Il est un peu complexe de définir exactement le caractéristiques de la musique contemporainea parce que beaucoup d'œuvres sont créées avec des idées expérimentales et brisent les structures de la musique classique en toute liberté. De cette façon, nous obtenons des possibilités infinies, difficiles à définir ou à classer.

Si nous essayons d'être inclusifs, voici quelques-unes des caractéristiques que l'on retrouve dans la musique contemporaine :

• Fusionner diverses techniques comédies musicales.
• Collection de styles et d'idées de différentes sources.
• Il n'appartient pas forcément à un seul style.
• Est créé partout dans le monde, n'est situé sur aucun continent ou zone spécifique.
• Les éléments de la musique (harmonie, tonalité, rythme, tempo, mètre, forme, textures, instrumentation, etc.) ne ils ne s'accrochent qu'à rien mais sont totalement libres, à moins qu'ils ne cherchent à adhérer à un style spécifique.
• Il a plusieurs mouvements différents dont on retrouve une grande variété: mouvement moderne, postmoderne, polystyrène, conceptualisme, postminimalisme, musique électronique, néo-romantisme, spectralisme, néotonalisme, nouvelle simplicité, improvisation libre, nouvelle complexité et art sonore.
• Franchir les frontières et il utilise d'autres arts pas nécessairement sonores, comme la peinture, la poésie et les arts plastiques.
• La utilisation d'outils c'est totalement gratuit, tant qu'il y a un concept musical. Des éléments aussi contradictoires que le silence lui-même peuvent faire partie d'une œuvre musicale contemporaine. L'œuvre 4'33” de John Cage en est un bel exemple, car elle dure aussi longtemps que le nom de l'œuvre l'indique et pas une seule note n'est jouée.
• Utilisation de enregistrements ou alorséléments musicaux électroniques qui ne sont pas nécessairement des instruments de musique.
• Utilisation d'instruments numériques ou électroniques tels que synthétiseurs et MIDI (qui utilise des échantillons ou des « échantillons » d'instruments précédemment enregistrés).
• Il peut reprendre des styles musicaux classiques dans l'intention de les réformer, comme le néo-romantisme, qui suit certains début du romantisme.
• La musique contemporaine peut parfois devenir déroutant ou très complexe comprendre, alors en réponse certains musiciens recherchent la simplicité.
• Découvrez les propriétés du son lui-même, comme le timbre musical. La musique spectrale en est un exemple, où la perception du son est jouée pour la création d'œuvres musicales.
• Réutilisation de techniques moins fréquemment utilisées ces derniers temps comme la tonalité stricte. Le néotonalisme par exemple.
• Certains styles de musique contemporaine ne cherchent pas à suivre un style spécifique, mais essaient plutôt de enfreindre les règles ou la structure d'une idée particulière.
• Je joue avec l'improvisation et la spontanéité pour libérer totalement la créativité.
• Parfois, on cherche à éviter de faire référence à des genres ou styles musicaux reconnaissables dans l'intention de créer quelque chose de totalement nouveau.
• Peut être très abstrait, dissonant et atonal. Ce qui peut être difficile à entendre ou même à comprendre.
• Utilisation de techniques étendues, textures complexes, instabilité en tant que ressource, microtonalité (utilisation de tons plus petits que le demi-ton), mélodies discontinues, changements brusques de textures et rythmes complexes.
• Il incorpore d'autres éléments et sens en plus de l'ouïe, ce qui entraîne la utilisation de la technologie, la sculpture, la vidéo, le corps humain et bien plus encore.

Il ne fait aucun doute que la curiosité est illimitée pour l'être humain et qu'elle s'avère être l'une de ses qualités les plus importantes pour l'évolution et le développement de l'art.

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