सोनाटा संगीत: परिभाषा + विशेषताएँ
सेरेनेड, रात, संगीत कार्यक्रम ... ये कुछ ऐसे शब्द हैं जो हम शास्त्रीय संगीत की बात करते समय अक्सर सुनते हैं। इसके बावजूद, हम हमेशा वास्तव में नहीं जानते कि उनका वास्तव में क्या मतलब है। आपने "सोनाटा" शब्द सुना होगा, लेकिन क्या आपने कभी सोचा है कि यह शब्द कहां से आया है, और संगीत के संदर्भ में इसका क्या अर्थ है? एक शिक्षक के इस पाठ में हम बात करेंगे एक संगीत सोनाटा क्या है और विशेषताएं क्या हैं इस शास्त्रीय रूप में जो औपचारिक रूप से क्लासिकवाद के बाद से अस्तित्व में है।
सोनाटा है a शास्त्रीय संगीत रूपवह शाखाएँ समय के अनुसार भिन्न-भिन्न होती हैं, क्योंकि यह लंबे समय तक चलती है, इसकी उत्पत्ति होती है क्लासिसिज़म और समकालीन संगीत में अभी भी जारी है।
शास्त्रीय मॉडल के अनुसार, सोनाटा एक पूर्ण संगीतमय टुकड़ा है, जो आम तौर पर groups के संगीत समूहों के लिए बनाया जाता है 3 से कम उपकरण जो आंदोलनों से बना होता है (आमतौर पर 4) और एक रचनात्मक विकास होता है जहां वे उजागर होते हैं दो विषय जो आमतौर पर विपरीत होते हैं से प्रत्येक।
हम सोनाटा को न केवल खुद के काम के रूप में पा सकते हैं, बल्कि अन्य संगीत रचनाओं जैसे. में भी पा सकते हैं
सिम्फनी, चौकड़ी या संगीत कार्यक्रम. यह भी उल्लेखनीय है कि वहाँ है सोनाटीना, जो तब होता है जब सोनाटा की संरचना छोटे टुकड़ों पर लागू होती है।एक क्लासिक विचार के रूप में, सोनाटा सबसे लोकप्रिय प्रकार की रचनाओं में से एक है, इस रूप के साथ संगीतमय कृतियों को बनाने में सैकड़ों उल्लेखनीय संगीतकार हैं। उनमें से हम जोहान सेबेस्टियन बाख, डोमेनिको स्कारलाट्टी, फ्रांज शुबर्ट, पिओट्र इलिच त्चिकोवस्की, वोल्फगैंग एमेडियस मोजार्ट, लुडविग वान बीथोवेन, मुजियो को पाते हैं। क्लेमेंटी, सर्गेई राचमैनिनॉफ, फ्रांज लिस्ट्ट, फ्रेडरिक चोपिन, जोहान्स ब्राह्म्स, रॉबर्ट शुमान, सैमुअल बार्बर, मौरिस रवेल, सर्गेई प्रोकोफिव और दिमित्री शोस्ताकोविच के बीच अन्य।
सोनाटा की शुरुआत में है संगीतमय बारोक. सबसे पहले. का नाम सोनाटा के विपरीत, कम किए गए वाद्य कार्यों को नाम देना कंटाटा, जो आवाज के लिए काम करता था। लेकिन, समय के साथ, सोनाटा का रूप विकसित हुआ, उप-शैलियों और विशेषताओं को प्राप्त किया इस्तेमाल किए गए इंस्ट्रूमेंटेशन या इसकी संरचना और विकसित करने के तरीके के आधार पर विविध, विषयगत
यह संगीतकारों पर निर्भर नहीं है जोहान सेबेस्टियन बाख और फ्रेडरिक हैंडेली शास्त्रीयता के दौरान कि प्रपत्र एक निश्चित संरचना प्राप्त करता है। इस संरचना से छोटे बदलाव हुए हैं, मुख्य रूप से मात्रा या प्रकार के आंदोलनों और उपयोग किए जाने वाले उपकरण के अधीन।
९वीं और २०वीं शताब्दी के लिए यह कहा जा सकता है कि यह नए उपकरणों को शामिल करने के लिए और साथ में, अधिकतम विकास तक पहुंच सकता है रिसाव के, में से एक बन गया आयोजन, विश्लेषण और व्याख्या करने के लिए मौलिक तरीके संगीत कार्यक्रम।
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अब जब आप जानते हैं कि संगीतमय सोनाटा क्या है, तो आइए इस टुकड़े की संरचना को देखें। आइए याद रखें कि, समय के आधार पर, सोनाटा का रूप बदल सकता है, लेकिन सामान्य शब्दों में, सोनाटा का बना होता है 4 आंदोलन, पहला सबसे जटिल है।
पहला आंदोलन, एलेग्रो डी सोनाटा
यह 3 भागों से बना है:
- प्रदर्शनी: जहां काम के मुख्य विषयों को प्रस्तुत किया जाता है। इस मामले में, विषय 2 हैं। मुख्य विषय आधार कुंजी में है, जबकि दूसरा किसी पड़ोसी कुंजी में है। दोनों विषय संक्रमण करने के लिए माधुर्य के माध्यम से जुड़े हुए हैं।
- विकसित होना: इसमें आमतौर पर एक स्वतंत्र संरचना होती है लेकिन प्रदर्शनी के विषयों को ध्यान में रखते हुए, उन्हें विविधताओं के लिए बदलने और उनके साथ खेलने के लिए रखता है। विकास सोनाटा में सबसे बड़ा उत्साह या तनाव का बिंदु है, अक्सर तानवाला अस्थिरता के कारण जो पैदा होता है।
- पुनर्कथन या पुनर्कथन: प्रदर्शनी के विषय फिर से प्रकट होते हैं, इस बार दोनों मुख्य कुंजी में।
दूसरा आंदोलन
यह के रूपों का उपयोग करते हुए धीमा है एंडांटे, एडैगियो या लॉन्ग.
तीसरा आंदोलन
जैसे नृत्य रूपों का प्रयोग करें minuet या scherzo।
चौथा आंदोलन
अन्य Allegro, लेकिन पहले आंदोलन के रूपक की तुलना में कम जटिल और संरचित। इसे रोंडो आकार के साथ भी जोड़ा जाता है।
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हम इस पाठ को संगीतमय सोनाटा क्या है, इस प्रकार के संगीत के मुख्य संगीतकारों के बारे में बात करके समाप्त करते हैं ताकि आप उनके कार्यों को बेहतर ढंग से समझ सकें।
- बैरोक अवधि: जोहान सेबेस्टियन बाख, जॉर्ज फ्रेडरिक हैंडेल, डोमेनिको स्कारलाट्टी।
- शास्त्रीय काल: जोसेफ हेडन, वोल्फगैंग एमेडियस मोजार्ट, लुडविग वैन बीथोवेन, मुजियो क्लेमेंटी।
- रोमांटिक अवधि: फ्रांज शुबर्ट, रॉबर्ट शुमान, फ्रेडरिक चोपिन, फ्रांज लिस्ट्ट, सर्गेई राचमानिनॉफ, पियोट्र त्चिकोवस्की, एडवर्ड एल्गर, जोहान्स ब्रैम्स, फेलिक्स मेंडेलशोन।
- बीसवी सदी: मौरिस रवेल, क्लाउड डेब्यू, इगोर स्ट्राविंस्की, दिमित्री शोस्ताकोविच, सर्गेई प्रोकोफिव, बेला बार्टोक, आरोन कोपलैंड, बेंजामिन ब्रिटन।
अब जब आप जानते हैं एक संगीत सोनाटा क्या है? एक शिक्षक के इस लेख के लिए धन्यवाद, आप इस तरह से कुछ अनुकरणीय कार्यों को सुनने के लिए खुद को समर्पित कर सकते हैं ताकि आप जो सीखा है उसे बेहतर ढंग से समझ सकें।
