फर्नांडो कैलेजो के साथ साक्षात्कार: संगीतकारों की मदद करने के लिए मनोविज्ञान

ऐतिहासिक रूप से, संगीत का उपयोग उन विशेषताओं में से एक है जो हमें अन्य जानवरों की प्रजातियों से अलग करता है।

यह हमारे मनोविज्ञान के बारे में एक सतही विशेषता नहीं है, ठीक है; हम कामकाज में बुनियादी मानसिक प्रक्रियाओं के माध्यम से संगीत के गुणों का अनुभव करते हैं हमारे मस्तिष्क का, उस बिंदु तक कि हम इसके पूरक के रूप में लय और धुन का उपयोग कर सकते हैं मनोचिकित्सा।

इस आलेख में हमने मैड्रिड मनोवैज्ञानिक सहायता केंद्र UPAD Psicología y कोचिंग के सीईओ और सह-संस्थापक फर्नांडो कैलेजो का साक्षात्कार लिया, जो ध्यान आकर्षित करने वाले संगीत छात्रों और पेशेवर संगीतकारों दोनों के साथ काम करता है मनोविज्ञान और रचनात्मक अवरोधों के समाधान, जैसे कि उन रोगियों के साथ जो इससे लाभान्वित होते हैं संगीतीय उपचार।

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फर्नांडो कैलेजो के साथ साक्षात्कार: अभिव्यक्ति के एक रूप के रूप में संगीत

अपने मनोविज्ञान केंद्र में, फर्नांडो कैलेजो संगीत और प्रदर्शन कलाओं के साथ निरंतर संबंध के साथ काम करता है। संगीत मनोवैज्ञानिक हस्तक्षेप के रूप में है, जैसे संगीत चिकित्सा, और संगीत और रचनात्मकता के लिए समर्पित कुछ ग्राहकों और रोगियों की जरूरतों पर भी ध्यान केंद्रित करता है।

इस साक्षात्कार में फर्नांडो ने हमें अपने अनुभव के बारे में बताया UPAD मनोविज्ञान और कोचिंग एक मनोवैज्ञानिक और कोच के रूप में।

संगीत का उपयोग और जिसे आज हम प्रदर्शन कला कहते हैं, मानव जाति के इतिहास की सबसे पुरानी सामाजिक गतिविधियों में से एक है। हम इसकी उत्पत्ति के बारे में क्या जानते हैं?

सच्चाई यह है कि संगीत की उत्पत्ति के बारे में बहुत से सिद्धांत हैं, क्योंकि पुरातात्विक स्थलों में पाए गए पहले संगीत वाद्ययंत्र प्रागितिहास के अनुरूप हैं।

कई दार्शनिक, इतिहासकार और संगीतज्ञ टिप्पणी करते हैं कि संगीत जैसे गायन द्वारा उत्पन्न होता है, यही कारण है कि उनका मानना ​​है कि यह भाषा के प्रकट होने के समान समय में खोजा गया था। अन्य अध्ययनों से संकेत मिलता है कि संगीत की अभिव्यक्ति प्राचीन मिस्र और मेसोपोटामिया में प्रकट हुई थी।

प्रदर्शन कलाओं के लिए, ऐसा लगता है कि मूल ग्रीक रंगमंच में स्थित है, लेकिन जैसा कि संगीत के साथ होता है, दोनों की उत्पत्ति को निर्दिष्ट करना मुश्किल है।

संगीत के मनोविज्ञान के अनुसंधान के क्षेत्र में हम किन बातों को जानते हैं?

जहां तक ​​विज्ञान का संबंध है, संगीत के अध्ययन ने कई क्षेत्र खोल दिए हैं। आज हम पाते हैं कि संगीतज्ञ, मनोवैज्ञानिक और संगीत चिकित्सक अन्य जाँचों के साथ-साथ, भावनाओं पर संगीत का प्रभाव या कैसे संगीत कैंसर के नकारात्मक प्रभावों को कम कर सकता है।

शारीरिक और बौद्धिक अक्षमताओं के क्षेत्र में भी बड़ी प्रगति देखी जा रही है, क्योंकि जैसा कि मैंने शुरुआत में कहा था, संगीत अभिव्यक्ति के एक रूप के रूप में काम कर सकता है।

मानव मस्तिष्क जिस तरह से संगीत को संसाधित करता है, उसके बारे में सबसे आकर्षक क्या है?

जब मैं पेशेवर संगीतकारों के साथ काम करता हूं, तो एक ओर जो बात मुझे सबसे ज्यादा प्रभावित करती है, वह है गीत और धुनों की रचना करने की उनकी रचनात्मक क्षमता। कि वे व्यक्त करते हैं कि वे क्या महसूस करते हैं, और दूसरी ओर, ईथर वार्तालाप जो हम करते हैं जब हम बात करते हैं कि वे जो बनाते हैं उसे कैसे प्रसारित करें। ईमानदारी से, इन विशेषाधिकार प्राप्त लोगों की भाषा का विश्लेषण करना पाशविकता है।

संगीत का एक और गुण यह है कि यह शब्दों से परे है। क्या यह एक नुकसान है जब इसे वह महत्व देने की बात आती है जिसका वह शैक्षिक प्रणाली में हकदार है?

बिल्कुल नहीं, या कम से कम मुझे ऐसा नहीं लगता। अंत में, संगीत बहुत से लोगों के लिए अभिव्यक्ति का एक रूप है, जिन्हें यह समझाने के लिए शब्द नहीं मिलते कि वे क्या महसूस करते हैं। संगीत चिकित्सा हमें यही सिखाती है।

दुनिया में इतनी विविधता है कि यह अच्छा होगा यदि शैक्षिक केंद्र अनिवार्य आधार पर भाषा के अन्य रूपों को एक और विषय के रूप में काम करना शुरू कर दें। एक उदाहरण सांकेतिक भाषा हो सकती है।

संगीत के संबंध में हम अपनी शिक्षा प्रणाली में जो समस्या देखते हैं, वह यह है कि इसे गंभीरता से नहीं लिया जाता है, इसका वह महत्व नहीं है जो इसे होना चाहिए। ऐसे लोग हैं जिन्हें गणित, इतिहास या विज्ञान पसंद नहीं है, लेकिन संगीत में किसे दिलचस्पी नहीं है? यह कुछ सार्वभौमिक है, और इस तरह हमें इसका इलाज करना चाहिए।

जिस तरह से सदियों के बीतने ने हमारी संस्कृति को बदल दिया है, निश्चित रूप से हमारे जीने का तरीका पिछली शताब्दियों में, या यहां तक ​​कि पिछले दशकों में भी बदल गया है। ये परिवर्तन सबसे अधिक ध्यान देने योग्य कहाँ हैं?

मुझे लगता है कि परिवर्तन पहुंच में निहित है। आज विभिन्न प्रकार के संगीत तक पहुंचना आसान हो गया है। इसका मतलब यह है कि लोगों को यह चुनने की अधिक स्वतंत्रता है कि हमें सबसे अच्छा क्या लगता है। एक और बात यह विश्लेषण करना है कि संगीत का स्वाद और फैशन कहाँ जा रहा है... ऐसा लगता है कि आजकल "कोई भी" संगीत बना सकता है।

लेकिन चलिए, प्रश्न का उत्तर देते हुए, मुझे लगता है कि कुंजी यह है कि सभी प्रकार के संगीत तक पहुंचना आसान होता जा रहा है... वाणिज्यिक, रॉक, शास्त्रीय, आदि।

और जहाँ तक संगीत के उपचारात्मक अनुप्रयोगों की बात है, इसका उपयोग ग्राहकों के कल्याण में सुधार के लिए कैसे किया जाता है?

यूपीएडी में हम चिकित्सीय स्तर पर और उनके व्यक्तिगत और व्यावसायिक विकास दोनों में कई संगीतकारों के साथ काम करते हैं।

हम ऐसे लोगों से मिलते हैं, जिनके पास साझा करने के लिए बहुत कुछ होता है, लेकिन वे खुद को अपने विध्वंसक द्वारा फंसा हुआ या गलत व्यवहार करते हैं या अपने आसपास की दुनिया से लकवाग्रस्त पाते हैं।

वे नई परियोजनाओं के सामने कुछ असुरक्षाएं (जो उनके आत्मविश्वास को कमजोर करते हैं) दिखाते हैं, जैसे कि एक नए एल्बम की रचना का सामना करना या यह तथ्य कि वे एक दौरे को कैसे विकसित करना चाहते हैं। कई अन्य लोग निम्नलिखित पेशेवर चुनौतियों का सामना करने के लिए ऑडिशन या संगीत कार्यक्रम की तैयारी करने के लिए मैड्रिड में हमारे मनोवैज्ञानिक केंद्र में आते हैं।

हमारा लक्ष्य प्रदर्शन के उच्च स्तर (मैं क्या करता हूं), संतुष्टि (मैं क्या सोचता हूं) और हासिल करना है कल्याण (जो मुझे लगता है), पांच मनोवैज्ञानिक कौशलों पर काम करना जिन्हें हम काम करते समय बुनियादी मानते हैं कोई

संगीत के क्षेत्र में काम करने के लिए किस प्रकार की जनता यूपीएडी मनोविज्ञान और कोचिंग में जाती है?

हम वास्तव में सिद्ध पेशेवर करियर वाले संगीतकारों के लिए कंज़र्वेटरी में पढ़ने वाले बच्चों और किशोरों से सभी प्रकार के प्रोफाइल पाते हैं।

पहले मामले में, वे भविष्य के संगीतकार हैं जो अपने कौशल का विकास कर रहे हैं और जो अक्सर खुद को उन स्थितियों में पाते हैं जिनमें मूल्यांकन महसूस करना, जैसे कि एक ऑडिशन या एक कक्ष समूह में प्रवेश करने के लिए एक परीक्षण, उनके साथ मुकाबला करने में कठिनाई का कारण बनता है वही।

इन मामलों में हम उनके व्यक्तित्व और आत्मविश्वास के आधार पर रणनीतियों के माध्यम से काम करने की कोशिश करते हैं प्रेरणा के लिए लक्ष्य निर्धारण (स्मार्ट), या नियंत्रित करने के लिए जैकबसन की प्रगतिशील छूट सक्रियण।

इस घटना में कि वे पेशेवर संगीतकार हैं, चाहे वे एक चौकड़ी में ओबोइस्ट हों, एक चैम्बर समूह में वायलिन वादक हों, एक रॉक समूह में गिटार वादक हों या गायक-गीतकार हों, हम एक तैयार करते हैं कार्य योजना का उद्देश्य उनकी रचनात्मकता को बढ़ावा देना और उनके आत्मविश्वास पर काम करना, अन्य बातों के अलावा, उनके भविष्य को स्वयं डिजाइन करने के उद्देश्य से जैसा कि वे हमेशा करते थे सपना देखा था। हम हमेशा उन्हें सिखाते हैं कि एक सपने और एक लक्ष्य के बीच का अंतर एक तारीख है। जहां वे समस्याएं देखते हैं, वहां हमें चुनौतियां दिखाई देती हैं।