गॉथिक कला: विशेषताएं और मुख्य कार्य

गॉथिक कला एक आकर्षक शैली है क्योंकि यह कला और एक नए धर्मशास्त्र को जोड़ती है जो वर्ष 1100 के आसपास यूरोप में उभरा।

प्रबुद्धता के कुछ इतिहासकारों ने इस शैली को एक अस्पष्ट युग की अभिव्यक्ति के रूप में देखा, लेकिन गोथिक कला एक प्रकाश सौंदर्यशास्त्र सब चीज़ो के परे। उनमें धर्मकेंद्रित मानवतावाद प्रकट हुआ, जिसने पुनर्जागरण मानव-केंद्रितवाद को रास्ता दिया।

गॉथिक की शुरुआत मध्य युग के अंत में फ्रांस में हुई थी, जहां से यह यूरोप के बाकी हिस्सों में फैल गया। हालाँकि, प्रत्येक देश ने अपनी संस्कृति के तत्वों को शामिल किया और इस प्रकार प्रत्येक में विशेष विशेषताओं का अधिग्रहण किया।

आइए गॉथिक कला की कुछ सबसे विशिष्ट विशेषताओं के साथ-साथ ऐतिहासिक घटनाओं, मूल्यों और कार्यों को जानें जिन्होंने इसे एक चिरस्थायी कला बना दिया।

गॉथिक कला के लक्षण और मूल्य

एक भेंट और गौरव के रूप में गिरजाघर

कैथेड्रल गोथिक में संदर्भ का केंद्र था, क्योंकि यह भगवान को अधिकतम भेंट का गठन करता था और इसका उद्देश्य आध्यात्मिक और ऐतिहासिक महत्व प्राप्त करना था।

यह शहरों के उत्तराधिकार का परिणाम था, जब ग्रामीण इलाकों की समृद्धि ने शहरी केंद्रों या नगरों का गठन किया।

. नगरों या बुर्जुआ के निवासियों ने राजा को करों का भुगतान किया, जिसका अर्थ था उसके लिए अधिक धन और सामाजिक निवेश की अधिक शक्ति।

गिरजाघर समाज के सभी क्षेत्रों की भागीदारी के साथ बनाए गए थे: नागरिक अधिकारी, पादरी, दाताओं (कुलीन और बुर्जुआ दोनों) और कारीगरों के संघ, जिन्होंने इतिहास में पहली बार एक प्राप्त किया वेतन।

इस सब के लिए, गॉथिक कैथेड्रल एक ही समय में राजा और बिशप के बीच गठबंधन का प्रतीक और बुर्जुआ गौरव का प्रतीक था। गिरजाघरों के अलावा, उन्हें भी बनाया गया था चर्च, मठ, महल और इस शैली के साथ विभिन्न प्रकार की इमारतें।

प्रकाश सौंदर्यशास्त्र

एबॉट शुगर (1081-1151), जो फ्रांस के किंग्स लुई VI और लुई VII के सलाहकार थे, के सिद्धांतों को तैयार करते हैं प्रकाश सौंदर्यशास्त्र, सभी गोथिक कला की नींव। यह वह स्यूडो डायोनिसियो एरियोपैगिटा (५वीं और ६वीं शताब्दी ईस्वी) के लेखन के पढ़ने से करता है। सी।)।

इस धारा के अनुसार, प्रकाश की कल्पना सभी चीजों के निर्माता, देवत्व के प्रतीक के रूप में की गई थी। यदि संपूर्ण ब्रह्मांड ईश्वरीय रचना थी, तो उसमें रहने वाली हर चीज ईश्वर के प्रकाश का प्रतिबिंब थी। नतीजतन, जीवन के तत्वों, आध्यात्मिक या भौतिक, को एक सैद्धांतिक दृष्टिकोण से पुनर्मूल्यांकन किया गया।

एबॉट सुगर के साथ-साथ उनके समकालीनों के लिए, सौंदर्य चिंतन एक आध्यात्मिक अनुभव बन गया। यह निस्संदेह पश्चिमी संस्कृति में एक महत्वपूर्ण मोड़ था।

कला और कलात्मक वस्तुओं को दैवीय प्रकाश की अभिव्यक्ति होना था, जो कि के माध्यम से प्रतीक था सामग्री की चमक और चमकीले रंगों का उपयोग.

नई वास्तु तकनीक

स्थापत्य अन्वेषण के विकास के लिए गॉथिक कला भी संभव थी, जिसके निष्कर्षों ने नई शैली को प्रेरित किया और प्रकाश के सौंदर्यशास्त्र से व्याख्या की गई।

रिब वाल्ट

सबसे महत्वपूर्ण तकनीक रिब्ड वॉल्ट थी। यह वाल्टों की एक प्रणाली है जो दो नुकीले या नुकीले मेहराबों को पार करती है।

यह क्रॉसिंग संरचना में दृश्यमान पसलियों की एक श्रृंखला उत्पन्न करता है जो निर्माण के वजन को स्तंभों की ओर वितरित करता है, अब और अधिक शैलीबद्ध, और बाहरी बट्रेस और बट्रेस।

फ्लाइंग बट्रेस और बट्रेस

यह भी दिखाई दें उड़ता हुआ मेहराब, जिसमें एक आधा बाहरी मेहराब होता है जो रिब्ड वाल्ट द्वारा वितरित वजन प्राप्त करता है। बदले में, उड़ने वाले बट्रेस, बट्रेस की ओर भार वितरित करते हैं। इस प्रकार, दीवारें जो पहले भवन के भार को समाहित करती थीं, अनावश्यक हो जाती हैं।

बट्रेस के साथ समाप्त हो गए थे pinnacles, जो एक सजावटी कार्य को पूरा करते हैं और साथ ही, प्रतीकात्मक, क्योंकि वे इमारत को अधिक ऊंचाई देते हैं।

सना हुआ ग्लास और गुलाब की खिड़कियां

नई स्थापत्य तकनीकों के लिए धन्यवाद, विशाल दीवारों को बड़ी खिड़कियों से बदल दिया गया था जहां सना हुआ ग्लास खिड़कियां बनाई गई थीं। रंगीन कांच इतिहास में पहली बार इमारतों के इंटीरियर के उद्देश्यपूर्ण सौर रोशनी की अनुमति दी। उसी समय, उन्होंने रोमनस्क्यू कला के विशिष्ट भित्तिचित्रों को बदल दिया।

नुकीले मेहराब के आकार में सना हुआ ग्लास खिड़कियों का उपयोग किया गया था, साथ ही गुलाब की खिड़कियां, जो गोलाकार ओपनवर्क खिड़कियां हैं जो रेडियल रूप से व्यवस्थित हैं।

बहुरंगी सना हुआ ग्लास खिड़कियां बिल्कुल नई, नाटकीय और प्रभावशाली रोशनी प्रदान करती हैं। गिरजाघरों के अंदर के प्रकाश की कल्पना ईश्वरीय चिंतन के एक तत्व के रूप में की गई थी।

आलंकारिक कलाओं का उपदेशात्मक चरित्र

गॉथिक कला में एक उपदेशात्मक चरित्र है। इसका संदेश देहधारी परमेश्वर के उत्सव और उसके प्राणियों के साथ परमेश्वर के मिलन की ओर उन्मुख है, जो दोनों ही आलंकारिक कलाओं में दिखाई देने लगा। मूर्ति क्या चित्र.

गॉथिक गिरजाघरों के अग्रभागों की कल्पना अभी भी पत्थर की किताबों के रूप में की जाएगी, जो राहगीरों के लिए खुली हैं, जो मूर्तिकला राहत से भरी हुई हैं, जो मूल रूप से चमकीले रंगों में चित्रित हैं।

आंतरिक सजावट के मामले में, सना हुआ ग्लास खिड़कियों को रहस्योद्घाटन के द्वार के रूप में समझा जाएगा, क्योंकि उनके प्रभाव आध्यात्मिक चिंतन के पक्ष में हैं।

आलंकारिक कलाओं में धार्मिक मानवतावाद और प्रकृतिवाद की प्रवृत्ति

प्रकाश का सौंदर्यशास्त्र अटूट रूप से धार्मिक मानवतावाद से जुड़ा हुआ है, जो देर से मध्य युग का एक दार्शनिक प्रवाह है जिसने मानव की गरिमा को एक दैवीय रचना के रूप में पुनर्मूल्यांकन किया।

गॉथिक विषयों में भावनात्मक और अभिव्यक्तिवादी प्रवृत्ति होती है। रोमनस्क्यू कला के विशिष्ट प्रतीकात्मक तत्व प्रकृतिवाद को रास्ता देना शुरू करते हैं, जो धीरे-धीरे सामने वाले को समाप्त करके सिद्ध होता है। उदाहरण के लिए, सूली पर चढ़ाए जाने का प्रतिनिधित्व तेजी से पापी और लचीला हो जाएगा।

गॉथिक अंतिम निर्णय को मसीह की विजय के रूप में दर्शाता है, जिसमें प्रवेश द्वार पर बाइबिल के वाक्यांश के रूपक के रूप में है: "मैं द्वार हूं।

इस बीच, भजन संहिता के ऊपर, राजाओं की पुस्तक और सर्वनाश, रोमनस्क्यू रूप की विशिष्ट, गॉथिक सुसमाचारों पर जोर देती है। इसके अलावा, भविष्यद्वक्ता, मसीह के पूर्वज और उसके प्रेरित आलंकारिक प्रदर्शनों की सूची में दिखाई देते हैं।

एक जिज्ञासु तथ्य यह है कि सना हुआ ग्लास खिड़कियों और अन्य कलात्मक वस्तुओं में भी लोगों ने चित्रित करना शुरू कर दिया कारीगर और दाता गिल्ड जिससे इसका विस्तार संभव हो सका।

मैरियन पंथ की पुष्टि

हालांकि यह सच है कि मैरियन पंथ बहुत पुराना है, इस दौरान यह अपने चरम पर पहुंच गया। कुछ लेखक इसका श्रेय इस तथ्य को देते हैं कि धर्मयुद्ध के दौरान पादरी के प्रभाव में महिलाओं को घर में अकेला छोड़ दिया गया था।

महिलाएं स्थान प्राप्त कर रही थीं, जिसने उन्हें एक ओर अपने बच्चों को "विनम्र प्रेम" में शिक्षित करने का समर्थन किया, और दूसरी ओर, कि वे वर्जिन और मैरी मैग्डलीन की पूजा का विस्तार और पुष्टि करें, ईसाई के एकमात्र महिला संदर्भ निम्नलिखित में हैं मर्जी।

नतीजतन, मैरियन विषयों में वृद्धि हुई और कैथेड्रल के एक बड़े हिस्से को वर्जिन मैरी के कुछ आह्वान का नाम मिला।

इस अर्थ में, सबसे व्यापक और श्रद्धेय विषय थे उद्घोषणा, का बचपन वर्जिन, वर्जिन और वर्जिन की महिमा में विवाह, लगभग हमेशा बाल यीशु के साथ गोद

यह सभी देखें नोट्रे डेम डे पेरिस कैथेड्रल.

आलंकारिक कलाओं की प्रगतिशील स्वतंत्रता

मूर्तिकला और सचित्र टुकड़े धीरे-धीरे वास्तुकला से स्वतंत्रता प्राप्त करेंगे। उन टुकड़ों में होगा गोल उभार मूर्तियां, बोर्ड पर पेंटिंग यू लघुचित्र या रोशनी मध्ययुगीन पांडुलिपियों की।

इसमें अधिक प्रकाश और सुंदरता देने के लिए धातुओं और कीमती पत्थरों से बनी लिटर्जिकल वस्तुओं (झोंपड़ी, सिबोरियम, पेटेन, मठ, आदि) की कला को जोड़ा जाएगा। सारी विलासिता ईश्वर के लिए है।

गॉथिक कला के अधिकांश प्रतिनिधि कार्य

बेसिलिका सेंट-डेनिस, फ्रांस

यह पहली गॉथिक शैली की इमारत है, जिसे सेंट-डेनिस, पेरिस, फ्रांस में निष्पादित किया गया है। परियोजना का प्रस्ताव और निर्देशन एबॉट सुगर ने किया था। इसे 1140 और 1144 के बीच बनाया गया था।

चार्ट्रेस कैथेड्रल, फ्रांस

फ्रांस के चार्ट्रेस में स्थित इस गिरजाघर, जिसे हमारी लेडी की मान्यता का कैथेड्रल कहा जाता है, को वर्ष 1260 में प्रतिष्ठित किया गया था। यह एक पुराने रोमनस्क्यू चर्च के अवशेषों से पुनर्निर्माण था जिसमें आग लग गई थी जिससे उसके कुछ तत्व ही बचे थे। वहां से, एक प्रोजेक्ट बनाया गया जो उनकी शैली को नए गोथिक प्रवृत्ति की ओर बदल देगा।

सैंटे-चैपल, फ्रांस

सैंट-चैपल फ्रेंच गोथिक के सबसे प्रतीकात्मक कार्यों में से एक है। इसे आइल डे ला सीट के शाही चैपल के रूप में भी जाना जाता है, और यह पेरिस में स्थित है। इसका निर्माण 1241 में शुरू हुआ और 1248 में समाप्त हुआ, इस शैली की वास्तुकला में एक अनूठी घटना है। फ्रांस के राजा सेंट लुइस द्वारा रखे गए अवशेषों को रखने के लिए इसे पवित्रा किया गया था।

कोलोन कैथेड्रल, जर्मनी

इसे सैन पेड्रो के कैथेड्रल का नाम मिलता है। इसका निर्माण 1248 में शुरू हुआ और केवल 19वीं शताब्दी के अंत में समाप्त हुआ, विशेष रूप से 1880 में।

बर्गोस कैथेड्रल, स्पेन

बर्गोस कैथेड्रल को सांता इग्लेसिया कैथेड्रल बेसिलिका मेट्रोपोलिटाना डे सांता मारिया कहा जाता है। इसका निर्माण 1221 में शुरू हुआ था। यह फ्रांसीसी गोथिक शैली से प्रेरित था, लेकिन सदियों से इसमें विभिन्न सुधार हुए हैं। आखिरी बार 18वीं सदी में था।

मिलान कैथेड्रल, इटली

इस गिरजाघर को के नाम से भी जाना जाता है मिलानो के डुओमो. यह धन्य वर्जिन मैरी के जन्म के लिए पवित्रा है। इसका निर्माण फ्रेंच गोथिक की उत्पत्ति के संबंध में देर से शुरू हुआ, क्योंकि यह मुश्किल से 1386 में शुरू हुआ था। इसमें सबसे लंबी निर्माण प्रक्रियाओं में से एक शामिल थी, क्योंकि यह केवल 1965 में पूरी हुई थी।

बटाला मठ, पुर्तगाल

इसका नाम वास्तव में सांता मारिया दा विटोरिया का कॉन्वेंट है, लेकिन इसे लोकप्रिय रूप से बैटल मठ या बटाला मठ के रूप में जाना जाता है। यह देर से गोथिक कार्यों का हिस्सा है, लेकिन यह पुर्तगाल की विशिष्ट गॉथिक शैली का सीमांकन करता है जिसे कहा जाता है मैनुअल गॉथिक. इसका निर्माण 1386 में शुरू हुआ और 1517 में समाप्त हुआ। एक खंड अधूरा रह गया। यह खंड आज "अपूर्ण चैपल" का नाम प्राप्त करता है।

"गॉथिक" शब्द की रहस्यमय उत्पत्ति

"गॉथिक" शब्द की उत्पत्ति के बारे में दो सिद्धांत हैं। पहला यह दर्शाता है कि राज्य में 11वीं शताब्दी के अंत में उभरे टाइपफेस को नामित करने के लिए इस शब्द का इस्तेमाल अपमानजनक रूप से किया गया था। फ्रांस में एंग्लो-नॉर्मन, लेखकों की संख्या में वृद्धि और अधिक के लिए अधिक प्रवाह की आवश्यकता के परिणामस्वरूप गति।

दूसरा यह मानता है कि "गोथिक" शब्द का इस्तेमाल पुनर्जागरण द्वारा गॉथिक मूल के मध्य युग की कला को संदर्भित करने के लिए किया गया था, जिसे वे अवर और बर्बर मानते थे।