मैक्सिकन भित्तिवाद: विशेषताएँ, लेखक और कार्य

मैक्सिकन मुरलीवाद एक सचित्र आंदोलन है जो १९१० की क्रांति के बाद मेक्सिको राज्य की आधुनिकीकरण नीतियों के हिस्से के रूप में १९२० के दशक में शुरू हुआ था।

यह एक उद्देश्य से प्रेरित एक आंदोलन है: अलग-अलग लोगों को एक साथ लाने के लिए एक राष्ट्रीय पहचान का निर्माण करना मैक्सिकन समाज के क्षेत्र, उस समय की गहन सामाजिक असमानताओं को देखते हुए, विशेष रूप से शैक्षिक और सांस्कृतिक

1920 से 1924 की अवधि के लिए चुने गए राष्ट्रपति अलवारो ओब्रेगॉन ने जोस वास्कोनसेलोस को सार्वजनिक शिक्षा के सचिव के रूप में नियुक्त किया। इसने क्रांति के बाद मैक्सिकन राज्य का पहला सांस्कृतिक कार्यक्रम विकसित किया।

राष्ट्रीय एकता की भावना पैदा करने और आधुनिक राज्य के मूल्यों को बढ़ावा देने के लिए, वास्कोनसेलोस ने एक ओर, राष्ट्रीय सार्वजनिक शिक्षा, एक बहुसांस्कृतिक मेक्सिको में एकीकरण के बिंदु के रूप में स्पेनिश भाषा पर प्रयासों पर ध्यान केंद्रित करना और बहुभाषी। दूसरी ओर, उन्होंने सामूहिक पहचान और स्मृति को बनाने और सुदृढ़ करने के लिए एक सार्वजनिक कला कार्यक्रम विकसित किया।

क्लाउडिया मंडेल के निबंध "मैक्सिकन मुरलीवाद: पब्लिक आर्ट, आइडेंटिटी, कलेक्टिव मेमोरी" में, वास्कोनसेलोस रूसी बुद्धिजीवियों अनातोली के विचारों से प्रेरित थे लुनाचार्स्की और मैक्सिमो गोर्की, सामाजिक संपादन के लिए सार्वजनिक कला के प्रवर्तक, साथ ही साक्षरता अभियानों और सरकारी सार्वजनिक पुस्तकालयों के निर्माण में उत्तर अमेरिकी।

इस तरह, वास्कोनसेलोस ने स्वदेशी आबादी के एकीकरण को सुनिश्चित करने की भी मांग की, पारंपरिक रूप से प्रमुख क्षेत्रों द्वारा भेदभाव किया गया।

इस अर्थ में, जेवियर ओकाम्पो लोपेज़ ने अपने निबंध "जोस वास्कोनसेलोस एंड मैक्सिकन एजुकेशन" में तर्क दिया है कि यह "राष्ट्रवाद" है। कलात्मक संस्कृति "एक संपूर्ण राष्ट्रीय धर्मयुद्ध था जिसमें न केवल राज्य से बहुत सारा पैसा था, बल्कि इसका दृढ़ स्वागत भी था। आबादी। इस प्रकार मैक्सिकन भित्तिवाद का जन्म हुआ। लेकिन, न केवल स्वयंसिद्ध स्तर पर बल्कि प्लास्टिक और सौंदर्य के स्तर पर भी इस आंदोलन की विशेषता क्या है?

मैक्सिकन भित्तिवाद के लक्षण

मैक्सिकन मुरलीवाद ने क्रांतिकारी राज्य के उद्देश्यों को प्राप्त करने के लिए एक कार्यक्रम का पालन किया: पहली जगह में, मूल्यांकन और वसूली इतिहास, राष्ट्रीय पहचान का स्रोत, और दूसरा, यह मान्यता कि उस इतिहास के वंशज अभी भी यहां मौजूद थे समसामयिकता। यह कला को न केवल विषय और मूल्य देगा, बल्कि एक विशेष सौंदर्य भी देगा। चलो देखते हैं।

स्मारक

यदि भित्तिवाद एक सामाजिक रणनीति के लिए राज्य द्वारा कल्पित एक कला थी, तो यह स्पष्ट है कि इसका एक सार्वजनिक दायरा होना चाहिए, जिसे केवल दीवार या स्मारकीय मूर्तिकला के माध्यम से प्राप्त किया जा सकता है।

इस प्रकार, मैक्सिकन भित्तिवाद का आवश्यक समर्थन, जाहिर है, दीवार थी, जो कलात्मक अवधारणा को स्मारकीयता प्रदान करेगी। इन दीवारों को राज्य भवनों, स्कूलों, विश्वविद्यालयों या चर्चों में व्यवस्थित किया गया था।

जब हम दीवार कहते हैं, तो हमारा मतलब केवल सपाट दीवारों से नहीं होता है, बल्कि तिजोरी, पेंडेंटिव्स, बैरल वॉल्ट और बोर्ड से भी होता है। एलिस मिजांडो डी जेसुस ने इसे अपने निबंध "एन एप्रोच टू द टेक्निक्स ऑफ सिकिरियन म्यूरल पेंटिंग" में दिखाया है।

मिजांडो डी जेसुस एस्कुएला नैशनल प्रिपेरेटोरिया (सैन इल्डेफोन्सो के पूर्व कॉन्वेंट) के भित्तिचित्रों का विश्लेषण करता है, एक भित्ति परियोजना जिसकी शुरुआत 1922 में हुई थी वास्कोनसेलोस, जिसमें डिएगो रिवेरा, जोस क्लेमेंटे ओरोज्को और डेविड अल्फारो सिकिरोस ने भाग लिया, साथ में जीन चार्लोट, रेमन अल्वा डे ला कैनाल, फर्नांडो लील और फर्मिन विद्रोह।

दीवार ने यह भी गारंटी दी कि कला ने कला बाजार की संभ्रांतवादी अवधारणा के खिलाफ एक प्रहार करते हुए, संग्रहणीय न होकर अपने सार्वजनिक उद्देश्य की पूर्ति की। इस प्रकार, चुना गया समर्थन विजयी क्रांति के मूल्यों के अनुरूप था।

तकनीक

मैक्सिकन भित्तिवाद में दो प्रमुख तकनीकों का उपयोग किया गया था: फ्रेस्को और मटमैला, जैसा कि मिजांडो डी जेसुस द्वारा रिपोर्ट किया गया था।

फ्रेस्को एक सचित्र तकनीक है जिसमें पानी में घुले खनिज वर्णक के साथ चूने की गीली परत पर पेंटिंग होती है। चूने को सुखाने की प्रक्रिया के कारण वर्णक बंध जाते हैं और जम जाते हैं, जिससे उनका स्थायित्व बढ़ जाता है। इस तकनीक को निष्पादन में गति की आवश्यकता होती है, क्योंकि यह सुखाने के समय के खिलाफ प्रतिस्पर्धा करती है, यही वजह है कि यह फिर से रंगने की अनुमति नहीं देती है। इस प्रकार, जो लोग इस तकनीक का उपयोग करते हैं वे कला के सच्चे स्वामी हैं।

मटमैला तकनीक में, बांधने की सामग्री पिगमेंट के साथ मिश्रित गर्म मोम है। इसे समान रूप से गर्म ब्रश या स्पैटुला के साथ लगाया जा सकता है। लागू होने के बाद, इसे बहुत सूखे लिनन लत्ता के साथ पॉलिश किया जाता है। इसका उपयोग प्राचीन काल से, विशेष रूप से पैनल पर, बल्कि भित्ति चित्रकला में भी किया जाता रहा है।

मोहराओं के साथ संवाद

सबसे पहले, मुरलीवादियों ने पश्चिमी अवांट-गार्ड्स के तत्वों को लागू किया, जैसे कि अभिव्यक्तिवाद (विशेषकर .) ओरोज्को में), फ्यूचरिज्म (सिकीरोस में) और सिंथेटिक क्यूबिज्म (रिवेरा में), लेकिन यह नहीं माना जा सकता है नक़ल। इसके विपरीत, वे उनसे दूर हो गए।

यदि मोहरा कुल कलात्मक स्वायत्तता प्राप्त करने और सामग्री के महत्व को भंग करने के लिए निकल पड़े (अतियथार्थवाद के अपवाद के साथ), मैक्सिकन मुरलीवाद नहीं था। वास्तव में, भित्तिवाद सामग्री पर लौट आया, लेकिन एक नई सामग्री, नई पौराणिक कथाओं, कहानियों और के साथ उद्देश्य, जिसकी बदौलत यह यूरोसेंट्रिक टकटकी से परे चला गया और खुद को सही मायने में गठित किया लैटिन अमेरिकन।

पूर्व-हिस्पैनिक और स्वदेशी सौंदर्यशास्त्र के अवलोकन के लिए धन्यवाद, इन सामग्रियों की अवधारणा की प्रक्रिया ने अद्वितीय प्लास्टिक रूपों को उत्पन्न किया।

भित्तिवाद की कला, इस तरह, कला की स्वायत्तता के निरपेक्षीकरण को खारिज करती है और इसे वापस करती है इसका व्यापक सामाजिक कार्य, अनिवार्य रूप से शैक्षिक और प्रचारक, पवित्र कला की सर्वोत्तम शैली में in मध्यकालीन।

मैक्सिकन मुरलीवाद के विषय

राजनीतिक और सामाजिक व्यवसाय जिसके साथ मैक्सिकन भित्तिवाद का जन्म हुआ, वह उन विषयों के चयन के लिए संदर्भ का ढांचा था, जो राज्य की सेवा में थे। आइए जानते हैं सबसे महत्वपूर्ण बातें।

सार्वभौम गणराज्य की सुरक्षा और राजनीतिक प्रचार

सबसे पहले, भित्तिवाद के प्रवर्तक, जोस वास्कोनसेलोस के व्यक्तिवादी आदर्शवाद के भीतर विषयों का प्रतिनिधित्व किया गया था। रिपब्लिकन और उदारवादी सिद्धांत उनमें से कुछ होंगे।

वे ऐसे समय थे जब वामपंथी विचारधाराएं पूर्ण विस्तार में थीं और एक वादे के रूप में खड़ी थीं। इस प्रकार समाजवाद के मूल्यों और मार्गदर्शक सिद्धांतों का भी प्रतिनिधित्व किया गया (वर्ग संघर्ष, स्वतंत्रता, उत्पीड़न, किसानों का जीवन, मजदूर वर्ग), उनके राजनीतिक नेताओं के बीच अन्य।

प्रगति, विज्ञान, प्रौद्योगिकी और ज्ञान

मुरलीवादी आंदोलन की प्रवृत्ति आधुनिकीकरण और प्रगति की सदस्यता लेने की थी। इसलिए, उन्होंने औद्योगीकरण और मशीन सहित ज्ञान, विज्ञान और प्रौद्योगिकी के लिए माफी भी मांगी। यह सब एक मार्क्सवादी तर्क से क्षितिज के रूप में प्रगति के पंथ का प्रतिनिधित्व करता है।

पूर्व-हिस्पैनिक अतीत

मुरलीवादियों ने पूर्व-हिस्पैनिक संस्कृतियों के इतिहास और पौराणिक कथाओं का प्रतिनिधित्व करने के लिए निर्धारित किया, और, इस तरह, उन्होंने स्वदेशी अतीत के उत्तराधिकारियों को एक छवि और आवाज दी कला। इनमें मिथक, प्रतीक, रीति-रिवाज, ऐतिहासिक खाते आदि शामिल थे। हालांकि, आंदोलन की नींव से स्वदेशी का प्रतिनिधित्व नहीं किया गया था, लेकिन यह एक प्रगतिशील खोज थी।

मेक्सिको का इतिहास

मैक्सिकन इतिहास के विभिन्न मार्ग विषयगत प्रदर्शनों की सूची का हिस्सा बन जाएंगे। विजय और उपनिवेशवाद, स्वतंत्रता संग्राम, मैक्सिकन क्रांति, गुलामी का उन्मूलन, साक्षरता को बढ़ावा देने के अभियान आदि। कुछ अभ्यावेदन राष्ट्र की विजयों को दर्शाएंगे, अन्य उन अंतर्विरोधों को जिनके खिलाफ लड़ा जाना था।

नई आइकनोग्राफी

नए विषयों को विकसित करते समय, कला के प्रतीकात्मक प्रदर्शनों की सूची को नवीनीकृत करना आवश्यक था। इस प्रकार, पहले चरण में कार्यकर्ता और किसान प्रतिमा का उदय हुआ।

कार्यकर्ता और किसान प्रतिमा के संबंध में, मैडल 1922 के राष्ट्रीय तैयारी स्कूल के कार्यों को उदाहरण के रूप में बताते हैं, ईसाई रूपक और मनोगत संकेतों, प्रतीकवाद और संश्लेषणवाद का निरीक्षण करें, ये सभी तत्व जो किसी भी तरह की पेंटिंग में पहचाने जा सकते हैं गाउगिन। उदाहरण के लिए, भित्ति मातृत्व, ओरोज्को द्वारा, 1923 में निर्मित।

बाद में, इस हद तक कि भित्तिवाद ने मैक्सिकन विशिष्टता के साथ अपना संबंध पाया, व्यापक रूप से विकसित स्वदेशी प्रतिमा, जिसने आंदोलन को पहचान, अर्थ और धन।

जहां तक ​​स्वदेशी आइकनोग्राफी का सवाल है, कुछ पहली कृतियां जो प्रकाश में आईं, वे थे मुरलीवादियों जीन चार्लोट और फ़र्मिन रेवुएल्टास की। चार्लोट ने प्रतिनिधित्व किया Tenochtitlan का नरसंहार. इसी तरह, रेवुएल्टास पेंटिंग करते समय बाहर खड़ा था ग्वाडालूप के वर्जिन का रूपक, लैटिन अमेरिका की स्वदेशी कुंवारी।

स्वदेशी शैली

वास्तव में, स्वदेशी ने वास्कोनसेलोस के आध्यात्मिक राष्ट्रवाद में 1922 के बाद ही प्रवेश किया, और अंत में प्रकट हुआ - मैडेल के अनुसार - में मेक्सिको के श्रमिकों, तकनीशियनों, चित्रकारों और मूर्तिकारों के संघ का घोषणापत्र 1923 का, जिसके अनुसार मैक्सिकन लोगों की कला दुनिया में सबसे बड़ी और सबसे अच्छी अभिव्यक्ति है।

हालाँकि, 1921 की शुरुआत में, डेविड अल्फारो सिकिरोस ने घोषणापत्र में एक कॉल किया था नई अमेरिकी पीढ़ी के चित्रकारों और मूर्तिकारों के लिए तीन समकालीन-उन्मुख अपील, जिसमें उन्होंने खुद मैडल के अनुसार, की भावुकता को छोड़ने का प्रस्ताव रखा आर्ट नूवो और स्वदेशी दृश्य परंपरा की ओर मुड़ें।

तब से, न केवल स्वदेशी आइकनोग्राफी शामिल है, बल्कि प्लास्टिक शैली भी शामिल है, की पहुंच के भीतर पूर्व-हिस्पैनिक या समकालीन लोकप्रिय कला के स्रोतों के अध्ययन से उभरा कलाकार की।

यह सभी देखें मैक्सिकन मुरलीवाद के महत्व को समझने के लिए 5 कुंजियाँ.

मैक्सिकन मुरलीवाद के मुख्य लेखक

यह सर्वविदित है कि डेविड अल्फारो सिकिरोस, डिएगो रिवेरा और जोस क्लेमेंटे ओरोज्को, जोस वास्कोनसेलोस के साथ अपने संबंधों के कारण भित्तिवाद के सबसे प्रसिद्ध कलाकार थे। लेकिन इनके अलावा, जिनका हम इस खंड में उल्लेख करने जा रहे हैं, अन्य नाम भी हैं। चलो देखते हैं।

जीन चार्लोट

लुई हेनरी जीन चार्लोट (1898-1979) एक फ्रांसीसी मूल के लेकिन प्राकृतिक रूप से मैक्सिकन चित्रकार थे। पूर्व-हिस्पैनिक कला की खोज करने पर, वह इसकी विशेषताओं से मोहित हो गया, इसलिए उसने इस खोज के प्रभाव में काम किया। वह अपने शुरुआती वर्षों में डिएगो रिवेरा के सहायक भी थे। उन्हें चित्रित करने के लिए जाना जाता है टेम्पलो मेयर में नरसंहार या Tenochtitlan. की विजय (1922-1923).

रेमन अल्वा डे ला कैनालु

रेमन अल्वा डे ला कैनाल (1898-1985) एक चित्रकार और चित्रकार थे। उन्होंने सैन कार्लोस अकादमी में अध्ययन किया, जैसा कि कई मुरलीवादियों ने किया था। वह पेंटर्स यूनियन का हिस्सा थे। उनके कार्यों में उल्लेखनीय है स्पेनिश और l. की लैंडिंगएक क्रॉस नई भूमि में लगाया गया (1922-1923).

फर्नांडो लील

फर्नांडो लील (1896-1964) जोस वास्कोनसेलोस द्वारा नेशनल प्रिपरेटरी स्कूल की महान परियोजना के लिए काम पर रखे गए चित्रकारों में से एक थे, जहाँ उन्होंने फ्रेस्को को चित्रित किया था। चल्मा के नर्तक या चल्मा के प्रभु का पर्व (1923-1924). उन्होंने को भी चित्रित किया बोलिवेरियन महाकाव्य 1939 और 1942 के बीच साइमन बोलिवर एम्फीथिएटर की लॉबी में।

फ़र्मिन रेवुएल्टास

फ़र्मिन रेवुएल्टास (1901-1935) एक चित्रकार, सना हुआ ग्लास कलाकार, ड्राफ्ट्समैन और म्यूरलिस्ट थे। उन्होंने मैक्सिकन आंदोलन में भाग लिया, जिसे स्ट्रिडेंटिज्म के नाम से जाना जाता है, जिसने एक ही आंदोलन में फ्यूचरिज्म, दादावाद, अल्ट्रािज्म और कंस्ट्रक्टिविज्म को एकीकृत किया। वह भित्ति-चित्रकारों की पहली पीढ़ी का हिस्सा थे, जिन्होंने राष्ट्रीय तैयारी स्कूल की सजावट में भाग लिया, जहाँ उन्होंने अपनी प्रसिद्ध पेंटिंग बनाई। ग्वाडालूप के वर्जिन का रूपक (1922 और 1924)।

डेविड अल्फारो सिकिरोसो

सिकीरोस, जो १८९६ और १९७४ के बीच रहे, रिवेरा और ओरोज्को से इस मायने में अलग हैं कि उनके विषय अतीत की तुलना में भविष्य को अधिक प्रोजेक्ट करते हैं। शुरुआत में उन्होंने एक क्लासिकिस्ट और राष्ट्रवादी कला का अभ्यास किया। हालाँकि, 1932 से शुरू होकर, यह बहुत अधिक गतिशील कला के रूप में विकसित हुआ। इसका एक उदाहरण है पूंजीपति वर्ग का पोर्ट्रेट1940 में निष्पादित मैक्सिकन इलेक्ट्रीशियन यूनियन के मुख्यालय से।

इस चित्रकार ने राष्ट्रवादी और आधुनिक रूपांकनों के साथ एक सार्वभौमिक सौंदर्य संतुलन की मांग की, जो मैडल के अनुसार, उत्तरी अमेरिकी समाज के तकनीकी विकास के साथ उनके संपर्क से आया था। इस अर्थ में, मैडल का कहना है कि, सिकिरोस के लिए, भित्ति चित्र को "सुंदर स्थान" के रूप में माना गया था। सिनेमैटोग्राफिक असेंबल की तकनीक का उपयोग करते हुए बहु-आयामी और बड़े पैमाने पर तमाशा, के माध्यम से ईसेनस्टीन ”।

यह आश्चर्य की बात नहीं है, इसलिए, चित्रकार के काम में भविष्यवाद के अवांट-गार्डे के तत्वों की उपस्थिति: ज्यामितीय, विकर्ण, सीधी रेखाएं और घुमावदार आकार।

आप सबसे उन्नत काल से एज़्टेक कला के प्रभाव को कॉम्पैक्ट जनता, दृश्य संश्लेषण और इसके आंकड़ों के पत्थर की भावना में भी देख सकते हैं। यहां तक ​​​​कि ओल्मेक तत्वों ने पात्रों के शरीर विज्ञान में प्रतिनिधित्व किया: बड़े माथे, स्पष्ट चीकबोन्स, तिरछी आंखें, प्रमुख नाक और होंठ, मैडेल कहते हैं। इन सबका एक उदाहरण होगा भित्ति चित्र सर्वहारा माता/किसान माता यू कार्यकर्ता का अंतिम संस्कार (अधूरा)।

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डिएगो रिवेरा

डिएगो रिवेरा (1886-1957), जिन्होंने यूरोप में अध्ययन किया और सबसे पहले, सिंथेटिक क्यूबिज़्म का अभ्यास किया, इससे विरासत में मिला अवंत-गार्डे संतुलन, आदेश, सद्भाव और प्लास्टिक निर्माण के सिद्धांत, जो इसमें दिखाई देता है दीवार रचना, १९२२.

रिवेरा ने बीजान्टिन और इतालवी कला के तत्वों को लागू किया। जब उन्होंने अंततः मैक्सिकन पहचान के कारण खुद को जीत लिया, तो उन्होंने पूर्व-हिस्पैनिक कला के स्रोतों का पता लगाया और अध्ययन किया, जैसे कि कोड और पूर्व-हिस्पैनिक कला के टुकड़े।

मैडल का कहना है कि पुनर्जागरण के चित्रकारों ने जो किया, उसे करके ग्रीक मिथकों का अध्ययन किया और शास्त्रीय कला के निर्माण के लिए बाइबिल की कहानियों में विस्तार से, रिवेरा शास्त्रीय के आविष्कारक बने स्वदेशी।

नतीजतन, रिवेरा ने एक आदर्श दृष्टिकोण से स्वदेशी दुनिया के प्रतिनिधित्व को बढ़ावा दिया। इसमें स्त्री के समावेश को भी मान्यता दी जाती है, जिसे रिवेरा आवाज और उपस्थिति देती है।

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जोस क्लेमेंटे ओरोज्को

जोस क्लेमेंटे ओरोज्को (1883-1949) अभिव्यक्तिवाद द्वारा मैक्सिकन मुरलीवादियों से सबसे अधिक प्रभावित थे। एक ओर उन्होंने शिक्षा, प्रगति और औद्योगीकरण के साथ-साथ समाजवादी मूल्यों पर गहनता से कार्य किया। दूसरी ओर, ओरोज्को के पात्रों के ब्रह्मांड ने मर्दाना पर ध्यान केंद्रित किया, जिसमें उन्होंने खुद को रिवेरा से अलग किया।

ओरोज्को स्वदेशी अतीत की आदर्शीकृत और पौराणिक रचनाओं को खारिज करता है, क्योंकि वह समझता है कि पूर्व-हिस्पैनिक और हिस्पैनिक एक परस्पर विरोधी प्रक्रिया में जुड़े हुए हैं जो प्रगति और क्षेत्रों के बीच संघर्ष द्वारा चिह्नित है struggle प्रतिक्रियावादी।

इस तरह, ओरोज्को स्पेनिश उपनिवेशवाद की ओर इशारा करने वाला पहला व्यक्ति था, जैसा कि भित्तिचित्रों से पता चलता है कोर्टेस और ला मालिंचे, 1926 का, जिसमें हिस्पैनिक वर्चस्व और स्वदेशी अधीनता के परिणाम स्पष्ट हैं।

यह सभी देखें जोस क्लेमेंटे ओरोज्को: जीवनी और कार्य.

मैक्सिकन भित्तिवाद की पृष्ठभूमि Background

राष्ट्रवादी कला की खोज में मैक्सिकन भित्तिवाद के अपने पूर्ववृत्त हैं। यह 19वीं शताब्दी में मेक्सिको की स्वतंत्रता की चिंता के बाद शुरू हुआ। उस समय, लिएंड्रो इज़ागुइरे, फ़ेलिक्स पारा, जोस ओब्रेगॉन, रोड्रिगो गुतिरेज़ और उत्कीर्णक जोस ग्वाडालूप पोसाडा (1852-1913) बाहर खड़े थे।

हालांकि, 1910 में आयोजित सैन कार्लोस अकादमी में प्रदर्शनी द्वारा एक अधिक ठोस और महत्वपूर्ण पूर्ववृत्त का प्रतिनिधित्व किया जाता है। इस प्रदर्शनी का आयोजन चित्रकार गेरार्डो मुरिलो द्वारा किया गया था, जिन्हें डॉ. अटल (1875-1964) के नाम से जाना जाता है।

एकेडेमिया डी सैन कार्लोस में प्रदर्शनी का उद्देश्य to की प्रदर्शनी के लिए एक राष्ट्रवादी प्रस्ताव के साथ प्रतिक्रिया देना था पोर्फिरियो डियाज़ द्वारा प्रायोजित स्पेनिश पेंटिंग, उपनिवेशवाद से अपनी स्वतंत्रता के लिए मेक्सिको के संघर्ष को मनाने के लिए स्पेनिश।

भाग लेने वाले कलाकारों ने स्वदेशी विषयों के लिए खुद को देशी लोगों के प्रतिशोध के रूप में प्रतिबद्ध किया। कलाकार सैटर्निनो हेरान और जॉर्ज एनकिसो ने इस अर्थ में काम किया।

इसलिए, इस पहल के आयोजक और आधुनिकता के प्रवर्तक श्री अटल को माना गया है वैचारिक अग्रदूत और भित्तिवाद के सैद्धांतिक रक्षक, मूल्यों के साथ एक पेंटिंग की तलाश में और आध्यात्मिकता।

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