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पवित्र कला में मसीह का जुनून: एक साझा विश्वास के प्रतीक

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पश्चिमी कला के इतिहास में, मसीह का जुनून सबसे विकसित विषयों में से एक है, इसलिए इसकी प्रतीकात्मकता हमें परिचित है। हालाँकि, क्या हम कला में मसीह के जुनून के कुछ छिपे हुए अर्थों को याद करते हैं?

जुनून एक ऐसा शब्द है जो लैटिन से आया है पासियो, से बदले में व्युत्पन्न पति, जिसका अर्थ है 'पीड़ित', 'पीड़ित', 'सहन करना'। इस कारण से, नासरत के यीशु की पीड़ा के अंतिम घंटों को "मसीह के जुनून" के रूप में जाना जाता है।

द पैशन ऑफ क्राइस्ट में गॉस्पेल में कई एपिसोड शामिल हैं, ये सभी समृद्ध प्रतीकवाद से भरे हुए हैं। यह एक ओर, पुराने नियम की भविष्यवाणियों की पूर्ति को संघनित करता है, जिसके अनुसार परमेश्वर के दूत को अस्वीकार कर दिया जाएगा और उसे मार दिया जाएगा। दूसरी ओर, यीशु की संगति, जो सबसे बुरे समय में अपने उपदेश के अनुसार जी रहा था।

आइए जानते हैं कुछ ऐसी कृतियों के बारे में जो पवित्र कला के इतिहास में मसीह के जुनून को समेटे हुए हैं।

जैतून के पेड़ों के बगीचे में प्रार्थना

प्रेरितों के साथ फसह मनाने के बाद और यह जानते हुए कि यहूदा उसके साथ विश्वासघात करेगा, यीशु तथाकथित जैतून के पेड़ों के बगीचे में प्रार्थना करने के लिए सेवानिवृत्त हुए। बचने के बिना, वह आध्यात्मिक रूप से अंधेरे घंटे का सामना करने के लिए तैयार करता है। पेड्रो, सैंटियागो और जुआन उसके साथ जाते हैं, लेकिन वे सो जाते हैं। वेदना के खून से लथपथ, वह ईश्वर से उसे शहादत से मुक्त करने के लिए विनती करता है: "पिताजी, यदि आप चाहते हैं, तो इस प्याले को मुझसे ले लो, लेकिन मेरी इच्छा नहीं बल्कि तुम्हारी।

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शराब के साथ प्याला बहाए जाने वाले रक्त का प्रतीक है। शराब की तरह, यह जीवन और लाभ का कारण होगा। दृश्य के प्रतिनिधित्व में आमतौर पर स्वर्गदूत शामिल होता है, जो सेंट ल्यूक के सुसमाचार के अनुसार, उसे मजबूत करने के लिए यीशु के सामने आया था।

जैतून के बगीचे में ग्रीको प्रार्थना
एल ग्रीको: जैतून के पेड़ों के बगीचे में प्रार्थना. 1607. तेल के रंगों से केन्वस पर बना चित्र। 169 सेमी × 112 सेमी। एंडुजर, जेन में सांता मारिया ला मेयो का चर्च।

काम में के बगीचे में प्रार्थना जैतून १६०७ से, एल ग्रीको एक तरीकेवादी सौंदर्य से मार्ग के आवश्यक तत्वों को एकत्र करता है। पेंटिंग का निचला आधा भाग प्रेरित पतरस, जेम्स और जॉन का प्रतिनिधित्व करता है, जो कि पूर्वाभास में और दर्शक से करीब दूरी पर है। ऊपरी आधे हिस्से में, यीशु उस स्वर्गदूत के सामने प्रार्थना करते हैं जो उसे प्याला भेंट करता है।

बीजान्टिन मॉडल के बाद, यीशु एक बैंगनी पोशाक पहनता है, जो उसकी दिव्य स्थिति का प्रतीक है, और एक नीला लबादा, जो उसके मानव अवतार का प्रतीक है। दाईं ओर की पृष्ठभूमि में आप उसे गिरफ्तार करने के लिए आने वाले जुलूस को देख सकते हैं। जैसा कि एल ग्रीको की विशेषता है, आंकड़े उनकी ऊंचाई को बढ़ाने के लिए ऊपरी छोर पर अधिक शैलीबद्ध हैं।

गोया जैतून के पेड़ों के बगीचे में प्रार्थना
गोया: जैतून के पेड़ों के बगीचे में प्रार्थना. सदी XVIII। तेल के रंगों से केन्वस पर बना चित्र। 47 सेमी × 35 सेमी। कैलासेन्सियो संग्रहालय, मैड्रिड।

दो सदियों से अधिक के अंतर के साथ, फ़्रांसिस्को डी गोया ने के प्रतिनिधित्व पर दांव लगाया जैतून के पेड़ों के बगीचे में प्रार्थना जो यीशु की पीड़ा को और भी अधिक प्रकट करता है। एल ग्रीको के विपरीत, गोया अपनी आत्मा की शुद्धता के संकेत में अपने कपड़ों को सफेद रंग में रंगते हैं। उसके खुले हाथों के हावभाव और उसकी टकटकी आगे आने वाले भाग्य के बारे में चिंता प्रकट करती है। गोया का जीसस एक व्यथित यीशु है, और गोया की तकनीक अभिव्यक्तिवाद के मार्ग का अनुमान लगाती है। चित्रकार द्वारा इस्तेमाल की गई रेखा से पता चलता है कि उसकी शैली कॉल के समय के करीब थी काली पेंटिंग.

यह सभी देखें: पिछले खाना लियोनार्डो दा विंची द्वारा.

यीशु की गिरफ्तारी

यीशु की गिरफ्तारी गतसमनी में उस रात के सबसे अँधेरे घंटे में हुई, जब उसकी कार्रवाई की अवैधता को जानते हुए, अधिकारी यीशु को आश्चर्यचकित करना चाहते थे। यहूदा के विश्वासघाती चुंबन, आवश्यक है ताकि वे मास्टर की पहचान कर सकता है, मनगढ़ंत सूत्रों के अनुसार के बाद से था यीशु और याकूब एक जैसे थे और, फरीसियों के विपरीत, यरूशलेम के अधिकारी उसके बारे में बहुत कम जानते थे। कुछ नहीजी।

पतरस को विश्वास हो गया कि इस्राएल की पुनर्स्थापना आ गई है, उसने अपनी तलवार खींची और एक महायाजक के सेवक मलखुस का कान काट दिया। यीशु उसे डांटते हैं, माल्को को चंगा करते हैं और खुद को अधिकारियों के सामने आत्मसमर्पण कर देते हैं ताकि कोई उसकी वजह से न मरे: "वे मुझे ही ढूंढ रहे हैं," वे कहते हैं।

Duccio di Buoninsegna लकड़ी पर मसीह १३११ टेम्परा की गिरफ्तारी
डुकियो डि बुओनिनसेग्ना: मसीह का लेना। 1311. लकड़ी पर तड़का।

एक प्रतीकात्मक दृष्टिकोण से, ऐसे चित्रकार होंगे जो इनमें से किसी एक क्षण में ही रुक जाते हैं। दूसरी ओर, अन्य, दोनों क्षणों को एक साथ प्रस्तुत करना चुनेंगे।

अंतरराष्ट्रीय गोथिक के संदर्भ में सिएना स्कूल के चित्रकार ड्यूकियो डी बुओनिनसेग्ना, अपने संस्करण में दृश्य के प्रत्येक तत्व का प्रतिनिधित्व करते हैं क्राइस्ट का लेना. बाईं ओर, पेड्रो को माल्को का कान काटते हुए देखा जा सकता है। केंद्र में, यीशु, जबकि आय से अधिक जुलूस उसे चारों ओर से घेरे के रूप में यदि वह एक खतरनाक अपराधी थे, यहूदा से विश्वासघाती चुंबन प्राप्त करता है। दाहिनी ओर, प्रेरित भाग जाते हैं और उसे छोड़ देते हैं।

मसीह का कारवागियो कब्जा
कारवागियो: क्राइस्ट का लेना. 1602 कैनवास पर तेल। 133.5 सेमी × 169.5 सेमी।

अपने संस्करण में, बरोक Caravaggio यहूदा का चुंबन की ओर ध्यान खींचता है। यीशु अपने हाथों को प्रार्थनापूर्ण और शांतिपूर्ण मनोभाव से बांधे रखता है, जबकि सैनिक उसके ऊपर चढ़ जाते हैं। बल के अनुपातहीन उपयोग का प्रमाण है, एक रक्षक का जो न केवल पीड़ित से अधिक है, बल्कि बेकार कवच भी पहनता है। यीशु के पीछे, प्रेरितों में से एक चिल्लाता है और उसका लबादा गिरने पर भागने की कोशिश करता है, जैसा कि शास्त्रों में बताया गया है। कुछ लोगों का मानना ​​है कि यह जॉन है।

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परीक्षण

यीशु पहले महायाजकों के सामने पेश हुए, जिन्हें उन्हें मारने का कोई अधिकार नहीं था, उन्हें रोमन वकील पोंटियस पिलातुस के सामने ले गए। हालाँकि उन्होंने उसमें कोई दोष नहीं पाया, ईस्टर के लिए एक कैदी को रिहा करने की परंपरा को ध्यान में रखते हुए, उन्होंने उपस्थित लोगों को यीशु और दुष्ट बरअब्बा के बीच चयन करने के लिए बनाया। इस तरह उसने सारी ज़िम्मेदारी से "हाथ धोए"।

टिंटोरेटो और ड्यूरेरे
वाम: टिंटोरेटो: पीलातुस के सामने यीशु मसीह. 1567. तेल के रंगों से केन्वस पर बना चित्र। 515 सेमी × 380 सेमी।
दाएं: अल्ब्रेक्ट ड्यूरर: पोंटियस पिलातुस अपने हाथ धोता है. 1512. स्टाम्प। 117 x 75 मिमी।

पश्चिमी कला में इस क्षण का प्रतिनिधित्व इतना सामान्य नहीं है। दूसरी ओर, अधिक बार, परीक्षण के समानांतर दृश्य होते हैं, जैसे कि पीटर का इनकार और पश्चाताप। फिर भी, कुछ कलाकारों ने अलग-अलग समय पर इस विषय का प्रतिनिधित्व किया है।

ढंग के काम में पीलातुस के सामने यीशु मसीह, टिंटोरेटो उस क्षण का प्रतिनिधित्व करता है जब यीशु हेरोदेस एंटिपास के घर से वापस आता है, जिसने उसे एक मजाक के रूप में सफेद कपड़े पहनाए हैं। सूत्रों के अनुसार, टिंटोरेटो ड्यूरर के एक प्रिंट पर आधारित होता।

समालोचना

पीलातुस ने यीशु को कोड़े मारने का आदेश दिया, हालांकि यह स्पष्ट नहीं है कि यह आदेश मृत्युदंड से पहले आया था या बाद में। जॉन के सुसमाचार के अनुसार, कोड़े मारने की सजा पिलातुस द्वारा महासभा को यीशु को मारने से रोकने का एक प्रयास होता। अन्य प्रचारकों का कहना है कि ध्वजारोहण का क्रम यीशु की शहादत की शुरुआत थी जो पहले ही तय हो चुकी थी।

समालोचना
पाल्मा द यंगर को जिम्मेदार ठहराया: समालोचना या स्तंभ से बंधे मसीह tied. सदी XVI। तेल के रंगों से केन्वस पर बना चित्र। 133 x 113 सेमी.

वैसे भी, इस दृश्य के कलात्मक प्रतिनिधित्व में, कलाकार आमतौर पर सैनिकों की कुरूपता पर ध्यान केंद्रित करते हैं, जो उस हिंसा का आनंद लेते हैं जो वे निर्दोषों पर करते हैं। तब दृश्य, बुराई की छवि के रूप में कुरूपता की तुलना में, अच्छाई की छवि के रूप में सुंदरता का प्रतिनिधित्व है।

ईसीई होमो और काँटों का ताज

यूहन्ना के सुसमाचार के अनुसार, यीशु को कोड़े लगने के समय काँटों का मुकुट और बैंजनी चोगा मिला था, जिसके बाद पीलातुस ने उसे भीड़ के सामने इन शब्दों के साथ बेनकाब करने का फैसला किया: "एक्से होमो", जिसका अर्थ है 'यहाँ आपके पास है पु रूप'। मैथ्यू और मार्क के अनुसार, यह यीशु की व्याख्या और निंदा के बाद था कि सैनिकों ने उसे ताज पहनाया, उसे बैंगनी रंग के कपड़े पहनाए, और अपशब्दों का उच्चारण किया।

किसी भी मामले में, प्रकार के चित्रों में यीशु के गुण ईसीई होमो यू कांटों के साथ ताज (कांटों का मुकुट और बैंगनी लबादा) आमतौर पर एक ही होता है, जो कलाकार के इरादे या उस इंजील कहानी पर निर्भर करता है जिस पर यह आधारित है (उदाहरण के लिए, में ईसीई होमो अंगरखा का बैंगनी रंग सफेद से भिन्न हो सकता है)। हालांकि, कांटों के ताज में यीशु सैनिकों के साथ अकेले दिखाई देते हैं, जबकि ईसीई होमो, आमतौर पर अकेले पीलातुस के साथ या भीड़ सहित अन्य अतिरिक्त पात्रों के साथ प्रकट होता है।

बॉस्को द कोरोनेशन
बॉस्को: कांटों के साथ ताज या अपशब्द. एच 1510. पैनल पर तेल। 165 x 195 सेमी।

कांटों के साथ ताजपोशी में या अपशब्द बॉस्को के, न केवल सैनिक, बल्कि यहूदी अधिकारी भी शामिल हैं, जो पेंटिंग के बाईं ओर एक व्यक्ति द्वारा प्रतिनिधित्व करते हैं। यह आदमी क्रिस्टल बॉल के साथ बेंत लेकर चलता है जिसमें मूसा का चेहरा देखा जा सकता है।

टिटियन एक्से होमो
टिज़ियानो: ईसीई होमो। 1543. तेल के रंगों से केन्वस पर बना चित्र। 242 x361 सेमी.

पुनर्जागरण टिटियन, अपने हिस्से के लिए, हमें इसका यह संस्करण प्रदान करता है ईसीई होमो बड़े प्रारूप में, जहाँ दृश्य का तनाव और यीशु के व्यक्ति पर की गई हिंसा स्पष्ट है।

समय बीतने के साथ, के पूरे दृश्य का प्रतिनिधित्व ईसीई होमो एक तटस्थ पृष्ठभूमि पर यीशु के अद्वितीय प्रतिनिधित्व को जन्म दे रहा था, जो दर्शकों की कालातीत धर्मपरायणता की तलाश करता है। इस प्रकार, कुछ कलाकार. का दृश्य देंगे ईसीई होमो एक कथात्मक चरित्र, जबकि अन्य इसके साथ एक पवित्र भावना विकसित करने की कोशिश करेंगे। यह मामला होगा ईसीई होमो 1660 से डी मुरिलो, बैरोक काल के मध्य में स्थित है।

ecce-होमो-मुरिलो
मुरिलो: ईसीई होमो. एच 1660. तेल के रंगों से केन्वस पर बना चित्र। 52 x 41 सेमी।

कलवारी के लिए सड़क or क्रॉस का रास्ता

कलवारी की सड़क, जिसे के नाम से भी जाना जाता है क्रॉस का रास्ता, 14 दृश्यों का एक क्रम है जो प्रेटोरियम से बाहर निकलने से लेकर दफनाने तक यीशु के यात्रा कार्यक्रम को सारांशित करता है। यह यात्रा कार्यक्रम इंजील और अपोक्रिफ़ल स्रोतों द्वारा पोषित है। जब एक श्रृंखला के रूप में काम नहीं किया जाता है, तो "कैमिनो डी कैल्वारियो" का प्लास्टिक प्रतिनिधित्व आमतौर पर दृश्यों में जाता है जैसे कि क्रॉस का आरोपण, साइरेन के साइमन का मार्ग, वेरोनिका का मार्ग, यरूशलेम की बेटियों का मार्ग और लूट

बॉस्को कलवारी
बॉस्को (?): क्राइस्ट क्रॉस ले रहा है. पैनल पर तेल। 76.5 सेमी × 83.5 सेमी।

काम की लेखकता क्राइस्ट क्रॉस ले रहा है यह पूरी तरह से स्पष्ट नहीं है, क्योंकि एल बोस्को ने आमतौर पर अपने कार्यों पर हस्ताक्षर नहीं किए या उन्हें तारीख नहीं दी। यह उसके द्वारा या किसी नकलची द्वारा बनाया जा सकता था, क्योंकि ऐसा लगता है कि इसमें काफी देर हो चुकी है।

इस तालिका में, यीशु की मानवता उसके शिकार करने वालों के पशुवत और राक्षसी चरित्र के विपरीत है, ऐसे पुरुष जिन्होंने खुद को बुराई से बदनाम होने दिया है। निचले बाएँ कोने की ओर, आप वेरोनिका को घूंघट पहने हुए देख सकते हैं जहाँ यीशु के चेहरे को चिह्नित किया गया है। वह मानवता के उपहार की एक छवि भी है।

सूली पर चढ़ना

क्रूस पर चढ़ाया जाना मसीह के जुनून का उच्च बिंदु है। वहां, प्रतीकवाद प्रत्येक तत्व के माध्यम से चलता है, और प्रत्येक विवरण कला में एक व्याख्यात्मक भिन्नता उत्पन्न करता है। यीशु को आमतौर पर मरियम, उसकी माँ, मगदला की मरियम और यूहन्ना के साथ क्रूस पर दर्शाया गया है। हालाँकि, हम पूर्ण एकांत में सूली पर चढ़ाए गए यीशु के प्रतिनिधित्व भी पाएंगे।

वह चिन्ह जो हमें बताता है कि क्या यीशु पहले ही सूली पर मर चुका है, उसके पाँव में घाव है। प्रतिनिधित्व में इस घाव की अनुपस्थिति में, कार्य अंतिम घंटों की पीड़ा का उल्लेख करेगा जिसमें यीशु ने तथाकथित "सात शब्दों" का उच्चारण किया था।

ग्रीको क्रूसीफिकेशन
एल ग्रीको: सूली पर चढ़ना. 1600. तेल के रंगों से केन्वस पर बना चित्र। 312 x 169 सेमी.

पर सूली पर चढ़ना एल ग्रीको द्वारा, हम यीशु को वर्जिन मैरी, मैग्डाला की मैरी और जॉन द इंजीलवादी के साथ देख सकते हैं। क्रूस के बगल में, तीन स्वर्गदूत उसके घावों से बहने वाले लहू को इकट्ठा करने के प्रभारी हैं। दृश्य में, संदर्भ गायब हो जाता है और क्रॉस वातावरण की उदासी से ऊपर उठ जाता है, जो सबसे काले घंटे का प्रतीक है, यीशु की मृत्यु का अंतिम घंटा।

वेलाज़क्वेज़ द क्रूसीफ़िक्सियन
डिएगो वेलाज़क्वेज़: क्रूस पर चढ़ाया हुआ मसीह. 1632 के आसपास। तेल के रंगों से केन्वस पर बना चित्र। 250 सेमी × 170 सेमी।

डिएगो वेलाज़क्वेज़, अपने हिस्से के लिए, सूली पर चढ़ाए जाने की सबसे प्रभावशाली छवियों में से एक प्रदान करता है। इसमें, वह भजन ४४ (४५) के बाद, पुरुषों के बीच सबसे सुंदर व्यक्ति के रूप में यीशु के प्रतिनिधित्व का विशेषाधिकार देने के लिए, दृश्य के विशिष्ट पथ के तत्वों को हटा देता है। यह एक शक के बिना, एक अपोलोनियन मॉडल है जो बारोक काल की खोजों के साथ विरोधाभासी है जिससे यह संबंधित है।

वेलाज़क्वेज़ पसंद करते हैं कि मसीह, जिसे हम उसके पक्ष में घाव से मृत जानते हैं, गहरी नींद में प्रतीत होते हैं। अन्य अभ्यावेदन के विपरीत, क्रूस पर चढ़ाया हुआ मसीह एक चित्रकार और लेखक फ्रांसिस्को पाचेको के सुझाव पर डी वेलाज़क्वेज़ को चार नाखूनों द्वारा समर्थित किया गया है, जिन्होंने इस प्रतीकात्मक मॉडल की ऐतिहासिकता का बचाव किया था।

क्रॉस से उतरना

शुक्रवार को यीशु को सूली पर चढ़ाया गया था। चूँकि यहूदी सब्त के दिन कुछ नहीं कर सकते थे, इसलिए उन्होंने रोमियों को दिन गिरने से पहले यीशु के शरीर को नीचे करने के लिए कहा। ऐसा ही दोनों ओर के दो अपराधियों के साथ किया जाना था। कुकर्मियों की मृत्यु शीघ्र करने के लिथे उन्होंने उनकी हडि्डयां तोड़ दीं, परन्‍तु जब यीशु मर चुका था, लोंगिनस नाम के एक सैनिक ने यीशु के पंजर को भाले से छेदा, और घाव से खून निकला और पानी।

वैन डेर वेयडेन डिसेंट
रोजियर वैन डेर वेयडेन: क्रॉस से उतरना. 1436. पैनल पर तेल। २२० x २६२ सेमी.

फ्लेमिश पुनर्जागरण के प्रतिनिधि रोजियर वैन डेर वेयडेन में एक ही दृश्य में दो एपिसोड शामिल हैं: क्रॉस से उतरना और वर्जिन मैरी की ऐंठन, जिसे एपोक्रिफ़ल पाठ के अनुसार जाना जाता है पिलातुस के कार्य, तब हुआ होगा जब मरियम ने के कारवां में यीशु को पहचान लिया क्रॉस का रास्ता और क्रूस के ठीक पहले नहीं।

समय के साथ, क्रूस के बगल में खड़ी माता का प्रतिनिधित्व करना पसंद किया गया (स्टैबैट मेटर), जॉन के सुसमाचार के ध्यान में। इस रवैये को विश्वास की महिला के रूप में मैरी की छवि के साथ अधिक सुसंगत माना जाता था।

इस प्रकार, हम में देखते हैं क्रॉस से उतरना रूबेन्स द्वारा, एक प्रभावित लेकिन ईमानदार मैरी, जो यीशु के शरीर को कम करने की प्रक्रिया में एक दृढ़ तरीके से भाग लेती है। माँ मैरी मैग्डलीन और क्लियोपास की मैरी के साथ विरोधाभासी है जो क्रूस के पैर पर विलाप करती हैं।

रूबेन्स क्रॉस से उतरते हैं
रूबेन्स: क्रॉस से उतरना. पैनल पर तेल। 420 x 310 सेमी.

धर्मपरायणता यू मरे हुए मसीह पर विलाप

क्रॉस से उतरना आमतौर पर अन्य मार्ग से संबंधित होता है: मृत मसीह के लिए पवित्रता और विलाप, जो उस क्रम में पवित्र दफन से पहले होता है। इनमें से कोई भी मार्ग सुसमाचार में दर्ज नहीं है।

जुआन कार्मोना मुएला के अनुसार, की प्रतिमा शील, अर्थात्, वर्जिन मैरी अपने मृत बेटे के शरीर को धारण करने और चिंतन करने के बाद, मध्य युग के अंत में लोकप्रिय भक्ति में अक्सर बन गई। विलाप की प्रतिमा भी उभरी, जहां यीशु क्षैतिज रूप से झूठ बोलते हैं जबकि उनके सभी शोक मनाने वाले उन्हें रोते हैं।

ला पाइदाद, विशेष रूप से, धार्मिक सामग्री के मानवीकरण के लिए खुली आध्यात्मिकता का हिस्सा है, जहां विचार वर्जिन मैरी के सिंहासन के रूप में जहां मसीह अपनी शक्ति निर्धारित करता है, उस मां को रास्ता देता है जो मानवता के साथ दुख साझा करती है। उस दुखद घटना से दुखी वर्जिन मैरी की कल्पना करना स्वाभाविक था, न केवल दुखद परिणाम के कारण, बल्कि विशेष रूप से प्रकट बुराई के कारण।

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गियोटो: मरे हुए मसीह पर विलाप. एच 1306. ठंडा। 200 x 185 सेमी।

कार्मोना मुएला के अनुसार, ला पीदाद की प्रतिमा में हल करना सबसे कठिन काम था, माँ की गोद में एक वयस्क मसीह की आकृति को फिट करना। सबसे पहले, कुछ कलाकारों के दृश्य के साथ कई पात्र थे, जिनमें से यीशु का समर्थन किया गया था। दूसरों ने अनुपात को विकृत करने और मैरी को जीसस से बड़ा बनाने के लिए चुना, कुछ ऐसा जो माइकल एंजेलो खुद अपने प्रसिद्ध में करते हैं शील मूर्तिकला इस अंतिम उपाय ने क्लासिक पिरामिडल प्रतिनिधित्व का नेतृत्व किया जिसने अनुपात को संतुलित करने की अनुमति दी।

शील
माइकल एंजेलो: दया। 1498. सफेद संगमरमर पर मूर्तिकला। 195 x 174 सेमी.

यह भी देखें का अर्थ मूर्ति धर्मपरायणता माइकल एंजेलो द्वारा.

कब्र या पवित्र दफन

जैसा कि गॉस्पेल इसका वर्णन करते हैं, यीशु परंपरा के अनुसार आच्छादित और सुगंधित थे। हालाँकि, बाइबल के स्रोत उन पात्रों पर सहमत नहीं हैं जो मौजूद थे। पे शुरुवात पिलातुस के कार्य, एक आइकनोग्राफी सेट की गई थी जिसमें शामिल हैं:

  • वर्जिन मैरी, यीशु की मां;
  • मरियम मगदलीनी, वह स्त्री जिसे यीशु ने प्रतिष्ठित किया था;
  • अरिमथिया का जोसेफ, जो महासभा का सदस्य था और गुप्त रूप से यीशु का अनुसरण करता था;
  • नीकुदेमुस, एक फरीसी और मजिस्ट्रेट;
  • मारिया सलोमे, सैंटियागो एल मेयर और जुआन की मां;
  • जॉन द इंजीलवादी, जो घटनास्थल पर अपनी उपस्थिति की गवाही देता है।
समाधि
बेनामी (रिबेरा कॉपी): समाधि। XVII सदी। तेल के रंगों से केन्वस पर बना चित्र। 159 सेमी x 295 सेमी।

वे अरिमथिया और नीकुदेमुस के यूसुफ की उपस्थिति को उजागर करते हैं, जिन्होंने तब तक अधिकारियों के डर से मसीह के निम्नलिखित को छिपाया था। दोनों की प्रतिक्रिया, तो, अत्यधिक है: यदि एक ओर अरिमथिया के जोसेफ ने पीलातुस की अनुमति मांगने का साहस किया लाश को दफनाने के लिए, नीकुदेमुस तीस पौंड गन्धरस लेकर बहता है मुसब्बर।

अंतिम शब्द

निकोडेमस और अरिमथिया के जोसेफ के ये अतिप्रवाह इशारे, हमारी राय में, प्रतीकात्मकता की भूमिका को उजागर करते हैं कम से कम एक निश्चित सीमा तक, सुसमाचार के कथा क्रम के भीतर यीशु के शरीर और रक्त के रूप में रोटी और शराब की बिंदु।

यदि जीवन में यीशु "रोटी" था जिसने विश्वासियों की आध्यात्मिक बेचैनी को पोषित किया, तो अभी तक नहीं यीशु ने जो सिखाया उसे पूरी तरह से समझ लिया, उसका बहाया लहू विवेक को जगाने का एक अवसर था और मूल्य का। अनुभव ने उन्हें "पत्राचार" करने के लिए प्रोत्साहित किया।

इंजील की कहानियों के दृष्टिकोण से, बुराई की ताकत के सामने, जो हर चीज पर हावी लगती है, अच्छाई पर विजय प्राप्त होती है, साहसी बन जाता है और समुदाय का निर्माण करता है। जो अकेले चलते थे, उन्होंने खुद को पुनरुत्थान के समय तक रोटी और दाखमधु बांटते हुए पाया।

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