प्रभाववादी पेंटिंग: सामान्य विशेषताएं
प्रभाववाद यह एक कलात्मक आंदोलन है, जो प्रचलित शिक्षावाद से भागकर, बाहर पेंटिंग करके और यथार्थवादी अभ्यावेदन को त्यागकर एक निश्चित कलात्मक स्वतंत्रता की मांग करता है। यह आंदोलन, हालांकि १८७० के दशक में इस तरह से मान्यता प्राप्त था, १९५० के दशक में अपने महान आंकड़ों, क्लाउड मोनेट और एडौर्ड मानेट के हाथों अपना पहला कदम उठाया। उन वर्षों में, और जापानी कला से प्रभावित, वेलाज़क्वेज़ या गोया जैसे महान प्राडो मास्टर्स, ए कलाकारों के बढ़ते समूह ने अप्रैल में अपनी पहली प्रभाववादी पेंटिंग प्रदर्शनी आयोजित करने में कामयाबी हासिल की 1874.
इस पाठ में एक शिक्षक से हम आपको प्रदान करते हैं प्रभाववादी चित्रकला की विशेषताएं ताकि आप इसकी चाबियों में अंतर करना सीखें और कला के इतिहास में सबसे प्रतीकात्मक और क्रांतिकारी कलात्मक आंदोलनों में से एक का आनंद लें।
पर्यावरण की क्षणभंगुर छाप की खोज और वस्तुओं पर प्रकाश के क्षणिक प्रभावों को पकड़ने, अध्ययन और अधिक सिद्धांतों को छोड़ने के लिए सड़क पर उतरें। 19वीं सदी के अंत में फ्रांस में आलोचकों और विद्वानों के कठोर मानकों के लिए क्लासिक्स एक पूर्ण क्रांति थी। XIX. प्रभाववादी चित्रकारों की पहली प्रदर्शनियों ने एक मजबूत अस्वीकृति उत्पन्न की, लेकिन उनके कार्यों और कलात्मक अभिधारणाओं ने कला के इतिहास के पाठ्यक्रम को बदल दिया, पहला कदम बनाया की ओर
कलात्मक मोहरा 20 वीं सदी की शुरुआत से।19वीं शताब्दी के दौरान, फ्रांसीसी चित्रकार द्वारा चिह्नित पारंपरिक स्वाद के प्रति वफादार रहे थे एकडेमी डेस ब्यूक्स-आर्ट्स. एक कठोर संस्थान जिसने प्रतिष्ठित पेरिस सैलून में प्रवेश करने वाले कार्यों का चयन किया। प्रचलित यथार्थवादी शैली में चित्रित पारंपरिक विषय आधिकारिक सैलून में आम थे, जिसमें प्रभाववादी कलाकारों के लिए कोई जगह नहीं थी। रचनात्मकता पर थोपी गई कठोरता से थके इन लोगों ने समूह में अपनी स्वतंत्र प्रदर्शनियों को आयोजित करने का फैसला किया सोसाइटी एनोनिमी सहकारी डेस आर्टिस्ट पेंट्रेस, मूर्तिकार, कब्रगाह ("चित्रकारों, मूर्तिकारों और उत्कीर्णकों का सहकारी और अनाम संघ")।
क्लाउड मोनेट, पियरे-अगस्टे रेनॉयर, एडगर डेगास और केमिली पिसारो, दूसरों के बीच, 1874 में फ्रांसीसी फोटोग्राफर नादर के स्टूडियो में अपनी पहली प्रदर्शनी आयोजित की। प्रदर्शित कार्यों में था प्रभाव, उगता हुआ सूरजक्लाउड मोनेट द्वारा। एक काम जिसे मोनेट ने १८७२ में चित्रित किया और जिसे सभी प्रकार की आलोचना मिली, विशेष रूप से एक कला समीक्षक की, लुई लेरॉय, जिन्होंने इम्प्रेशनिस्ट शब्द का इस्तेमाल एक उपहास और निंदनीय के रूप में किया, लेकिन विडंबना यह है कि उन्होंने पूरे आंदोलन का नामकरण कर दिया। यहां आप मुख्य से मिल सकते हैं स्पेन के प्रभाववादी चित्रकार.
वह समर्थन जो लेखकों ने उन्हें दिया था एमिल ज़ोला और प्रभाववादी प्रदर्शनियों द्वारा आयोजित डूरंड-रुएल लंदन और न्यूयॉर्क में उन्होंने उसे वह पहचान दी जिसकी उन्हें आम जनता द्वारा पहचान और सराहना की आवश्यकता थी। जैसा कि उपरोक्त ज़ोला द्वारा कहा गया है:
«[…] मैं यह मांग करने के लिए सटीक रूप से ये लेख लिखता हूं कि जो कलाकार निस्संदेह कल के स्वामी होंगे, उन्हें आज सताया नहीं जाएगा"
(लोवेनमेंट अखबार, 30 अप्रैल, 1866)।
जैसा कि हम पहले ही देख चुके हैं, प्रभाववादी पेंटिंग विशेषताओं की एक श्रृंखला प्रस्तुत करती है जो इसे परंपरावाद से दूर ले जाती है और हमें एक कलात्मक आंदोलन दिखाती है जो कैनन से टूटती है। के बीच इम्प्रेशनिस्ट पेंटिंग को परिभाषित करने वाले प्रमुख तत्व हम हाइलाइट करते हैं:
- प्लेन एयर पेंट। प्रभाववाद अपने समय की प्रगति के लिए विदेशी नहीं था और, औद्योगिक क्रांति के बीच में पैदा हुआ, इसने उस स्वतंत्रता का लाभ उठाया जो आविष्कार और पेंट की ट्यूब, साथ ही फोटोग्राफी का प्रभाव, उस समय एक नई तकनीक जिसने स्थायी छवियों को प्राप्त करना संभव बना दिया, की कार्रवाई के लिए धन्यवाद रोशनी। दोनों कारकों ने कॉल के उदय में मदद की प्लेन एयर पेंटिंगयानी प्रकृति के बीच में पेंटिंग। चित्रकार अपनी कार्यशालाओं को छोड़ने और प्रत्येक क्षण के प्रकाश को पकड़ने की कोशिश करने में सक्षम थे। इस तरह प्रकाश काम का मुख्य पात्र बन गया।
- ब्रशस्ट्रोक। प्रभाववादी चित्रकला की एक अन्य विशेषता के रूप में जाना जाता है प्रभाववादी ब्रशस्ट्रोक। एक तेज़, मोटा और खंडित ब्रशस्ट्रोक जो वस्तुओं की आकृति को तोड़ता है जिससे कि परस्पर शुद्ध पूरक रंगों का ऑप्टिकल मिश्रण दर्शक के रेटिना पर बनता है। काला रंग प्रमुखता खो देता है और लगभग गायब हो जाता है, सफेद और हल्के-टोन वाले पैलेट ताकत प्राप्त करते हैं। पेंटिंग रोशनी से सराबोर हैं।
- दैनिक जीवन। पौराणिक, अलंकारिक या ऐतिहासिक दृश्य, यथार्थवादी पेंटिंग के विशिष्ट विषय, पृष्ठभूमि में चलाए जाते हैं और आधुनिक रोजमर्रा की जिंदगी के दृश्य, उन क्लासिक विषयों की अधिक वर्तमान दृष्टि से पुनर्व्याख्या करना। विशिष्ट विषयों में अभी भी जीवन, परिदृश्य, परिवार और दोस्तों के चित्र और ग्रामीण इलाकों या शहर के रोजमर्रा के दृश्य शामिल हैं।
- फ्रेम्स. प्रभाववादी चित्रकला की एक अन्य विशेषता फोटोग्राफी की प्रेरणा से आती है। यह कलाकारों को खोज करने के लिए प्रेरित करेगा आपकी रचनाओं में अधिक प्राकृतिक फ्रेम frames. इस प्रकार, प्रभाववादियों ने विषम रचनाएँ बनाईं जिनके लिए महान योजना की आवश्यकता थी। फोटोग्राफी न केवल एक प्रतीकात्मक स्रोत बन गई, बल्कि इसने प्रेरणा के रूप में भी काम किया तकनीक: प्रकाश के वैज्ञानिक अवलोकन से लेकर अस्पष्टता और सहजता की खोज तक दृश्य।
- सीनरी. वेलाज़क्वेज़ या गोया और जापानी पेंटिंग जैसे कुछ महान उस्तादों के अलावा, प्रभाववादियों के पास भी पूर्ववर्तियों के रूप में था 19वीं सदी के अंग्रेजी रोमांटिक लैंडस्केप्स जैसे टर्नर या कॉन्स्टेबल, प्लस केमिली कोरोट और बारबिजोन स्कूल.