Što je NAIF umjetnost: izvanredna djela i umjetnici

Uz pojam naivno obično se odnosi na nešto naivno, nevino ili djetinjasto, iako se u slučaju umjetnosti obično odnosi na stil koji se ne prikloni akademizmu i samouk je, bježeći od konvencionalizama. Idealizirana i jednostavna vizija svijeta koja je naivnu umjetnost pretvorila u fenomen iz ruke jednog od njenih najeblematičnijih likova, slikara Henrija Rousseaua. U ovoj lekciji s unPROFESOR.com nudimo vam pristup što je naivna umjetnost, umjetnici i djela najistaknutiji.

Indeks

1. Što je naivna umjetnost i njezine karakteristike?
2. Henri Rousseau, jedan od slikara naivne umjetnosti
3. Anna Mary Robertson Moses
4. Frida Khalo, vrlo reprezentativna naivna umjetnica
5. Ostali naifski umjetnici

Pozvala se i naivna umjetnost urođena, instinktivna umjetnost ili neo-primitivizam, kao umjetnost koja je oduvijek postojala povezana sa seoskim, zanatlijskim i folklornim svijetom i koja je krajem 19. i početkom 20. stoljeća bila postao jedan od umjetničkih pokreta povezanih s urbanim iskorenjivanjem, nostalgičnom vizijom prošlosti i određenim onirizmom, koji graniči s nadrealizam.

Obilježja slikarstva i naivne umjetnosti

Između najkarakterističniji znakovi naivne umjetnosti ističu se:

• Nedostatak dubine i perspektive.
• Konture su vrlo definirano i točan.
• Korištenje puno Boja pružiti izražajnost i volumen.
• Svesci su nacrti.
• Teme su različite, a uobičajeno je za scene iz svakodnevni život, scene snova, krajolici, tradicija, folklor, običaji itd.
• Inspiracija u temama priroda vrlo je čest među naivnim umjetnicima, iako se uvijek čini idealiziranim.

Slika: Dijapozitiv

“Naivni umjetnik promatra život na vedriji i optimističniji način”(Carmen Artigas, u CUV3, Leisure & Culture 5. srpnja 2011).

Naivni umjetnici imaju glavnu referencu i predstavnika Henri Rousseau, također poznat kao Carinik. Rousseau (1844. - 1910.) smatra se prvi umjetnik definiran kao pravilno naivan, budući da su se iz njegova djela počele definirati osnovne karakteristike ovog stila. Nije bio umjetnik kao takav, slikarstvo mu je bila velika strast i potpuno mu se posvetio od 49. godine. Rousseau je radio u carinarnicama u Parizu i nije imao nikakvu obuku. Izrugivali su mu se, ali neki od njegovih kolega poput Picassa na kraju su ga pohvalili.

Njegova nedostatak akademizma, njihov žive i intenzivne boje i egzotičnost i sanjarski dodir njegovih slika neki su od ključeva njegovog nepogrešivog stila. Izvorni i jedinstveni stil koji je godinama izazivao divljenje. A to je da je Rousseau stvorio vlastiti svemir pun egzotičnih životinja i krajolika, budući da je jedva putovao izvan Francuske. Njegov rad konačno je prepoznala anti-tradicionalistička i anti-buržoaska avangarda u godinama 1904. i 1905. nakon njegovog sudjelovanja u Salon des Independents zbog svog primitivizma. Imao je veliki utjecaj u Dadaisti i nestvarno.

Naivna djela Rosseaua

Među njegova najistaknutija naivna djela spadaju Moi même-Sebe, autoportret H. Rousseau, 1890, Narodny Galerie, Prag. U ovom radu možete vidjeti Rousseaua odjevenog u crno odijelo, slikarsku paletu u ruci i smješten uz most i s brodom i balonom za vrući zrak kao simbol napretka tehničke. Slika koju je definirao kao novi slikovni žanr, portret krajolika, koji se sastoji od izrade pregleda novog vašeg omiljenog mjesta u Parizu, a zatim dodavanja osobe u prvi plan.

Ostala izvanredna djela su: Lu rat (Vožnja razdora), 1894., San (1910.) i Portret Pierrea Lotija (1910.).

Anna Mary Robertson Moses (1860.-1961.), U narodu poznata kao "Baka Mojsije" ("Baka Mojsije"), bila je naivni ili primitivistički umjetnik iz Sjedinjenih Država. Moses je postigao veliko priznanje u svojoj zemlji, slikajući što seoska i folklorna. Počela je slikati u dobi od 70 godina, a da na njezin stil nije utjecao nijedan pokret, razvijajući vrlo osoban i jedinstven stil.

Umjetnik koji se usredotočio na poznate i tradicionalne scene, prikazujući ruralni svijet i sjevernoamerički folklor. Skromno i umiljato djelo koje je izazvalo divljenje kolekcionara umjetnosti širom svijeta.

Među njegovim radovima ističu se "Radosna vožnja ", 1953. u Galerie St. Etienne, New York, ili "Stara kockasta kuća ", koji je u svoje vrijeme prodan za samo 10 dolara, a danas se procjenjuje na vrijednost od 51 milijun dolara i "Četvrti srpnja", naslikan za predsjednika Eisenhowera i pronađen u Bijeloj kući.

Frida khalo (1907-1954) jedan je od veliki umjetnici 20. stoljeća i ikonu. Nerazvrstana, ni sama se nije željela smatrati nadrealistom, s obzirom na to da je njezino djelo imalo više stvarnosti nego onirizma. Drugi su kritičari smatrali njegovo djelo primitivist, blizak Rousseauovom stilu, izvanredna domišljatost i jednostavnost svog rada.

A neporeciv naivan zrak da je u Fridi imala i mnoge druge nijanse kao što je njezin meksički nacionalizam ili opravdanje ženske seksualnosti. Među najvažnija djela su mu "Diego i ja" (1931), "Autoportret na granici između Meksika i Sjedinjenih Država" (1932), "Dvije Fride" (1939), "Autoportret s ogrlicom od trnja i kolibrijem ”(1940), između ostalih.

Uz već spomenute, ovdje je i popis drugi naivni umjetnici istaknite:

• Séraphine Louis (Francuska 1864.-1942.)
• Orneore Meteli (Italija 1872.-1938.)
• André Bauchant (Francuska 1873.-1958.)
• Miguel Garcia Vivancos (Španjolska 1895.-1972.)
• Antonio Ligabue (Švicarska 1899.-1965.)
• Aristide Caillaud (Francuska 1902-1990)
• Ivan Generalić (Hrvatska 1914.-1992.)

Ako želite pročitati više članaka sličnih Naivna umjetnost: umjetnici i djela, preporučujemo da uđete u našu kategoriju Priča.

• Bihalji-Merin, Oto (1978). Naivna umjetnost. Raditi
• Ocampo Siquier, Estela, primitivizam u Europi i Americi. Sveučilišni dokumenti