POLLOCK plavi postovi
Jackson Pollock (1912. - 1956.) bio je umjetnik kojeg su kritičari opisivali kao revolucionarnog, hrabrog, anarhičnog i razdražljivog. Američki slikar koji imao velik utjecaj na povijest suvremene slikovne umjetnosti. Njegovo je djelo bilo ispunjeno golemom snagom, dajući ogroman poticaj apstrakciji protiv realizma koji je pokušavao usaditi iz sovjetske umjetnosti. Pollock je postala prestižna figura, čak se pojavila i na naslovnici kultnog časopisa Life.
U PROFESORU vas pozivamo da otkrijete Značenje i komentar Pollock-ovih plavih postova, jedno od njegovih najistaknutijih djela.
Pollock Počeo je slikati ranih 1930-ih, približavajući se u ovom početnom trenutku meksičkom realističnom socijalizmu Diega Rivere i Joséa Clementea Orozca. Ali, nakon otkrivanja europski nadrealizam na izložbi u New Yorku 1936. i približiti se liku Picasso, slikar će početi otkrivati vlastiti stil. Među najistaknutijim značajkama ovog stila:
- The kapanje ili kapanje to je njegova referentna slikovna tehnika. Tehnika koja se sastoji od toga da boja pada izravno s četke ili iz cijevi ili bočice na platno.
- Ova vrsta tehnike dio je akcijsko slikarstvo, umjetnički trend u kojem se umjetnik može slobodno kretati i koji svoje podrijetlo vuče iz automatskih kreacija nadrealista, ali, Za razliku od njih, Pollock je, privučen jungovskom analizom, pokušao iznijeti nesvjesno, osim što je inspiraciju crpio iz motiva primitivno.
- Pollock je bio središnja i nadahnjujuća figura apstraktni ekspresionizam.
Počinjemo razumijevanjem značenjaPlave motke, djelo izloženo u Nacionalnoj galeriji Australije. Velika slika, duga 4,9 metara i visoka 2,10 metra, koju je Pollock slikao godine 1952, trenutak u kojem je apstraktni ekspresionizam već bio poznat i u kojem je njegov tehnika kapanja bilo je u najboljim godinama. Rad je izrađen na nerazvučenom platnu i postavljen na tlo, u kojem kaplje, prskanje i prosipanje boje pokazuje nam velik fizički napor koji zahtijeva ova tehnika Pollock.
Tehnika koja se čak može smatrati i performans, gotovo predstava, budući da se Pollock nije služio uobičajenim alatima za slikanje, odlučivši se za upotrebu štapića i limenke s bojom, koje sve čine dio nesvjesnog iskustva, svojevrsne pokazati. Djelo koje naglo kontrastira s Pollockovim klasičnim djelima uključivanjem električne boje, boje koje se ne pojavljuju u tradicionalnijim i prirodnijim paletama prethodnih umjetnikovih slika, s pastelnim nijansama.
Plave motke to je dakle a vrlo ambiciozno i prijelazno djelo u svakom smislu. Dakle, to nije samo transformacija u pogledu boje, već i upravljanja kompozicijom. Pollock nastavlja s ovim radom sa cjelovita kompozicija, odnosno manje ili više jednolična raspodjela slikovnih elemenata na cijeloj površini platna, ali s daljnjim korakom u apstrakciji predstavljanjem osam plavih traka koje prelaze platno. Činjenica je da plave trake ponovno uvode konvencionalni pojam lika, ali bez davanja ustupaka perspektivi.
Nastavljajući s komentarom Plave motke Moramo naglasiti da je to postalo visoko hvaljeno i slavljeno djelo, utjecaj složenosti Pollockova slikovnog djela je ogroman. Slikar, kojeg je američki tisak isprva ismijavao opisujući ga 1949. kao "Jack the Dripper" ovime je postao prepoznat kao jedan od najvećih umjetnika 20. stoljeća Gradilište.
Pollock je to istaknuo u svojoj tehnici ništa nije bilo prepušteno slučaju i da se sve meditiralo i razmišljalo kako bi gledatelj mogao osjetiti sve što jest u nesvjesnom suvremenog svijeta. U slučaju Plave motke, platno prikazuje stupove koji nalikuju shematskim figurama na pozadini, podsjećajući na likove poput drveća ili jarbola u umu gledatelja.
Slikar je sagradio raditi na pedantan i vrlo razrađen način mnogih slojeva boja i isprepletenih linija. Pollock je brzo nanosio boju na platno rašireno na tlu i bez definiranog otvora dok nije uokvireno. U središnjem području koncentrirani su plavi stupovi koji koncentriraju apstrakciju u rubove i kutove.
Slika je izazvala određene kontroverze kada ju je Australijska nacionalna galerija kupila 1973. godine. Cijena za koju je prodano postavila je svjetski rekord za djelo umjetnika iz 20. stoljeća, kao i osnova za mnoge od tih kritika i kontroverzi. Rasprave su se proširile i na umjetničku kvalitetu slikara, iako je globalni utjecaj slikara bio apstraktni ekspresionizam to je već bilo nepobitno i Plave motke kao nijedno drugo djelo utjelovilo je ideologiju ovog umjetničkog pokreta, Pollock je bio njegov najviši predstavnik.