8 VAŽNIH djela Marka ROTHKA

Mark Rothko (1903-1970) jedan je od najistaknutije ličnosti skupina slikara iz New York School. Svestrani umjetnik koji je mijenjao umjetničke stilove sve dok 50-ih godina nije postigao vlastiti stil. Stil koji karakterizira uključivanje mekanih i pravokutnih oblika koji lebde po polju boje. Uz to, Rothko, pod velikim utjecajem filozofije i mitologije, bio je branitelj umjetnosti kao načina izražavanja ideja, bio je branitelj revolucionarne društvene misli i slobode izražavanja.

U ovoj lekciji s unPROFESOR.com nudimo vam važna djela Marka Rothka tako da znate njegovu karijeru i njegov umjetnički stil.

Indeks

1. Mark Rothko Karakteristike
2. Raspeće, vrlo važno djelo Marka Rothka
3. Ulaz u podzemnu željeznicu (1938)
4. Edip, još jedno od Rothkovih najvažnijih djela (1944.)
5. Polagani vrtlog na rubu mora, reprezentativno djelo nadrealističkog razdoblja (1944.)
6. Broj 9 (1947)
7. Četiri sjene u crvenoj (1958)
8. Kapela Rothko (1965)
9. Bez naslova, crno na sivom (1969)

Rothko započeo svoju karijeru kao figurativni slikar, slikanje pejzaža, mrtve prirode, proučavanje figura i portreta, mogućnost kombiniranja ekspresionizam i nadrealizam.

• U potrazi za novim oblicima izražavanja, Rothko otišao u stil Vjeran boja, stil polja boja. Apstraktni stil koji koristi svijetle boje za hvatanje i prenošenje duhovnosti.
• Njegov je rad vrlo emotivan biti vrlo prožet Nietzscheova filozofija, Grčka mitologija i njezino rusko-židovsko kulturno nasljeđe.
• Uz to je ostalo uvijek protiv uspostavljanja svijeta umjetnosti i uvijek je branio slobodu izražavanja umjetnika, također odbijajući kritičare, pa čak i neke prodaje, izložbe i provizije.

Među najvažnijim djelima ističe se Mark Rothko Raspeće (1935), platno je bilo uključeno u izložbu održanu u al Galerie Bonaparte u Parizu u studenom 1936.

Djelo koje se smatralo kao nostalgičan za talijanskom umjetnošću 14. stoljeća, živopisno i s tematskim vezama s renesansnim slikarstvom, uz predstavljanje odjeka djela Oplakivanje mrtvog Krista (1637.) Rembrandta. U djelu su dva križa u prvom planu, a treći u pozadini.

U ovom djelu, također figurativnom, Rothko pokazuje svoje zanimanje za suvremeni urbani život, obnavljajući karakteristike stanice podzemne željeznice na shematski način. Djelo od izvjesni ekspresionistički zrak odražavajući Rothkove osjećaje prema modernom gradu.

Tako Rothko pokazuje kako je New York neljudski i bešćutni grad, nešto što je umjetnik mislio i uspijeva prenijeti zahvaljujući shematizaciji kojom figure predstavljaju.

The Grčka mitologija bio jedan od teme koje se ponavljaju na djelu slikar početkom 1940-ih. Za Rothka, Edip bio je žrtva ponosa i strasti, osjećaja koji su bili žezlo destruktivne prirode ljudskog bića.

Rothko stvara svojevrsnu slagalicu rastavljajući figure kako bi ih sastavio i oblikovao jedan komad ili masu. Djelo u kojem je slikar pokušao sugerirati kako čovječanstvo ujedinjuje tragedija.

Ovo je još jedno od Rothkovih najistaknutijih djela kao što je reprezentativni primjer od njegovihnadrealno razdoblje. Očigledan je utjecaj Mirovih umjetnika, iako Rothkovo djelo predstavlja prigušene boje, prozirne figure, vodoravne crte, kutove i kovitlaje kako bi stvorili živopisna slika mračnog primitivnog krajolika.

Ovaj je posao izveden dok se udvarao njegovoj drugoj supruzi, smatrajući se a romantična scena u kojem Rothko slika par u mitskom i čarobnom svijetu.

Ovo je još jedan od apstraktna djela slikara, čineći dio jedanaest slika koje je slikar predstavio u galeriji Betty Parson 1949. godine. Autor napušta figure i krajolike koje će predstaviti zamagljeni oblici stvorene od različitih slojeva boje.

Tople crvene, narančaste i žute boje pojavljuju se u 9, zajedno s crnom mrljom i plavim kovitlacima. Za Rothka su apstraktni oblici bili organizmi puni životne snage.

Ovo je djelo bilo dio izložene slike slikar u Galerija Sidney Janis 1969. godine. Slika koja prikazuje prijelaz slikarske palete prema crvenim i smeđim tonovima.

Ograničena i tamna paleta u kojoj pravokutnici predstavljaju način predstavljanja prisutnosti ili duhova, način izražavanja onoga što su figure izražavale, a ne njihovo uklanjanje.

Ovo se platno nalazi u kampusu katoličkog sveučilišta St. Thomas. Kapela Rothko financirali su John i Dominique de Menil i emisije četrnaest zidnih slika slikara.

Neke su slike izrađene u nijansama ljubičaste, kestenjaste i crne i velike su. Rothko je radio u suradnji s arhitektima, imajući gotovo potpunu kontrolu nad oblikom zgrade i njezinim interijerom.

Završavamo ovaj pregled najvažnijih djela o kojima govori Mark Rothko Bez naslova, crno na sivoj boji (1969). Ovo djelo pripada njegovom najnovija serija slika, iako nisu postigli uspjeh kakav je on želio.

Tumačio je Rothko tišina kao što je samo on mogao razumjeti njezin unutarnji svijet. Crno-sive boje na bijelom platnu, bez temeljnog premaza, ograničavaju broj boja i čine sliku jednim dijelom intimnije i osobnije.

Ako želite pročitati više članaka sličnih Mark Rothko: važna djela, preporučujemo da uđete u našu kategoriju Priča.

• Cohen-Solal, A (2016), Mark Rothko: Prema svjetlu u kapeli, Paidos
• Baal-Teshuva, J (2009), Rothko, Taschen