Najvažnija DJELA DELACROIX-a
Delacroix (1798-1863) razmatra se Francuski vođa romantičnog pokreta, ističući se zabrinutošću za kretanje, egzotičnost i osjećaje. Stoga su njegove slike pulsirajuće, pune života i pune osjećaja, odlučujući se za teme koje izbjegavaju konvencije. akademski, predstavljajući scene iz povijesti svog vremena u velikom opsegu i s velikim dramatičnim opterećenjem ili iz njegovih putovanja kroz sjeverno od Afrike.
U ovoj lekciji s unPROFESOR.com nudimo vam izbor programa Delacroixova najvažnija djela tako da se možete diviti najrelevantnijim karakteristikama njegova umjetničkog stila.
Indeks
- Karakteristike stila Delacroix
- Prizori s masakra na Chiosu (1824): jedno od najvažnijih djela Delacroixa
- Smrt Sardanapala (1827)
- 28. srpnja: Liberty Leading the People (1830)
- Alžirke (1834)
Karakteristike stila Delacroix.
Delacroix bio jedan od najvažniji slikari romantizma u umjetnosti i, prije proučavanja njegovih najistaknutijih djela, upoznat ćemo karakteristike njegova stila. Oni se mogu sažeti kako slijedi:
- The emocionalni sadržaj on je iznad racionalnosti i reda, odlučujući o dramatičnim scenama izvučenim iz suvremene povijesti i književnosti.
- Da to prenesem dramatika, Delacroix koristi energične poteze kista i dinamične kompozicije.
- Njegova djela također pokazuju njegovo divljenje životinjamaposebno za divlje i neukroćene.
- Općenito, stručnjaci Delacroix smatraju a pravi virtuoz za isprobavanje brojnih vrste skladbi i njihova skladna uporaba boja. Njegovo znanje o podjeli tonova i harmoniji suprotnosti dovelo je do toga da je bio izvrstan kolorist.
- Prihvaćajući brojne provizije za stropove i freske, Delacroix je naučio ploviti po velike razmjere, oslobađajući slikarstvo iz granica štafelaja.
Prizori s masakra na Chiosu (1824): jedno od najvažnijih djela Delacroixa.
Ova Delacroixova slika jedna je od njegovih najpoznatija djela. Inspiriran je događajima u Grčki rat za neovisnost 1822, tijekom koje su osmanske turske trupe napale otok Kios i masakrirale tisuće pobunjenih Grka.
Delacroix nam pokušava pokazati sve povijesna drama njegovih protagonista oslanjajući se na konvencije klasičnog narativnog slikarstva u kojem su prevladavali red, pravilnost i osjećaj kontrole. Oni su stvarni događaji, bliski i suvremeni, nisu udaljeni poput mitoloških, a Delacroix pokušava približiti gledatelju toj patnji i žestini, ali ne o bitkama, već o posljedicama rat. Da bi to učinio, autor koristi a složena kompozicijska struktura s različitim grupiranjima figura i velikim bogatstvom boja.
U prvom planu platna je skupina umornih grčkih muškaraca, žena i djece koji leže na zemlji. S lijeve strane muškarac umire dok mu se supruga naslanja na rame; s desne strane mrtva majka naslanja se na staricu. Iza njih, s desne strane, Turčin Osmanlije tereti skupinu muškaraca kako vuku golog zarobljenika, dok ga lik uzalud pokušava zaustaviti podignutih ruku. U pozadini je prikazan niz likova koji se bore u razorenom krajoliku. Velika skala platna donosi a monumentalni zrak na patnju Grka i brutalno utječući na gledatelja.
Djelo nije bilo dobro primljeno kad je bilo izloženo u Pariški salon, budući da su mnogi kritičari smatrali da Grke predstavlja kao žrtve, a ne kao borce. Delacroix se desetljećima borio s negativnim kritikama svojih slika. Međutim, njihova nekonvencionalan pristup stekao privlačnost među ostalim umjetnicima i gledateljima i favorizirao uspon romantičnog pokreta, utječući na rad modernih umjetnika kao što su Gustave Courbet i Edouard Manet.
Smrt Sardanapala (1827)
Ovo je također a velika slika u kojem je predstavljen dramski povijesni događaj. Delacroix nam pokazuje posljednje trenutke asirskog kralja Sardanapala, koji je naredio uništavanje svih svojih posjeda tijekom opsade njegove palače. Stoga je prije priznanja poraza ovaj kralj radije umro, pokazujući mu Delacroixa neposredno prije samoubojstva.
Kralj se pojavljuje odjeven u bijelo i zavaljen na velikom krevetu s crvenim zavjesama, dok gleda kako se širi kaos oko njega. Robinja se srušila na krevet pored kralja, dok drugi čeka njezinu smrt od pomoćnika. Čini se da je kraljeva odaja puna bogatstva koje će uskoro izgorjeti u plamenu pogrebne lomače.
Priča o Sardanapalusu bila je vrlo popularna među romantičarima, nadahnjujući mnoge umjetnike 19. stoljeća. Stoga je Delacroix nadahnut byronovim djelom za ovu sliku.
Slika prikazuje majstorstvo boja umjetnika, posebno njegova upotreba crvene boje kao simbola luksuza i dekadencije. Domena koja će nadahnuti umjetnike rane moderne poput Maneta i Cézannea. Ističe se i njegov slikarski potez kistom, vrlo različit od kontroliranog neoklasičnog dodira.
28. srpnja: Liberty Leading the People (1830)
Uz jedno od najvažnijih djela Delacroixa, Sloboda koja vodi ljude je jedan od najznačajnije slike umjetnika. Također se temelji na stvarnom povijesnom događaju: kratkotrajnoj pobuni protiv Francuske monarhije koja je okončala vladavinu kralja Karla X. Delacroix je želio počastiti hrabre revolucionare na slici
Slika je puna simbolike. Dakle, jedinstvo klasa predstavlja prisutnost a buržoaske borbe uz niže slojeve; u međuvremenu, nacionalne boje Francuske (plava, bijela i crvena) ponavljaju se kroz cijelu kompoziciju, i u zastavi očiglednije, ali i u dimnim tonovima i nebu, i u odjeći klečeće figure koja gleda gore, prema ženi koja služi kao alegorija pojma slobode i, samim time, i same Republike Francuski. Delacroix je prikazuje kao ratnicu koja napreduje i vodi ljude.
Delacroix se okreće uhvatiti domoljubni duh tog trenutka, postajući vizualna ikona revolucije i slobode. Djelo u kojem se pojavljuju i najfascinantnija strana revolucije i nasilje koje s njom ide. Delacroixova slika slobode postala bi simbol republikanizma u Francuskoj, pojavljuju se na kovanicama i poštanskim markama i stavljaju Delacroix među najveće umjetnike u Francuska.
Alžirke (1834)
Nakon putovanja u Maroko 1832. godine, Delacroix ga je nadahnuo za stvaranje mnogih njegovih djela. Na ovom platnu predstavlja tri Alžirke odjeća jarkih boja sjede na podu bogato ukrašenog interijera. Žena slijeva zavaljena je na jastuk i podiže pogled prema gledatelju dok se čini da razgovaraju. Krajnje desno, sluškinja odlazi leđima gledatelju.
I u temi i u stilu, ovo nam djelo prikazuje transformaciju u slikarskom stilu tijekom njegovog putovanja. Dakle, Delacroix prelazi na a senzualna i bogata paleta boja, velika pažnja prema detaljima i ogroman ukus za romantičnu egzotiku. Zapravo, boje na ovoj slici izravno su utjecale na umjetnike poput Cézannea, Renoira i Matissea, čije su mnoge odaliske inspirirane ovim sjevernoafričkim scenama Delacroixa.
Ako želite pročitati više članaka sličnih Delacroix: Najvažnija djela, preporučujemo da uđete u našu kategoriju Priča.
Bibliografija
- Delacroix, E, (2020) Put u Maroko i Andaluziju: slova, akvareli i crteži, Olañeta
- VVAA (2011) Delacroix: Od ideje do izraza (1798-1863), El Viso