4 najvažnija RUBENSKA DJELA

Peter Paul Rubens (1577. - 1640.) prikazuje Model dvorskog slikara iz 17. stoljeća, vrlo produktivan i profesionalan, krećući se s velikom lakoćom kroz političke i umjetničke krugove. Dakle, Rubens je također živio na istoj razini kao i njegovi zaštitnici. U umjetničkom se istakao spojiti realizam flamenka s tehnikama i Talijanske renesansne tradicije stvoriti svoj vlastiti stil. Bujan i moćan stil koji je osnovni dio baroka, protureformacijskog pokreta i vrlo popularan.

U ovoj lekciji s unPROFESOR.com nudimo vam izbor nekih od važna djela Rubensa tako da otkrijete glavne karakteristike njegova umjetničkog stila i njegovu važnost u povijesti umjetnosti.

Indeks

1. Karakteristike stila Rubens
2. Konjički portret vojvode od Lerme (1603.), jedno od Rubensovih djela
3. Autoportret s Isabellom Brandt (1609)
4. Pokolj nevinih (1612)
5. Tri milosti (1639)

Rubens bio jedan od Renesansni slikari najistaknutiji. Prije poznavanja njegovih djela, nakratko ćemo se zaustaviti u njegovom stilu kako bismo bolje upoznali njegove slike:

• Rubensov stil naglašava pokret i boju, kao i dodavanje senzualnosti i dramatične napetosti. Slika koja pokazuje ljubav i zanimanje za život.
• Senzualnost koja je zarobljena u ženski portreti na kojima Rubens prikazuje njihova gola i sladostrasna tijela. Neki aktovi koji su poznati kao Rubenesqui.
• Njegove su skladbe pretovaren, koji je uobičajena tema klasične povijesti i kršćanstva, pokazujući tako svoju sklonost problemima i političkim i vjerskim problemima koje je morao živjeti.
• Njegova radionica smještena u Antwerpenu bila je jedan od najpopularnijih i najposjećenijih kolekcionara i umjetnika iz cijele Europe. Umjetničko produkcijsko središte koje je među svojim članovima imalo mnogo umjetnika i šegrta, proizvodeći ogroman opseg djela.
• Rubens, draga i simpatična osoba, bio je izvrsni odnosi s javnošću, uspijevajući prodati svoja umjetnička djela i uvijek osiguravajući odobrenje crkve unatoč nekim sadržajima svojih djela.

Iako nije lako ostati samo s nekoliko djela iz Rubensove plodne umjetničke produkcije, ističemo Konjički portret vojvode od Lerme (1603).

Sa 26 godina Rubens to izvodi djelo u prirodnoj veličini iz Francisco de Sandoval y Rojas, Španjolski premijer, pojavljuje se kao šef španjolskih vojski postavljenih na bijelom konjiću, Un slika na kojoj nam nudi sliku jedne od najistaknutijih ličnosti Europe sedamnaestog stoljeća.

U ovom djelu Rubens prikazuje Lermu u stilu klasičnih skulptura, s velikom preciznošću i pokazujući nam snažnu anotomiju konja, dok s velikim predstavljanjem delikatna vojvodina odjeća ili složeni oklop, dragulji ili čizme, kao i krzno konj.

Bogatstvo detalja i klasicizam tipični za barok, odlučujući se za kompoziciju u kojoj dijagonala i stvaranje igre svjetla i sjene za stvaranje dramatične atmosfere u naoružanom naboju prikazanom u pozadini kutije.

Sastav je nasljednik Konjičkog portreta Carlosa V od Ticijana, a ovaj Lermin portret smatra se prvivažno Rubensovo djelo.

Nakon povratka iz Italije 1609. godine, Rubens se oženio Isabellom Brant, a njih dvije su zajedno predstavljene na ovoj slici prikazujući se kao flamenko par srednje klase. Nalaze se pod medonosom u zatvorenom vanjskom vrtu. Oboje su elegantno odjeveni, on u viteškom stilu, dok se ona pojavljuje u haljini od bogato vezene svilene tkanine, haljina boje vina, s velikim ruffom i cilindrom visoko.

Terasa, voćnjak, cvijeće, kamene klupe i klasična poprsja na postoljima, kipovi i male fontane čine scenu u kojoj mnogi ne nedostaju. simboli ljubavi i braka poput same medonoše i koja se čini da se drže za ruke i naginju jedna prema drugoj.

Djelo koje odražava prisnost slikareve kuće, prijateljska slika s puno šarma i na kojoj se cijeni barokna pažnja prema detaljima, a utjecaj flamanskih umjetnika kao što su Jan van Eyck i Hans Memling bio je na zlu glasu.

Pokolj nevinih to je još jedno od važnih Rubensovih djela. Ovo je velika slika koja prikazuje priča o Matejevu evanđelju u kojem kralj Herod naređuje pokolj sve muške djece u Betlehemu nakon saznanja da će tamo rođeno dijete postati "židovski kralj".

Prizor je vrlo sirov, Rubens prikazuje stvarno intenzivan trenutak u kojem skupine žena pokušavaju spriječiti vojnike da ubiju svoju djecu. Prizor pun uznemirenosti, krvav, nasilan i pun panike. Djelo u kojem je Rubens pokazuje užas rata i nasilja koje su također stradale u Antwerpenu u njegovo vrijeme strašnim religijskim ratovima.

Utjecaj talijanskih baroknih slikara poput Caravaggio, nešto što je bilo slično u upotrebi kjaroskura, dinamičnosti i upotrebi boja.

U ovome kultna Rubensova slika to predstavlja Tri milosti, tri Zeusove kćeri božanstva i nazvana Aglaia, što znači sjaj, Eufrozin, što znači radost, i Thalia, što znači procvat. Sve tri radile su za Afroditu pripremajući domjenke i slaveći veselje.

Tri se žene pojavljuju u krugu i spajaju se rukama, a jedna od njih prikazuje se leđima gledatelju. Žene prenose šarm, slatkoću i čini se da sjaje ispod njihove prozirne odjeće. Sastav nadahnut radovima i klasične tehnike antičke Grčke. Ističe se kako bi jedna od manekenki mogla biti jedna od njegovih supruga, Helen Fourment.

U radu senzualna i zvučna ljepota žena, uz Rubensovu ogromnu dominaciju nad bojite tonove kože. Rubensova okrugla i raskošna gola ženska figura dobila je rok Rubenesque, koja se i danas koristi za opisivanje ovih brojki.

Ako želite pročitati više članaka sličnih Rubens: važna djela, preporučujemo da uđete u našu kategoriju Priča.

• Lamster, M (2012) Rubens, gospodar sjena, Tusquets Editores
• VVAA, (2004.) Pedro Pablo Rubens, El Aguazul