ANALIZA Silaska Kristova od RUBENSA

Peter Paul Rubens (1577.-1640.) bio je flamanski slikar koji je postigao veliki uspjeh u cijelom sedamnaestom stoljeću, fokusirajući se bavi se slikarstvom, iako je radio i dizajn skulptura, tapiserija, ukrasnih predmeta i pečat. Plodno, svestrano djelo sa širokom tematikom u kojoj obiluju i mitološke i religiozne teme, kao i krajolici i portreti. Sjajna slika, s odličnim poznavanjem tehnike i osjetljivosti, kao i znanjem kako uhvatiti psihologiju likova.

U ovom članku unPROFESOR.com nudimo vam a analiza od Silazak Kristov od strane Rubensa, jedno od najpoznatijih djela ovog velikog baroknog slikara.

Indeks

1. Rubensov opis Kristova silaska
2. Povijest djela Silazak Kristov
3. Rubensova analiza Kristova silaska

The Silazak Kristov ili s križa to je ulje naslikano oko godine 1612, procjenjuje se da je između 1611. i 1614. god. Sačuvan je u katedrali u Antwerpenu u Belgiji i dio je triptiha u kojem su također predstavljeni Pohod Djevice i Prikazanje Isusovo u hramu.

Uljana slika na panelu dimenzija 420 x 310 cm, središnji panel i bočne 410 x 150 cm, smatra se da pripada Flamenko barok.

Tema je religiozna i predstavlja jedan od najdramatičnijih trenutaka smrti Isusa Krista: silazak s križa.

Rad je podijeljen na sljedeći način:

• Lijeva ploča predstavlja Epizoda posjeta, trenutak posjeta Isabel, Maríine rođakinje, Maríji.
• U onom s desne strane koji predstavlja Novorođeni Krist, dok nam je u središnjem prikazan trenutak od silazak.
• Prilikom zatvaranja triptiha možemo se diviti slici Sveti Kristofor nosi Djetešce na drugoj obali rijeke, prikazuje drevnu srednjovjekovnu legendu.

A pristup pun drame predstavljajući nam dva trenutka od početaka života Isusa Krista i njegovog tužnog i teškog završetka.

The Silazak pokazuje nam Krist se otključava i polako spušten s križa, vrlo pažljivo. Tijelo podupiru Nikodem i sveti Ivan, lijevo Marija Magdalena i Marija Kleopa kleče, a Magdalena drži Isusovo stopalo.

Rubens također prikazuje Josipa iz Arimateje s bradom, zajedno s ožalošćenom Djevicom Marijom. Lik koji je, za razliku od tradicionalnog prikaza klonule Djevice na talijanskim i flamanskim slikama, stavlja u podnožje križa, kako je zabilježeno u Evanđeljima. Na vrhu križa pojavljuju se dva druga lika u rampsu. Pozadina je a sumračni krajolik.

Slika: Wikiart

Je Rubensov rad bio a naručilo bratstvo arkebuzira, čiji je zaštitnik bio sveti Kristofor, da ukrasi njegovu kapelu u katedrali u Antwerpenu.

Slikar je narudžbu dobio 7. rujna god. 1611 i zamoljen je da predstavlja neke epizode iz Isusova života, točnije triptih u kojem bi spust zauzeo središnju ploču. Jedan od njegovih promotora bio je Nicolas Rockox, brat koji se pojavljuje predstavljen među grupom asistenata na Predstavljenju u hramu.

Tema je također povezana s vlastitom poviješću zaštitnika ceha. A) Da, Sveti Kristofor je jedan od likova koji nosi Krista i predstavljen je i u sceni vanjskih vrata triptiha, prizivajući ga i u Pohođenju i u Prikazanju.

Kompozicija ima svoj glavni resurs za organiziranje prostora na dijagonali. Male dimenzije u kojima je organizirana scena u kojoj tijelo Kristovo i bijelo laneno platno čine jednu od glavnih dijagonala. Grupa koja se sklapa s crvenom tunike San Juana i s ljestvama. Ostale dijagonale obilježene su rukama i nogama, dok ramps i obline tijela dodaju dinamiku kompoziciji.

S druge strane, Rubens printa čvrstoću i robusnost do slikanja obradom tijela u stilu klasičnog kiparstva, podsjećajući na Michelangelova djela, posebice Laokoona. Također naglašava tipičan detalj flamanskog slikarstva. Rasvjeta ima Caravaggiov utjecaj stvarajući chiaroscuro i pojačavajući patos i kompozicijsku napetost.

Konačno, boja također se koristi za generirati kontraste za stvaranje drame. Dakle, Rubens koristi primarne boje poput crvene, plave, zelene, uz sekundarne boje poput narančaste, ljubičaste, uz sive i smeđe tonove. Boje su hladne u tamnom području i tople u osvijetljenom području, u kontrastu između bijele tunike s intenzivnom crvenom odjećom San Juana.

Svjetlo ističe tijelo Isusa Krista, bijele i blijede tonove njegove kože, dok su ostali likovi u polumraku, lica im svijetle zahvaljujući svjetlosti koja kao da izvire iz tijela raspetoga.

The sredstva za kretanje tiska to su linije, geste i izrazi, uz chiaroscuro. Neki resursi koji pokušavaju pomaknuti gledatelja u skladu s idejama protureformacije.

Ako želite pročitati više članaka sličnih Rubensov Kristov silazak: analiza, preporučamo da uđete u našu kategoriju Povijest.

• Kuća umjetnosti: Rubens kao kolekcionar, kat. exp., Antwerpen, Rubenshuis i Rubenia-num, 2004.
• Baudouin, Frans, Pietro Paulo Rubens, Antwerpen, Mercatorfonds, 1977.
• Belkin, Khristin Lohse, Rubens, London: Phaidon Press, 1998.
• Charles, Victoria. Peter Paul Rubens. Parkstone International, 2011.
• Díaz Padrón, Matías, Stoljeće Rubensa u muzeju Prado. Razo-nated katalog flamanskog slikarstva 17. stoljeća, Barcelona, ​​Editorial Prensa Ibérica, i Madrid, Prado Museum, 1995.
• Garrido Abenza, Cristina. Rubensa i Španjolske. Flamenko na dvoru Austrije. Njegovi umjetnički i diplomatski odnosi u službi Felipea III. i Felipea IV. 2017.
• Jaffé, Michael, Rubens. Kompletan katalog, Milano, Rizzoli, 1989.
• Mosquera, Yeison Estiben Riascos. Potomci: serija od 12 slika. Prijelaz, 2019., sv. 127, br. 1, str. 241-250.
• Muller, Jeffrey M., Rubens: Umjetnik kao kolekcionar, Princeton, Princeton University Press, 1989.
• Rubens. Tizian prepisivač, kat. exp., Madrid, Muzej Prado, 1987.
• Rubens. Crteži za konjički portret vojvode od Lerme, kat. exp., Madrid, Museo Nacional del Prado, 2001.
• Varšavskaja, Marija; Jegorova, Xenia. Peter Paul Rubens. Parkstone International, 2019.
• Velázquez, Rubens i Van Dyck: Dvorski slikari 17. stoljeća, kat. exp., Madrid, Museo Nacional del Prado, El Viso, 1999
• • Vergara, Alejandro, Tri Rubensove Gracije, Madrid, TF Editores, 2001.