Najbolji barokni slikari i njihova djela
Neki od velikih slikara baroka su Caravaggio, Velázquez, Rembrandt, Rubens, Artemisia Gentileschi, José de Ribera ili Anton van Dyck. Barok je kulturni pokret koji se pojavio u Italiji krajem 16. stoljeća i ubrzo se proširio po cijeloj Italiji diljem Europe i Latinske Amerike, kao jedan od dominantnih stilova kroz 17. stoljeće i dio 19. stoljeća. XVIII. Pokret u kojem drama i strast, osim što pokušava izazvati emocije kod gledatelja i koristi se tehnikama poput chiaroscura. Barokna tema bila je usredotočena na religiju i mitologiju, a proširila se i na nove žanrove kao što su kolektivni portreti, pejzaži, mrtve prirode ili vanite.
U ovoj lekciji UČITELJA upoznajemo vas s nekim od najbolji barokni slikari i njihova djela.
Indeks
- Najbolji barokni slikari i njihova djela
- Caravaggio (1571-1610), majstor tenebrizma
- Diego Velázquez (1599.-1660.)
- Rembrandt (1606.-1669.)
- Peter Paul Rubens (1577.-1640.)
- Artemisia Gentileschi (1593.-1653.)
Najbolji barokni slikari i njihova djela.
U dugom vremenskom razdoblju u kojem je barok nastajao i razvijao se niz slikara koji su se isticali svojom tehnikom i kvalitetom rada.
Među najznačajnijima u svijetu su imena umjetnika kao što su:
- Caravaggio
- Peter Paul Rubens
- Jose de Ribera
- Artemisia Gentileschi
- Diego Velazquez
- Rembrandta
- Gian Lorenzo Bernini
- Francisco de Zurbarán
- Johannes Vermeer
- Nicolas Poussin
Što se Španjolske tiče, majstorstvo i genijalnost slikara poput onih spomenutih u Sljedeći popis doveo ih je do toga da budu simboli baroka, kako lokalno tako i međunarodni.
- Diego Velazquez
- Jose de Ribera
- Bartolome Esteban Murillo
- Francisco de Zurbarán
U ovom drugom članku možete saznati više o vremenu Barok: opće karakteristike umjetnosti.
Caravaggio (1571-1610), majstor tenebrizma.
Michelangelo Merisi da Caravaggio bio je a talijanski slikar koji je aktivno radio u Rim, gdje je proveo najveći dio svog umjetničkog života. Njegov je rad poznat po svom intenzivnom realizmu i korištenju jakih kontrasta svjetla i tame, tehnika poznata kao chiaroscuro i to je postalo jedno od glavnih obilježja barokne umjetnosti.
Svadljivog, provokativnog i drugačijeg karaktera, Caravaggio se kroz život morao suočiti s mnogim sukobima. Ekscesni život koji ga je čak doveo do toga da počini ubojstvo i pobjegne do kraja života i uvijek pazi da ne bude napadnut ili uhićen. Nakon nekoliko nesreća, Caravaggio je umro od infekcije nakon što je pomilovan.
U njegovim je djelima zamjetan trag svih tih iskustava i Caravaggio je tako uvijek birao koristiti obične ljude kao modele za religijske i mitološke scene, dajući im osjećaj realizma i izazivajući skandal u društvu svog vremena.
Caravaggio je koristio spontanu tehniku koja se sastojala od slikanja izravno na platnu, pripremajući ga minimalno i koristeći obične ljude grubih lica i crta kao modele, ne tražeći ljepotu ili sklad i da istina, uz prikaz tih vjerskih scena u suvremenom ambijentu prepoznatljivom gledatelju.
Jedna od njegovih najpoznatijih slika je “Poziv svetog Mateja”, u crkvi San Luigi dei Francesi u Rimu. U njoj nam Caravaggio daje dobar primjer kako je koristio kontraste svjetla i tame kako bi stvorio osjećaj dramatičnosti i pokreta. Ostala njegova djela su Učenici iz Emausa, Glavosjek svetoga Ivana Krstitelja ili David s Golijatovom glavom, dobar primjer njegova majstorstva, čije je djelo uvelike utjecalo na barokno slikarstvo te su ga mnogi filmski redatelji prepoznali kao inspiraciju.
U ovoj drugoj lekciji UČITELJA možete naučiti više o tome Caravaggio: najvažnija djela.
Diego Velázquez (1599.-1660.)
Diego Rodríguez de Silva y Velázquez je najistaknutiji španjolski barokni slikar ovog razdoblja, također jedan od najutjecajnijih na nacionalnoj i međunarodnoj razini. Velázquez je počeo kao slikarev šegrt Francisco Pacheco, jedan od najistaknutijih umjetnika i teoretičara umjetnosti toga doba. Uz njega je naučio tehnike crtanja i slikanja, uz razvijanje a veliko majstorstvo u portretiranju i mrtvoj prirodi.
Velázquez se opredijelio za naturalistički stil i zapaženu moć zapažanja u portretiranju živih modela i mrtvih priroda, uz korištenje tehnike tenebrizma. Putovanje u Italiju obilježilo je njegovu karijeru, naslikavši nekoliko njegovih najznačajnijih portreta poput portreta pape Inocenta X. i Venere iz Rokebyja.
Među njegovim glavnim djelima su Las Meninas, koji se smatra jednim od njegovih remek-djela i jednim od najznamenitijih djela u povijesti univerzalnog slikarstva. Ostala njegova najznačajnija djela su Predaja Brede, Bacchusov trijumf, Predilice, Starica koja prži jaja ili Vodonoša iz Seville.
Preporučujemo da pročitate ove druge lekcije Velázquez – Glavna djela i Las Meninas Velázqueza – Komentar djela.
Rembrandt (1606.-1669.)
Rembrandt je još jedan od veliki slikari nizozemskog zlatnog doba, kao slikar i graver, osim što njeguje najrazličitije žanrove: portret, pejzaž i narativno slikarstvo. Tehnički se ističe svojim majstorstvom chiaroscura, majstorskim korištenjem svjetla i sjena, stvarajući najemotivnija djela.
Među njegovim glavnim djelima imamo Noćna straža, Konjanički portret vojvode od Lerme ili Tri Gracije. Na ovoj poveznici možete saznati više o radu Noćna straža: značajke. Osim toga, ovdje možete saznati više o Rembrandt: najvažnija djela.
Peter Paul Rubens (1577.-1640.)
Rubens se smatra jednim od najznačajniji slikari flamanske škole. U životu se već smatrao majstorom za svoje dinamičan, senzualan i bujan stil. Stil koji je osvojio kraljeve raznih europskih dvorova, primajući brojne narudžbe među kojima se ističu one od španjolskog kralja Filipa IV.
Među njegovim glavnim djelima su Silazak s križa, Vrt ljubavi ili Pariški sud, među ostalim. Također ga možete bolje upoznati čitanjem ove druge lekcije Rubens: važna djela.
Artemisia Gentileschi (1593.-1653.)
Artimisia je bila a talijanski umjetnik predstavnik slikarski pokret pod utjecajem Caravaggia i poznat kao “karavađizam”. Osim toga, njegov rad karakterizira i bavljenje religioznim temama te stvaranje ženskih likova protagonista. Zbog dinamičnosti i nasilja nekih scena koje je prikazala uspoređuju je s Caravaggiom.
Jedno od tih djela je Judita odrubljuje glavu Holofernu, djelo puno drame za koje se čini da je proizvod silovanja koje je umjetnica pretrpjela.
Ako želite pročitati više članaka sličnih Barokni slikari i njihova djela, preporučujemo da uđete u našu kategoriju Povijest.
Bibliografija
- GÁMEZ SALAS, José Miguel. Artemisia Gentileschi: drama, osveta i feminizam u njezinom radu. 2019.
- HIBBARD, Howard, Caravaggio, Routledge, 2018
- JUSTI, Carl. Velázquez i njegovo stoljeće. Izdanja AKAL, 1999.
- MIRALLES, Santiago. Velázquez i Rubens: razgovor u El Escorialu. Turner, 2010. (enciklopedijska natuknica).
- PACCIAROTTI, Giuseppe, Barokno slikarstvo u Italiji. Izdanja AKAL, 2000
- VERGARA, Alejandro. Rubens: princ slikara. Discover art, 2004, br. 62, str. 20-28.