4 najvažnija djela Antona VAN DYCKA

Između Najznačajnija djela Antona Van Dycka Ističu se Car Teodozije i Sveti Ambrozije (1619.-1620.), "Scipionova kontinencija" (1621.), "Grof od Arundela i njegov unuk Thomas" (1635.), "Karlo I. od Engleske na konju". Neka djela koja nam ilustriraju o stil i teme svojstvene Van Dycku i koje vam pokazujemo ovdje na unPROFESOR.com.

Anton Van Dyck (1599-1641) bio je jedan od najznačajniji flamanski slikari, koji je dobio veliko priznanje za svoje portrete genovskog i engleskog plemstva, kao portretist kralja Karla I., uz svoje slike mitološke i biblijske tematike. Van Dyck je također bio poznat po svom značajnom utjecaju na rad engleskih umjetnika kao što su Thomas Gainsborough ili John Singer Sargent.

U ovoj lekciji s unPROFESOR.com nudimo vam obilazak djela Antona Van Dycka, jedan od veliki barokni slikari.

Indeks

1. Koje su glavne karakteristike Van Dyckovog djela?
2. Car Teodozije i sveti Ambrozije (1619.-1620.)
3. Kontinencija ili milosrđe Scipionovo (1621.), jedno od remek-djela baroka
instagram story viewer
4. Grof od Arundela i njegov unuk Thomas (1635.)
5. Charles I od Engleske na konju, jedan od portreta kralja koji je napravio Van Dyck

Prije upoznavanja najvažnijih djela Antona Van Dycka, zanimljivo je istaknuti najupečatljivije karakteristike njegovog umjetničkog stvaralaštva:

• Jedna od glavnih karakteristika ovog velikog flamanskog slikara je uporaba tekući potezi kistom, uz njegov ukus za svijetle i jasne boje.
• Njegov rad je elegantan, uspijeva ispisati a profinjenog i spokojnog stila u njegovim portretima. Način slikanja koji je stvorio školu kada je riječ o njegovim portretima. Taj je stil stvorio u Italiji, hvatajući portretirane s ponosnim i stiliziranim držanjem koje je odgovaralo ukusu vremena i smatralo se uzorom tadašnjem europskom slikarstvu.
• Van Dycka smatrali su jednim od veliki portretisti baroka, nalazeći posvećenu publiku među plemićima i kraljevima.
• bio Rubensov učenik, asimilirajući njegov stil i tehniku ​​na izvanredan način. Smireni Rubensov stil jedna je od njegovih najistaknutijih karakteristika, udaljavajući se od nasilnog realizma tipičnog za nizozemske slikare.
• Van Dyck je pedantan i detaljan koristeći tehniku ​​ulja za to. Tehnika koja mu je omogućila ispis vjerodostojnosti i detalja u oblicima i teksturama. Uljana boja također je pružala fluidnost poteza kistom i, iako to nije bila tehnika koju je izmislio Flamanski slikari, oni su bili ti koji su je razvili i proširili kroz 15. i 15. stoljeće. XVI. Osim toga, ova je tehnika omogućila aplikaciju na tkaninu, skladištenje i transport radova.
• Među temama o kojima je raspravljao Van Dyck je religijske i mitološke teme, povijesne teme i portreti.
• Osim polufiguralnog portreta, Van Dyck je pribjegao portret u punoj veličini, pod utjecajem Tizziana, i napravio trijumf od dupli portret. Vrsta portreta u kojoj je odnos dvaju portretiranih likova suprotstavljen.
• Van Dyck je bio veliki slikar i značajan graver postigavši ​​relevantnost i kao slikar i za gravure kao što je serija graviranih portreta slavnih ljudi svoga vremena Ikonografija.

Ovo je jedno od Van Dyckovih najvažnijih djela. U ovom sveto slikarstvo, Van Dyck predstavlja susret Teodozija I. i milanskog nadbiskupa Ambrozija. Tema koju je već obradio Rubens, njegov učitelj, iako postoje značajne razlike između oba umjetnika.

Van Dyckov potez kistom je snažniji i energičniji, uvođenjem drugih detalja poput detaljnije arhitektonske pozadine, kao i prikaza nabora odjeće.

Tema ovog rada, zauzimanje Kartage od strane rimskog generala Scipiona, oduprijeti se udvaranjima lijepe žene. Scena čiji je krajnji cilj pokazati integritet rimskog generala.

Van Dyck vrlo vješto predstavlja temu ljepotu i raskoš i eleganciju svih detalja. Tako nam slikar nudi djelo puno detalja i izvrsne kompozicije, uz to majstorski koristite boju prožimajući scenu velikom dramom zahvaljujući upotrebi tonova toplo.

Povijest slike također je fascinantna jer je od slike u zbirci engleskog kralja Charlesa I. postala u Zbirka Alcázar kada ga je stekao španjolski kralj nakon pogubljenja engleskog kralja 1649.

U ovoj lekciji od Učitelja otkrivamo karakteristike baroknog slikarstva.

Ovo ulje na platnu predstavlja Earl od Arundela, engleski diplomat, kolekcionar i mecena, koji je u društvu svog unuka, prvorođenog sina lorda Maltraversa. Nakon svog rada kao portretista u Italiji, Van Dyck je stigao u Englesku i postao portretist brojnih ličnosti s dvora, plemstva i samog kralja.

Postalo je a vrlo tražen umjetnik čak i morati unajmiti pomoćnike kako bi odgovorili na veliku potražnju za poslom. Portreti su obično u punoj veličini poput dotičnog, također čine sjedeće ili polupoprsne portrete poput portreta Dorothy Savage, vikontesa Andover i njezina sestra Elizabeth, lady Thimbleby.

Nastavljamo učiti o najboljim i najvažnijim djelima Antona Van Dycka kako bismo razgovarali o tome monumentalno djelo koji ima dimenzije 367x292 centimetra. Konjanički portret koji prikazuje engleskog kralja Charlesa I. na konju, dok mu sluga daje kacigu kako bi mogao dovršiti svoj oklop.

Slika je elegantan, detaljan i veličanstven u kojemu je veličanstvenost kralja u kontrastu s dramatičnim krajem protagonista. Kralj, koji se smatrao tiraninom i neprijateljem nacije, završio je obezglavljen.

Van Dyck je obavio posao sa vrlo suptilne boje, koristeći ravne i tamne tonove postiže se zahvaljujući razgradnji korištenih pigmenata. Kralj je predstavljen sa svim dostojanstvom koje dolazi s time da si i kralj i car Britanaca i kršćanski ratnik. Van Dyckov stil i elegantna tehnika označili su revoluciju u britanskom portretnom slikarstvu.

Ako želite pročitati više članaka sličnih Anton Van Dyck: najvažnija djela, preporučujemo da uđete u našu kategoriju Povijest.

• DÍAZ PADRON, Matías. Van Dyck: utjecaj portreta najprestižnijeg Rubensova učenika na španjolsko slikarstvo 17. stoljeća. Godišnjak za atlantske studije, 2008., sv. 2, broj 54, str. 229-263.
• MARTIN GÓMEZ, Margarita. Van Dyck: Ambasador dvorskog portreta, https://commons. wikimedija. org/wiki/Datoteka: Johann _Sebastian_Bach. jpg? uselang= hr, 2020.