8 umjetničkih izvedbi za razumijevanje žanra

Na umjetnosti, mi smo umjetnici performansa, vrsta manifestacije koju umjetnik koristi seu corpo e suas ações kao izražajno sredstvo.

Koncept izvedbene umjetnosti pojavio se u drugom cilju 20. stoljeća kao jezik suvremene umjetnosti, koji također nije imao razdoblja. U međuvremenu su akcije slične performansima izvodili neki umjetnici koji nisu u kontekstu avangardnih Europljana.

Ili termo, latinskog porijekla parformance, tem kao značenje "oblikovati", što se može protumačiti kao "Fazer", "Igra".

Osim toga, djelo gradi umjetnik ili umjetnik, obično pred javnošću, ostavljajući samo zapise na fotografiji i video snimku.

1. AAA-AAA (1978) - Marina Abramović

Marina Abramović dva su od najistaknutijih imena u umjetnosti performansa. Njezin je kostim počeo 70-ih godina, a nekoliko je akcija izvela kao izvođačica Ulay, koja je 12 godina bila suputnik.

In dessas djela, naslovljena AAA-AAA Izvedeno je 1978. ili u kući kako bi se postavila s pročelja na drugu, kad je ispuštala vriske s ploče.

Abramoic e Ulay em performans vičući s prednje strane za o outro — Marina Abramović i Ulay u izvedbi AAA AAA, vičući s prednje strane za o outro

instagram story viewer

Namjera je bila "pokazati što je više", simbolično predstavljajući ono što se događa u mnogim vezama, posebno ljubavnim vezama.

Ovo je djelo u kojem život i encenação su pomiješani, ovdje imamo primjer kako je izvedba a hibridni linguagem, Kažem vam, to miješa kazališne i druge elemente umjetnosti.

Servia artist definira umjetnički modalitet sljedeće maneire:

Izvedba je fizička i mentalna konstrukcija koju umjetnik izvodi u određenom vremenu i prostoru, pred publikom. To je dijalog energije, u kojem plateia i umjetnik zajedno grade djelo.

2. 4’33 (1952.) - Jonh Cage

4’33 Riječ je o izvedbi koju je 1952. godine zamislio sjevernoamerički majstor John Cage.

Nessa obra, ili glazbenik David Tudor postavljen je ispred klavira za veliku ploču i šuti četiri minute i trideset i tri sekunde, ne svirajući apsolutno ništa.

Homem sjedi ispred klavira, a da ništa ne svira — David Tudor u izvedbi *4'33*John Cage

Ili rad s različitim refleksijama, kao sluškinjino očekivanje i / ili nelagoda. Također, igrajte se na pitanjima koja se odnose na sam glazbeni medij, poput tišine, tihih zvukova i pitanja o glazbenom konceptu.

Assim, ovdje možemo promatrati još jedan primjer kako fronteiras da izvedba são razrijeđena, prateći razne žanrove umjetnosti.

Prigodom provedbe pokrenuo je raspravu, podijeljenu s javnošću, prepoznajući njezinu vrijednost i djelomično potpuno odbacivanje.

3. Pucati (1971.) - Chris Burden

Um dva najkontroverznija izvođača suvremene umjetnosti i dúvide ili sjevernoamerički Chris Burden (1946 - 2015).

Njegov je rad prožet pitanjima o nasilju i mnogim od njih, ili je umjetnik smješten limit-situacija.

Aliás, neke podsjećaju na karakteristike umjetnosti izvedbe i upravo na jednu senzorna istraga (i emocionalno) koje analizira granice dva umjetnika, testirajući njihova tijela i njihova tijela kako bi stvorili vezu kao javnost.

Na izvedbi Pucati, napravljen 1971. godine, Chris Burden zamolio je prijatelja da puca kao vatreno oružje u njegovom smjeru. Namjera mi je bila da sam pucao u passasse de raspão em seu braço, a vas dvoje ste bili i prije trideset dana.

Homem usmjerava oružje za još jednog homema. Izvedba snimka Chrisa Burdena — Chris Bruden i prijatelj tijekom nastupa *Pucati*

U međuvremenu, kao i život i nepredvidiv, ação također nije izašao onako kako se očekivalo ili očekivalo, a metak je na kraju pogodio Burdenov cheio ili ruku, probijajući ga.

Javnost je bila stvarno šokirana i umjetnik je morao otići novinarima u pravcu bolnice.

4. Izrezani komad (1965.) - Yoko Ono

Yoko Ono važna je umjetnica na večeri izvedbe. Japanski fes dio učiniti Fluxus Group, koji je 1960-ih okupio umjetnike iz raznih dijelova svijeta kako bi preispitali glasine o umjetnosti.

Jedna od njegovih izvanrednih izvedbi je Izrežite komad, u kojoj je ostala sjediti ispred plateije., imam s njene strane tesouru, koju ćemo kao ljudi nekoliko godina koristiti za krojenje dijelova njenih haljina.

Yoko Ono - 'Cut Piece' (1965)

Kontaktom i izravnom intervencijom dva gledatelja, Izrežite komad smatra se um dogodilo se, Vertente da performans na kvaliteti javnog e agenta da ação, što je neophodno za rad.

Ovdje je umjetnik na pasivan način stavljen na raspolaganje ljudima, prateći pitanja poput ranjivosti ili skromnosti ili ženskog tijela.

5. Dodirnite i dodirnite Kino (1968) - VALIE EXPORT

VALIE EXPORT (napisano na isti način, velikim slovima) umjetničko je ime Austrijanca Waltrauda Lehnera.

Umjetnica ima snažno djelo u izvedbi, a ne ono koje postavlja pitanja koja se odnose na ženski svemir, povlačeći provokacije i feminističke kritike, kao i objektivizirajući žensko tijelo.

Izvedba / dogodilo se Dodirnite i dodirnite Kino, izvodio nas ruas iz različitih europskih gradova između 1968. i 1971., bio je to posao u kojem VALIE hoda kao caixa de papelão sa zavjesom nad peito nu, pozivajući prolaznike da ih smjeste unutar caixa i igraju svoje seios.

Mulher s kutijom papira jednu na drugu i kući, smještajući ih unutra. Izvedba VALIE EXPORT — VALIE EXPORT u izvedbi *Dodirnite i dodirnite kino*

Nisam znao što se događa u svijetu ili što se događa, ali mogao sam promatrati izraze umjetnika i sudionika.

Ili je posao primjer kako treba izvedba se može dogoditi za galerijsko okruženje ou do museu, nije mu potreban "službeni" umjetnički prostor za izvođenje.

6. Passagem (1979.) - Celeida Tostes

Carioca Celeida Tostes u svojim djelima radi s keramikom i trazijom, temama poput ženskog ili rođenja i smrti, plodnosti i odnosa s prirodom.

Također, u trenutku kostima, umjetnik se miješa s glinenom vazom i simulira iskustvo izbacivanja van maternice. O radu levou o nome de Passagem, izrađena 1979. godine.

Mulher unutar stakla od gline — Celeida Tostes tijekom izvedbe *Passagem*

Predstava foi feita com ajuda de duas assidores e snimljen fotografijama, kao što je i sam bio u izvedbenim radovima. Ukratko, umjetnik objašnjava:

Moj rad se rađa. Rođen je kao što je rođen isti čovjek - iz veze. Relação com a terra, organsko, ili anorgansko, ili životinjsko ili biljno. Misturirajte najrazličitije i suprotne materijale. Trenirajte u zastrašivanju materijala koji se pretvaraju u keramička tijela.

Começaram da se pojave lopte. Lopte su tijesne, jedi, lomi što sugerira vagine, prolaze. Osjetio sam neizmjernu potrebu da se miješam kao svoj radni materijal. Osjetite ili blato u mom tijelu, učinite ga dijelom, budite u njemu.

7. Novi izgled (1956) - Flávio de Carvalho

Flávio de Carvalho bio je umjetnik koji nikada nije razmišljao o umjetnosti performansa u Brazilu, puno prije nego što se ovdje trebao konsolidirati.

Umjetnik je bio dio modernističkog pokreta 1956. godine, napravio je tropsku haljinu od saie i bluzu s rukavom od mjehurića, koju je odjenuo u šetnji ulicama Rio de Janeira.

homem hodanje na rua com saia ao redor de prolaznici — Flávio de Carvalho em seu *Novi izgled,* šetajući ulicama Rio de Janeira 1956

Ili sam ljudima koji su prolazili donio intrigu podmećući kostime epohe i potrage za tradicijom poput slobode, nepovratnosti i ironije. Ovaj potencijal nasilnik, zbuniti i stvoriti kontroverzu nešto je što se također ponavlja u raznim izvedbama.

8. Sviđa mi se Amerika i Amerika me voli (1974) - Joseph Beuys

O Nijemac Joseph Beuys dva su važna imena u umjetnosti XX. Stoljeća. Ele surađuje s raznim umjetničkim jezicima, osim izvedbenih radnji, poput instalacije, videa, slikanja i kiparstva.

U jednom od svojih umjetničkih nastupa, pod naslovom Sviđa mi se Amerika i Amerika me voli, Beuys kaže da je zemlja seu i pridružena SAD-u. Chegando the, i povukao se iz aviona s macom i pokriven pokrivačem od filca, njegova namjera nije bila da kroči samo na sjevernoameričku državu.

Američki umjetnik ili umjetnik odveden je u umjetničku galeriju, gdje danima ostaje u prostoru datiranom kao džungla. Beuys primao svakodnevno ili svakodnevno Wall Street Satima živim kao životinja koristeći samo pokrivač, par luva i pjenušac.