O que é Naïf Art e quais os glavni umjetnici

Naivna umjetnost To je umjetnički izraz samoukih ljudi koji izražavaju svoju viziju svijeta, općenito regionalističku, jednostavnu i poetičnu.

Assim, trabalham uglavnom sa spontanošću i popularnim svemirskim temama.

Ili vokbulum naivno Francusko podrijetlo tem, što znači "ingênuo". Stoga se ova manifestacija može promatrati i kao "nevina umjetnost".

I dalje se naziva "modernom primitivnom umjetnošću", pois tem kao obilježje neformalnog izražavanja s tehničkog i tradicionalnog gledišta.

Značajke da Umjetnost Naivan

Postoje neki elementi koji se mogu naći u mnogim različitim produkcijama umjetnost naïf. Općenito ti umjetnici, koji slikaju svoj omiljeni izraz, prikazuju slike s kromatskim ekscesima, koristeći se intenzivne jezgre.

Još uvijek se preferiraju sretne teme, dok u međuvremenu to nije regra. Vas popularne teme, prikazi svečanosti i kolektivnih događaja također se često pojavljuju.

U nedostatku dubine i perspektive, primjećuje se, dvodimenzionalnost dajete večere, além dva figurativna traçoa i bujnost u detaljima. Além disso, priroda općenito i prikazana na idealiziran način.

Možemo navesti čak spontanost, naivnost, nedostatak sofisticiranosti i akademskog obrazovanja.

Umjetnici da Umjetnost Naivan

Mnogi homens i žene posvećuju dio svog života umjetnost naïf. Na primjer, mi se SAD bojimo Ane Marije Robertson (1860.-1961.), Koja je podigla ili nazvala Vovo Mosesa i upravo je izvršila rekoncenticiju.

Ostali sjevernoamerički dessa vertente são John Kane (1860.-1934.) I H. Poppin (1888.-1947.). Já na England, ha ili umjetnik Alfred Wallis (1855.-1942.).

Henri Rousseau

Henri Rousseau (1844.-1910.) Bio je funkcioner alfândege koji je u nejasnim satima želio slikati. Njegova umjetnost odražava jednostavan život, stvaranjem oštrih slika, jednostavnih i čistih boja, različitih od sofisticirane umjetnosti umjetničkog akademskog kruga.

Istodobno, modernistički umjetnici predvidjeli su mogućnost stvaranja formalnostima, što je dovelo do spontanosti i poezije koja je bila prilično ljepljiva.

Seraphine Luuis

Séraphine Louis (1864.-1946.) Poznata je i kao Séraphine de Senlis. Ja sam skromna žena, s malo financijskih sredstava, koja radi na čišćenju kuće drugih ljudi.

Njegova zabava za lijene sate bila je slikanje. Gostava stvaranja tkanina s temama florais živopisna je i detaljna s detaljima, uvijek s referencama na prirodu.

Foi ili istraživač umjetnosti Wilhelm Uhde koji je otkrio 1902. i od tada njegove tkanine integriraju umjetničke predstave. Trenutno je umjetnikovo djelo prepoznato u cijelom svijetu, toliko da je to 2008. bio film koji je njegovu priču naslovio Seraphine.

Louis Vivin

Louis Vivin (1861.-1936.) Bio je Francuz koji nije radio i nije imao slobodnog vremena da se posveti slikarstvu. Također sam bio Nijemac Wilhelm Uhde ili prvi koji je vidio njegov talent i svoja djela plasirao na izložbe.

Njegove tkanine prate svakodnevne gradske teme, kako se upotrebljava neprecizna perspektiva ili što večeri daje nevin karakter. Kako su prošle dvije godine i priznanje, Vivin je uspio odustati ili formalno raditi i živjeti u umjetnosti.

Naivna umjetnost Nema brazila

Chico da Silva

Francisco Domingos da Silva (1910.-1985.) Rođen je u Acreu, a izgubio u Cearái. Polupismen, bavio se raznim zanatima, dok se bavio umjetničkim slikanjem ribarskih kuća u Fortalezi.

Četrdesetih godina 20. stoljeća dobio je poticaj od Jean Pierrea Chabloza, švicarskog slikara, i nastavio produbljivati ​​svoje slike i djela. Teme njegovih tkanina razlikuju se od zmajeva, sereja, mitskih figura i drugih večera koje prožimaju njegovu maštu.

Tri su godine primljeni u psihijatrijsku bolnicu u ovom razdoblju bez proizvodnje, a slikanjem se vratio na kraju života, 1981. godine.

Đanira

Umjetnica Djanira da Motta e Silva (1914. - 1979.) Rođena u unutrašnjosti São Paula. 1937. godine počela je crtati i slikati, kada je bila hospitalizirana zbog tuberkuloze u sanatoriju u São José dos Camposu.

Četrdesetih godina prošlog stoljeća počeo je suživjeti s modernim umjetnicima i intenzivirao svoju proizvodnju. Umjetnik predstavlja djelo koje miješa regionalizam i religioznost, osim svojih sjećanja, ploda svoje prošlosti kao poljskog radnika.

Književnik Jorge Amado jednom je definirao Đanirino djelo kako slijedi:

Đanira prati Brazil u vlastitim rukama, njezina nauka je da joj ide dobro, ona zna da je ovo srce otvoreno za krajolik, za srce, za parfem, za radosti, radosti i nade dvojice Brazilaca.

Budući da je jedan od velikih slikara nossa terra, ela é more do que isso, é vlastita terra, ili chão onde crescem kao plantações, ili terreiro da macumba, kao strojevi fiaçãoa ili homem koji se odupire bijedi. Svaka uma od suas tkanina je pouco do Brasil.

Mestre Vitalino

Vitalino Pereira dos Santos (1909.-1963.) Bio je rodom iz Pernambuca koji se posvetio popularnoj umjetnosti, posebno keramici, ali i glazbi.

Njegova zemlja prala je strojeve za pranje rublja, a Vitalino je, kad je odrastao, lijepio ostatke gline od koje je njegova majka proizvodila korisne predmete i jeo modele za male životinje i druge figure.

Assim, nastavlja raditi ili blato, ali tek je 1947. godine njegovo djelo postalo poznato, s izložbe. Njihov rad izražava svemir sertanejo sjeveroistočne regije, s likovima cangaceirosa, životinja i obitelji.

Dvoje su popularnih brazilskih umjetnika s najvećim priznanjem, a djela su izložila MASP (Museu de Arte de São Paulo), Museu do Louvre, u Parizu, u okviru drugih institucija.

Podrijetlo daje Naivna umjetnost

Unatoč tome što sam oduvijek volio umjetnike ili princip stila naivno Oblikuje način na koji je zamišljen povezan je s francuskim umjetnikom Henrijem Rousseauom (1844.-1910.).

Slikar Esse izlaže neke tkanine br Salão dos Independentes 1886. na França i dobiti ili potvrditi još dvoje renomiranih umjetnika, kao što su Paul Gauguin (1848. - 1903.), Pablo Picasso (1881. - 1973.), Léger (1881. - 1955.) i Joan Miró (1893. - 1983.).

Modernisti su impresionirani kako Rousseau formalnim obrazovanjem rješava estetska pitanja. Njegova platna od tinhama imaju jednostavnu i poetsku snagu, s "dječjom" autentičnošću, izlažući teme popularnog konteksta.

Kao ljudi koji se bave svojom umjetnošću kao hobi Uobičajeno je da nas se naziva "nedjeljnim slikarima", a također i poput Rousseaua, koji nije predan tradiciji, praveći više besplatnih slika u skladu sa stvarnošću "zajedničkog doma".

Slučajno ovaj način slikanja na kraju utječe na druge umjetnike koji se na određeni način odriču Tehnički i teorijski presedan, tražeći razumijevanje sve javnosti, posebno jednostavnih ljudi.

Važno ime za ili reconhecimento da naivna umjetnost Foi Wilhelm Uhde (1874. - 1947.), njemački likovni kritičar koji je 1928. promovirao prvu izložbu stila u Parizu.

Integraram za prikaz: Rousseau, Luis Vivin (1861.-1936.), Séraphine de Senlis (1864.-1942.), André Bauchant (1837.-1938.) I Camille Bombois (1883.-1910.).

Također možete biti zainteresirani:

• Na kraju, ili što je umjetnost?
• Moderna umjetnost
• Vrste umjetnosti