Film Društvo mrtvih pjesnika: sažetak, analiza i značenje

Društvo pjesnika smrti, također nazvan Društvo mrtvih pjesnika (Društvo mrtvih pjesnika), je film iz 1989. godine koji je režirao Peter Weir i koji je postao kultni film.

Scenarij je nadahnut profesorom književnosti Samuelom Pickeringom, koji je predavao scenaristu Tomu Schulmanu dok je studirao na akademiji Montgomery Bell u Tennesseeju. Od njega je Schulman zamislio lik profesora Keatinga, kojeg glumi Robin Williams.

Nastavi

Priča započinje 1959. godine ceremonijom dočeka nove školske godine na Welton Academy, u kojoj se predstavlja profesor književnosti John Keating, bivši učenik škole. Moto privatne škole, objavljen na licu mjesta, glasi: "tradicija, čast, disciplina i izvrsnost."

Prekidajući tradiciju, u svom prvom razredu profesor Keating odvodi mlade u sobu u kojoj su sjećanja na školsku povijest. Dok promatraju fotografije svojih prethodnika, Keating šapće: "Carpe Diem", što znači "Iskoristi dan". Stoga započinje obrazovni put čiji je cilj nadahnuti djecu.

Keating će teoretski pristup poeziji zamijeniti metodom koja se temelji na poetskom čitanju i slobodi misli. Da bi to učinio, poslužit će se nekim simbolima: prisilit će mlade ljude da unište uvodnu studiju knjige stolice; Natjerat će ih da ga zovu "Oh, kapetane, moj kapetane!" umjesto profesora, pozivajući se na pjesmu Walta Withmana; natjerat će ih da se popnu na stol kako bi vidjeli iz drugog kuta; Natjerat će ih da sport povežu s poezijom i natjerat će ih da napišu vlastitu poeziju.

Temelj kluba

Neki mladi ljudi otkrivaju da je Keating osnovao klub pod nazivom "Društvo mrtvih pjesnika" dok je bio student. Nemirni na ideju da intenzivno žive, oni nastavljaju društvo.

Tim je mladim ljudima zajednička činjenica da su njihove obitelji planirale svoju budućnost za njih i nastoje ponovno preuzeti njihov život. Svatko također nosi svoje osobne križeve.

Neil Perry trpi prisilu autoritarnog i kontrolirajućeg roditelja; Todd Anderson očituje gotovo patološku zatvorenost; Charles Dalton Nepoštovan je mladić zarobljen prestižem svoje milijunaške obitelji; Richard Cameron disciplinirano je i dosadno; Knox pretjerano ulicu je otkrio ljubav, ali je ne zna osvojiti, dok je znatiželjan i marljiv Gerard Pitts Y Steven Meeks grade radio kako bi mogli slušati glazbu.

Vrhunac

Dok se mladi ljudi usude razmišljati svojom glavom, otkrivaju svoje talente i interese. Tako Neil pronalazi svoje glumačko zvanje i pridružuje se kazališnoj grupi bez pristanka oca koji mu, nakon što ga otkrije, strogo zabranjuje.

Knox će pronaći hrabrosti krenuti za djevojkom koja mu se sviđa. Mladi Todd uspjet će se prvi put otvoriti u učionici, iako će ostati sramežljiv. Napokon, Charly će u klubu pronaći prostor za sebe, usvojivši ime pobunjenika "Nuwanda".

Kako bi bila protjerana, "Nuwanda" u školskom biltenu objavljuje zahtjev za prihvat žena u Weltonu u ime kluba, ali niti jedan od njegovih članova nije bio upoznat s tim pitanjem.

Redatelj Nolan kažnjava Charlesa na "tradicionalni" način (svijećnjacima) prisiljavajući ga da prizna imena članova grupe, ali on preuzima punu odgovornost. Ipak, šteta je nanesena: Nolan je klub doživio kao prijetnju i poći će za onim tko ga je nadahnuo. Saznavši što se dogodilo, Keating navodi da "Nuwanda" vidi da je pogrešno prikazao značenje svog učenja.

Ishod

Keating savjetuje Neilu da se prije predstave pomiri s ocem. Uplašen, mladić se odluči ušuljati u show i natjera sve da vjeruju da se gospodin Perry predomislio. Otkrivši ga, gospodin Perry odlučuje ga prebaciti u vojnu školu, gdje će ostati deset godina. Vjerujući bez bijega, mladić počini samoubojstvo.

Neilova smrt ima veliki emocionalni utjecaj na Todda, njegovog sustanara. Također, oslobodite "lov na vještice" u Weltonu kako biste izbjegli gubitak prestiža akademije. Žrtveni jarac bit će profesor Keating, koji je već bio u Nolanovim očima zbog njegovih metoda. Mladići su prisiljeni svjedočiti protiv Keatinga, pod kaznom protjerivanja. Potpisat će svi osim Charlesa, jedinog protjeranog.

Prije napuštanja škole, Keating će potražiti neke knjige u učionici, sada zaduženu za Nolana. Todd se svima suprotstavlja kako bi objasnio da je prisiljen potpisati i neočekivanim činom hrabrosti stoji na svom stolu i oprašta se od Keatinga govoreći: "Oh, kapetane, moj kapetane!" Nadahnuti hrabrošću koju je postigao sramežljivi Todd, njegovi se vršnjaci pridružuju priznanju.

Analiza

Društvo pjesnika Dead je u to vrijeme bio vrlo hvaljen film. Međutim, stavovi pred njom doista su kontroverzni. Iako neki ovo čine kultnim filmom, za neke kritičare to je ništa drugo do dobro režirana melodrama koju vrlo dobro predstavljaju njezini glumci.

Tema

Sukob se vrti oko socijalnih očekivanja, pokreta i opravdanja tradicionalnih obrazovnih modela i obiteljske autoritarnosti. U ovom društvenom očekivanju implicitne ideje o uspjehu i neuspjehu imaju odlučujuću težinu, duboko ukorijenjene u mentalitetu masovnog, kapitalističkog i naprednog društva, poput mentaliteta 50-ih u Sjedinjenim Državama Ujedinjen. Još u to je vrijeme uspjeh, iako ekonomski, bio povezan sa stečenim znanjem.

Da bi vizualno komunicirao ove ideje, redatelj Peter Weir koristi okvire i kutove kamere koji izražavaju hijerarhijski sustav. U razredima tradicionalnih učitelja oni glume na slici. Kad se uključe studenti, to se čini iz perspektive učitelja, a oštri ili kontraktirani kutovi ističu se uvijek u gornjem tjemenu. Drugačije će se dogoditi u scenama s Keatingom, u kojima on i njegovi učenici sudjeluju u istoj vizualnoj hijerarhiji. On će biti taj koji će mlade ljude pretvoriti u protagoniste scena.

Profesor Keating i književnost

U akademskom okruženju u kojem dominiraju tradicija i disciplina, učitelju neće biti teško Keating rasplamsava strast u srcima mladih ljudi koji žive u milosti i nemilosti planova očinski.

Argument se temelji na horacijskoj maksimi "iskoristi dan", Što znači" Iskoristi dan ". Također će otići do Amerikanca Walta Whitmana, okrećući svoju pjesmu Lincolnu "Oh, kapetane, moj kapetane!" na način da se signalizira kao vođa tih duša.

Keatingov program očito je program Romantično. Lijepa slova predstavljena su kao oslobađajući instrument savjesti i, na neki način, lik kritikom dokazuje svoj subverzivni, neugodni, pripitomljeni lik akademski.

Uvodna studija o knjizi koju je Keating uništio nije ništa drugo nego simbol analitičkog racionalizma koji minimalizira svrhu zbog koje su pjesme zamišljene: kretanje.

Profesor Keating ne predstavlja samo hrabrost da izrazimo vlastiti sud. On zaista predstavlja oporavak užitka življenja kroz estetsko iskustvo i znanje. Iz tog je razloga književnost u središtu strasti. U stvarnosti su ti mladi ljudi lišeni užitka življenja, a zašto ne i učenja, znanja i učenja.

Sa sigurnošću ne možemo reći da Keating dovodi u pitanje roditeljski autoritet ili vrijednost obrazovanja. Čini se da Keating želi potaknuti mlade ljude da shvate da je posao samo dio posla. života i da kroz poeziju i umjetnost mogu oporaviti ljepotu življenja, što je ono što oni djela. Također se čini da im želi prenijeti naklonost prema znanju kao iskustvu, a ne kao pukom alatu.

Keating je zabrinut što mladi ljudi ne razumiju kakve veze književnost ima s njima, zabrinut je zbog tehničkog pragmatizma, zabrinut je zbog oduzimanje ljepote. Zapravo, čini se da Keating više govori o generaciji kasnih osamdesetih i ranih devedesetih, a Vrijeme kad su se humanističke znanosti počele doživljavati kao beskorisni dodatak obrazovanju, oda utilitarističkom.

iskoristi dan i banaliziranje značenja

Kad "Nuwanda" izazove akademiju svojim "nestašlukom", prepunim nezamislivih posljedica za sve, Keating mu zamjera. Ova je epizoda vrlo važna da bi se shvatilo da scenarist i redatelj ne pokušavaju slaviti glupost.

Živjeti u potpunosti nije za lika Keatinga poput besmislenog užitka ili neodgovorne zabave. Suprotno tome, nekako je implicitno da iskustvo intenzivnog življenja podrazumijeva i preuzimanje odgovornosti za vlastitu odgovornost. Riječ je, dakle, o vrednovanju sitnica, prepoznavanju ljepote u njima i ne zaboravljanju da je to svrha života: cijeniti, cijeniti, iskoristiti dan, iskoristi dan.

Tko je kriv?

Shvativši da je Keating u srcu umjeren u svojoj kritici, ali avangardan u svojim metodama, ishod priče Neila Perryja čini se vrlo ekstremnim. Također se čini ekstremnim u svjetlu pretenzija likova poput gospodina Perryja, čovjeka od srednja klasa čija je svrha dati sinu prednost u raspodjeli društvene moći i ekonomski.

Neki kritičari istaknuli su u ovom jednom od slabih mjesta filma, iako je simbolički čin Neilovog samoubojstva ono što generira emocionalnu snagu filma. Napokon, nije li gubitak slobode simbolična smrt?

Međutim, i u tome je poanta, Neilova odluka nije proglašenje slobode. Naprotiv, Neil se predaje raljama sustava, abdicira od svog prava na pobunu, zanemaruje snagu onoga što je naučio i žrtvuje sebe kao zarobljenika osuđenog na vješala.

Pronalaženje vašeg unutarnjeg glasa: Todd Anderson

Pravi linč priče bit će sramežljivi i šutljivi Todd Anderson. U njemu se stvarno ispunjavaju kreativni i kreativni procesi koje su nadahnuli učitelj i književnost. Ovo će biti istinski lik koji se transformira.

Figurativne turneje oko njegovog lika od velike su važnosti. Uz to, s diskurzivnog gledišta kod njega koji opravdava i sprema lik Keatinga.

Todd je arhetipski poslušan i discipliniran tinejdžer, naizgled nepomućen. Prije ovakvih mladih ljudi, svakodnevni bi suci donosili tako smiješne rečenice poput "on je stara duša u mladom tijelu". Nije istina: on je samo mladi zarobljenik straha, ali obično se ne govori o ovom načinu mladosti kad ljudi govore o adolescenciji.

Ako je on suprotnost buntovnom i problematičnom tinejdžeru, to je zato što živi u stanju panike. Pretjerana kontrola i nedostatak ljubavi kojem je podvrgnut tjeraju ga da vjeruje da je sve što ga naseljava nedostojno biti prikazano, posramljeno ili nezainteresirano. Todda su potisnuli i isključili pasivno-agresivni oblici nasilja, što vidimo jasno simbolizirano u daru koji drugi put prima na svoj rođendan.

Njegov je strah toliko intenzivan da Todd ne može vrištati kad ga učitelj Keating to zatraži u učionici. Ali nakon cijelog procesa koji uspije doživjeti u Weltonu, Nielova će smrt osloboditi krik boli koji leži u njegovom srcu. Gubitak i Niela, svog najboljeg prijatelja, i Keatinga, jedinog učitelja koji je bio spreman raditi na njemu, za Todda je značilo bespovratnu točku.

Nadahnut Keatingom, a Neil ga je pokrenuo, Todd preuzima odgovornost prema vlastitoj osobi i postaje primjer i "učitelj" svojim vršnjacima koji ga oponašaju. Na taj način stječete vlastiti autoritet i slobodu misli, baš onako kako će vas učiti vaš učitelj.

Ako su ostali likovi u govoru profesora Keatinga našli izgovor da ostanu takvi kakvi su bili ili Da bi smislio taj identitet, ono što Todd čini je unutarnje putovanje na koje će se konačno naći napustiti samog sebe. Na ovom ćete putovanju pronaći pjesnički i kreativni glas, otkriti ćete ljepotu koja vas obitava, zadovoljstvo upoznavanja sebe i pokazivanja sebe drugima te glas da hrabro objavljujete istinu.

Izlazi iz sebe... Nije li to možda uloga umjetnosti i književnosti u našem životu? Nije li riječ bila istinski neizgovoreni lik koji je pokrenuo sve promjene u filmu? Nije li riječ humanizirajući i oslobađajući "odnos"?

Pjesme citirane u Društvo pjesnika smrti

iskoristi dan

Ne raspituj se, Leucónoe (nije dopušteno znati),
koji kraj bogovi rezerviraju za tvoj i moj život,
ili kombinirati čarobne brojeve. Bolje daj ostavku
na odredbe sudbine, neka vam Jupiter odobri da živite mnogo godina,
ovo može biti posljednje što vidite kako se valovi lome
Tirreno protiv zamki nasuprot njegovom bijesu.
Budite mudri, pijte dobro vino i smanjite duge nade
na kratki prostor postojanja. Dok razgovaramo,
zavidi čas bježi. Iskoristi danNe vjeruj sutra

Horacio (Venosa, 65 a. C. - Rim, 8 a. C.)

Vidi također Značenje izraza Carpe Diem Horacio.

Oh, kapetane, moj kapetane!

O kapetane! Moj kapetane! Naše strašno putovanje je gotovo
Brod je uklonio sve prepreke, osvojili smo željenu nagradu,
U blizini je luka, već čujem zvona i cijeli grad koji vas razveseljava,
Prateći svojim pogledima moćni brod, odvažni i vrhunski brod;
Još jao! O srce! moje srce! moje srce!
Ne vidite crvene kapi koje polako padaju,
Tamo na mostu gdje je moj kapetan
Leži rašireno, smrznuto i mrtvo.
O kapetane! Moj kapetane! Ustani da čuješ zvona.
Digni se. Za vas je da oni podignu zastave. Zbog vas zvuče bugovi.
Ove su vaze za vas i one adonard krune.
Zbog vas se mnoštvo ljudi roji na plažama,
Tebi je njihov poklič podignut, njihova se duša i njihova vatrena lica okreću.
Dođite kapetane! Dragi Oče!
Pusti moju ruku pod tvoju glavu!
Sigurno je san da ležite na mostu.
Rašireno, smrznuto i mrtvo.
Moj kapetan ne odgovara, njegove su usne još uvijek blijede i nepokretne,
Moj otac ne osjeća toplinu moje ruke, nema puls ili volju,
Brod, siguran i zdrav, bacio se sidro, njegovo je putovanje gotovo.
Pobjednički brod ulazi u luku, natrag sa svog jezivog putovanja!
O plaže, radujte se! Zvonite, zvona!
Dok sam bolnim koracima
Hodam mostom gdje je moj kapetan
Leži rašireno, smrznuto i mrtvo.

Walt Whitman, (SAD) 1819-1892)

Ušao sam duboko u šumu

Otišao sam u šumu jer sam želio intenzivno živjeti;
Htjela sam izbaciti sok iz života.
Protjerati sve što nije bio život, tako da,
da u trenutku moje smrti ne otkrijem da nisam živio.

Henry David Thoreau (SAD, 1817.-1862.)

Djevicama, da iskoriste vrijeme

Uzmi ruže dok možeš;
vrijeme brzo leti.
Isti cvijet kojem se danas divite,
sutra će biti mrtva.

Slavna nebeska svjetiljka, sunce,
što se više uspinješ
prije će vam doći na put
i što će bliže biti zalasku sunca.

Prve godine su najbolje,
kad su mladost i krv topliji;
ali konzumirana, najgora i najgora vremena
uvijek naslijede prethodne.

Stoga se nemojte sramiti, iskoristite vrijeme
i dok možete, oženite se:
Pa, jednom kad prođeš u najboljim godinama
možda ćete čekati zauvijek.

Robert Herrick (Engleska, 1591-1674)

Ne dopustite da dan prođe

Ne dopustite da dan završi bez da ste malo porasli,
a da niste bili sretni, a da niste povećali svoje snove.
Nemojte se svladati malodušjem.

Ne dopustite nikome da oduzme pravo na izražavanje,
što je gotovo neophodno.
Ne odustajte od želje da to učinite
nešto izvanredno u vašem životu.

Ne prestani vjerovati u riječi i poeziju
oni mogu promijeniti svijet.
Bez obzira na to što je naša suština netaknuta.
Mi smo bića puna strasti.

Život je pustinja i oaza.
Sruši nas, povrijedi nas,
uči nas,
čini nas protagonistima
vlastite povijesti.

Iako vjetar puše protiv,
moćan rad se nastavlja:
Možete doprinijeti jednom strofom.
Nikad ne prestani sanjati,
jer je u snovima čovjek slobodan.

Ne padajte u najgore pogreške:
tišina.
Većina živi u zastrašujućoj tišini.
Ne dajte ostavke.
Bježi.

«Puštam svoje krikove s krovova ovoga svijeta»,
kaže pjesnik.
Cijeni ljepotu jednostavnih stvari.

Možete napraviti lijepu poeziju o malim stvarima,
ali ne možemo veslati protiv sebe.
To pretvara život u pakao.

Uživajte u panici koju vam ona izaziva
imaj život pred sobom.
Živite to intenzivno,
bez osrednjosti.

Mislite da je u vama budućnost
i suočite se sa zadatkom s ponosom i bez straha.
Učite od onih koji vas mogu naučiti.

Iskustva onih koji su nam prethodili
naših "mrtvih pjesnika",
pomažu vam da hodate kroz život.

Današnje društvo smo mi:
"Živi pjesnici".
Ne dopustite da vam život prođe a da ga vi ne proživite.

Apokrifni

O Peteru Weiru

Peter Weir filmski je redatelj i scenarist rođen 1944. u Australiji. Studirao je umjetnost i pravo na Sveučilištu u Sydneyu. Od 1967. godine odlučio je ući u svijet televizije. Od ove epizode počeo je stjecati iskustvo kao filmski redatelj. Neki od njegovih najpoznatijih filmova su: Piknik na Hanging Rocku (1975); Svjedok (1985); Trumanov show (1998), Društvo pjesnika mrtvi (1989.) i Put nazad (2010).

Tehnički list

• Izvorni naziv: Društvo mrtvih pjesnika.
• Redatelj: Peter Weir.
• Scenarij: Tom Schulman.
• Glazba: Maurice Jarre.
• Fotografija: John Seale.
• Godina izlaska: 1989.
• Uloge: Robin Williams, Robert Sean Leonard, Ethan Hawke, Josh Charles, Dylan Kussman, Gale Hansen, James Waterston, Allelon Ruggiero, Norman Lloyd, Kurtwood Smith, Melora Walters, Welker White, John Cunningham, Debra Mooney, Lara Flynn Boyle.

Nagrade

• 1990: César: Najbolji strani film
• 1989: Oscar: Originalni scenarij.
• 1989: BAFTA: Film, Soundtrack.
• 1989: David di Donatello: Strani film.

Najava i komentari na film