Moderna umjetnost: pokreti i umjetnici u Brazilu i u svijetu

Modernu umjetnost ne daju mi ​​umjetnički pokreti koji su se pojavili u Europi posljednjih godina 19. stoljeća. Ta umjetnička prethodnica, poput conheque ficaram, produžena je vezana uz cilj sljedeće svjetovne, koja je u Brazil stigla oko dvije godine 20.

Nessa epohe, umjetnici traže druge olhare i načine kako predstaviti svijet, data je deskolando-tradicionalna umjetnost.

Assim, pojavit će se raznolike vertentes nas plastične umjetnosti poput ekspresionizma, fovizma, kubizma, apstrakcionizma, futurizma, nadrealizma i Dade.

Moderna umjetnost u Brazilu

Ne Brazil, ili se modernistički pokret pojavio kasnije u avangardi Europe. Ovdje je, odnosno odlučujuće razdoblje za njegovu konsolidaciju, bilo desetljeće 20-ih, s Tjednom moderne umjetnosti. U međuvremenu, nikada prije nije bilo umjetnika koji su radili djela sa suvremenim karakteristikama.

Povijesni kontekst

Ili povijesni kontekst koji je zemlja živjela početkom 20. stoljeća, bio je to rast, napredak, industrijalizacija i mnogi imigranti koji dolaze iz različitih dijelova svijeta kako bi obnovili massa trabalhadora depois da abolição da escravatura.

Bio je to trenutak jačanja kapitalizma i stoga su izbili i socijalni sukobi. Houve, na primjer, skupine migrantskih operativaca koje su organizirali anarhistički pokreti u potrazi za boljim životnim uvjetima.

Assim, ona počinje nastajati kad joj treba nova vrsta umjetnosti koja prenosi trenutna iskustva, a ne buduće nade.

Paralelno s isso, sada je u Europi potraga za eksperimentiranjem i prekidom tradicije. Tada će neki brazilski umjetnici stupiti u kontakt s ovom agitacijom u stranim zemljama i truxeram umjetničku svježinu i nastojati ovdje implementirati novu umjetnost, s nadahnućem u nastajanju. Europska avangarda.

Nomes esenciais nesse moment foram Lasara Segalla (1891-1957) i Anite Malfatti (196-1964), koje se mogu smatrati pretečama moderne umjetnosti ni u jednoj zemlji, održavajući izložbe u desetim godinama.

Važno je reći da su Anitinu umjetnost oštro kritizirali i neshvaćali mnogi brazilski intelektualci, posebno Monteiro Lobato. Já Lasar Segall, strano podrijetlo (Litvanija), nije dobio velike kritike.

Tjedan moderne umjetnosti

Uz čitav taj pokret, i drugi umjetnici istražuju nova dostignuća u umjetnosti i književnosti.

Također, odlučili su organizirati svojevrsni "festival", na kojem će predstaviti svoje najnovije produkcije. Dessa forma rođena je u "Tjednu moderne umjetnosti", ili "Tjednu od 22", kako je također postala poznata.

Događaj je dio obilježavanja dvije godine neovisnosti od Brazila, 1922. godine, a održan je u Općinskom kazalištu u Sao Paulu, od 13. do 18. veljače iste godine.

Namjera dvojice umjetnika bila je stvoriti nove događaje i osporiti trenutne umjetničke standarde, još uvijek vrlo konzervativne i odvažne na vrijednosti XIX stoljeća.

Ovo je emisija koja prikazuje otprilike 100 umjetničkih djela i sadrži književne i glazbene prezentacije. Ideja da Semana, na realidade, nadahnuta je francuskim događajem Semaine de Fêtes de Deauville Računao je kao potporu Paula Prada, pokrovitelja koji je financijsku potporu dobio od kafića.

Da biste saznali više, pročitajte: Tudo na Tjednu moderne umjetnosti.

Brazilski predstavnici moderne umjetnosti

Nekoliko je umjetnika koji će doprinijeti konsolidaciji moderne umjetnosti u Brazilu, kako plastike tako i književnosti. Além dva slikara Anita Malfatti i Lasar segall, da nikada nismo bili ispred ove vrste umjetnosti, recimo:

• Recimo Cavalcanti (1897.-1976.) - slikar, ilustrator, književnik i graver. On je bitna figura za realizaciju 22. tjedna, smatran ili sjajnim idealizatorom.
• Vicente do Rego Monteiro (1899.-1970.) - O slikar je prva dvojica koja su istraživala kubističku estetiku s karakterističnim temama Brazila, poput autohtonih mitova.
• Victor brecheret (1894-1955) - um dos maiores nomes da skulptura ne Brazil. Na vas utječe Auguste Rodin, a njegova djela imaju ekspresionističke i kubističke elemente.
• Tarsila do Amaral (1886-1973) - slikar i bez veze. Nisam sudjelovao u Tjednu moderne umjetnosti jer sam bio u Francuskoj i sudjelovao na izložbi. U međuvremenu, ja imam temeljnu ulogu u modernističkom pokretu tzv Kanibalizam.
• Manuel Bandeira (1886.-1968.) - književnik, učitelj i likovni kritičar. Njegova književna produkcija inovativnih inovacija u načinu izražavanja i isprva propitivanju parnaških pjesnika. Ili pjesma Vi krastače Proglašen je na Tjednu moderne umjetnosti.
• Mario de Andrade (1893-1945) - Obilježavanje pisca prve generacije modernista u Brazilu. Sua produção vrednuje nacionalni identitet i kulturu.
• Oswald de Andrade (1890-1954) - književnik i dramatičar. Neke središnje figure nisu književni modernizam, s nepristojnim i kiselim stilom, preispitujući podrijetlo Brazila.
• Graça Aranha (1868.-1931.) - književnik i diplomat. Pomaže u osnivanju brazilske Akademije slova i ima temeljnu ulogu u Tjednu moderne umjetnosti.
• Menotti Del Picchia (1892.-1988.) - književnik, novinar i zagovornik. Em 1917 objavljuje ili ljubav Juca Mulato, njegovo prvo djelo, koje se smatra predmodernističkim. Sudjeluje 1922. u Tjednu moderne umjetnosti, koordinirajući drugu večer događaja.
• Villalobos (1887-1959) - skladatelj i učitelj. Dvoje vrhunskih brazilskih glazbenika, s velikim međunarodnim priznanjem. Njegov brend održan je u Tjednu moderne umjetnosti, gdje javnost nije razumjela njegov rad.
• Giomar Novaes (1895.-1979.) - pijanist. Također sam sudjelovao u 22. tjednu i tada sam bio odbijen. U međuvremenu je sagradio jaku ne-vanjsku ulicu i bio je veliki promotor glazbe Ville Lobos.

Također vas mogu zanimati: Modernizam ne Brazil i Važni umjetnici Tjedna moderne umjetnosti.

Moderna umjetnost u Europi

Moderna umjetnost nastala je prvo u Europi kao posljedica teškog trenutka koji se proživio. Bio je to početak novog stoljeća i godina preseljenja permeavam u društvo umjetničkog svemira.

Dessa obliku, vidimo kako se pojavljuju različiti umjetnički pokreti koji žele raskinuti sa pokroviteljima i tradicijama. Moglo bi se pomisliti da su impresionisti prvi "inaugurirali" modernu umjetnost, jer su eksperimentirali s različitim načinima tiskanja stvarnosti na tkanine.

U međuvremenu, unatoč činjenici da su bili presudni za razvoj novih avangardnih pridošlica, ostaju u zatvoru u istu svrhu kao i dvojica konzervativnih umjetnika. Takva je namjera bila predstavljati svijet na najrealniji mogući način, ali pratiti inovacije na način istraživanja broja boja, svjetlosti i okvira.

Nessa epoha, konsolidacija fotografije spojila je neka pitanja i utjecaje na polju umjetnosti.

Nikada prije niste vidjeli da će se to slijediti s namjerom podrivanja ideja, senzacija i propitivanja pomoću djela koja predlažu nove oblike, jezgre i pristupe.

Također sam pročitao: Modernizam: sažetak i povijesni kontekst.

Pokreti moderne umjetnosti i umjetnici

Ekspresionizam

Ova vertenta potječe iz Njemačke, točnije iz grada Dresdena. 1904. umjetnici Ernst Kirchner (1880.-1938.), Erich Heckel (1883.-1970.) I Karl Schmidt-Rottluff (1884.-1976.) Criaram o group Die Brücke, s prijevodom za "A ponte".

Ili kolektivna tinha kao namjera da u svoja djela otisne sentimentalniji karakter, koji također izražava tjeskobu i osjećaje koji cvjetaju u modernom društvu, logotip ne započinje XX. Stoljeća.

Ili je ekspresionizam također bio opozicija prethodnom pokretu, ili impresionizam, koji je samo tražio Proučavati oticke, svjetlosne i suštinske fenomene, ne uvozeći psihološke aspekte bića ljudski.

Važni umjetnici koji su snažno utjecali na pokret Vincenta van Gogha (1853.-1890.) I Edvarda Muncha (1863.-1944.).

Fovizam

O fovizam je bio pokret koji je proizašao iz izložbe mladih umjetnika u Parizu. O godina bila je 1905. i ne znam da li ju je više poznavao Henry Matisse (1869. - 1954.).

Na exposição, jer foram djeluje malo razumljivo, a kontaktom disso, foram slikari chamados de vi fauve, "As feras" na portugalskom. To je zato što su jezgre i oblici koji su korišteni bili mali ili nikakav kompromis sa stvarnošću.

Glavne karakteristike ove vertente bile su intenzivnije i čistije jezgre te u nedostatku sjenčanja na slikama.

Além de Matisse, druga imena koja predstavljaju ovaj trenutni são: André Derain (1880-1954), Maurice de Vlaminck (1876-1958), Othon Friesz (1879-1949).

Ili je fovizam na kraju uvelike utjecao na novi način bojanja i ispisa predmeta umjetnosti, dizajna i odjeće u ovom trenutku.

Kubizam

Ili se kubizam može smatrati avangardnim pokretom koji se više pretvara u umjetnost radi seu tempo. Razvili su ga Pablo Picasso (1881.-1973.) I Georges Braque (1883.-1963.), A ovu struju namjeravaju preoblikovati na način da se prikazuju figure i oblici.

Svrha vertente bila je podrivati ​​prikaz, prikazujući stvarnost na način da se stvori dojam da su oblici "otvoreni" i da se prikazuju svi ozbiljni kutovi.

Prema tome, apeliram na geometriju ganhou forte, a ne na kubizam. Inspiriran slikarom Paulom Cézanneom (1839. - 1906.), koji je počeo slikati pojednostavljujući tijela i upotrebljavajući prilično cilindričnog oblika u svojim tkaninama, Picasso i Braque razvijaju ili analitički kubizam i ili kubizam sintetička.

Apstrakcionizam ili apstraktna umjetnost

Apstraktna umjetnost nastoji biti vrsta izražavanja koja se dijalog ne kvalificira kao figurativni. Seu maior expoente foi ili ruski slikar Wassily Kandinsky (1866.-1944.).

Ne apstrakcionizam, s namjerom stvaranja slika koje istražuju oblike, linije, srca i nijanse, uz manje kompromisa sa stvarnošću. Assim, 1910. Kandinsky je stvorio svoje prvo apstraktno djelo, ili quadro Batalha.

Kasnije će se pojaviti i drugi vertentes da apstraktna umjetnost. Nisu se cijenili neformalni apstrakcionizmi, osjećaji i osjećaji, uglavnom lakši i organskiji oblici.

Já no Geometrijski apstrakcionizam prevladavao je u racionalnijim i geometrijskim kompozicijama, čiji je najveći ekspoente bio Piet Mondrian (1872.-1974.).

Futurizam

Ili futuristički pokret kojega vidite kao idealizatora ili pisca Filippa Tommasa Marinettija (1876.-1944.), Koji je escreveu ili futuristički manifest. Depois, plastična umjetnost nadahnuta je manifestom i stvaranjem dokumenta uglavnom usmjerenog na slikarstvo.

Nessa corrente, oni cijene brzinu, industriju i tehnološke inovacije koje su se pojavile i cijenim ideju budućnosti i napretka.

Na Pintura, os maiores expoentes foram Umberto Boccioni (1882-1916), Carlo Carrà (1881-1966), Luigi Russolo (1885-1947), Giacomo Balla (1871-1958) i Gino Severini (1883-1966).

dadaizam

Ne iz Prvog svjetskog rata (1914. - 1978.), mnogi su umjetnici i intelektualci bili nezadovoljni jer se šuškalo da svijet uzima. Također, neki od njih sklonili su se u Suiçu, u Zurique, i pokrenuli pokret koji propituje novo vrijeme i ratnu nesigurnost.

Foi aí koji je nastao pokret Dada, pod nazivom pjesnik Tristan Tzara (1896.-1963.), Koji je nasumično otvorio rječnik i napisao francusku riječ dadaista (što na portugalskom znači "cavalinho").

Essa je bio način da se izričito izrazi namjera grupe, koja je trebala pokazati apsurdni tempo i nelogično, jer se činilo da je racionalnost ugasila čovječanstvo pred užasima rat.

Dessa maneira potječe - struja je umjetnosti koja želi provjeriti funkciju umjetnosti i satirirati trenutne vrijednosti. Dva velika imena dadaizma bila su Marcel Duchamp (1887-1868).

Ostala važna imena su: Man Ray (1890.-1976.), Max Ernst (1891.-1976.) I Raoul Hausmann (1886.-1971.).

Nadrealizam

Ili se nadrealizam rađa iz istog dadaističkog korijena. Francuski pjesnik André Breton (1896.-1966.) Stvara manifest time što brani psihički automatizam, mehanizam koji asocira ili stvara kreativni proces na manifestacije nesvjesnog i piquea.

Nadrealistima je bilo važnije nego što je podsvijest zapovijedala ili da će biti izložena djelima, predlažem iracionalne, nelogične i halucinacijske teme.

Stoga, dok nadrealistička djela têm, quase em sua totalidade, snova poput aure, ou seja, crtajte večere koje sugeriraju snove.

Umjetnici koji se ističu su ova vrsta umjetnosti iz Salvadora Dalíja (1904.-1989.), Marca Chagalla (1887.-1985.), Joan Miró (1893.-1983.) I Maxa Ernsta (1891.-1976.).

Da bih otkrio druga nadrealistička djela, pročitao sam: Instinktivna djela nadrealizma.

Obilježja moderne umjetnosti

U modernoj umjetnosti imam mnogo vertentesa i svaki je predložio da provede i analizira aspekt svog vremena. Stoga se čine prilično raznolike kao osobitosti prethodnice i namjere dvojice umjetnika.

Nadalje, neke se osobine i atributi mogu općenito uočiti u modernoj europskoj i brazilskoj umjetnosti.

Svi ti umjetnici carregavam um intenzivnu svrhu daje se afastar-tradicionalna umjetnost stoljeću XIX. Negavam ili konzervativizam i propunham inovacija kako u načinu predstavljanja tako i u obrađenim temama.

Istodobno su pokrenuta eksperimentiranja i improvizacija, iskušavajući nova uzgajališta.

Također vas može zanimati:

• Impresionizam
• Europska prethodnica
• Obilježja modernizma
• Umjetnici Essenciais da Arte Moderna