Romaničko slikarstvo: opće karakteristike

The Romanička umjetnost Moglo bi se reći da je to prvi međunarodni umjetnički stil zapadne kulture koji predstavlja duhovno ujedinjenu Europu, bez obzira na političke podjele. Ta se umjetnička jednolikost kronološki odvija od početka 10. do 13. stoljeća. Dalje, u ovoj lekciji od UČITELJA vidjet ćemo koji su opće karakteristike romaničkog slikarstva kako biste bolje poznavali ovaj umjetnički pokret koji je isklesan u Europi.

Indeks

1. Romaničko slikarstvo: mjesto primjene
2. Najvažnije karakteristike romaničkog slikarstva
3. Opće karakteristike romaničkog slikarstva
4. Romaničko slikarstvo u Španjolskoj
5. Romaničko slikarstvo u Europi

Počinjemo s opće karakteristike romaničkog slikarstva govoreći o mjestima na kojima je primijenjena ova vrsta slikovne umjetnosti. Romaničko slikarstvo, poput skulpture, podređeno je arhitektonskom okviru i to će se uglavnom odraziti na zidovi, apside Y svodovima crkava, premda ćemo u rukopisima i na pločama vidjeti i romaničko slikarstvo.

Što se tiče rukopisi i minijaturnih knjiga, romaničko slikarstvo dobiva veliku važnost, dajući mogućnost ukrašavanja cijele stranice ili izoliranih dijelova, kao na primjer u tzv. Knjiga oporuka, koji je sačuvan u katedrali u Oviedu i mogao bi se smatrati jednim od najboljih primjera romaničke minijature u Španjolskoj. Glavni cilj bio je ukrasiti knjige, bez ikakve didaktičke namjere.

U Španjolskoj je također vrlo karakteristično pronaći ovu vrstu slika na brodu koji se obično javljaju osobito na pročeljima i bočnim stranama oltarskih stolova. Raspored ovih fronta je takav da se u središnjem dijelu pojavljuje Pantokrator, Djevica ili neki svetac, a zatim s obje strane postoje razne scene odvojene prugama. Kao važan primjer za istaknuti ispred Avije datiran u XIII stoljeće.

Dalje ćemo analizirati opće karakteristike romaničkog slikarstva uzimajući u obzir tehniku ​​i ikonografiju ove vrste umjetnosti.

Ikonografija romaničkog slikarstva

Obrađene teme uvijek će biti biblijske, to jest Apokalipsa (zadnja knjiga Novog zavjeta), a posebno Veličanstvo Dominis ili Pantokrator. Druga tema bila je tema Tetramorfa, što je predstavljanje četvorice evanđelista popraćeni odgovarajućim simbolima: San Lucas (bik), San Marcos (lav), San Juan (orao) i San Mateo (anđeo).

Tehnika

Najčešće korištena tehnika je freska Što se tiče zidnog slikanja unutrašnjosti crkava i apsida, retuširanje je rađeno tehnikom tempere u kojoj je jaje korišteno kao vezivo. Ova se tehnika koristila i za ukrašavanje pročelja oltara.

Neki kažu da jedinstvenost romaničkog slikarstva proizlazi iz bizantskog mozaika i Mozarapska minijatura, čiji je glavni doprinos stilizacija, hijeratska i silueta figure.

Između njegovih formalne karakteristike možemo odrediti sljedeće:

• Ljudska figura će se svesti na sheme, kako bi se uhvatila određena ideja.
• Debela crta crta, ocrtavajući crno ili crveno figure.
• Upotreba točkastih boja, bez miješanja.
• Predstavljanje hijeratskih figura, odnosno bez kretanja.
• Nedostatak dubine, odnosno bez perspektive.
• Sastavljene kompozicije, što znači da će se mnoge figure pojaviti zajedno i prepune.
• Slika će biti neprirodna i puna mistike.
• Nerazmjerna anatomija

Imamo velik repertoar romaničkog slikarstva, ali ih možemo podijeliti u dva glavna fokusa: Castilla y León i Katalonija.

Katalonija

U Kataloniji su se važne romaničke slike pojavile u 11. stoljeću, vrlo neobičnom tehnikom, poput uporabe freske retuširane u temperi, dajući slikama puno veću živost. Ovaj bi se slučaj mogao primijeniti na Mučeništvo svetog Quircea. Općenito, vrlo je arhaičan i podsjeća nas na bizantsko slikarstvo iz 6. i 7. stoljeća.

Također moramo spomenuti i freske San Clemente i Santa María de Tahull.

Kastilja i Leon

Mozarapska minijatura, zajedno s više naturalističkih nijansi, stvorit će romaničko slikarstvo veće nadahnuća, s više narativne sposobnosti i dodira krajolika.

Temeljni primjer je kripta San Isidoro de León, čije slike potječu iz 12. stoljeća, a to su šest svodova prekrivenih bojom gdje se bijela boja koristi kao plastični element za davanje volumena. Unutar karakterističnog konvencionalizma, odjeća i lica tretirani su s neobičnom slobodom i prirodnošću i rezultat su posvećenije pozornosti prirodi.

U Soriji nalazimo slike u crkva San Baudelio de Berlanga, karakteristično jer ne predstavlja vjerske teme već lov.

Napokon, u Segoviji postoje Slike Maderuela, koji predstavljaju scene iz Postanka, gdje vidimo teme kao što su Adam i Eva ili Kajin i Abel. Danas ih se može vidjeti u muzeju Prado u Madridu.

Ali u Francuskoj i Italiji možete uživati ​​i u najistaknutijoj romaničkoj slici u Europi, zato se u nastavku kratko zaustavljamo na ove dvije zemlje:

Francuska

Ističe se sjajni bačvasti svod kripte Sveti Savin sur Gartempe, datira iz 1200. godine, a sve je ukrašeno svijetlim i oskudnim bojama: oker, siva, zelena, bijela, crna... u stropu se apokalipsa ističe, ali u svodu je slikar predstavio mnoge scene iz Biblije. U kripti se pripovijeda o mučeništvu svetog Savina i svetog Ciprijana.

Romaničko slikarstvo u Italiji

Veliki je utjecaj Bizanta, gdje slike izgledaju poput mozaika izrađenih na freskama. Trenutno su najbolje freske u srednjoj Italiji one crkva San´t Angelo u Formisu, koji pripovijeda o evanđeoskim i starozavjetnim prizorima.

Ako želite pročitati više članaka sličnih Romaničko slikarstvo: opće karakteristike, preporučujemo da uđete u našu kategoriju Priča.