GIOCONDA Leonarda Da Vincija

La Gioconda ili Mona Lisa Leonarda Da Vincija To je jedno od najzagonetnijih, najbogatijih i najkontroverznijih djela povijesti umjetnosti. Nagađanja o identitetu manekenke, što se krije iza njenog zagonetnog osmijeha, koliko je Leonardo radio na ovom djelu, zašto ga je zadržao kod sebe i kako je postala dio francuske kraljevske kolekcije pitanja su koja su navela mnoge istraživače da se pozabave radom i krenu u potragu za odgovori.

U ovoj lekciji s unPROFESOR.com nudimo vam komentar i analiza Mona Lise Leonarda Da Vincija, ikonično i veličanstveno djelo koje predstavlja jednu od najpoznatijih i najfascinantnijih slika u povijesti.

Indeks

1. Što predstavlja Mona Lisa? Komentar La Gioconde
2. Ikonografska analiza La Gioconda
3. Zanimljivosti Mona Lise - Analiza Mona Lise
4. Sastav La Gioconda

Mona Lisa to je renesansno ulje(Cinquecento) rad od Leonardo da Vinci, jedan od velikih renesansnih umjetnika i genija umjetnosti i znanosti. Djelo se nalazi u muzeju Louvre u Parizu (Francuska).

Leonardo Da Vinci slikao je ovu sliku između godina 1503. i 1505. godine, ostavljajući nam u njemu novi način poimanja slike. Tako je Mona Lisa prvi talijanski portret na kojem je model naslikan u a portret u duljini, to jest, uključujući ruke i šake, uz to što se to radi u realnim razmjerima.

Lik izgleda sjedeći na stolici i s krajolikom u pozadini, što je formula koja je utjecala na firentinsku i langobardsku umjetnost ranih šesnaestog stoljeća i koji se povezuje s pogledima na tročetvrtinskoj slici s krajolikom, arhitektonskim okolišem i udruženim rukama tipičnim za flamanski portret druge polovice stoljeća XV. Novi aspekti koje je dodao Leonardo su tehnika "Sfumato"ili atmosferski iluzionizam, monumentalnost i ravnoteža koje liku daju nestvaran i zagonetan izgled.

Mona Lisa Teme

La Gioconda se oduvijek divila zbog nje zagonetni osmijeh, njezina spokojna ljepota i fascinantan pogled, a da s potpunom sigurnošću ne znaju tko je predstavljena žena. Jedna od najnovijih teorija smatra da je Leonardo na njemu naslikao svoju majku ili njezinu idealiziranu sliku.

Neka vrsta svjetovne djevice u kojoj Leonardo to snima idealna žena ili majka, što je možda razlog zašto nikada nije smatrao da je slika gotova, niti je dao osobi koja bi je trebala naručiti Francescu del Giocondu.

Slika: Dopisnica La Vuelta

Nastavljamo s ovom analizom Mona Lisa da sada govorimo o ikonografiji ovog važnog djelo Leonarda Da Vincija.

Lisa Gherardini, Mona Lisa

Kao što smo već primijetili, kritičari se ne slažu oko model identiteta. Stoga se pretpostavilo da bi to mogao biti mladić odjeven u ženu, jedan od ljubavnika Giuliana de Medicija, pa čak i portret samog Leonarda kao žene.

Međutim, najprihvaćenija teorija koju je prikupio povjesničar umjetnosti Giorgio vasari (1550.), jest da je bilo Lisa Gherardini, Mona Lisa, supruga bogatog firentinskog trgovca platnom Francesca del Gioconda. Leonardo je zadržao to djelo i, nakon njegove smrti 1519. godine, postalo je vlasništvo francuskog kralja Franje I.

Autor

Leonardo Da Vinci (1452.-1519.) Bio je izvanbračni sin bogatog firentinskog bilježnika i mlade seljanke. Od malena sam šegrt u radionici Andrea Verrocchio, kipar i slikar, te je postao jedan od velikih genija povijesti u majstorstvu koje je postigao u slikarstvu, arhitekturi, kiparstvu, inženjerstvu, biologiji, glazbi i književnosti. Univerzalni čovjek, Leonardo je stekao veliku slavu već u svoje vrijeme radeći za plemiće, pape i kraljeve.

U trenutku u kojem Leonardo slika La Giocondu, Cinquecento, trenutak je u kojem nastaju nova umjetnička središta poput Venecije, protureformacija i Leonardo, Michelangelo i Raphael Oni su velike umjetničke figure.

Jedan od najupečatljivijih elemenata Mona Lisa to je njegovo lice, posebno njegovo tajanstveni pogled i njegov zagonetni osmijeh. Lice na kojem su trepavice i obrve upečatljive, proizvod lošeg obnavljanja i određenog zelenkastog tona, također proizvod ovoga. Neki neuspjesi koji nisu umanjili privlačnost slike na kojoj nam se čini da nam Leonardo želi pokazati sreću u osmijehu modela.

Ideja sreće za koju je upotreba toplih boja i upotreba sfumato. Dakle, Leonardo je ovom tehnikom zamaglio usne i oči, pored uvojaka kose, kose koja se topi sa stijenama krajolika i naborima šala.

Ovom tehnikom Leonardo je uspio rekreirati utjecaji svjetlosti na kožu žena i na krajolik, pružajući gotovo nestvaran izgled i omekšavanje lica. Za to je Leonardo odabrao drveni nosač od topole pripremljen s nekoliko slojeva žbuke. Nakon što je ploča pripremljena, slikar je prvo crtao izravno na njoj, a zatim je slikao uljem s velikim strpljenjem i koristeći vrlo razrijeđene boje. Krajnji cilj bio je nanošenje različitih slojeva i da ti prekrivači daju licu višestruke efekte svjetla i sjena te veliku prirodnost.

Studija provedena kamerom visoke rezolucije pokazala je kako je Leonardo nacrtao portret na papiru i prenio ga na platno tehnikom nalik na praćenje. Postoje i tragovi i izmjene poput promjene položaja prstiju lijeve ruke, kao i upotreba živopisnijih boja od onih koje su sačuvane.

Još jedno od velikih otkrića testa su tragovi koji se vide u očima iz La Gioconde: a LV na desno oko, a to bi mogli biti inicijali slikara i slova CE ili CB, u lijevom oku. Osim toga, u luku jednog od očiju može se vidjeti broj 72 rimskim brojevima (LII).

Slika: Dijapozitiv

Iako je kompozicija naoko jednostavna, Leonardo nizom slika uspijeva unijeti pokret u sliku resursi poput izrade dviju strana slike ne podudaraju se točno ni u krajoliku ni na licu žena. A) Da, izraz žene je drugačiji ovisno o tome gdje gledatelj gleda i nalazi se.

Isto tako, žena je i točka u kojoj se pogledi konvergiraju, posebno njezino lice, koje je također ona ruke još jedna od točaka na kojima je usmjerena pažnja.

Ako želite pročitati više članaka sličnih Mona Lisa Leonarda Da Vincija - Komentar i analiza, preporučujemo da uđete u našu kategoriju Priča.

• VVAA (2019) Leonardo Da Vinci. Kompletni slikovni rad. Taschen Benedikt
• Sassoon, Donald (2007.). Mona Lisa. Povijest najpoznatije slike na svijetu. Pregled