Pop Art: glavne značajke

Slika: teoriapop3 - WordPress.com

The Pop art bio je to umjetnički fenomen nastao tijekom 50-ih i 60-ih godina dvadesetog stoljeća više ili manje istodobno, iako apsolutno neovisno, u Velikoj Britaniji i Sjedinjenim Državama - premda će kasnije emigrirati u ostatak Europe, Kanadu i Aziju. Smatrano zajedno s minimalizmom kao najnovijim modernim umjetničkim trendom, njegovo je rođenje istinska obnova unutar umjetničke scene trenutka, često žigosano kao elitističko.

Suština ovog novog umjetničkog fenomena bila je vizualno prisvajanje masovne kulture. Odnosno, stvaranje slika izravno nadahnutih estetikom svakodnevnog života i dobara široke potrošnje toga doba. Oni su pak, predstavljeni jednostavnim i lako razumljivim jezikom, na kraju bili toliko široki koju šire i šire svi slojevi društva koji su, u njihovoj analizi, često uzimani zdravo za gotovo. pogrešno.

U ovoj lekciji od UČITELJA, Pop Art: glavne značajkePokazat ćemo vam sve karakteristike ovog umjetničkog pokreta kako biste znali koja je njegova ispravna interpretacija.

Indeks

1. Što je pop art?
2. Njegova važnost i kontekst
3. Formalne i tehničke značajke pop-arta

Kao što smo prethodno napredovali, u ovoj lekciji od UČITELJA, Pop Art: glavne značajke, Pop Art je pokret koji duguje svoje vrijeme. Posebno, je u dugu novom kapitalističkom i kozmopolitskom mentalitetu iskovana iz ruke kontinuiranog napretka industrijske ere i prikazana u raskoši predmeta. Važno je pojasniti da ovaj portret ne podrazumijeva simpatije umjetnika prema sebi, to je jednostavno portret onoga što mu je najneposrednije.

Druga značajna činjenica je da se Pop Art ne sastoji od kolektivnog pokreta podržanog manifestom principa i namjere, kao što se događalo od Prvih umjetničkih avangarda, nije pokret s jedinstvenom koherencijom, ali, radije, a reakcionarna pojava grupe anglosaksonskih i američkih umjetnika koji su upotrebom popularnog figurativnog jezika i njegovih tehnika reprodukcije pronašli najbolji način za prikazuju stvarnost trenutka. U ovoj drugoj lekciji otkrit ćemo obilježja apstraktne umjetnosti.

Na ovaj način, pop art je povratak u figurativni svijet, otuđenim osjetilima umjetnika, jer dijelom nastaje kao odgovor na subjektivni i elitistički antropocentrizam tada prevladavajućeg umjetničkog pokreta, apstraktni ekspresionizam.

Pop umjetnici ne samo preuzeli su narodni jezik razumljivo razumljivim slikama, ali i njihovim tehnikama reprodukcije. Iznenada su slike koje generiraju masovni mediji, poput stripova, filmova, reklamnih panoa, potrošačkih proizvoda i dugog itd., Postale fokus pažnje. To će reći, nebitne slike koje su bile dio svakodnevnog života društva, zauzele su platna najuglednije galerije u velikim gradovima, istodobno kada su postale gigantske skulpture koje su promijenile njihove fizionomija.

Sve je postalo Umjetnost, Umjetnost je postala Pop, a Pop je bio prisutan svugdje.

Slika: Dijapozitiv

Ali sama ta činjenica ne objašnjava njezinu važnost u povijesnom razvoju, jer bismo mogli smatrati da su mrtve prirode bile iste. Nepobitno je da bez prethodnih umjetničkih iskustava majstora kao što su Duchamp ili Man Ray, između ostalih, Pop Art nikada ne bi pronašao prikladan prostor za svoj razvojNiti je to javno, a još manje tržište. Ti su majstori prvi koji su trivijalne predmete katapultirali u umjetnost. Isto tako, dovodili su u pitanje svaki umjetnički značaj, stvarajući koncept protuumjetnost ili antiumjetnik.

Pa, Pop Art ga je slijedio i kroz zastavu ironija i dvosmislenost, i bez da se činilo da to želi, izgradio je raspravu o tome što je ili treba biti umjetnost koja je dosegla sve slojeve društva. Činilo se da je svrha pop-arta puko predstavljanje svakodnevnih predmeta, nešto što se do sada u umjetnosti smatralo nedostojnim pažnje. No, ubrzo je počeo igrati novu ulogu, onu nostalgične privlačnosti za širu javnost.

Iako pop art nije pokret s jedinstvenom koherencijom, općenito, možemo razlikovati određene formalne i tehničke karakteristike koje olakšavaju njegovu identifikaciju.

Prije svega, Pop Art karakterizira korištenje najaktuelnijih tehnika tog vremena, poput kolaža, sitotiska, fotografije, ne zaboravljajući one konvencionalnije poput ulja ili skulpture i materijala poput akrilne boje, poliestera ili pjenaste gume.

Često se uporaba ovih tehnika kombinira s radnjama kontinuiranog ponavljanja koje slike obdaruju s ravni i bezizražajni lik. U pop djelima nikada nećemo vidjeti osobni otisak umjetnikaUmjesto toga, njihova se djela tretiraju na isti način kao i predmeti ili figure koje reproduciraju, kao proizvodi.

Ukratko, Pop Art očituje promjenu paradigme sredinom dvadesetog stoljeća, kada je društvena volja povećala važnost predmeta na štetu subjekta, stvarajući novu popularnu kulturu. Unutar ove promjene paradigme, pop umjetnici prikazuju evoluciju trenutka s velikom konceptualnom vještinom.

Slika: Dijapozitiv

Ako želite pročitati više članaka sličnih Pop Art: glavne značajke, preporučujemo da uđete u našu kategoriju Priča.