Drámai szövegek: mik azok, típusok, jellemzők és példák

Amióta az írást feltalálták, sorok és szövegek milliárdjait írták. Egyesek csak tájékoztatási célokra, mások előadásokra vagy esszékre, és mások kizárólag bonyolult elbeszélés előállítása céljából a jó élvezete érdekében sztori.

De néha egy szöveget nem úgy hoznak létre, hogy további nélkül olvasható legyen. Néha arra törekednek, hogy egy személy sajátos módon énekelje vagy fejezze ki a tartalmát, és egyes esetekben a szövegeket felkészítik arra, hogy ne olvassák, hanem hogy a nyilvánosság előtt értelmezzék őket. Ez az utolsó eset a drámai szövegeké, amelyről ebben a cikkben fogunk beszélni.

• Kapcsolódó cikk: "A 13 szövegtípus és jellemzőik"

Mit nevezünk drámai szövegnek?

Mindenki megkapja a drámai szöveg nevét írás, amely azért készül, hogy a nyilvánosság előtt ne csupán olvasással, hanem színházi előadással jelenjen meg. Ebben a típusú szövegben egy vagy több konfliktushelyzet értelmezhető a különböző karakterek között, amelyek egy történetet alkotnak, amelyet a színészek. A cselekvés egy meghatározott térben és időben meghatározott körülmények között zajlik, és a kérdéses konfliktus több jelenet során bontakozik ki.

A drámai szöveg az a három fő irodalmi műfaj egyike, az elbeszélés és a líra vagy a költészet mellett. Ossza meg az elsővel a történet létrehozásának tényét bevezetéssel, fejlesztéssel és eredménnyel, míg a másodikkal közös a reprezentáció keresésének ténye, amely korántsem puszta olvasmány szó szerinti.

Ez a színház alapszövege, bár nem szabad szinonimaként azonosítani, mivel a drámai szöveg csak az irodalmi feldolgozás lesz, és nem maga az ábrázolás. Az is különlegessége, hogy bár a szöveg szerzője egy (akit dramaturgnak hívnak) a nézőig eljutó történet nem közvetlenül a szövegen keresztül, hanem a szereplők értelmezésén keresztül érkezik és a rendező által készített montázs.

Hasonlóképpen, az ilyen típusú szövegnek nemcsak azt kell tartalmaznia, ami történik, hanem annak módját is: a megjelenést, a gesztusokat vagy a hangot, amelyet a szempontok, valamint a táj általános információi (fényesség, hely és pontos idő, amelyben a cselekvés bekövetkezik, stb.) és a öltöző.

• Érdekelheti: "A színház 10 legfontosabb eleme"

Kétféle szöveg egyben

A drámai szöveg egyik legfontosabb jellemzője, hogy megfelelő fejlődéséhez két különböző típusú szöveget kell kifejleszteni ugyanakkor értelmezése nagyban változhat, és torzíthatja vagy teljesen megváltoztathatja a kérdéses történetet vagy annak történetét jelentése.

Először megtalálhatjuk a fő szöveget, amely a kifejező vonalak halmazára utal a személyiség párbeszédei (vagy monológjai), és amely a fő elem, amely tovább tartja a történetet menj tovább. Magában foglalja a felvonásokra, képekre és jelenetekre történő felosztást, valamint maga az akció fejlesztését..

A szövegtípusok közül a második a másodlagos szöveg, amelyek a kommentárok készlete, amelyet a szerző készít annak érdekében, hogy jelezze a kérdéses jelenet végrehajtását: a mozgás, a környezet, a ruházat vagy a gesztusok az ilyen típusú szövegbe tartoznának.

Alapszerkezet

A drámai szövegek általános alapszerkezettel rendelkeznek, analóg módon a narratív műfajéval. Ebben az értelemben megtalálhatjuk egy olyan megközelítés vagy bevezetés létezését, amelyben bemutatják a konfliktust megelőző körülményeket és annak rendezését.

Ezt követően bekövetkezik az a csomó vagy fejlődés, amelyben a konfliktus úgy halad, hogy a szereplők megpróbálnak szembenézni vele, reagálva és cselekedve megoldják azt. Végül a levonásra kerülne sor, amelynek csúcspontja után a konfliktus eléri a maximumot intenzitása esetén a konfliktushelyzet véget ér (függetlenül attól, hogy ez a vég kielégítő-e vagy sem a karakterek).

Emellett egy másik szempont, amelyet figyelembe kell venni, az, hogy hogyan nem a konfliktus, hanem maga a mű épül fel. Ebben az értelemben, miközben az elbeszélés fejezetekre osztható a drámai szöveg esetében az akció tettekre oszlik, festmények (amelyek nem feltétlenül jelentik a függöny leengedését, mint a felvonásban, de a díszletet megváltoztatják) és jelenetek (amelyeket a szereplők, be- és bejárataik jelölnek).

A fő drámai műfajok

Drámai szövegeken belül különböző műfajokat találhatunk. igen ok különféle alfajok léteznek, például előételek, bohózat vagy vaudeville, vagy akár operaA három drámai műfajt általában a következőknek tekintik.

Dráma

A dráma az első és a fő drámai műfaj (nem meglepő, hogy a műfaj neve a görög szóból származik, amely a színészi cselekvésre utal).

Ez egy olyan konfliktus létét reprezentálja, amelyet különböző jelenetek során oldanak meg. Rendszerint komoly és reális tónusú, nagyszerű reflexiókat mutat be különféle témákban, bár nem feltétlenül kell szomorúnak lennie.

Tragédia

Az irodalmi műfaj másik nagy műfaja a tragédia, amely Súlyos és ünnepélyes konfliktusok jellemzik, a karakterek szélsőséges sorsra vagy kimenetelre vannak ítélve, és általában a halálhoz kapcsolódnak.

A szereplők gyakran ismert és elismert karakterek vagy hősök, és kiemelkedik bennük a hatalmas kifejezés az érzelmek nehezen kezelhetők és általában egy kétségbeesett cselekedet, hogy elkerüljék azt a szerencsétlenséget, amelyből nem tudnak megszabadul.

Komédia

A három nagyszerű drámai műfaj közül a harmadik a komédiában egyfajta művet figyelünk meg, amelynek célja a happy end keresése, mindig humoros hangon és úgy tesz, mintha a nézőt megnevettetné és élvezné. Általában a mindennapi élet különböző szempontjaival és a tökéletlenség elfogadásával, valamint a benne értelmezett események, helyzetek és szereplők sajátosságával érvényesül.

Példa a drámai szövegre

Annak érdekében, hogy tisztázzuk, mi is a drámai szöveg, az alábbiakban William Shakespeare Hamlet című darabjának töredékét hagyjuk. Pontosabban, ez a harmadik felvonás negyedik jelenetének töredéke: az a pillanat, amikor Hamlet elvégzi ismert szólamát.

“ Hamlet (szólam) Lenni vagy nem lenni, ez a kérdés. Mi a méltóbb cselekvés az elme számára, hogy elszenvedje az igazságtalan szerencse átható lövéseit, vagy szembeszálljon a fegyverekkel a csapásoknak ezzel a zuhatagával, és merész ellenállással vessen véget nekik? Meghalni annyit jelent, mint aludni. Nem több? És álom által mondhatjuk, hogy a megpróbáltatások elmúltak, és a fájdalmak számtalan, gyenge természetünk öröksége ...

Ezt a kifejezést lelkesen kell kérnünk. Meghalni annyi, mint aludni... És talán álmodni Igen, és lásd itt a nagy akadályt, mert annak mérlegelése, hogy milyen álmok történhetnek a sír csendjében, amikor elhagytuk ezt a halandó zsákmányt, nagyon hathatós ok a megállításra.

Ez az a megfontolás, amely miatt a boldogtalanságunk ilyen hosszú. Ki, ha ez nem így lenne, elviselné a bíróságok lassúságát, az alkalmazottak vakmerőségét, a felháborodást, amelyet a a legméltóbb férfiak, az alulfizetett szeretet gyötrelme, az életkor sértése és elvesztése, a zsarnokok erőszakossága, a büszke?

Amikor ezt elszenvedi, csak tőrrel szerezhette meg mozdulatlanságát. Ki tűrne ennyi elnyomást, izzadást, nyöszörgést a bosszantó élet súlya alatt, ha nem attól félne, hogy van valami más A Halálon túl (az az ismeretlen ország, amelynek határairól egyetlen séta sem fordul el) kétségekbe zavarba hoz minket, és elszenvedi azokat a rosszakat, amelyek mellékel; ahelyett, hogy másokat keresne, amelyekben nem vagyunk biztosak?

Ez az előrelátás mindannyian gyávává tesz minket, ezért a bátorság természetes tinktúráját gyengítik a a körültekintés, az egyedüli szempontból a legfontosabb vállalatok megváltoztatják az utat, nem hajtják végre és csökkentik hiú tervek. De... A gyönyörű Ophelia! Vicces lány, remélem, hogy hibáimat nem felejtik el imádságaid során.

Ophelia Hogy érezte magát, uram, ezekben a napokban?

Hamlet Köszönöm. Jól.

Ophelia A birtokomban vannak olyan kifejezéseid, amelyeket régen szeretnék neked visszaadni, és arra kérlek, hogy most vedd át őket.

Hamlet Nem, soha nem adtam neked semmit.

Ophelia Jól tudja, uram, hogy igazat mondok önnek. És velük adtál nekem olyan lágy leheletű szavakat, amelyek szélsőségesen növelték értéküket, de ezt már eloszlatták parfümöt, fogadja őket, hogy egy nagylelkű lélek a leggazdagabb ajándékokat aljasnak tekinti, ha annak szeretete, aki adott nekik. Itt láthatja őket.

Hamlet Oh! Oh! Te őszinte vagy?

Ophelia Uram…

Hamlet Te gyönyörű vagy?

Ophelia Mit értesz ez alatt?

Hamlet Ha őszinte és gyönyörű vagy, akkor nem engedheted meg, hogy őszinteséged foglalkozzon szépségeddel.

Ophelia A szépségnek lehet-e jobb társa, mint az őszinteségének?

Hamlet Kétségkívül nem. A szépség ereje az őszinteséget beszerzővé változtatja, mielőtt az őszinteség megadhatja a szépségnek a hasonlóságát. Máskor ezt paradoxonnak tekintették; de a jelenlegi korban ez bizonyított dolog... Korábban szerettelek, Ophelia.

Ophelia Tehát megadtad nekem, hogy megértsem.

Hamlet És nem kellett volna hinnie nekem, mert az erényt soha nem lehet olyan tökéletesen felemészteni edzett csomagtartónkban, hogy az eltávolítsa ezt az eredeti ellenszenvet... Soha nem szerettelek.

Ophelia Nagyon becsaptam.

Hamlet Nézzen, menjen kolostorba, miért tegye ki magát bűnös gyermekek anyjának? Mérsékelten jó vagyok; de figyelembe véve néhány dolgot, amivel vádolhatnak, jobb lenne, ha anyám nem szülne meg engem.

Nagyon büszke vagyok, bosszúálló, ambiciózus; több bűnnel a fejemen, mint gondolattal, hogy elmagyarázzam őket, fantáziával alakítsam ki őket, nincs idő végrehajtani őket. Milyen célból kellene az olyan nyomorultakat léteznem, mint én, ég és föld között? Mindnyájan rosszfiúk vagyunk; ne higgy senkinek, menj, menj kolostorba... Hol van az apád? (...)

Bibliográfiai hivatkozások:

• Egy kő. & Savona György. (1991). A színház mint jelrendszer: A szöveg és az előadás szemiotikája. London és New York: Routledge.
• Milling, J. & Ley, G. (2001). Modern teljesítményelméletek: Stanislavskitól Boalig. Basingstoke, Hampshire és New York: Palgrave.