Futurizmus: mi ez, és ennek a művészi mozgalomnak a jellemzői

Nagyon valószínű, hogy hallottad már azt a mondatot, hogy egy versenyautó szebb, mint a Samothrace győzelme. A futurista mozgalom első kiáltványában szerepel, amelyet a francia Figaro magazin 1909 januárjában tette közzé. A kifejezés még a 21. században is furcsa, amikor már messze magunk mögött hagytuk a klasszikus szépség fogalmát.

Kik voltak a futuristák? Milyen kontextusban keletkeztek? Ebben a cikkben A futurizmus és fő művészeinek rövid történetét vázoljuk fel..

Mi a futurizmus?

A 19. század végén Olaszországban diadalmaskodott az úgynevezett „szociális verismo”, amely durván feljelentette a munkásosztály helyzetét. Az anarchizmus és a társadalmi görcsök ideje, amelyek megingatják a burzsoázia alapjait.

Ebben a küzdelem és konfrontáció légkörében néhány fiatal, többségük anarchista és kommunista körökből jött, úgy döntött, hogy új művészeti mozgalmat alapítanak. Elegem van a fűzőből, amelybe a „hivatalos” művészet beleesett, valamint a kiváltságos helyzetből és a felsőbb osztályok és az egyház mozdulatlansága, a modernitásra hivatott művészetre helyezték a tekintetüket, "jövő".

Így első, 1909-ben megjelent kiáltványa egyértelmű szándéknyilatkozat; a "réginek" már nincs helye a művészet világában, ahogy a klasszikus és az akadémiai értékek sem, amely ahhoz a lejárt és elavult műalkotáshoz kapcsolódik. Úgy vélik, hogy Olaszország mindig is szenvedett az általuk "passzatizmusnak", azaz a múlt megszállottságától.múlt), népi fejlődésük legfőbb akadálya. A futuristák ezért a művészetkészítés új módját javasolják, sokkal inkább az új időknek megfelelően.

A futurizmus jelentősége messze túlmutat egy egyszerű esztétikai felújításon; mint a későbbiekben látni fogjuk, egy ideológiát is feltételez, az Olasz Köztársaság társadalmi valóságához és jövőjéhez szorosan kapcsolódó gondolati áramlatot. Kívül, az 1909-es futurista kiáltvány az első az avantgárd kiáltványok közül, ami igazi forradalom a művészettörténetben.

• Kapcsolódó cikk: "Mi az a 7 képzőművészet?"

Gyorsaság, dinamizmus és modernség

És mik ezek az új idők? Ez az első autók, az első légi járatok, a gyárak növekedésének és a tömeggyártás korszaka. A futuristák úgy látják a világot, mint valami mindig mozgásban lévő dolgot.; Ráadásul ez egy lázas, őrült mozdulat lehet, mint egy versenyautó mozgása.

Maga a város is állandó gyorsulásba merül: az új idők ritmusai rohannak, az emberi központok minden irányba csavarodnak, robbannak. A jövő a sebesség, a dinamizmus, a változás.

A futuristák számára mechanikai haladás nélkül nincs sebesség. A jövő és a modernitás sem létezik nélküle. Ez a mottója a futuristáknak, akik így egyesítik a „haladás” fogalmát a technológia fejlődésével. Nincs idő a rettenthetetlen klasszikus szobrokra, vagy a kiegyensúlyozott és nyugodt kompozíciókra: a 20. század a forradalom, a dinamika, a futás évszázada kell, hogy legyen, anélkül, hogy alig térne vissza lehelet.

Így a kompozíciókat a kezdődő évszázad valósága ihlette. A futurista Umberto Boccioni 1910 és 1911 között festi a vásznat emelkedik a város, amelyet a ingyenes művészeti minta Milánóból tetszik dolgozom ("A munka").

A festményen néhány munkást és néhány lovat láthatunk, akik zavartan keverednek néhány gyors ecsetvonásba, amelyek megpróbálják megragadni a munka forgatagát.

A maga részéről a szintén futurista Giacomo Balla hagyta ránk a mozgalom egyik legreprezentatívabb festményét, a híres Lány fut az erkélyen (vagy egyes források szerint a lépcsőn), ami egy lány gyors mozgását próbálja megörökíteni egy verseny közepén. Ehhez Balla az újszülött operatőr ihlette technikát alkalmazza: a lány „ismétléseit” festi a vászonra, hogy a szemnek érezze, hogy mozog.

A gyorsulás, az elektromos fény és a sebesség ábrázolása igazi kihívást jelentett a futuristák számára.. Mert hogyan lehet megfogni valami megfoghatatlant egy mozdulatlan támasztékon? A különböző művészek által talált megoldások heterogének és nagyon változatosak: az ecsetvonásoktól kezdve laza az impresszionista mozgalomra emlékeztető, egészen a megosztottságig, amely szintén használta a fauves. Mindezen okok miatt a futurizmus, amint azt számos kritikus érvelte, egy olyan mozgalom, amely inkább megköveteli, mint gyakorlatias, és mindenekelőtt tele volt politikai ideológiával.

• Érdekelheti: "Létezik-e tárgyilagosan jobb művészet a másiknál?"

ideológiai áramlat

Ha a futurista csoport valamiért bement a történelembe, az azért van, mert szorosan kapcsolódik az olasz fasizmushoz és Mussolini alakjához. És ez az a futurista ideológiában találunk olyan fogalmakat, amelyek szorosan kapcsolódnak a gyűlöletbeszédhez és az erőszakhoz; Például a fent említett 1909-es kiáltványban azt mondták, hogy egyetlen remekmű sem lehet remekmű, ha nem "agresszív". Ugyanígy a kiáltvány az összes múzeum felgyújtására szólított fel (a hagyományostól való idegenkedésük paroxizmusában), és az ajtóknál. Az első világháború után a futuristák azzal érveltek, hogy a háború „társadalmi higiénia”, az egyetlen eszköz egy új épület felépítésére. világ.

Ennek az erőszakos ideológiának a fő bajnoka Filippo Tomasso Marinetti (1876-1944), a mozgalom vezetője volt. Szimbolista költő, ő maga meséli el, hogyan szenvedett egy baleset után az autójával, miközben megpróbálta elkerülni néhány kerékpárost, volt egyfajta megvilágítása, ami elvezette az első íráshoz nyilvánvaló. Ezek az új ötletek a gépek világának felmagasztalása, a kockázat és a meggondolatlanság szeretete körül forogtak, gyorsaságban megszemélyesítve. Marinetti egy provokatív, erőszakos és rendkívül magasztos nyelvezeten keresztül fejezte ki eszméit, amely szintén nem állt távol a radikális anarchisták nyelvezetétől.

A futuristák másik közös pontja az újszülött olasz fasizmussal a felfokozott nacionalizmus volt.. A futuristák, és különösen Marinetti új Olaszországot akartak építeni, és ennek érdekében a háborút alkalomnak tekintették az olaszok „elveszett” bátorságának és bátorságának demonstrálására. Mondanunk sem kell, hogy az első világháború elmúlása bizonyos módon kisöpörte ezt a "bátorságot" a szájukról; a művészek közül sokan nem tértek vissza a frontról. Akik megmaradtak, sok máshoz hasonlóan Mussolini fasisztáihoz csatlakoztak; Főleg Marinetti.

• Kapcsolódó cikk: – Mi a kreativitás?

Futurizmus Olaszországon kívül

Bár a futurizmus Olaszországhoz kötődik, a mozgalomnak jelentős befolyása volt a forradalom előtti Oroszországban, különösen az olyan festők konstruktivizmusában, mint Vladimir Maiakovksi (1893-1930). 1912-ben néhány társával aláírta a kiáltványt Pofon a közönség ízlése szerint, meglehetősen explicit címmel, amelyben az orosz futurizmus alapjait írták le, akárcsak az olasz futuristák 1909-ben.

A két irányzat hasonlósága azonban nem haladta meg bizonyos esztétikai jellemzőket és a társadalom felkavaró szándékát. Mert Majakovszkij – Marinettivel ellentétben – megrögzött háborúellenes volt, és az olasz háborús propaganda hányingert keltett benne. Ráadásul az olasz futuristák inkább egy antiimperialista jellegű forradalmi ideológia felé hajlottak, amely nyíltan ütközött Mussolini fasizmusával.

Az oroszországi mozgalom egyik legjelentősebb festője Natalia Goncharova volt (1881-1962), aki futurista időszakában olyan műveket készített, mint a híres Kerékpáros (1913), amely visszaadja a Marinetti és követői által annyira népszerűsített dinamizmus és sebesség gondolatát.