Mi a Kortárs zene és jellemzői

Pont akkor, amikor azt hittük, hogy mindent már kitaláltak, fény derül az emberi kíváncsiságra és az éhségre a kreativitás bővítésére, hogy elmélyüljünk a művészetek mélyén. A klasszikus zene világa egy hatalmas univerzum, amely számos szakaszon ment keresztül és rendkívüli módon fejlődött. Ennek ellenére olyan emberek jelennek meg, akik a végletekig érdeklik, hogy folytassák a hangjelenség nyomozását és tanuljanak belőle. A TANÁR ebben a leckében megtanuljuk mi a kortárs zene és jellemzői így megismerheti a klasszikus zene alternatív evolúcióját és tulajdonságait napjainkban.

Mert kortárs Megértjük, hogy abban a korszakban élünk, tehát a kortárs zene mindaz, ami a legújabb zene az utóbbi években történt és ezt a mai napig gyártják. Pontosabban megállapították, hogy a kortárs zene korszaka a zenei modernizmus végén, az 1970-es évek közepén (1970) kezdődött. Más esetekben úgy vélik, hogy ez a szakasz a poszttonális zene formái után kezdődött, amikor Anton Webern meghalt, és a második világháború idején (1939-1945).

Mivel még mindig ebben a folyamatban vagyunk, nem volt egyértelműen meghatározva, hogy a "kortárs zene" kifejezés vonatkoznia kell bármilyen stílusú jelenlegi zenére, vagy ha kizárólag a a avantgárd zeneszerzők (akik kísérleti zenét adnak elő). Mindenesetre, amikor a klasszikus keretrendszerről van szó, az utóbb említett esetre hivatkozunk.

Kép: Slideshare

Kicsit bonyolult pontosan meghatározni a a kortárs zene jellemzőimert sok mű kísérleti ötletekkel készül, és teljes szabadsággal törik meg a klasszikus zene szerkezetét. Ily módon végtelen lehetőségeket kapunk, amelyeket nehéz meghatározni vagy galamblyuk.

Ha megpróbálunk befogadó lenni, akkor ezek a jellemzők a kortárs zenében megtalálhatók:

• Összeolvad különféle technikák musicalek.
• Stílusok és ötletek gyűjteménye különböző forrásokból.
• Nem feltétlenül tartozik egyetlen stílushoz.
• Létrejön bárhol a világon, nem található egyetlen meghatározott kontinensen vagy területen sem.
• A zene elemei (harmónia, tonalitás, ritmus, tempó, méter, forma, textúrák, hangszerelés stb.) kizárólag semmibe kapaszkodnak, de teljesen szabadok, hacsak nem próbálnak betartani egy stílust különleges.
• Több mozdulata van amelyek közül sokféle változatosságot találunk: modern mozgás, posztmodern, polisztirol, konceptualizmus, posztminimalizmus, elektronikus zene, neoromantika, spektralizmus, neotonalizmus, új egyszerűség, szabad improvizáció, új komplexitás és művészet zengzetes.
• Lépje át a határokat és más, nem feltétlenül hangzású művészeteket használ, mint például a festészet, a költészet és a plasztika.
• A eszközök használata teljesen ingyenes, amennyiben van zenei koncepció. Az olyan ellentmondásos elemek, mint maga a csend, egy kortárs zenemű részét képezhetik. John Cage 4'33 ”című műve remek példa, mivel mindaddig fennmarad, amíg a mű neve jelzi, és egyetlen hangot sem játszanak.
• Használata felvételek vagyelektronikus zenei elemek amelyek nem feltétlenül hangszerek.
• Digitális vagy elektronikus eszközök, például szintetizátorok és MIDI (amelyek korábban felvett eszközök mintáit vagy „mintáit” használják) használata.
• Tud vegye fel a klasszikus zenei stílusokat megreformálásuk szándékával, például néhányat követő neoromantikával korai romantika.
• A kortárs zene néha válhat zavaró vagy nagyon összetett megérteni, ezért válaszul néhány zenész az egyszerűségre törekszik.
• Fedezze fel a hang tulajdonságait maga a zenei hangszín. A spektrális zene erre példa, ahol a hang érzékelését zenei alkotások létrehozására használják.
• Az utóbbi időben ritkábban alkalmazott technikák, például a szigorú tonalitás újrafelhasználása. Például a neotonalizmus.
• A kortárs zene egyes stílusai nem egy meghatározott stílust követnek, hanem megpróbálják hogy megszegje a szabályokat vagy valamilyen konkrét ötlet felépítése.
• Improvizációval és spontaneitással játszom, hogy teljesen felszabadítsam a kreativitást.
• Néha arra törekszenek, hogy elkerüljék a felismerhető zenei műfajok vagy stílusok hivatkozását azzal a céllal, hogy valami teljesen újat alkossanak.
• Nagyon lehet elvont, disszonáns és atonális. Amit nehéz lehet meghallani, vagy akár megérteni.
• Használata kiterjesztett technikák, összetett textúrák, instabilitás mint erőforrás, mikrotonalitás (a félhangnál kisebb hangok használata), megszakítás nélküli dallamok, hirtelen változások a textúrákban és az összetett ritmusok.
• A hallás mellett más elemeket és érzékeket is tartalmaz a technológia használata, szobor, videó, az emberi test és még sok más.

Kétségtelen, hogy a kíváncsiság korlátlan az emberi lény számára, és kiderül, hogy az egyik legfontosabb tulajdonsága az evolúció és a művészet fejlődésének szempontjából.

Kép: Slideshare