Black, Pearl Jam: elemzés és a szöveg jelentése
Fekete című dal az amerikai Pearl Jam együttes első albumáról, a Van és 1991-ben dobta piacra. Eddie Vedder írta, és egy szerelmi kapcsolat felbomlásáról beszél. Egyes vallomások szerint az énekesnő intenzív érzelmeket mutatott, amikor korai éveiben ezt a dalt énekelte.
A dal szövege Fekete
Hé ó
Lapok üres vászon
Érintetlen agyaglapok
Szétterítve voltak előttem
Ahogy a teste egykor tette
Mind az öt horizont
Forgott a lelke körül
Mint a föld a napig
Most a levegőt megkóstoltam és lélegeztem
Fordultál
Ja és minden, amit tanítottam neki, minden volt
Ó, tudom, hogy mindent megajándékozott, amit viselt
És most keserű kezeim
Kopás a felhők alatt
Ami minden volt
A képek már vannak
Mindet fekete színben mossák
Tetovált mindent
Sétálok kint
Engem vesz körül
Néhány gyerek játszik
Érzem a nevetésüket
Szóval miért szivárogok
Ja, és fordulatos gondolatok
Kerek a fejemre
Pörögök
Oh én forogok
Milyen gyorsan képes a nap, eldobni
És most keserű kezeim
Bölcső törött üveg
Ami minden volt
Az összes kép volt
Mindet fekete színben mossák
Tetovált mindent
Minden szerelem elromlott
Feketévé változtatta világomat
Tetovált minden, amit látok
Minden, ami vagyok
Csak én leszek
Igen
Tudom, hogy egyszer szép életed lesz
Tudom, hogy csillag leszel
Valaki más égén
De miért
Miért
Miért nem lehet
Miért nem lehet az enyém
A dal fordítása Fekete
Hé
A lepedők, mint az üres vásznak
Agyaglapok érintetlenül,
kinyújtva feküdtek előttem,
mint a teste egykor.
Mind az öt horizont,
a lelke körül forog,
mint a Föld a Nap körül.
Most a levegő, amit megkóstoltam és lélegeztem,
megfordult.
Ja és amit tanítottam neki, az minden volt
Ó, tudom, hogy mindent adott nekem, amit viselt
És most durva kezeim
megrázkódnak a felhőkben
aminek mindez volt
Ó, a képek
feketére mossák
mind tetovált
Sétálok kint
Engem vesz körül
néhány gyerek, aki játszik
Érzem a nevetésüket
Akkor miért hervadok?
Ó, zavaros gondolatok, amelyek forognak
a fejem körül
pörögök
Oh én forogok
Amilyen gyorsan lemegy a nap
És most keserű kezeim
belemerülni törött üvegbe
mint valaha volt
Minden kép volt
feketében mosott
minden tetoválás
Minden szerelem megbetegedett
világot sötétséggé változtatta
Tetovált mindent, amit látok
Minden vagyok
Minden, ami leszek
Tudom, hogy egyszer szép életed lesz
Tudom, hogy sztár leszel
valaki más égén,
de miért,
miért,
Mert nem lehet ...
Nem lehet az enyém, az enyém
Lásd még: Song Olyan illata van, mint a Teen Spirit
Dalelemzés
A dal szövegének erős érzelmi töltete van, amelyet a gitár és Eddie Vedder vezető hangja fokoz. A díszlet melankolikus hangot ad az alanynak, amelynek központi tengelye a szerelmi kapcsolat vége.
A első versszak az elhagyásról szól, amelyet a tolmács érez kedvesének távozásával. A korábban művészi alkotáshoz használt vásznak és agyag statikus tárgyaként továbbra is használatlan marad a szenvedő életében. A magányt valami sterilnek és élettelennek szimbolizálják.
Hé
A lepedők, mint az üres vásznak
Agyaglapok érintetlenül,
kinyújtva feküdtek előttem,
mint a teste egykor.
Mind az öt horizont,
a lelke körül forog,
mint a Föld a Nap körül.
Most a levegő, amit megkóstoltam és lélegeztem,
megfordult.
A veszteség fontos elem: ha megkóstoltuk a "pályát", amely most megváltoztatta az irányt, az elhagyás után nagyrészt szomorúságot okoz. Főleg akkor, amikor a szeretett ember az odaadás tárgya, amely körül a szerető univerzumának középpontjaként keringett. A szegmens nagy kérdése, hogyan lehet visszatérni ahhoz, ami korábban volt.
A csere, mint a szerelmi kapcsolat állandó eleme a második versszak. Pozitív elemként jelenik meg a kapcsolatban, és elvesztése még egy szenvedés, mivel a szerető élete értelmet nyert ebben a kölcsönös cserében.
Ja és amit tanítottam neki, az minden volt
Ó, tudom, hogy mindent adott nekem, amit viselt
És most durva kezeim
megrázkódnak a felhőkben
aminek mindez volt
Ó, a képek
feketére mossák
mind tetovált
Sétálok kint
Engem vesz körül
néhány gyerek, aki játszik
Érzem a nevetésüket
Akkor miért hervadok?
Ó, zavaros gondolatok, amelyek forognak
a fejem körül
pörögök
Oh én forogok
Amilyen gyorsan lemegy a nap
A következő a dal egyik legmélyebb képe: "durva kezek". Az ábra ismétlődő, rögeszmés viselkedést mutat nekünk. A felhők egy magasabb helyre visznek bennünket, amely a szerető felett van, mint egy hely a múltból, ahol az egykor minden képei laknak. Csak a fekete marad, amely leplezi a jó emlékeket, mintha a fájdalom feketére tetoválta volna magát egy színes és boldog napon.
A szerető tisztában van szomorúságával, de nem érti. Sikerül észrevennie, hogy a körülötte lévő világnak vannak jó pillanatai, de nem engedheti meg, hogy megérintse az öröm, ahogy az történik, amikor a gyerekeket nevetni látja. A szerető zavartnak érzi az őt megindító szomorúság miatt.
A szerelem elvesztése után a szerető életét körülvevő sötétség témája szerepel a dalban. A kezek az összetört szív metaforájaként veszik fel a törött üveget, a harmadik versszak.
És most keserű kezeim
belemerülni törött üvegbe
mint valaha volt
Minden kép volt
feketében mosott
minden tetoválás
Minden szerelem megbetegedett
világot sötétséggé változtatta
Tetovált mindent, amit látok
Minden vagyok
Minden, ami leszek
Ban,-ben negyedik és utolsó versszak az intenzitás növekszik, és a verseket egymás után éneklik, hosszú magánhangzókkal tarkítva a szavakat. Ez az utolsó sajnálat a szerelem elvesztése miatt. A szerető (énekes) felismeri szeretettje tulajdonságait, és úgy véli, hogy minden álma valóra válik, de nem vele.
Tudom, hogy egyszer szép életed lesz
Tudom, hogy sztár leszel
valaki más égén,
de miért,
miért,
Mert nem lehet ...
Nem lehet az enyém, az enyém
A levél jelentése
A dal szövege a szerelmi szakítás okozta szenvedések történetét meséli el. A hangnem melankolikus, és a visszatérő kép a személyiséget körülvevő sötétség képe. A távozó értékének felismerése szintén meghatározó és egyfajta gyászot vált ki a zeneszerzőben.
A dalszöveg központi eleme a veszteség és a gyász. Az elveszett szeretetet úgy ábrázolják, mintha a szeretett ember halála lenne. Az égi csillagra utaló utolsó versek megerősítik ezt a képet, mint aki meghal és a mennybe kerül.
Hallgasd élőben a dalt a következő linken:
Stone Gossard Demos '91
A dal szövegét hívták először E ballada (Ballada a Mi-ben). Ez a szám az első öt dal egyike volt, amelyet egy demó néven vettek fel Stone Gossard Demos '91. A felvétel célja az volt, hogy dobost és énekest találjon a zenekar számára.
Eddie Vedder, aki akkoriban San Diegóban volt aktivista, három dalra rögzítette a hangját, és a Pearl Jam énekesének hívták. Vedder Seattle felé vezető úton írta a dal szövegét, majd később felhívta Fekete.
Mozgalom grunge
A grunge a szikla az 1980-as években jelent meg Seattle-ben. A stílus az 1990-es évek elején, az album megjelenésével hamar népszerűvé vált. Van Pearl Jam, valamint Nem fontos a Nirvana. Vizuálisan a mozgást egyszerű és lecsupaszított ruhák használatával azonosították, Farmer vagy szakadt farmer és flanel.
Ihlette a kemény rock, a punk és a zene népi tiltakozás, például Neil Young, az grunge ellenkultúrás mozgalomként mutatták be, amely kritizálta a huszadik század végének fogyasztói és üres társadalmát. Egy másik fontos jellemző az apátia és a nihilizmus bizonyos szintje a szövegében.
Az 1990-es évek elején a fogyasztói társadalom felemelkedése okozta egyfajta üresség-érzést. Az új generációkat arra késztették, hogy érjenek el pénzügyi sikereket, és folytassák az optimizmus hullámát, amelyet a berlini fal leomlása és a tőzsde okozott.
Az új generáció nagy része elégedetlen volt ezzel a hamis optimizmussal és a társadalmi nyomással. A grunge A szökés és a helyzetkritika egyik formájaként jelent meg, elsősorban a tömegkultúra és a szórakoztatóipar részéről.
Zeneileg a mozgás nagyon széles, és sokféle kompozíciót ölel fel. a torz gitár használata közös jellemző, amely viszont a punk, ettől lassabb ritmusa különbözik.