Wassily Kandinsky 10 fő alkotása a festő életének megismerésére

Wassily Kandinsky (1866 - 1944) orosz festő, akit a 20. század két nagy művészének neveztek ki. Az absztrakt művészet terén élenjáró, a Bauhaus, a híres német iskola elmélete és professzora is volt.

Conheça, alább Kandinsky életrajzának összefoglalása leghíresebb művein keresztül:

1. O cavaleiro azul (1903)

Wassily Kandinsky 1866. december 4-én született Moszkvában. Depois do divórcio dos pais, szintén gyermekkoromban, anyaként születtem Odesszában, Ukrajnában. Néhány évvel később visszatért Oroszországba, ahol közvetlenül tanult és a moszkvai Direktív Karon kezdett dolgozni.

1896-ban, 30 éves korában Kandinsky feleségül vette unokatestvérét, Anna Chimyakinát. Foi nessa fázis, amely segítette az umát Claude Monet kiállítás hogy vagy befolyásolja, hogy belső módon a festészetnek szentelje magát. A sorrendben felhagyott karrierjével, és posztimpresszionista ihletésű szöveteket kezdett létrehozni, gyakori lépésekkel Munique Képzőművészeti Akadémia.

Nem quadro Vagy kék cavaleiro, eredeti produkciójának részeként találhatunk néhány olyan jellemzőt, amelyet a ganhariam kényszerít munkájában, például

o mozgás és o élő szívek használata. Egy ruhával is rendelkezem egy expresszionista festőcsoportnak, amelyet a művész később Franz Marccal alapított.

2. Beleza Russa em uma Paisagem (1905)

Nem az 1902-es év, vagy egy festő tudta, mi lesz a második társa: Gabriele Münter, az egyik tanterme. Dois começaram élni akar egy kapcsolatot, és egy ideig depois, úgy dönt, hogy együtt él.

Az 1906 és 1908 közötti időszakra vonatkozóan a Viajou pela Europe, Volt egy kiállításom Párizsban, és végül a németországi Baviera-ban Gabrielével javítottam. Talán az isso miatt, mint annak idején Kandinsky által festett művek, különféle tájakat és városi tereket ábrázoltunk.

Hazája hagyományos művészetében inspirációt, nem pedig folklórt is talált. Isso láthatóvá válik például szövetben Beleza Russa egy tájban, az uma noiva russa alakjaként. Com különböző méretű színes pontos, vagy a dress na noiva látszik, hogy cenárióként keveredik; Egy nő azonban továbbra is a quadróval foglalkozik, vagy arra összpontosít.

3. Primeira Abstract Aquarela (1910)

Primeira Aquarela absztrakt A viragem pontja, a "vízelválasztó" volt nemcsak Kandinsky karrierje, hanem saját művészettörténete is. Até abban az időben, vagy a festő egyre kevésbé reprezentatív tájakkal rendelkező szöveteket készített.

A művészi alkotásról szóló két komoly tanulmány sorozatában 1910-ben jelent meg Primeira Aquarela absztrakt, quadro, amihez apontado megyek avatott festmény vagy absztrakcionizmus na nyugati művészet. Contudo, kétségei vannak a dátummal kapcsolatban, mivel néhány tudós megerősítette, hogy a mű 1913-ból származik.

Ettől kezdve az orosz festő az áthaladt vásznaknak szentelte magát linhák és magok, nonfiguratív művészet vagy valami olyasmi előállítása, amelyben nem sikerül összehangolni valóságunk elemeit.

4. VII. Kompozíció (1913)

Kandinsky absztrakt műveit impressões, composições y improvisações kategóriába sorolják. Az első és az utolsó azonnali alkotások voltak, amelyek a szerző által tapasztalt fájdalmakon és az érzéseken / elképzeléseken alapultak.

Másrészt, mivel a composições az um terméke volt kemény elmélkedés két elemet egyesít a szövetekbe integrálva, és azt, hogy miként hatnak egymással. Például festés előtt Összetétel VII 3 nap alatt a művész számos tanulmányt és vázlatot készített. Vagy a quadro közvetíti a mozgás benyomását, egyfajta átalakításként vagy furatációként, nem a középpontban.

Mivel a fizikai valóság képei kárba vesztek, így szövetük megpróbálna megszabadítani a zene lététől, a fiakkal és a magokkal kapcsolatban. Kandinsky leveleket osztott meg Arnold Schönberg osztrák zeneszerzővel is, ami befolyásolta őt vagy munkáját.

5. Menekülés (1914)

Tele dinamizmus, magok, vonalak és formák görbék, Szivárgás Ez egy olyan kép volt, amelyet egy fontos pillanatban készítettek a művész jelmezében és a világon is. Em 1914, a Első világháború Kezdte pusztítani Európát, és Kandinsky úgy döntött, hogy elhagyja Németországot.

Néhány hónapos svájci tartózkodás után végül elvált Gabrielétől és visszatért Oroszországba. Lá, találkozott Nina Andreievskaya-val, és újra nősült; Da união nasceu um filho, Vsevolod, aki alig 3 évvel hunyt el.

Eszik Russa Revolution 1917-ben az ország kulturális panorámájában különféle átalakulások történtek, és a festő a moszkvai Művészeti Kultúra Intézetének két alkotójaként a Lenin-kormánynak dolgozott.

6. VIII. Kompozíció (1922)

Az orosz politikai életben való részvétele ellenére Kandinsky elképzelései és művészi előírásai nem illeszkednek az egyre inkább megtévesztett szovjet kultúrába. Assim, 1921-ben a festő úgy döntött, hogy visszatér Németországba.

Jövőre nem, elkezdtem különféle tantárgyakat adni az avantgárd művészet iskolájában Bauhaus. Az avantgarde művészet által befolyásolt Nessa-korszak rendkívül gazdag, műve pedig egyre híresebbé vált.

Összetétel VIII alkotása egy alkotás geometriai formák A quais-k közül kiemelkedik a kör, a tökéletesség szimbóluma, amely a művész festménye szempontjából alapvető fontosságúvá válna.

Játékkal ellentétekKét elem összetétele tájat is sugallhat, amelyben a háromszögek hegyesek lesznek, nem pedig felső széle, a körök a napot képviselik.

7. Amarelo-Vermelho-Azul (1925)

Em 1924, vagy kreol festő vagy csoport Die blauePéntek, ou Os Quatro AzuisHárom művésszel, akik kortársai voltak, akik közül Paul Klee kiemelkedett. A következő évben nem az Amerikai Egyesült Államokba utaznak, ahol különféle kiállításokat és előadásokat tartanak.

Ezeket a szöveteket állította elő Oroszország a mozgás és a szabadság első szakaszában, amely a modern művészetre jellemző volt a korban. Em Amarelo-Vermelho-Blue, az egyik leghíresebb négyzet, amelyet az elsődleges magok szolgálnak, társítva bizonyos tonna és geometriai ábrák.

Az is érdekes, hogy a festészet két részre oszlik a hatásokat szintetizáló célokkülönböző. A csontváz oldalán az élő szívek és vonalak dominálnak, míg a csontváz sötétebb szíveket és elvont elemeket mutat be.

8. Különböző körök (1926)

Com Különböző körök, vagy a művész továbbra is szuaként vállalkozott geometriai munkák, most a görbe vonalakat és a kör alakját helyezi előtérbe, amely festményén azóta is jelen van Összetétel VIII és itt ganhou nagyobb a túlsúly.

A különféle magok körök sötét háttérként kontrasztosak, és egyfajta kozmoszt hoznak létre, amely a keresést szimbolizálja szellemiség a festészetben. Ezenkívül a kompozíció átadja a végtelenség, az örökkévalóság eszméjét, valamint azt a sok lehetőséget, amely a művészi alkotásban létezik.

Amikor a Walter Gropius által alapított művészeti és formatervezési iskola virágzott, Kandinskynak ez sikerült Német nemzetiség, nincs 1928-as év.

9. X kompozíció (1939)

Mikor vagy A nácizmus kezdte uralni Németországot, a Bauhaus művészeket üldözni fogják, több művet elrepesztettem és megsemmisítettem. 1933-ban az iskolát datálták, és a festőnek el kellett hagynia az országot.

Jövőre nem, kiállítást készítettem itt: Milione GalériaMilãóban Franciaországba, vagy sorsába költözött, 1939-ben felvette az ország állampolgárságát. Kandinsky művészi produkciója ebben az időben magjaival és textúráival tűnt ki, élőlények (vagy chamado) ábrázolására fordult biomorf stílus).

X összetételAz utolsó napokban kompozíciói a művész egyik legfontosabb és legösszetettebb szövetének számítanak. Továbbá, mivel a fent elemzett munka vagy a fekete háttér ellentétben áll az élő szívekkel és kozmikus képet sugall, a spirituálissal kapcsolatos kérdésekhez is kapcsolódom.

Az embórát elvont elemek jelzik, ebben a munkában sikerült felismernünk néhány valós alak Mint egy lua, egy labda vagy az ábrázolt könyvek.

10. Blue do céu (1940)

Abban az időszakban, amikor Franciaországban élt, Kandinsky folytatta a festészetet és együtt élt az akkori nagy művészekkel, mint Kasimir Malevich és Piet Mondrian. Ön három ficaram vagytrio sagrado da abstração".

Em Azul do Céu, utolsó szakaszának munkája, több is képviselteti magát biomorf alakok (Mikroszkopikus lények vagy apró állatok lehetnek), amelyeket a francia tapçaria ihletett. O kék háttér átadja a légkört harmónia, hang és örökkévalóság egy munka.

Még nehéz pénzügyi helyzettel is szembesülve, függőben lévő vagy kezdő szakaszban Második világháború, vagy a festő nem marad olyan országban, amelyhez kötődne vagy fim lenne. Nem 1944. december 13-án, vagy morreu absztrakcionista a franciaországi Neuilly-sur-Seine-ben, ahol eltemették.

Érdekel az absztrakcionizmus, a conheça is:

• Absztrakt művészet: fő művek és művészek
• Az absztrakcionizmus leghíresebb művei
• Egy Bauhaus Művészeti Iskola
• Művészettörténet: időrendi útmutató
• Joan Miró művei, hogy megértsék jelmezét