Walt Whitman: ennek az amerikai költőnek az életrajza
A híres film egyik jelenetében Holt Költők Társasága (Holt Költők Társasága), 1989-től a hallgatók a jeles irodalomprofesszor előtt a híres versek eléneklésével tisztelegnek: „Ó, kapitány, én kapitány!" A tisztelgés okának elmondása spoiler lenne, ezért bízzuk az olvasóra, hogy nézze meg a filmet, és saját maga tájékozódjon. ugyanaz. Ami itt érdekel, az az, hogy a fiúk által énekelt versek egy Abraham Lincoln halálának szentelt vershez tartoznak, amelyet Walt Whitman amerikai költő 1865-ben.
Az abolicionizmus, az egyéni szabadság (beleértve a szexuális szabadságot is) és a vallásszabadság heves védelmezője, A költő meghatározó személyiség az Egyesült Államokban, nemcsak irodalmi téren, hanem társadalmi és politikai. Fő versgyűjteménye, Fűszálak (amelyet több mint harminc éven át, haláláig javított és módosított) csodálatos bizonyítéka annak, szellemi és ideológiai aggodalmak, amelyek az ember körül forogtak, és közössége embertársaival, Istennel és természet.
Walt Whitman, az „amerikai költészet atyja” rövid életrajza
Az Egyesült Államokban a modern költészet nagy népszerűsítőjének tartott költőt erről a jelzőről ismerik. Ezra Pound (1885-1972) költő azt mondta, hogy „ő Amerika volt”. Harold Bloom kritikus szimbolikusan „minden amerikai apjának és anyjának” nevezte A Leaves of Grass első kiadását az amerikai irodalom kolosszális művei fölé helyezte, mint Moby Dick Herman Melville vagy a Huckleberry Finn írta: Mark Twain.
Ki volt ez a rendkívüli ember, akit a történelem az irodalom piedesztáljára helyezett? Mi az, amitől olyan kivételes, egyedi a munkád? Ma álljunk meg ennek a művésznek az életénél és munkásságánál Walt Whitman életrajza, a kortárs kor talán legfontosabb költője az Amerikai Egyesült Államokban, és nagy hatással volt a későbbi írókra.
- Kapcsolódó cikk: "A költészet 7 legfontosabb fajtája (példákkal)"
Közösség a természettel
Az őszinte deizmus, amelyet a felnőtt Whitman vallott, tökéletesen megérthető, ha figyelembe vesszük gyermekkorát. Ő volt a második a kilenc gyermek közül Walter és Louisa Whitman házasságában, a kvéker hithez közel álló házaspár, akik egy kis farmot vezettek a Long Island-i Huntingtonban. Ez az egyszerű és szinte primitív vallásosság, amely a bolondozó tömegtől távol, Istennek és másoknak szentelt életet hirdette, kétségtelenül rányomta a bélyegét a kis Waltra., aki az Istenbe vetett őszinte hitben nőtt fel, de elutasított minden emberi lény által kialakított vallásos megnyilvánulást.
Ez a deizmushoz oly közel álló egyetemes vallásosság teljesen nyilvánvaló benne Fűszálak, különösen a könyv fő versében, énekelek magamban, ahol az első versekben ezt olvashatjuk (León Felipe költő parafrázisa szerint):
Ünnepelek és énekelek magamban.
És amit most magamról mondok, azt rólad is mondom,
mert ami nekem van, az neked is megvan
és a testem minden atomja a tiéd is.
A család őszinte hite ellenére azonban Whitmanék elég gyakran tapasztalnak anyagi nehézségeket. Walt tizenegy évesen kénytelen otthagyni az iskolát, hogy elmenjen dolgozni, és ezt a tevékenységet magához fogja ölelni. igazi lendület: ügyvédi irodai asszisztenstől nyomdagépes tipográfus tanoncig, oktatóig iskola. Walt azonban már korai ifjúsága óta megértette, hogy írni akar, és a New Yorker Mirror magazinban végzett munkája során megragadta az alkalmat, hogy megjelentesse első verseit.
Fűszálak, a nagyszerű munka
Kétségtelenül ez az ő nagy és vitathatatlan remekműve, amely a modern amerikai költészet alapjait fektette le, és amely egyformán csodálatot és botrányt váltott ki. Az évszám 1855; Whitman most harminchat éves. Korábban megjelent egy regénye (valójában egyetlen regénye), Franklin Evans, amelyben az Egyesült Államokban a kvéker körökben elterjedt mértékletességgel kapcsolatos elképzeléseit fejti ki.
Whitman – legalábbis korai fiatalságában – előléptette a Mértékletesség Mozgalom, amely az alkohol elhagyására buzdította az embereket, ez egy „veszélyes bűn”, amely nagy erkölcsi és egészségügyi károkat okozott. Ennek ellenére bizonyítékaink vannak arra, hogy a költő ivott, különösen a bodzabort, ami elbűvölte. különösen, ezért hinnünk kell, hogy az alkoholfogyasztással kapcsolatos elképzelései élete során változtak. létezés.
De térjünk vissza Fűszálak. Whitman kezdettől fogva pontosan tudatában volt annak, hogy milyen nagyságrendű dolgok vannak a kezében. És a költő egyfajta Messiásnak tekintette magát, valakinek, aki le akarja bontani az alapokat amelyen a hagyományos költészet alapult, és amelyek következésképpen meghozzák a nagyon szükséges szeleket megújítók.
Ez a kitágult látásmód, amelyet a szerző költészetben írt, nem állt nagyon távol a valóságtól. És valóban, Fűszálak Előtte és utána volt az észak-amerikai költészetben. Először is, Whitman befejezi a hagyományos metrót, és szabad verset választ versei megkomponálásához. Ily módon lerázza magáról a régi irodalom fűzőjét, és szárnyakat szerez, hogy kifejezze mindazt, amit érez.
- Érdekelheti: "Művészettörténet: mi ez, és mit tanul ez a tudomány?"
Ennek a költőnek a fényei és árnyékai
Másrészről, verseiben Fűszálak A szexuális szabadsággal kapcsolatos részek szerepelnek benne, amelyeket akkoriban „pornográf” címkével jelöltek. és kivívták neki a puritán amerikai társadalom nagy részének elutasítását. Egy alkalommal, amikor a Belügyminisztérium Indiai Ügyek Irodájában dolgozott (a csekély kereset kiegészítésére hogy a költészet hozta meg), az új belügyminiszter kirúgta, amikor megtudta, hogy Whitman az „obszcén” szerzője. verses könyv.
Egyik nagy tisztelője, aki még egy nagyon hosszú, ötoldalas levelet is küldött neki, amelyben dicséri az első kiadást. Fűszálak szerzője pedig Ralph Waldo Emerson (1803-1882) író volt, aki azóta fő támogatója lett. Ennek ellenére a kapcsolat kihűlt, amikor Whitman elkészítette az 1860-as változatot, amelyben a Calamus című vers is szerepelt, burkolt homoszexuális tartalommal.
Pontosan ezek a homoszexuális utalások sok versében, valamint harmadik felek vallomásai (például Oscar Wilde-é, aki 1882-ben meglátogatta őt Camdenben, és aki azt mondta, hogy „még mindig nem tudta eltávolítani a szájáról Whitman csókját”), ami miatt a költőt biszexuálisnak tekintették, mivel köztudott, hogy kapcsolatban állt nők. Mindez csak szította az Egyesült Államok helyesen gondolkodó társadalmának elutasítását, Whitman alakját pedig fények és árnyékok borították.
– Ó, kapitány, kapitányom!
1861-ben kitör az amerikai polgárháború, és Walt testvére, George bevonul az Unió hadseregébe. Egy félreértés miatt Whitman azt hiszi, hogy testvére eltűnt, ezért délre utazik, hogy megkeresse. Útja során mély benyomást tett rá a háború réme., ez a borzalom, amely felnagyítja, amikor északra visszatérve önkéntesként kezd dolgozni egy washingtoni katonai kórházban. A sebesülteket és a halottakat, a betegséget, a vért és a szenvedést végül megragadja a verssorozat. Dobcsapok (dobpergések), amelyek a polgárháborúval és annak katasztrofális következményeivel foglalkoznak.
Whitman az abolicionista volt, és buzgón követte Abraham Lincolnt, az Unió új elnökét. 1865-ös meggyilkolása csapást mért a költőre. Neki ajánlotta a híres elégiát, amely a Dead Poets Society-ben felolvasott verseket tartalmazza: Ó, kapitány, kapitányom! Eseménydús utunk véget ért…
A halál és az irodalmi örökség
1891-ben Whitman felülvizsgálta a Leaves of Grass szerzőjének utolsó élő kiadását. A költő hetvenkét éves volt, és több mint harminc éve szerkesztette magnum opusának változatait, verseket adott hozzá és eltávolított, és verseket váltott másoktól. Mindez rendkívül megnehezíti a végleges és kanonikus kiadás elkészítését, hiszen Fűszálak Olyan változékony és nyugtalan volt, mint az alkotója.
Ennek a versgyűjteménynek tíz változata létezik, bár a szakértők csak az első kilencet számolják, hiszen az utolsót az örökösei adták ki, a szerző halála után. Az utolsó kiadást, amelyet Whitman életében látott (amelyet röviddel a halála előtt nézett át), pontosan a verziónak nevezik. A halálos ágyról; Ez volt irodalmi, szellemi és ideológiai testamentuma.
Nem volt ideje tovább ellenőrizni. 1892. március 26-án az „amerikai költészet atyja” meghalt otthonában a New Jersey állambeli Camdenben. A holttesten végzett boncolás tüdőgyulladást jelölt meg lehetséges halálokként, mivel a tüdő kapacitása jelentősen csökkent. Megalomániájához hűen a költő megépíttette, érezve távozásának közelségét. végleg egy pompás gránitmauzóleum, amely ház alakú volt, ahol mindennel együtt eltemették. a kitüntetéseket.
De Whitman nem lépett be „egészen” az örökkévalóság házába. Boncolása után és temetése előtt a költő agyát elküldték az Amerikai Antropometriai Társasághoz, azzal a céllal, hogy egy frenológuscsoport megvizsgálja.. Életében Whitman nagy rajongója volt frenológia, egy akkoriban nagyon népszerű áltudomány, amely a koponya tanulmányozásán keresztül igyekezett megjósolni egy személy jellemét és bűneit. Az értékes szervet azonban nem lehetett megvizsgálni. Az egyik kutató kezéből kicsúszott, a földre esett és kidurrant, ezért fel kellett szedni és a szemetesbe dobni. Finoman szólva ironikus.
Félretéve az árnyas anekdotákat, az igazság az, hogy jelenleg Az amerikai irodalom egyik tudósa sem kérdőjelezi meg Walt Whitman nagy jelentőségét a költészet fejlődésében a kortárs Egyesült Államokban.. José Antonio Gurpegui szerint (sz. 1958), az Alcalá de Henares Egyetem észak-amerikai tanulmányok professzora, két fő áramlat létezik. századi amerikai költészetben: egyrészt Poe lírai intimitása (a holló egyik nagy példák); másrészt az expanzív és szociális költészet, amelynek nagy zászlóvivője Whitman.
Walt Whitman árnyéka hosszú, még a spanyol szférában is. Hatással volt José Luis Borgesre, Vicente Huidobróra és Federico García Lorcára, aki New York-i tartózkodása alatt neki ajánlotta Óda Walt Whitmanhez című költeményét.