Candido Portinari: a legjobb 10 elemzett mű
Candido Portinari (1903-1962) a két legnagyobb brazil festő egyike volt, minden korosztály számára.
Vagy művész, modernista számos nemzeti és nemzetközi díjat és portrét kapott, mint senki más, a zord brazil valóság nagy részét, örökítve a képeket, amint jelen vannak Nyugdíjasok és Háború és béke.
1. Nyugdíjasok (1944)
A Portinari leghíresebb vászna egy szegény, névtelen családot ábrázol, szerzője: A száraz időjárás áldozatai Brazília északkeleti részén. O prio nome escolhido para o quadro - Nyugdíjasok - Jelentés egy olyan család névtelenségének állapotáról és kudarcáról, amely annyi más személyt képvisel.
A személyek csatában és medvében találják magukat, a napszőr, a frágeisek, az északkeleti szárazság áldozatai. Az Um dos meninos mais novos egy vermikus szőrszálak (chamada também de belly d'água) okozta kitágult hasat mutat.
A felhasznált kiemelt hajszálak képében temetkezési éghajlat van (cinza, barna és preto). Nem figyeljük meg a carcaças-t, egy sivatagi tájat, félig növényzetet, ahol a farm felett repülnek az urubusok, amelyek úgy tűnik, hogy a család halálára várnak.
VAGY szenvedés portréja Portinari festette Petropolisban, és örökíti azokat, akik ember alatti körülmények között élnek, és akiknek emigrálniuk kell a túléléshez.
Olajra festettek egy vásznat, amelyen nincs MASP, 190 és 180 cm között.
Ha mélyreható elemzést szeretne készíteni Portinari leghíresebb művéről, javasoljuk vagy artigo Quadro Retirantes, szerző: Candido Portinari.
2. Háború és béke (1955)
Em Háború és béke vagy arcfestő geometriai formák és vonalak használata, a postai és a povoando személyek felvétele szövetként sok emberrel.
A béke és a háború képének olvasata feita pela lehet expressão das personagens hogy vagy félig (háborúban) kötve vagyok vagy megkönnyebbülés (békében). A két ábrázolásban használt tonna is különbözik.
A háborúban Portinari elhatározta, hogy újít, és ahelyett, hogy szimbolizálna vagy harcolna a képviseleten keresztül katonák a csatában, mivel hagyományosan feito volt, az escolheu a povo em képsorozatát ábrázolja szósz.
Festőként kapott megbízást 1952-ben. A brazil kormány hatalmas munkát végzett (mindegyik panel magassága 14 méter, 10 méter hosszú és súlya meghaladja az 1 tonnát) az ENSZ Nova Iorque-i székhelyén.
A háború és a béke sem dúvida vagy dallamos művet képvisel, amely já fiz. Az emberiségnek szentelem.
Candido Portinari (1957)
A Portinari 280 négyzetméteres területtel rendelkezik az idősebb projekt tenyésztésére, megkezdésére vagy megtervezésére, így 180 tanulmány készült tervekkel és modellekkel. 1957. szeptember 6-án a mű caixotáit a hivatalos ünnepségen hivatalosan átadták az ENSZ-nek.
Háború és béke Megcsodálható az ENSZ székhelyének hiányában, Nova Iorque-ban, és 14 méter magas és 20 méter hosszú.
3. Vagy kávémosó (1934)
A Portinari egyik leggyakoribb témája a vidéki munkások voltak napi tevékenységükkel. ÉS Vagy kávémosó A produkciósor legszenteltebb művei vagytok.
Javítás mint festő kiemeli a fizikai jellemzőket A kávé dolgozó erőssége két tag valorizálásán keresztül - a karok és a lábak izmos kontúrokat mutatnak, amelyekből naponta dolgoznak a terepen.
Vagy névtelen főszereplő egy kávéopera, amelyet nem helyi munkája, hanem ferramenta - egy enxada - na mão direita ábrázol, mivel lavoura szünetet tart.
Az olhár fordított éve, vagy portré, portém vagy ismeretlen munkás nézi a tájat. A test mögött egy kávéültetvényt találunk.
Olajra festett vászon nem MASP és 100 x 81 cm-es védettségű.
Ha többet szeretne megtudni erről a műről, olvassa el: Elemezze Vagy kávémosóírta: Candido Portinari
4. Mestiço (1934)
Mestiço Ez egy névtelen homem gyönyörű portréja, csomagtartóban. Pela fiziognómiája, azt látjuk, hogy az eredmény két különböző povó keverékét adja, amelyek egy brazil társadalmat alkotnak. O nome do quadro sublinha, aliás, essa nossa origem hibrid, különböző eredetű gyümölcsök (európai, fekete és indiai).
Vagy a fiatalok, akiket nem azonosítottak, valószínűleg nem a helyi munkahelyeik, a tanyán egy lakatlan vidéki tájat figyelünk meg banánültetvényekkel. Vagy homem arc vagy festő és következésképpen vagy néző. Mivel a fejei datálva vannak, valamint impozáns testtartása, keresztezett karokkal.
A Portinari teve különös figyelmet szentel a festésnek a részletekért, javítsa az izmokat Megfordult, és mintha az árnyékra figyelnék, nem játszok a fénnyel, és olyan részleteket adtam hozzá, mint az ujjunk ráncai több nap.
Mestiço 81 x 65 cm méretű vászonolaj, amely a Pinacoteca do Estado de São Paulóban látható.
5. Vagy kávé (1935)
A Portinari kortárs és testemunhou vagy aranykorszakos kávé volt Brazíliában, sok textíliája tehát történelmünknek ez a pillanata volt.
Além de fazer portrék az egyes munkásokról, vagy a festő criou composições mint acimák, kollektívák, vakítóan festenek a produção no cafezal különböző pillanataiban.
Itt van több mint két dolgozó, akik aránytalanok a test többi részéhez képest, szándékosan festő volt, aki hangsúlyozza a questão da força da mão de obra braçal szót érintett nesse típusú kereskedelem.
Ruházni Vagy kávé Nemzetközi szinten ítélték oda (ez volt az első nemzetközi festői díj), miután kiállították a Nova Iorque-i Nemzetközi Modern Művészeti Kiállításon.
Az O mű 130 x 195 cm méretű vászonolaj és a Nemzeti Szépművészeti Múzeum gyűjteményének része, nem Rio De Janeiro.
6. Criança morta (1944)
Témával és hasonló stílusú, mint Nyugdíjasok, szövethez Criança morta Nem ugyanabban az évben festették, mint Candido Portinari leghíresebb alkotása.
A Nessa zeneszerzése vagy a nyilvánosság egy olyan családnak is bemutatkozott, amelynek szüksége van szembesülnek, nyomorúság és száraz nem északkeletre.
Egy családtag képközpontját vagy tetemét látjuk, amely életét vesztette, valószínűleg olyan extrém körülmények miatt, amelyeknek a test alárendelt volt. A Portinari által örökített magas csecsemőhalandóság viszonylag gyakori volt hosszú ideig Brazília északi régiójában.
Nem quadro Criança morta Minden elveszett sofrem és kórus, több vagy felnőtt, aki fut vagy test nem száraz, eléri az olhárt szembe, testi kifejezésével és teljes kétségbeesésével.
Criança morta Megcsodálhatja a nyilvános haj vagy a MASP látogatását. Olajfestékkel festett vásznon, 182x190 cm.
7. Az első missa no Brasil (1948)
Candido Portinari felszabadult de fazer umát vett az első missa szabad értelmezése csak brazil nyelven És nem aggódott amiatt, hogy a történelmi feljegyzéseket arra korlátozták, ami az ország első ünnepe volt.
Na su leitura desse esemény, vagy escolheu festő visszaél az élő szívekkel geometriai vonalak használatával. Ruhát emeltek fel, amikor nem vagyok Uruguai, politikai okokból száműzték (Portinari kommunista volt, és a brazil kormány üldözte).
Thomaz Oscar Pinto da Cunha Saavedra megbízásából 1946-ban egy kis megbízást bízott meg a Banco Boavista központban (elnöki bank). Vagy hatalmas, négyzet alakú helyet kell a Niemeyer által tervezett ingatlan mezzanine-jában védeni, Rio de Janeiro központjában.
2013-ban, vagy a nagy közönség évein átívelő munkában megvásároltam a kormányzat haját, és átmentem megnézni a Nemzeti Szépművészeti Múzeum gyűjteményének egy részét. A panel 2,71 m és 5,01 m volt, és olajfestékkel készült.
8. Paisagem com bananeiras (1927)
Egészen más nyelvként és kevéssé ismert közönségként, Paisagem com bananeiras Végül szétesett, mert esztétikusan elhatárolódott a brazil festő többi munkájától.
Portinari pintou essa szövet ainda no princípio da carreira használ egyszerű traços banánfákkal tipikusan brazil vidéki táj ábrázolása céljából.
Hogy életet adjon fez szövetének, használjon korlátozottabb színeket (a kéktől a zöldig, majd a földig), sima és lapos összetétel mellett.
A Na szövet nem élénkített lényeket - nem homens, nem animais - nem hagyva szem elől a néző számára egy üres bukolikus természeti tájat.
Vagy a 27x22-es olajfestmény és egy magángyűjtemény része.
9. Dance na roça (1923)
Dance na roça Rendkívül fontos a festő munkája szempontjából, mert ez volt az első nemzeti témájú vászon. Portinari alig 20 éves korában nevelkedett, és az Escola Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiróban tanult.
A sima és a sötét háttér kiemeli a karaktereket - színes táncosok párban és zenekari komponensek.
A képen egy tipikus népszerű táncot találunk, amelyet Campesinos készít, városából, Brodósquiból, nem pedig São Paulo belsejéből. A szövet létrehozásával újrakezdhet egy történetet, amelyet a festő levelezésében találtunk:
"Amikor festeni kezdtem, úgy éreztem, hogy fazerezni fogok minha emberekhez, és cheguei-k fazerhez vagy" baile na Roça "-hoz."
Olyan mű, amelyet Portinari annyira megbecsült, hogy kihívást jelentett az 1924-es Salão Oficial da Escola de Belas Artes-ban, mert nem volt összeegyeztethető a seu tempó esztétikájával. Csalódottan vagy fiatalon úgy döntöttem, hogy elmegyek egy másik festészeti műfajba, amely inkább az akadémiai portréknak szól.
Vagy több mint ötven évig hiányzott a munka a festő szomorúságára. Dance na roça 97 x 134 cm méretű vászonolaj és egy magángyűjteményhez tartozik.
10. Meninos felszabadító cső (1947)
Em Meninos felszabadító cső négy gyereket látunk ünnepli a szabadságot, ugrál de um passatempo hagyományos időtlen - felszabadító cső.
A szöveten nem látjuk az expressões das crianças-t, de a expressao tizedessel alig figyelhetjük meg, hogy a gyerekek könnyedén futnak, kihasználva vagy késő délután.
Sima és céltalan táj, száraz tonna által lebontott feita em, előtérbe helyezve az idősebb gyermekeket, pipáikkal színesek.
Portinarinak van néhány más képe, ugyanazzal a címmel és hasonló képekkel, valamint bizonyos rögzítéssel az ugró, másodikos vagy festő gyermekek ábrázolásában:
"Tudod, miért festett annyi menino em gangorra e balanço-t? Botá-los no ar, feito anjos. "
Ruházni Meninos felszabadító cső olajgyűjteményű, 60x74 cm méretű magángyűjtemény része.
Ha festő vagy, használd azt is, hogy ismerd vagy artigót Candido Portinari élete és munkássága.
