Alessandro Baricco: életrajz és hozzájárulás a modern irodalomhoz

Amikor először volt a kezemben egy Baricco-könyv, az a véletlen eredménye volt. Egy kollégám mesélt nekem egy zongorista történetéről, aki az óceán hullámai által megingatva élt. Abban az időben a fantasztikus történetek olvasása nem volt odaadásom. Kinyitottam azonban a kölcsönzött könyvet, és elkezdtem olvasni. Spontán és rendetlen prózával egy tökéletesen megpörgetett történetet mesélt monológ volt. Azóta nem állok le annak a gyönyörnek az olvasásával, amelyet ez a szerző kínál nekünk.

Baricco számára az írás rendkívüli öröm. Szerinte ez az egyik dolog, ami életben tartja és soha nem fogja abbahagyni. Karakterei nem teljesen épelméjűek, és történeteik a valós és az álomszerű között vannak.

Kritikusai számára túl féltékeny a formára és elviselhetetlenül naiv. Követői számára a stílus és a téma géniusza. Baricco mindenesetre nagyon személyes stílust fejlesztett ki, amely releváns íróként helyezi őt generációjába, amely úgy döntött, hogy szakít az olasz irodalmi hagyományokkal.

• Javasoljuk, hogy olvassa el: "Duane Michals: A fényképes elbeszélés életrajza és alapjai"

Ki Alessandro Baricco?

1958-ban Torino városában született, gyermekkora egybeesett az úgynevezett Anni di piombóval, 1970-es évek, amikor sok elégedetlenség volt az olasz politikai helyzet iránt, és szinte háború keletkezett civil. Baricco szülővárosát szomorú és komoly helynek minősíti, tele komor utcákkal, ahol a fény kiváltság, álom volt. Pontosan a könyvek világa segítette őt értsd az életet a világos és a sötét intenzitás keverékeként.

Bár első regényét 30 éves korában írta, egészen kicsi korától kezdve nagyon könnyen írt. Filozófiai diplomát szerzett, és zenét is tanult, zongorára szakosodott. 19 évesen elhagyta családját, és az írás-olvasási képességeit munkára használta. Tíz évig mindent írt: újságokban, szerkesztőségekben, reklámügynökségeknek, politikusoknak. Még használati utasításokat is írt a készülékekhez.

Filozófiai tanulmányainak köszönhetően esszéket is írt. Valójában az első dolog, amit Rossiniről írt, A zseni a fúgában, ahol értelmezi zenei színházát. Nagyon érdekelte ez a fajta írás, és azt gondolta, mit fog tenni, ha felnő. Az újság zenekritikusaként is dolgozott La Repubblica Y La Stampa.

A kilencvenes években bemutatta a lírának szentelt televíziós műsort (L'love è a dart). Ő is elkészítette és bemutatta a programot Pickwick, irodalomnak szentelt adás, amelyben az írást és az irodalmat egyaránt megvitatták, az irodalom iránti érdeklődés fokozása érdekében.

Végül kipróbáltam különböző tipológiákat, de soha nem jutott eszébe regényíróvá válni (legalábbis sok éven át). 25 éves korában felkérték, hogy írjon filmet, és először írt valami kitaláltat. Ez volt az a pillanat, amikor felfedezte, hogy a szépirodalom írása valami más, amit tehet.

Valódi irodalmi stílus

Baricco Salinger igazi csodálója és prózájában megfigyelhetünk bizonyos nyomokat, amelyek ettől az amerikai regényírótól származnak. Regényei a valós és az álomszerű között ingadoznak, mindig nagyon személyes felfogás alapján, különféle fordulatokkal és regiszterekkel jellemezve. Munkájában néha valószerűtlen környezeteket és karaktereket képvisel a kívánságok és álmok szüntelen keresése és megvalósítása, amelyet járműveként használ fel az emberi lény sarkainak felfedezéséhez.

Történeteire jellemző, hogy van egy elbeszélője, aki távol áll a szereplők megítélésétől, hozzáadja a szürreális komponenst. Az elbeszélő finom módon mutatja be a szereplőket, létrehozva egy bizonyos illúziót, amilyennek lenni akarnak - felfedezte és megértette az olvasó, aki azonosul a karakter.

Barricónak sikerült kialakítania egy személyes és egyedi stílust helyezze őt generációja legjelentősebb olasz írói közé. A szakemberek az elbeszélési stílus és az irodalom nagy témáinak zsenijévé sorolják.

Nemzetközi elismerése a regény megjelenésével folytatódott Selyem (1996), amely Hervé Joncour-t, egy lakonikus és komor karaktert meséli el, aki kénytelen Ázsiába utazni egzotikus szállítmány után kutatva. Ez egy bölcs és egyben mozgékony könyv a vágyakozásról. Finoman mesék formájában csomagolva és visszafogott erotikával a történet a pebrine-járványból származik. Tizenhét nyelvre lefordítva és több mint 700 000 eladott példány, Selyem nemzetközi felszentelését jelentette.

Szakítva az olasz hagyományokkal

Regényeiben az olasz irodalomhoz kapcsolódó genealógiát nem fedezik fel. Ez részben azért történik, mert az 1980-as évek végén és az 1990-es évek elején megjelent az írók új generációja, akik számára az irodalmi hagyomány volt az ellenség, amit nem akartak örökölni.

Maga Baricco néhány interjújában elmondja, hogy ők voltak az első generáció, akik kapcsolatba nőttek fel szorosan összefügg a televízióval, a filmmel és a reklámmal, ezért modelljei néha nem voltak szigorúan irodalmi. Például John Mcenroe teniszezőjeként az egyik referenciája, mivel játékmódja a látvány és a fantázia szinonimája volt.

Ennek ellenére referenciáik között irodalmi szerzők is voltak, de ezek a tó másik feléről érkeztek, és az amerikai irodalom nagy befolyást nyert arra, hogy mik is. A fiatal Baricco, Salinger számára fontosabb volt, mint szinte az összes olasz szerző. Ezenkívül meg kell jegyezni, hogy kezdték megjelölni magukat európai és nem tipikusan olasz íróként.

Elkápráztatta az amerikai irodalom

De mi volt az amerikai irodalommal? Mitől lett ilyen hatalmas Baricco szemében? Az észak-amerikai szerzők stílusa ellentétben állt a nagyon elegáns és gazdag mondatok gyönyörű olasz írásával.

Az amerikai regényírók modernebbek voltakKülönösen azért, mert hagyományaik részben a moziból származnak, amellyel szoros kapcsolatban éltek. Világos példa látható Hemingway-ben, olyan regények írójában, ahol párbeszédei operatőrek voltak.

Elbeszélési ritmusai sokkal gyorsabbak, erősebbek és ugyanakkor egyszerűek voltak. Bár igaz, hogy a rövid mondatok irodalmi értelemben nem szépek, hektikusabb és látványosabb elbeszélési ritmust biztosítanak. Salingerből kivonja a szóbeli mesét, ahol a történet elbeszélője nem hagyja abba a beszélgetést, és egy egész monológot dolgoz ki, amely sok hangzást hoz a történetekbe.

Az írói szakmáról

1994-ben alapította Torinóban a Scuola Holden, amelyet írók képzésére terveztek. Az ötlet egy olyan iskola létrehozása volt, amelyből Holden Caufield, a főszereplője volt ZabhegyezőSoha nem zárták volna ki. Az iskolának nagyon egyedülálló módja van a növendékek előmozdításában. Olyan módszerekkel, elvekkel és szabályokkal tanítják, amelyeket máshol nehéz megtalálni.

A saját testükben élve azt a magányt, amely ezt a szakmát kíséri, az iskola egyik posztulátuma az író remete-látásának elkerülése. Az írók művészek is, bár csak ők építenek láthatatlan műveket, amelyeket senki más nem láthat, amíg elkészülnek.

Ha egy regény megírása olyan, mint egy „láthatatlan székesegyház” építése, a Holden iskola többet akar tenni az írói szakma könnyű, hiszen itt találkoznak a többi "katedrálisot" építő hallgatók. láthatatlan ”. Ezenkívül a tanárok, akik már építettek más "katedrálisokat", kísérik és irányítják ezt az építkezést, elviselhetőbbé téve az írás munkáját.

Baricco szerint az írás olyan, mintha egyedül futna egy zsúfolt stadionban. A lelátók tele vannak, a pályán csak te és a könyved. Szilárd meggyőződése, hogy jó edzőkre van szükség e szakma fejlődéséhez. Ugyanígy, bár nem értenénk, hogy egy profi sportolót nem tanítottak technikára, az írót sem lehet megérteni narratív technikák nélkül.

Sokan azonban úgy gondolják, hogy nem szabad megtanulni írni, és sok tanár javasolja az olvasást a tanuláshoz. Teljesen ellentétes álláspontot képvisel, és hozzáteszi, hogy azok, akik úgy gondolják, hogy az írást nem lehet megtanítani, nincsenek jó viszonyban vele.

Az írás még mindig mesterség. Nem olyan művészekről van szó, akiket isteni hang ihletett. A legmélyebb és legszebb történetek a tehetség és a technika szinergiájának köszönhetők.