Siapa trobadour itu? Begitu pula para penyair dan musisi ini

Siapa trobadour itu? Kami telah bertemu sosok yang menyenangkan ini di banyak film dan novel, dan citranya, setengah romantis, setengah nakal, adalah salah satu yang paling diingat ketika datang ke Abad Pertengahan.

Begitulah adanya; Saat membangkitkan dunia abad pertengahan, penyanyi yang bersemangat ini muncul di pikiran yang mengembara dari pengadilan ke pengadilan dan dari desa ke desa, mempermanis dengan lagunya kehidupan keras petani atau kebosanan kaum bangsawan.

Tapi apakah kebenaran (dan mitos) dalam semua ini? Dalam artikel ini kita akan mencoba untuk sedikit lebih dekat dengan dunia yang saat ini tampak begitu jauh dan, bagaimanapun, meletakkan dasar dari puisi barat modern.

• Artikel terkait: "Abad Pertengahan: 16 karakteristik utama dari periode sejarah ini"

Perbedaan antara penyanyi dan penyanyi

Pertama-tama, kita harus mulai dengan mengklarifikasi perbedaan penyanyi dan penyanyi min.

Yang pertama dulunya berkebangsaan tinggi. Pada Abad Pertengahan Penuh, aristokrasi mulai memupuk pendidikan yang rumit, yang justru membedakan mereka dari rakyat jelata.

Bangsawan menulis puisi dan menggubah lagu, dan sering memainkan instrumen. Mereka dapat melakukannya hanya karena gangguan, karena gengsi, dan bahkan karena kecintaan yang tulus pada seni; tetapi mereka tidak pernah menggunakannya sebagai sarana penghidupan. Ini adalah perbedaan utama antara penyanyi ini, berbudaya dan halus, dan penyanyi yang sangat beragam.

Para penyanyi itu dulunya berasal dari rakyat jelata (seringkali dari strata bawahnya). Mereka memang menggunakan bakat mereka untuk mendapatkan roti mereka, baik dalam bentuk mata uang atau dengan imbalan pemeliharaan tertentu. Tidak sedikit penyanyi yang disewa oleh penguasa feodal atau otoritas kota untuk menghibur publik dalam perayaan tertentu, seperti perayaan orang suci tertentu atau perjamuan pernikahan.

Bagaimanapun, penting untuk diingat bahwa, biasanya, penyanyi itu tidak menulis, tetapi menafsirkan karya-karya para penyanyi. Namun, ini tidak berarti bahwa ia meninjau sumbernya: pada Abad Pertengahan konsep hak cipta tidak ada, dan potongan ditransmisikan secara lisan, seringkali tanpa mengetahui asal usulnya yang tepat dan juga mengubah beberapa elemen agar sesuai dengan konsumen.

Sangat penting untuk mengingat ini: kita tidak bisa membayangkan seniman abad pertengahan sebagai seniman masa kini. Seni adalah sesuatu yang universal dan individualitas tidak ada. Ya, tentu saja, kami telah menerima nama dan karya penyanyi terkenal, yang akan kami ulas di poin terakhir.

Kelahiran puisi modern

Sebelum penyanyi dan penyanyi, semua puisi dalam bahasa Latin, bahasa budaya. Tentu saja, di tingkat populer selalu ada manifestasi puitis dalam bahasa vulgar, tapi tidak ada ulama atau pria yang akan berpikir untuk menulis dalam bahasa selain bahasa Gereja. Di abad kedua belas ketika semuanya mulai berubah.

Tapi, pertama-tama, mari kita tunjukkan: apa itu bahasa vulgar atau bahasa Roman? Mereka adalah bahasa-bahasa yang digunakan oleh orang-orang, beberapa berasal dari bahasa Latin, yang lain dari cabang linguistik lainnya. Mereka adalah Spanyol, Catalan, Galicia, Prancis, Portugis, Jerman, Inggris ...

Lambat laun, bahasa masyarakat ini (yang tidak lagi menggunakan bahasa Latin untuk berkomunikasi), menjadi lebih kuat dan mengklaim tempatnya dalam sastra. Para pengacau mengambil saksi ini dan mengangkat bahasa Roman menjadi puisi sejati true.

Komposisi troubadour pertama ditulis dalam bahasa Oc, berasal dari Prancis selatan (dari wilayah yang dikenal sebagai Occitania). Mode menang, jadi sangat umum bagi penyanyi dari garis lintang lain untuk menggunakan bahasa ini, dan bukan bahasa mereka sendiri, untuk mengarang.

Puisi para penyanyi menandai awal dari sastra barat modern, sejak western bahasa Roman dinilai kembali dan dibuat mampu mengekspresikan perasaan yang meningkat. Pada abad ketiga belas dan keempat belas, penulis yang sangat penting seperti Dante atau Petrarca mengumpulkan warisan ini; Begitu, Komedi Ilahi dari Florentine itu menjadi karya besar pertama yang ditulis dalam bahasa vulgar.

Sejak saat itu, epos besar dan lagu cinta dan kematian tidak akan lagi dinyanyikan dalam bahasa Latin. Ini akan dirilis ke universitas dan tulisan ilmiah, yang akan terus menggunakannya hingga abad ke-18.

Cinta yang sopan

Abad Pertengahan Penuh adalah masa cinta yang sopan, dan penyanyi terkait erat dengannya.. Tapi apa itu cinta yang sopan?

Istilah ini relatif baru. Tampaknya pada abad ke-19 untuk merujuk pada semua puisi dan kegagahan yang dipraktikkan oleh para penyanyi dan wanita mereka. Pada Abad Pertengahan, istilah "Fin'amor" digunakan, yaitu Cinta Baik, Cinta Murni, untuk membedakannya dari "Cinta Palsu" atau Cinta Buruk.

Fin'love dipraktekkan di tempat-tempat tinggi. Itu tentang hubungan cinta platonis antara seorang wanita yang sudah menikah dan kekasihnya yang setia, yang mengarang untuknya. Kekasih ini, berubah menjadi penyanyi, mempersembahkan puisi dan lagu untuknya, sudah memuji kulit putihnya atau rambutnya yang lebat, sudah mengungkapkan penderitaannya karena tidak bisa bersamanya. Lagu-lagu cinta ini adalah contoh yang paling halus dan indah dari lirik abad pertengahan yang luar biasa, sayangnya masih sangat sedikit yang diketahui.

Tapi, seperti biasa, tidak semuanya emas yang berkilauan. Memang benar bahwa sebagian besar hubungan ini dibatasi secara ketat pada moral dan kehormatan. sopan: seorang wanita tidak bisa tidur dengan kekasihnya jika dia tidak ingin segera dicap sebagai pezina. Namun, tidak sedikit pengecualian, dan diketahui bahwa kesenangan duniawi adalah salah satu dari penghargaan yang ditawarkan oleh beberapa wanita dalam pertukaran untuk kekasih mereka tetap setia dan selibat untuk cinta nya.

Gereja dan para penyanyi

Pada titik ini, kami mengajukan pertanyaan kepada diri sendiri: apakah Gereja mentolerir manifestasi kasih ini, betapapun platonisnya? Iya dan tidak. Jelas, moralitas Kristen mengutuk perzinahan. Di sisi lain, cita-cita cinta sopan didasarkan pada kesucian, karena kekasih menolak tindakan seksual karena cinta untuk istrinya.

Dalam pengertian ini, kita menyaksikan kelahiran model feminin baru: perempuan sebagai objek pemujaan, hampir merupakan elemen sakral, sebuah agama. Hubungan yang terjalin antara dia dan penyanyi itu pasti mengingatkan kita pada us hubungan bawahan rezim feodal: dia adalah tuan, tuan, pemilik; kekasih, bawahan yang melayaninya dan yang menempatkan semua nilainya untuk melayaninya.

Gereja menerima puisi penyanyi asalkan berbicara tentang konsep "tinggi".: yaitu, kehidupan orang-orang kudus dan perbuatan heroik (seperti Cantar de Mio Cid yang terkenal), karena kandungan pendidikan dan moralnya yang tinggi. Jelas terlihat baik bagi seorang bangsawan untuk mengolah puisi untuk "meningkatkan jiwanya."

Namun, sikapnya terhadap penyanyi sangat berbeda. Para akrobat yang berkeliaran dari kota ke kota, sering menghibur orang dengan lagu-lagu cabul, adalah, menganggap esensi iblis itu sendiri, dan pendeta menyarankan untuk tidak tertipu oleh mereka, apalagi much menerima mereka di rumah.

• Anda mungkin tertarik: "Kematian Hitam: apa itu, dan karakteristik pandemi ini"

Beberapa contoh penyanyi terkenal

Kami tidak dapat mengakhiri artikel ini tanpa meninjau secara singkat beberapa penyanyi paling penting di Abad Pertengahan. Berikut beberapa nama.

Marcabr (s. XII)

Berasal dari wilayah Gascony (walaupun, karena asal-usulnya yang sederhana, sedikit yang diketahui tentang hidupnya), penyanyi ini juga membawakan komposisinya sendiri. Karyanya mengandung moralitas yang kuat, menempatkan Fals Amor sebagai hoax, sebuah penyimpangan. Hanya Cinta Akhir yang memiliki tempat, hanya Cinta Akhir yang diagungkan dan layak untuk dirasakan.

William dari Poitiers (1071-1127)

Dianggap sebagai penyanyi pertama, Guillermo dilahirkan dalam keluarga bangsawan. Gelisah dan dengan kepribadian yang kompleks, ia memperoleh reputasi sebagai orang yang bebas dan penghujat; karyanya mengandung unsur mistis dan cabul. Dia juga mengolah puisi istana yang begitu modis pada saat itu, dan semua ini menjadikannya salah satu penyanyi paling penting di Abad Pertengahan.

Jaufré Raudel (s. XII)

Dia juga terlahir sebagai bangsawan dan segera menjadi bagian dari Perang Salib Timur, yang sepertinya dia tidak akan pernah kembali. Di sana dia jatuh cinta dengan Countess of Tripoli, yang dikatakan telah jatuh cinta bahkan tanpa melihatnya... cinta yang mustahil, jauh, dan hampir mistis ini, menjadikan Raudel salah satu perwakilan terbesar Fin'love.

Bernart de Ventadorn (s. XII)

Secara genealogis, ini sesuai dengan waktu para penyanyi terakhir. Bernart de Ventadorn berasal dari keluarga yang sederhana, meskipun asal-usul dan biografinya tidak pasti. Gayanya lugas dan sederhana, ditusuk dengan ketulusan yang menawan. Semua karyanya berkisar pada Fin'love dan pentingnya dalam kehidupan manusia. Beberapa kritikus menganggapnya sebagai penyanyi abad pertengahan terbaik.

Referensi bibliografi

• Pendeta, A. (2020) Cinta (sopan). Madrid: Akal.
• Herrero Masari, J.M (1999). Juggler dan troubadour. Madrid: Akal.
• Berbagai Penulis (1986). Lirik Romanesque Abad Pertengahan, Murcia: Universitas Murcia.
• • Berbagai penulis, (2003) Reasoned Dictionary of the Medieval West. Madrid: Akal.