Rembrandt dan potret diri: 4 karya penting

Dalam karya Rembrandt yang produktif, potret dirinya menonjol, menjadi salah satu seniman paling produktif dalam genre ini. Di unPROFESOR.com kami memberi tahu Anda lebih banyak tentang Rembrandt dan potret diri.

Rembrandt (1606-1669) adalah salah satunya tokoh besar seni Zaman Keemasan Belanda, dianggap sebagai salah satu pelukis seni Barat paling berpengaruh. Pelukis, pengukir, dan juru gambar Belanda, Rembrandt membuat sekitar 80 potret diri di mana ia menunjukkan kepada kita karier dan evolusi artistik serta pribadinya sepanjang hidupnya. Beberapa karya di mana pelukisnya tidak hanya memberi kita kesaksian tentang penampilan fisiknya, tetapi juga menunjukkan kepada kita keadaan psikologis dan emosionalnya.

Dalam pelajaran dari unPROFESOR.com ini, kami menawarkan kepada Anda tur ke beberapa potret diri pelukis yang paling terkenal, serta memberi tahu Anda karakteristik potret diri di Rembrandt.

Diantara Potret diri Rembrandt yang paling terkenal "Pelukis di studionya" (1626-1628) menonjol. Ini adalah

Potret diri pertama Rembrandt dan merupakan minyak di atas kanvas yang berukuran 25,5 x 32 sentimeter dan saat ini disimpan di Museum of Fine Arts di Boston (AS). Dalam lukisan itu ia menunjukkan kepada kami studionya yang kecil dan sederhana, meskipun ia menampilkan dirinya dengan pakaian yang elegan sehingga kami tahu bahwa ia bukan lagi seorang magang dan kami berada di depan studio lukisnya.

Ruang yang melukis dengan sangat detail, membiarkan kita melihat retakan di dinding, kelembapannya, dan sebagainya. Di latar depan Anda dapat melihat kuda-kuda artis, yang saat itu berusia 20 tahun, dan dia mengabadikan momen tersebut di mana dia mengambil beberapa langkah darinya dan, menyikat tangan, memeriksa pekerjaannya untuk membuat perubahan. Sebuah kotak berisi sensasionalisme khas Baroque dan di mana Rembrandt sangat detail.

Rembrandt adalah modelnya sendiri untuk mempelajari ekspresi wajah dan efek cahaya dan bayangan. Ini adalah oli kecil di papan, dengan beberapa dimensi. 22,5 x 18,6 cm. Saat ini dipajang di Rijksmuseum.

Pelukis menggambarkan dirinya sebagai seorang pemuda, dia berusia 22 tahun, dan dia menunjukkan kepada kita rasa percaya diri yang besar dengan menempatkan dirinya di area teduh di dinding terang ketika dulu sebaliknya, banyak cahaya dengan latar belakang gelap. Dengan demikian, hanya mungkin untuk melihat bagian dari wajah yang diterangi, yang merupakan latihan nyata pada cahaya dan bayangan.

Rembrandt suka berpakaian elegan dan, meskipun dia tidak berperang, dalam potret diri ini tampak mengenakan ruff metalik kecil dari mana kerah kemeja menonjol. Rambutnya yang terawat dan tatapannya yang serius, percaya diri, dan cerdas berbicara kepada kita tentang seorang seniman yang sudah memiliki nama dan kekayaan tertentu.

Pelukis menggunakan palet gelap yang menonjolkan warna putih makanan dan sentuhan kemerahan pada mulut. Sebuah lukisan di mana ia menggunakan chiaroscuro dengan gaya Caravaggio dan sapuan kuas tebal khas gayanya. Kita sebelum a etsa ingin tahu tentang ekspresi geli dan kagum Rembrandt dan yang bertepatan dengan kesuksesan pertamanya sebagai pelukis setelah pelatihannya di Amsterdam bersama Pieter Lastman (1583 – 1633) Pelukis Belanda Barok.

Sebuah etsa yang cocok dengan studi tentang ekspresi manusia dan gerakan yang dilakukan pelukis untuk menggambarkan dirinya sendiri.

Rembrandt muncul di sini pada saat yang sangat baik dalam hidupnya. Situasi sosialnya telah membaik, dia telah menikah dengannya Saskia Uylenburg (Leeuwarden, 1612-Amsterdam, 1642), istri pertamanya dan dia bahagia seperti yang telah dia tunjukkan pada potret diri lainnya sebelumnya, salah satunya dengan Saskia sendiri sebagai lawan mainnya.

Pelukis itu berpakaian elegan dan tampak menyandarkan lengannya ke dinding dan menatap penonton dengan menantang. Pose khas potret Renaisans dan mengingatkan pada potret raphael Dibuat oleh Casteglione.

Jangan lewatkan komentar dan analisis The Night Watch karya Rembrandt.

Potret diri ini adalah etsa di mana Rembrandt digambarkan dengan tampilan serius dan bekerja. Dia duduk di dekat jendela dan bersiap untuk menulis atau menggambar di beberapa kertas. Pada titik ini dalam hidupnya, pelukis tersebut telah kehilangan Saskia yang meninggal pada tahun 1642 setelah melahirkan putranya Titus. Rembrandt dikejutkan oleh kehilangannya dan sejak saat itu memulai kehidupan yang agak kacau baik karena hutang maupun kehidupan cintanya.

Dalam potret diri ini, Rembrandt menampilkan pemandangan yang diserbu oleh a kontras yang kuat antara cahaya yang masuk melalui jendela dan bayang-bayang bengkel.

Ini adalah salah satu dari Potret diri terakhir Rembrandt dan dia menampilkan dirinya kepada penonton dengan cara yang realistis, tanpa menyembunyikan ciri apa pun di wajahnya: baik kerutan, maupun lingkaran hitamnya, atau sosoknya yang sudah agak gemuk. Pelukis memberi kita kesaksian tentang seorang lelaki lelah yang dihukum oleh hutang dan kerugiannya hidup dan menatap kami untuk menyajikan satu-satunya hal yang tersisa: alat kerjanya dan miliknya bakat.

potret diri ini Ia dikenal dengan lingkaran di belakang sosoknya, dua peta dunia seharusnya, elemen dekoratif sangat hadir di rumah-rumah orang Belanda. Pelukis menggunakan sapuan kuas yang sangat longgar, hanya menyisakan beberapa detail, belum selesai.