The Vitruvian Man oleh Leonardo da Vinci: analisis dan makna kanon proporsi manusia

Bernama Pria Vitruvian pada gambar yang dibuat oleh pelukis Renaisans Leonardo da Vinci, berdasarkan karya arsitek Romawi Marco Vitruvius Polión. Pada permukaan total 34,4 cm x 25,5 cm, Leonardo mewakili seorang pria dengan lengan dan kaki terentang dalam dua posisi, dibingkai dalam kotak dan lingkaran.

Seniman-ilmuwan menyajikan studinya tentang "kanon proporsi manusia", nama lain yang digunakan untuk karya ini. Jika kata kanon berarti "aturan", maka dapat dipahami bahwa Leonardo dalam karya ini menentukan aturan yang menggambarkan proporsi tubuh manusia, dari mana harmoni dan Kecantikan.

Selain secara grafis mewakili proporsi tubuh manusia, Leonardo membuat anotasi dalam tulisan spekular (yang dapat dibaca dalam pantulan cermin). Dalam anotasi ini, catat kriteria yang diperlukan untuk mewakili sosok manusia. Pertanyaannya adalah: terdiri dari apa kriteria ini? Dalam tradisi apa Leonardo da Vinci menganut? Apa kontribusi pelukis dalam penelitian ini?

Latar belakang Pria Vitruvian

Upaya untuk menentukan proporsi yang tepat untuk representasi tubuh manusia berawal dari apa yang disebut Zaman Kuno.

Salah satu yang pertama berasal dari Mesir Kuno, di mana kanon 18 kepalan tangan didefinisikan untuk memberikan perpanjangan penuh pada tubuh. Di sisi lain, orang Yunani, dan kemudian Romawi, merancang sistem lain, yang cenderung lebih alami, seperti yang dapat dilihat pada patung mereka.

Tiga dari kanon ini akan melampaui sejarah: kanon pematung Yunani Polykleitos dan Praxiteles, dan kanon Arsitek Romawi Marco Vitruvio Polión, di mana Leonardo akan terinspirasi untuk mengembangkan proposalnya yang begitu terkenal di menyajikan.

Kanon Polykleitos

Policleto adalah pematung abad V a. C., di tengah periode klasik Yunani, yang mendedikasikan dirinya untuk menguraikan risalah tentang proporsi yang tepat antara bagian-bagian tubuh manusia. Meskipun risalahnya tidak sampai kepada kita secara langsung, itu dirujuk dalam karya fisikawan Galen (abad ke-1 M). C) dan, lebih jauh lagi, dapat dikenali dalam warisan artistiknya. Menurut Policleto, kanon harus sesuai dengan langkah-langkah berikut:

• kepala harus sepertujuh dari total tinggi tubuh manusia;
• kaki harus mengukur dua tangan;
• kaki, hingga lutut, enam tangan;
• dari lutut ke perut, enam tangan lagi.

Kanon Praxiteles

Praxiteles adalah pematung Yunani lain dari periode klasik akhir (abad ke-4 SM. C.) yang mengabdikan dirinya untuk studi matematika tentang proporsi tubuh manusia. Dia mendefinisikan apa yang disebut "kanon Praxíteles", di mana dia memperkenalkan beberapa perbedaan sehubungan dengan Polykleitos.

Untuk Praxíteles, tinggi total sosok manusia harus disusun dalam delapan kepala dan bukan tujuh, seperti yang diusulkan Polykleitos, yang menghasilkan tubuh yang lebih bergaya. Dengan cara ini, Praxíteles berorientasi pada representasi kanon keindahan yang ideal dalam seni, daripada representasi yang tepat dari proporsi manusia.

Kanon Marcus Vitruvius Pollio

Marco Vitruvio Polión hidup pada abad I a. C. Dia adalah seorang arsitek, insinyur dan penulis yang bekerja untuk Kaisar Julius Caesar. Selama waktu itu, Vitruvius menulis sebuah risalah yang disebut Tentang arsitektur, dibagi menjadi sepuluh bab. Bab ketiga dari bab ini membahas tentang proporsi tubuh manusia.

Tidak seperti Polykleitos atau Praxiteles, minat Vitruvius dalam mendefinisikan kanon proporsi manusia bukanlah seni figuratif. Minatnya terfokus pada menawarkan model referensi untuk mengeksplorasi kriteria proporsi arsitektur, karena ia menemukan "keutuhan" yang harmonis dalam struktur manusia. Berkenaan dengan itu, disebutkan:

Jika alam telah membentuk tubuh manusia sehingga anggotanya menjaga proporsi yang tepat sehubungan dengan seluruh tubuh, orang dahulu juga tetap hubungan ini dalam realisasi lengkap karya-karyanya, di mana masing-masing bagiannya menjaga proporsi yang tepat dan tepat waktu sehubungan dengan bentuk total karyanya. lokasi konstruksi.

Kemudian penulis menambahkan:

Arsitekturnya terdiri dari Ordinasi -dalam bahasa Yunani, taksi-, dari Ketentuan -dalam bahasa Yunani, diatesis-, dari Eurythmy, Symmetry, Ornament dan Distribusi -dalam bahasa Yunani, ekonomi.

Vitruvius juga berpendapat bahwa dengan menerapkan prinsip-prinsip seperti itu, arsitektur mencapai tingkat keselarasan yang sama antara bagian-bagiannya seperti tubuh manusia. Sedemikian rupa, sosok manusia diekspos sebagai model proporsi dan simetri:

Karena ada simetri dalam tubuh manusia, siku, kaki, rentang, jari dan bagian lain, inilah bagaimana Eurythmy didefinisikan dalam karya-karya yang sudah selesai.

Dengan pembenaran ini, Vitruvius mendefinisikan hubungan proporsional tubuh manusia. Dari semua proporsi yang diberikannya, kita dapat merujuk pada yang berikut:

Tubuh manusia dibentuk oleh alam sedemikian rupa sehingga wajah, dari dagu hingga bagian atas dahi, tempat akar rambut berada, berukuran sepersepuluh dari tinggi totalnya. Telapak tangan, dari pergelangan tangan hingga ujung jari tengah, berukuran persis sama; kepala, dari dagu hingga ubun-ubun, berukuran seperdelapan dari seluruh tubuh; seperenam langkah dari tulang dada sampai ke akar rambut dan dari bagian tengah dada sampai ke ubun-ubun, seperempat.

Dari dagu ke pangkal hidung, mengukur sepertiga dan dari alis ke akar rambut, dahi juga mengukur sepertiga lainnya. Jika kita mengacu pada kaki, itu setara dengan seperenam dari tinggi badan; siku, seperempat, dan dada juga sama dengan seperempat. Anggota yang tersisa juga menjaga proporsi simetri (…) Pusar adalah titik pusat alami tubuh manusia (...)”

Terjemahan Vitruvian di Renaissance

Setelah hilangnya Dunia Klasik, perjanjian Tentang arsitektur Vitruvius harus menunggu kebangkitan Humanisme di Renaissance untuk bangkit dari abu.

Teks aslinya tidak memiliki ilustrasi (mungkin hilang) dan tidak hanya ditulis dalam bahasa Latin kuno, tetapi menggunakan bahasa yang sangat teknis. Ini menimbulkan kesulitan besar dalam menerjemahkan dan mempelajari risalah. Tentang arsitektur Vitruvius, tetapi juga merupakan tantangan bagi generasi yang yakin akan dirinya sendiri seperti Renaisans.

Segera muncul orang-orang yang mendedikasikan diri untuk tugas menerjemahkan dan mengilustrasikan teks ini, yang tidak hanya disebut perhatian para arsitek, melainkan perhatian para seniman Renaisans, yang dicurahkan pada pengamatan alam di dia bekerja.

Tugas berharga dan titanic dimulai dengan penulis Petrarca (1304-1374), yang dikreditkan karena telah menyelamatkan pekerjaan dari terlupakan. Kemudian, sekitar tahun 1470, terjemahan (sebagian) dari Francesco di Giorgio Martini (1439-1502), seorang arsitek, muncul, Insinyur, pelukis dan pematung Italia, yang menghasilkan ilustrasi Vitruvian pertama yang ada referensi.

Giorgio Martini sendiri, terinspirasi oleh ide-ide ini, datang untuk mengusulkan korespondensi antara proporsi tubuh manusia dengan tata ruang kota dalam sebuah karya berjudul Trattato di architettura civile e militare.

Guru-guru lain juga akan mempresentasikan proposal mereka dengan hasil yang berbeda dengan yang sebelumnya. Misalnya, Friar Giovanni Giocondo (1433-1515), ahli barang antik, insinyur militer, arsitek, religius, dan profesor, menerbitkan edisi cetak risalah tersebut pada tahun 1511.

Selain itu, kita juga dapat menyebut karya-karya Cesare Cesariano (1475-1543), yang adalah seorang arsitek, pelukis dan pematung. Cesarino, juga dikenal sebagai Cesarino, menerbitkan terjemahan beranotasi pada tahun 1521 yang akan memiliki pengaruh penting pada arsitektur pada masanya. Ilustrasinya juga akan berfungsi sebagai referensi untuk Antwerpen Mannerism. Kita juga dapat mengutip Francesco Giorgi (1466-1540), yang versi pria Vitruviannya berasal dari tahun 1525.

Namun, terlepas dari terjemahan-terjemahan penulis yang berjasa, tidak satupun dari mereka akan mampu menjawab pertanyaan-pertanyaan sentral dalam hal ilustrasi. Hanya Leonardo da Vinci yang, sekaligus penasaran dan menantang sehubungan dengan Master Vitruvius, akan berani melangkah lebih jauh dalam analisis dan transposisi ke kertas.

Kanon proporsi manusia menurut Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci adalah seorang humanis par excellence. Di dalam dirinya, nilai-nilai orang yang berlipat ganda dan terpelajar, khas Renaisans, bertemu. Leonardo bukan hanya seorang pelukis. Dia juga seorang ilmuwan yang rajin, melakukan penelitian tentang botani, geometri, anatomi, teknik dan perencanaan kota. Tidak puas dengan itu, dia adalah seorang musisi, penulis, penyair, pematung, penemu dan arsitek. Dengan profil itu, risalah Vitruvian menjadi tantangan baginya.

Leonardo membuat ilustrasi Man of Pria Vitruvian atau Kanon proporsi manusia sekitar tahun 1490. Penulis tidak menerjemahkan karya tersebut, tetapi dia adalah yang terbaik dari penafsir visualnya. Melalui analisis yang cermat, Leonardo membuat koreksi yang relevan dan menerapkan pengukuran matematis yang tepat.

Deskripsi

Dalam Pria Vitruvian sosok manusia dibingkai dalam lingkaran dan persegi. Representasi ini sesuai dengan deskripsi geometris, menurut sebuah artikel yang disajikan oleh Ricardo Jorge Losardo dan kolaborator di Jurnal Asosiasi Medis Argentina (Jil. 128, Edisi 1 Tahun 2015). Dalam artikel ini dikemukakan bahwa tokoh-tokoh tersebut memiliki muatan simbolik yang penting.

Kita harus ingat bahwa dalam Renaisans, setidaknya di kalangan elit, beredar gagasan antroposentrisme, yaitu gagasan bahwa manusia adalah pusat alam semesta. Dalam ilustrasi Leonardo, lingkaran yang membingkai sosok manusia ditarik dari pusar, dan di dalamnya seluruh sosok yang menyentuh tepinya dengan tangan dan kaki dibatasi. Dengan demikian, manusia menjadi pusat dari mana proporsi diambil. Lebih jauh lagi, lingkaran dapat dilihat, menurut Losardo dkk sebagai simbol gerakan, sekaligus penghubung dengan dunia spiritual.

Persegi, di sisi lain, akan melambangkan stabilitas dan kontak dengan tatanan terestrial. Dengan demikian, bujur sangkar digambar, dengan mempertimbangkan proporsi yang sama dari kaki ke kepala (vertikal) sehubungan dengan lengan yang terentang penuh (horizontal).

Lihat juga Lukisan Mona Lisa atau La Gioconda karya Leonardo da Vinci.

Anotasi Leonardo da Vinci

Deskripsi proporsional sosok manusia dituangkan dalam catatan yang menyertainya Pria Vitruvian. Untuk memudahkan pemahaman Anda, kami telah memisahkan teks Leonardo menjadi poin-poin:

• 4 jari jadi 1 telapak tangan,
• 4 telapak tangan menghasilkan 1 kaki,
• 6 telapak tangan menjadi 1 hasta,
• 4 hasta membuat tinggi manusia.
• 4 siku membuat 1 langkah,
• 24 telapak tangan membuat seorang pria (...).
• Panjang lengan terentang seorang pria sama dengan tinggi badannya.
• Dari garis rambut hingga ujung dagu tingginya sepersepuluh pria; y...
• dari ujung dagu ke atas kepala itu adalah seperdelapan tingginya; y…
• dari bagian atas dada Anda ke ujung kepala Anda akan menjadi seperenam dari seorang pria.
• Dari bagian atas dada hingga garis rambut, itu akan menjadi bagian ketujuh dari pria seutuhnya.
• Dari puting susu ke atas kepala itu akan menjadi seperempat dari pria itu.
• Lebar bahu yang lebih besar mengandung seperempat pria.
• Dari siku ke ujung tangan itu akan menjadi seperlima dari pria itu; y…
• dari siku ke sudut ketiak akan menjadi seperdelapan dari pria itu.
• Seluruh tangan akan menjadi sepersepuluh dari pria itu; awal alat kelamin menandai bagian tengah pria.
• Kaki adalah bagian ketujuh dari seorang pria.
• Dari telapak kaki ke bawah lutut itu akan menjadi seperempat dari pria itu.
• Dari bawah lutut ke awal alat kelamin akan menjadi seperempat dari pria.
• Jarak dari bagian bawah dagu ke hidung dan dari garis rambut ke alis, dalam setiap kasus, sama, dan, seperti telinga, sepertiga dari wajah ”.

Lihat juga Leonardo da Vinci: 11 karya fundamental.

Dengan cara kesimpulan

Dengan ilustrasi Pria Vitruvian, Leonardo berhasil, di satu sisi, untuk mewakili tubuh dalam ketegangan dinamis. Di sisi lain, ia berhasil memecahkan pertanyaan mengkuadratkan lingkaran, yang pernyataannya didasarkan pada masalah berikut:

Dari lingkaran, bangunlah persegi yang memiliki permukaan yang sama, hanya dengan menggunakan kompas dan penggaris tanpa lulus.

Mungkin, keunggulan perusahaan Leonardesque ini akan menemukan pembenarannya pada minat pelukis pada anatomi manusia dan penerapannya dalam seni lukis, yang ia pahami sebagai ilmu. Bagi Leonardo lukisan memiliki karakter ilmiah karena tersirat pengamatan alam, analisis geometris dan analisis matematis.

Oleh karena itu, tidak mengherankan hipotesis beberapa peneliti, yang menurutnya Leonardo akan mengembangkan dalam ilustrasi ini angka emas atau proporsi ilahi.

Angka emas juga dikenal sebagai angka phi (φ), angka emas, bagian emas atau proporsi ilahi. Ini adalah bilangan irasional yang menyatakan proporsi antara dua segmen garis. Angka emas ditemukan pada Zaman Klasik, dan dapat dilihat tidak hanya dalam produksi artistik, tetapi juga dalam formasi alam.

Menyadari temuan penting ini, aljabar Luca Pacioli, Renaisans, lebih jauh lagi, mengatur sistematisasi teori ini dan mendedikasikan sebuah risalah berjudul Proporsi ilahi pada tahun 1509. Buku ini, diterbitkan beberapa tahun setelah penciptaan Pria Vitruvian, diilustrasikan oleh Leonardo da Vinci, teman pribadinya.

Studi tentang proporsi Leonardo tidak hanya membantu seniman menemukan pola keindahan klasik. Kenyataannya, apa yang dilakukan Leonardo menjadi risalah anatomi yang mengungkapkan, tidak hanya bentuk tubuh yang ideal, tetapi juga proporsi alami tubuh. Sekali lagi, Leonardo da Vinci mengejutkan dengan kejeniusannya yang luar biasa.

Ini mungkin menarik bagi Anda 25 lukisan paling representatif dari Renaisans