Temukan 15 karya surealisme yang menghasut
Atau surealisme adalah dua gerakan seni yang paling banyak menghasilkan karya-karya yang menghasut dan penuh teka-teki, cheias makna hingga serem terkuak.
Fez dimulai dari garda depan Eropa, yang akan melihat atau berlari di Eropa, bukan awal abad ke-20, dan yang akan kita coba rumuskan kembali dengan cara memproduksi dan mengapresiasi seni.
Konteks Nesse, lonjakan atau surealisme, sebagai manifesto pada tahun 1924. Sebuah vertente valorizava atau pemikiran bebas dan spontan untuk meningkatkan makan malam yang tidak biasa, ireais, dan fantastis?. Percaya untuk mengikuti, beberapa di antaranya berfungsi dan mengerti apa artinya.
1. Kegigihan memori - Salvador Dali
Kegigihan memori é kain feita em 1931 rambut pelukis Catalan Salvador Dalí. Katakan-Saya tahu bahwa saya dibesarkan oleh artis, saya puas dengan makan keluhan keju Camembert e ficar tidak sehat bekerja di rumah.
Nesse trabalho, atau seniman memamerkan pemandangan khas Catalonia dan pohon zaitun kering, pohon yang sangat hadir di wilayah tersebut. Ada juga kehadiran agama cacat e meleleh, serta tubuh sujud yang tidak ditemukan
Relógios seriam yang meleleh untuk Dalí uma simbolisme kelemahan dan impotensi seksual, bem seperti noção da passagem do tempo yang tidak tepat. Beri mereka pousada lalat di atas sebagai referensi yang "o tempo voa".
Satu-satunya logika kaku yang muncul dalam karya tersebut adalah beralih ke bagian bawah berbagai bentuk yang bertumpuk pada nomor yang sama, mengacu pada sebuah keadaan pembusukan, gelombang atau objek, yang melambangkan atau tempo, dimakan sebagai carniça.
Leita juga: Sebuah persistenência da memoria: analisis karya Salvador Dalí
2. Anda pecinta - René Magritte
René Magritte adalah penulis karya tersebut Anda pecinta, diproduksi di 1928.
Di kain itu, kami melihat rumah bagi seorang wanita beijando, sementara kepala mereka dibungkus oleh Anda. Karya yang menarik ini ternyata saling bertentangan intimidasi dan ketidakmampuan untuk menghubungi.
Kita dapat menafsirkan makan malam dengan cara yang berbeda, karena dapat melambangkan kedangkalan dalam hubungan, tidak mampu menunjukkan dirinya sepenuhnya kepada atau pasangan (a) dan a tidak ada koneksi sentimental atau seksual antara Anda menikah.
Ini adalah alegori tentang keinginan frustrasi dan perasaan terisolasi yang dapat muncul dalam hubungan cinta.
Sangat menarik untuk mengamati bahwa refleksi ini cenderung up-to-date dan mendalam, di masa "modernitas cair", seperti yang didefinisikan oleh pemikir Polandia Zygmunt Bauman (1925 - 2017).
Magritte menggunakan sumber daya ini untuk menyembunyikan dua karakter di berbagai kain. O pelukis sangat menghargai uma suasana misteri dan dia mengajukan pertanyaan mendalam dalam karyanya.
Untuk mempelajari tentang karya lain dari pelukis, baca: Bekerja untuk memahami René Magritte.
3. Um cão andaluz - Salvador Dalí dan Luis Buñuel
Ketika kita salah mengira karya surealis, kita biasanya memikirkan seni plastik, terutama lukisan. Sementara itu, pengaruh arus ini juga menghasilkan bahasa lain, seperti sinema.
Um cão andaluz um dessas manifestasi sinematografi dan itu menjadi ikon surealisme. hamil em 1929 oleh Salvador Dalí dan Luis Buñuel, atau sebuah film menelusuri narasi yang benar-benar inovatif untuk saat itu.
Dalam sejarah tidak ada kesinambungan kronologis atau logis dari dua peristiwa dan ada referensi yang jelas untuk fakta-fakta dari psikoanalisa Alam mimpi Freud e ao.
Atau filmkan é mudo dan tunjukkan seseorang yang melakukan tindakan yang tak terbayangkan, seperti bagian terkenal di mana memotong bola mata seorang wanita sebagai sebuah navyha.
Semua narasi dan reheated dari konyol, yang dapat diartikan sebagai passeio non-interior dari pikiran manusia, mengungkapkan impuls kekerasan, mengganggu dan irasional yang tidak sadar.
4. Café-da-manhã em pele - Meret Oppenheim
Café da manhã em pele, oleh seniman Swiss Meret Oppenheim, foi feito em 1936, ketika artis berusia 23 tahun.
Pekerjaan O terdiri dari permainan chá com pires, colher dan xícara yang dilapisi kulit gazela.
Karya ini penasaran dan menimbulkan keanehan, pois menantang pemikiran indra, sejauh itu menunjukkan hubungan antara objek sehari-hari, digunakan dalam kontak dengan mulut, dan ketidakmungkinan menggunakan yang sama.
Ao amati rangkaian cha yang tidak biasa ini, ocorre bukan penonton um misto rasa ingin tahu dan penolakan, nojo e atração, quase karena kita bisa merasakan tekstur kulit binatang dalam bahasa tersebut.
Seorang seniman dikenal karena penciptaan berbagai objek yang menghasut dan memancing kejutan, keheranan dan kontradiksi, dalam gaya surealis.
5. Oh veado ferido - Frida Kahlo
Frida Kahlo produksi Meksiko ditandai dengan makan malam misterius dan detail yang dibawa makna yang intens dan otobiografis.
Oh veado ferido, dari 1946 é um desses bekerja. Nele, seorang seniman mengekspos semua miliknya kerentanan e menggoda hapus perasaan Sofrimento di depan kondisi kesehatan yang genting dan konflik bertahun-tahun, tidak sehebat seorang pelukis, Diego Rivera.
Di sini, Frida muncul dalam bentuk hutan veado em meio. O binatang memiliki panah baru yang mengharumkan tubuh Anda, sementara feio Anda tetap tenang dan angkuh, dengan tanda ketahanan yang jelas.
Sebuah paralel juga dapat dibuat antara tubuh panah hewan dengan bagian alkitabiah di mana São Sebastião diikat ke pohon dan parah terkena panah.
Meskipun karya Frida Kahlo sering dikaitkan dengan gerakan surealis dan telah Diekspos sekali dalam sebuah pertunjukan bersama dengan pelukis da vertente, negava yang fosse de fato nyata.
Sungguh, kain Anda yang menarik mengekspresikan alam semesta Anda yang paling intim.
Leita também esse artigo yang kami siapkan tentang seorang seniman Meksiko: Karya Frida Kahlo yang paling mempesona.
6. Atau karnaval Arlequim - Joan Miro
em 1924, Joan Miró memproduksi kain Atau karnaval Arlequim. Sebuah karya dan kompos dari banyak elemen fantastis yang saling terkait dalam a limpahan inti.
Pelukis memiliki makhluk dari berbagai bentuk dan ukuran dengan cara yang nyaman dibagi setiap tahun oleh garis yang membatasi atau memberi dinding. Di sisi langsung, kita juga melihat janela, di mana dimungkinkan untuk mengamati matahari dan konstruksi, yang akan menjadi Menara Eiffel.
Atau harlequim muncul dengan bigode besar dan tubuh biola. Sosok lain yang luar biasa adalah sejenis robô yang muncul memainkan alat musik.
Makan malam mewakili o pessoal dan dunia imajinatif Pelukis, yang memproduksi berdasarkan delirium-nya yang disebabkan oleh memupuk momen-momen kesulitan keuangan terbesarnya.
7. Pemburu bintang - Obat Varus
Remedios Varo adalah wanita penting dalam acara makan malam yang surealis. Seorang pelukis yang lahir di Catalonia, di Spanyol, lebih mudou-se untuk França dan saya telah menghubungi seniman surealisme, dipengaruhi oleh mereka. Kemudian fixou residence no Mexico e by la ficou.
Karyanya sarat dengan simbol dan elemen seperti mimpi yang melintas melaluinya. alam semesta fantasi dan magis.
em Pemburu bintang, dari 1956, Remedios memamerkan dalam karyanya sosok feminin yang membawa gaiola dengan lua di dalamnya. Na outra mão tem uma rede de caçadora.
Sebuah roupa yang ditunjukkan tokoh ini seperti um jubah bercahaya besar feito de kosmos dan bintang. Ada lubang di ketinggian anak laki-laki itu, menyarankan buraco hitam atau vulva yang sama.
8. Gambar traição das - René Magritte
Atau quadro Gambar traição das saya dicat em 1929 Artis rambut Belgia René Magritte. Nessa tela, atau seniman surealis memamerkan sosok hookah dan menyisipkan semacam legenda di mana ia dibaca "Isto não é um cachimbo”.
Ide seorang pelukis adalah untuk membuat jelas perbedaan antara representasi dan realitas. Untuk mengatakan bahwa sosok hookah bukanlah hookah, Magritte melompat dengan kata dan gambar, membuat permainan visual ironi.
9. O Filho do Homem - Rene Magritte
O filho do homem juga dilukis oleh seniman René Magritte. Sebuah kain, berasal dari 1964, awalnya dipahami sebagai potret diri. Sementara itu, belakangan pelukis memasukkan unsur-unsur lain.
Sebuah maçã verde que paira em di depan wajah homem menelusuri kita uma suasana yang tidak nyata dan fantastis. Aliás, atau Cenário, yang terlihat biasa, juga membawa sesuatu yang muram.
Detail kecil yang terlihat pada saat pertama adalah lengan kerangka individu, yang diwakili karena terletak di pantai, seperti yang dapat dilihat melalui garis pantai.
Ini adalah beberapa karya ikonik Magritte, yang pernah saya komentari:
Rambut kurang ela menyembunyikan atau wajah sebagian. Bem, então você tem wajah yang tampak, maçã, tersembunyi atau terlihat, lebih tersembunyi, atau wajah asli orang tersebut. Itu adalah sesuatu yang terjadi terus-menerus. Semua yang kita lihat menyembunyikan hal lain, dan kita selalu ingin melihat apa yang tersembunyi, rambut yang kita lihat.
10. Abaporu - Tarsila do Amaral
Tidak ada Brasil, atau gerakan surealis juga memanifestasikan dirinya, menginspirasi dan menghasut seniman Brasil dan publik. Beberapa karya yang menjadi inspirasi gerakan terkenal kain modernis Abaporu, dilukis oleh Tarsila do Amaral em 1928.
Di sini, kita melihat sosok manusia dengan proporsi yang terdistorsi di lingkungan yang gersang dan terbakar. Representasi tangan dan kaki besar diberikan, pois, seorang seniman sedang mencari valorisasi kerja brace e a ligação do povo brasiliro com a terra.
Tabel ini adalah referensi untuk sejarah seni Brasil, menjadi ikon Brasil.
11. Sebagai duas Fridas - Frida Kahlo
Frida Kahlo adalah seorang pelukis Meksiko yang menggunakan banyak elemen otobiografi dalam karyanya, menelusuri alam semesta yang fantastis dan simbolis di kanvasnya.
bukan kain Sebagai duas Fridas, dari 1939, kita bisa melihat kehadiran cenário surealis. Di sini, kita melihat dua potret diri sang pelukis. Ada dua wanita yang duduk bersebelahan.
Uma das “Fridas” mengenakan kostum khas Meksiko, termasuk akarnya; Untuk yang lain, kenakan gaun yang dibuat, mengacu pada Eropa dan pengaruh benua itu terhadapnya.
Elas adalah rambut terhubung seus corações, mengetahui bahwa "Frida Meksiko" yakin dengan potret kecil Diego Rivera, suaminya, yang telah berpisah pada suatu kesempatan.
Ketika tahun baru didirikan, itu mengungkapkan suasana suram dan bencana, di mana kaki terbuka sejumlah wanita menghadapi sindiran untuk mereka. seks. Saat ini, karya ini ditemukan di Museum Seni Modern Kota Meksiko.
12. Atau tidak mungkin - Maria Martins
Seorang seniman Brasil yang terbang sebagai surealisme adalah pematung Maria Martins (1894-1973).
Dalam karyanya Atau tidak mungkin, selesai em 1949, dia menjelajah di noção de angan dan tidak lengkap melalui dua sosok yang disentuh, tetapi, dengan cakar mereka, mereka saling tolak.
Seniman itu, meskipun tidak dikenal saat ini, adalah wanita yang sangat penting bagi seni di luar Brasil, berkolaborasi secara intens untuk elaborasi Yayasan Biennial dan edisi pertamanya.
Além disso, itu donat dari um bekerja kuat dan menghasut, di mana ia mempertanyakan dan mengungkapkan aspek-aspek seksualitas feminin, di antara pertanyaan-pertanyaan terkait lainnya kepada perempuan.
13. Dalam Voluptas Mors, Philippe Halsman
Sebuah fotografi surealis dalam questão adalah karya bersama antara Philippe Halsman dan Salvador Dalí, dipamerkan di 1949.
Bukan tahun 1940-an, kedua seniman itu memulai serangkaian karya fotografi, empat elemen diorganisasikan sedemikian rupa untuk menciptakan gambar yang tidak biasa dan penasaran.
Dalam Voluptas Mors, yang diterjemahkan ke dalam bahasa Portugis untuk "no prazer ha mrte" adalah salah satu gambar ini, di mana sosok caveira macabra terbentuk dari dua tubuh wanita.
Dalí juga muncul saat makan malam, menunjukkan ekspresi horor sebagai olhar fixo. Saya memiliki banyak penghargaan untuk fotografi dan menginspirasi seniman lain.
Contoh surat film Atau membungkam dua orang tak berdosa (1991), yang menunjukkan foto seorang mulher dengan borboleta di depan mulutnya, di dalam borboleta orang melihat gambar caveira feita de mulheres nuas.
14. Wajah da perang - Salvador Dali
Bekerja Wajah da Guerra Saya dicat bukan akhir 1940 rambut artis Catalan Salvador Dalí. Nessa zaman ke Eropa hidup kengerian Perang Dunia Kedua dan Spanyol (negara asal pelukis) membawa buah pahit dari Perang Saudara Spanyol.
Salvador Dali menghabiskan musim AS ketika dia hamil atau quadro. Nele, kita melihat sosok um wajah cemberutDi dalam, ada dua hidung serius dan ada caveiras di dalamnya, dan di dalam dua lubang dessas caveiras kita bisa melihat lebih banyak tengkorak.
Bentuk foi dessa bahwa seniman berhasil memeras "logika" dari perang, yang menghasilkan kehancuran dan mati terus menerus. Masih ada ular yang mengelilingi wajah, yang mengandung teror dan ketakutan.
Karya tersebut saat ini dapat dilihat di Museum Boijmans Van Beuningen, di Belanda.
15. Eu e sebuah desa - Marc Chagall
Seniman Rusia Marc Chagall mengetahui tentang kainnya yang menampilkan gambar-gambar fantastis, dengan orang-orang yang berkibar dan elemen tidak biasa lainnya. suasana luar biasa.
Atau bahkan itu 1911 e o surealis manifesto só viria akan dielaborasi pada tahun 1924, sementara itu, Chagall já tinha menghasilkan yang mengikuti pendahuluan gerakan, seperti halnya Eu e sebuah desa, yang juga memadukan pengaruh kubisme.
Na kanvas, kehidupan sang pelukis dan direpresentasikan dengan cara berpadu elemen seu pastado Tidak ada interior Rusia, seperti kambing, yang muncul di pesawat pertama di kota kecil di tahun saya didirikan.
O homem verde mewakili atau memiliki seniman dan moça de ponta cabeça menunjukkan kepada kita dunia impian Chagall.
Cek juga artikel lain tentang semesta seni plastik:
- Seni Modern: gerakan dan seniman di Brasil dan di dunia
- Surealisme: karakteristik dan artis utama
- Karya utama Joan Miró untuk memahami kostum pelukis surealis
- Lukisan paling terkenal di dunia
- Karya-mentah dicat oleh mulheres